İçindekiler:
- Doğu hassas bir konudur
- Resim sanatından uzak olan izleyiciyi bile büyüleyen yaratıcı bir üslup
- Teknik ve araçlar
- Renk noktası - arsanın ana özelliği olarak
- Soyutlamanın eşiğinde parlak resim
- Usta renkçinin biyografisinden birkaç kelime
Video: Parmak ve rulo ile çizilmiş palet bıçağı resimlerinde etkileyici oryantal motifler
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
- bir kez not edildi sanatçı Valery Blokhin, Asya, Afrika, Orta Doğu ülkelerinde çok seyahat ederek, orada yaşayan halkların yaşamını ve kültürünü inceliyor. Sonra tuvallerde gördüklerine dair izlenimlerini parlak renklerin bir savurganlığıyla attı ve tüm dünyayı fethetti. Yayınımız, muhteşem bir Krasnodar ressamı hakkında bir hikaye ve "İpek Yolu" döngüsünde birleşmiş muhteşem eserlerinin bir galerisini içeriyor.
Valery Blokhin, adı yalnızca Rusya ve Krasnodar Bölgesi'nde değil, aynı zamanda yurtdışında da yaygın olarak bilinen tanınmış bir renkçidir. Valery Blokhin'in kişisel sergileri bir kereden fazla Rusya'da, birçok Avrupa ülkesinde, ayrıca Kuzey ve Latin Amerika, Uzak Doğu, Güney Afrika ve Mağrip ülkelerinde büyük başarı ile düzenlendi.
Çek Cumhuriyeti Sanat Akademisi'nin altın madalyasının sahibidir. Uzun yıllardır onur üyesi olduğu Masaryk ve aynı zamanda ilgili üye olduğu Rus Sanat Akademisi'nin gümüş madalyası. Resimleri, dünyanın dört bir yanındaki sayısız seyahatten getirilen izlenimlerdir. Kompozisyon olarak net bir şekilde yapılandırılmış eserlerinin her biri, dünyanın farklı bölgelerinin renk-ton özelliklerini mümkün olduğunca doğru bir şekilde aktarıyor ki bu, sanat dünyasında çok nadirdir. Ressamın ayırt edici özelliği haline gelen bu olağanüstü yaratıcı yaklaşımdır. Ve uzmanların Valery Blokhin'in çalışmasının yönünü belirlemesi çok zor olsa da, yazarın kendisi bunu öznel gerçekçiliğe atıfta bulunuyor.
Doğu hassas bir konudur
Valery Blokhin'in tuvallerindeki oryantal motifler, yurtdışındaki sergilerle bağlantılı olarak ortaya çıktı. Her şey 1990'da Almanya'da başladı ve ardından Hindistan, Vietnam, Sri Lanka vardı. Bu bölgelerin renk özelliklerinin ifadesini eserine sokan Doğu'ydu. Sonraki her yolculuk birçok yeni izlenim ve şok getirdi. Yeni duygular o kadar güçlüydü ki, ustanın çalışmasında ana tema haline geldiler. Doğu ülkelerine yaptığı seyahatlerden aldığı tüm izlenimleri tuvallerde yakaladı: tek bir "İpek Yolu" döngüsünde birleştirdiği Tibet, Arap, Vietnam, Mısır, Japon dizileri böyle ortaya çıktı.
Resim sanatından uzak olan izleyiciyi bile büyüleyen yaratıcı bir üslup
Ressamın kendisinin de kabul ettiği gibi, resimlerinin planlarını asla önceden düşünmez - dedikleri gibi, hareket halindeyken doğdular. Yazar, eserlerinin her birine soyut renkli noktalarla başlar ve ancak o zaman içlerinde bir tür çizim ipucu olan gerçekliği arar. İlginçtir ki, müzik bir sanatçı için yaratıcı sürecin ayrılmaz bir parçasıdır. Sadece en sevdiği melodilerin seslerine tamamen teslim olur ve yaratmaya başlar. Her yaratıcı insan bilir: Ruh hali olmadan işe başlarsanız, bundan iyi bir şey çıkmaz.
Ressam, dizginsiz bir renk şemasıyla resimlerinde karmaşık olmayan arazilerle cömertçe oynuyor. Silüetler ve parlak renkler aracılığıyla, tasvir edilenin ruh halini ve özünü çok doğru bir şekilde aktarmayı başarması inanılmaz. Meraklı düşünürlerin sorularını yanıtlayan Valery Blokhin, özel bir sırrı olmadığını söylüyor, ancak doğaçlamalarını izlemek sanattan uzak insanlar için bile inanılmaz derecede ilginç. Eserlerinin her biri, izleyiciyi ustaca görsel algı yolunda götürdüğü, kendi kendine yeterli, kendi kendine yeten bir dünyadır.
Teknik ve araçlar
Birçoğu muhtemelen sanatçının biraz sulu boyayı andıran sıra dışı resim stiline dikkat çekmiştir. Bununla birlikte, Blokhin yağlarda ve çok standart olmayan bir şekilde boyar. Çalışmalarında nadiren fırça kullanır, çoğunlukla parmak kullanılır (sanatçıya göre bu şekilde malzemenin dokusu, boya tabakasının kalınlığı daha iyi hissedilir). Ama genellikle tuvallerini palet bıçağı ve rulo ile kullanır, tonalite, doygunluk ve yoğunlukta farklı darbeler uygular.
Bu araçları ustaca kullanan sanatçı, bir sihirbaz gibi, yavaş yavaş tuval üzerine tanınabilir görüntüler çizer, örneğin, develi Bedeviler veya uzak bir yere koşan bir savaşçı-süvari, göçebeler veya gizemli doğulu kadınlar.
Renk noktası - arsanın ana özelliği olarak
Bütün sır, sanatçının hemen gelmediği teknik yaklaşımdadır. Sadece deneme yanılma yoluyla, ayrıca azmi ve çalışkanlığı sayesinde kendine özgü imza stilini buldu ve dünya çapında ün kazandı. Ustanın oluşumunda önemli bir rol, boyayı boşa harcamamayı ve renkle daha fazla denemeyi öneren sanatçı Alexei Parshkov ile tanışması tarafından oynandı.
Soyutlamanın eşiğinde parlak resim
Hala sanat okulundayken nüanslarında ustalaştığı mükemmel bir çizim ustası olan Valery, seyreltilmiş boyayı kelimenin tam anlamıyla yatay bir yüzeyde yatan bir tuval üzerine dökmeye başladı ve farklı yönlere yayıldığında, karıştırarak, iddialı lekeler ve Olağandışı kombinasyonlar, bu noktalardan bir arsa "çekmek" için hayal gücünüzü kullanarak soyut ve kelimenin tam anlamıyla düşünmeye başladı.
Ve iş formdan değil, renk noktasından geldiğinden, kısa sürede profesyonel bir renk duygusu geldi. Bu şekilde özel tekniği oluşturuldu: önce soyut noktalar ve ancak o zaman gerçeklik eklendi.
Ve eğer çalışmalarında daha önce bir ön kalem taslağına güveniyorsa, şimdi - önce duygulara ve ancak o zaman ayrıntılara … Yakından bakın, eserlerindeki ifade basitçe ölçek dışı. Ancak daha da çarpıcı olanı, ustanın işi fazla tamamlamamak için zamanında durma yeteneğidir. Ancak bazen bu çizgiyi kavramak çok zordur, bundan sonra resimdeki herhangi bir müdahale sadece ona zarar verir …
Usta renkçinin biyografisinden birkaç kelime
Sanatçı Valery Maratovich Blokhin, 1964 yılında Novorossiysk'te doğdu. Çocukken judo ve sanata düşkündü. Ve seçim zamanı geldiğinde, ikincisini seçtim. Çünkü her iki hobi için de yeterli zaman yoktu. Judoyu bıraktıktan sonra yerel sanat okulundan mezun oldu ve Krasnodar Sanat Okulu'na girdi. 1984'te Blokhin zaten sertifikalı bir uzmandı. Üç yıldan kısa bir süre içinde Valery, kademeli olarak şehir, bölge, cumhuriyet, tüm Birlik ve uluslararası sergilere katılacak. 1990'da Rusya Sanatçılar Birliği'ne ve 2007'den beri Rusya Yaratıcı Sanatçılar Birliği'ne üye oldu.
Valery Maratovich'in ailesinin de yaratıcı olduğuna dikkat edilmelidir: renkçi diyor.
Her ressamın kendi dünya görüşü ve algısı vardır. Ve bazen çevredeki gerçekliğe şu ya da bu ustanın gözünden baktığımızı fark etmiyoruz, çünkü onların amacı bu. Bugün, yayınımızdaki eserlerinin galerisine bakarak çevremizdeki dünyaya Valentin Rekunenko'nun gözünden bakmayı öneriyoruz: Ukraynalı bir sanatçı-hikaye anlatıcısı, diğer dünyalara aktarılan çocuklar ve yetişkinler için fantazmagoriler yazıyor.
Önerilen:
Sanatçı Alexander Ilyichev'in "XX yüzyılın Dahileri" döngüsünden virtüöz palet bıçağı portreleri
Portre türü, görsel sanatlarda her zaman en zor tür olarak kabul edilmiştir, çünkü sanatçının sadece portre ressamı olarak becerisini kendisi için seçtiği tarzda göstermesi değil, aynı zamanda benzerliği, ruh halini, karakterini iletmesi de gerekiyordu. ve bazen bir kişinin düşünceleri. Yayınımız, Moskova bölgesinden çağdaş sanatçı Alexander Ilyichev'in "XX yüzyılın Dahileri" döngüsünden benzersiz bir portre koleksiyonu içeriyor. Görünüşe göre pek çok kişi bu ustanın şaşırtıcı eserleriyle ilgilenecek, bu yüzden ustaca
Palet bıçağı resimleri: aşık çiftler ve sonbahar manzaraları, Karen Tarlton
Seninle birlikte ıssız bir sokakta bir yere gidiyoruz… Tsoi'nin "Sekizinci sınıf öğrencisi", ıssız sokakları ve uzaklara doğru yürüyen sevgi dolu çiftlerden daha romantik ne olabilir? Kaliforniyalı sanatçı Karen Tarlton'ın resimleri sonsuz mutlu aşk hikayeleridir, çünkü her biri sevgi dolu kalplere eşlik eden güzel manzaraları yakalar
Parmak Çocuk: Orta Parmak Bavyera Güreşi
Görgü kuralları, son derece uygunsuz bir jest olduğu düşünüldüğünde, orta parmağın gösterilmesini yasaklar. Belki de, benzersiz bir spor - parmak güreşi (“fingerhakeln”) icat eden halka açık yerlerde sadece Bavyeralılar özgürce gösterebilir! Yüzlerce güçlü adam her yıl Olstadt'a bir parmağın gücünü ölçmek için gelir
Graham Carter tarafından serigrafi baskıda oryantal motifler
Brighton sanatçısı Graham Carter, resimlerini ilk saniyeden tanıdığınız ve anladığınız sanatçılar kategorisine giriyor. Eserleri o kadar sıra dışı ki, incelenmek ve izlenmek istiyorlar ve o kadar çekici ki, en az birini edinme arzusu var. En küçüğü bile, ama kesinlikle yatak odasında veya oturma odasında duvara asılır, odaya sıcaklık ve rahatlık katacağına içtenlikle inanır
Parmak izleri. Ingrid Aspock'tan Eğlenceli Parmak İzi Çizimleri
Parmak izleri kimileri için profesyonel bir araştırma konusu, kimileri için sinir bozucu, kimileri için de yaratıcılığa ilham veriyor. Avusturyalı sanatçı Ingrid Aspock tarafından Parmak İzleri adlı eğlenceli bir dizi illüstrasyon oluşturuldu. Her şey, dizüstü bilgisayarının siyah lake kapağının durumuna dikkat çekmesiyle başladı