İçindekiler:
Video: Kendi kendini yetiştirmiş bir sanatçı olarak, yeni bir suluboya tekniği ile ortaya çıkan ünlü bir "şarap natürmort" ustası oldu
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
İster inanın ister inanmayın, şimdi göreceğiniz şey kesinlikle ilk bakışta göründüğü gibi renkli fotoğraflar değil, çarpıcı suluboyalar. Amerikalı kendi kendini yetiştirmiş sanatçı Eric Christensen … Çalışmalarına baktığınızda, insan yeteneklerinin bir sınırı olmadığını her zamankinden daha fazla anlıyorsunuz. Bununla birlikte, sanat eleştirmenleri, onun sadece bir “yeniden çizici” olduğunu düşünerek bu ustanın çalışmalarını her zaman desteklememektedir. Ne düşünüyorsun?
Gençliğinde, yeteneğini herhangi bir alanda ortaya çıkarmaya çalışan Eric Christensen, bir zamanlar müzik ve botanik okudu, hatta edebiyat alanında kendini denedi. Ama sonunda çizimden tatmin olmaya başladı. Çalışmam için sulu boyayı seçtim. Ayrıca, işte alışılmadık bir teknik yönteme dayanıyordu. Eric kuru bir fırçayla yazmaya başladı. Temelde yağda böyle yazıyorlar ama yeni yapılan sanatçı suluboya böyle boyamanın kabul edilmediğini bilmiyordu. Hiç sanat okuluna gitmedi ve bu boyanın özelliklerine ve tekniğine rastlamadı. Bu nedenle sezgisinin önerdiği gibi çizmeye başladı. Yazarın, ayırt edici özelliği haline gelen bir lezzet bulmasını sağlayan bu teknikti. Tüm büyük keşiflerin yanlışlıkla yapıldığını söylemeleri boşuna değil.
Eric, kağıt üzerindeki yerlere 30 kata kadar sulu boya uygulayarak, fotoğrafa benzeyen inanılmaz derecede canlı, gerçekçi resimler yaratmaya başladı. Böylece yazarın üslubu geliştirildi. Suluboya tekniğinde bilmeden yeni bir teknik icat eden suluboya ressamının eserleri kimileri tarafından çok beğenilirken kimileri tarafından pek beğenilmemektedir. Ama bu onu hiç üzmedi …
Bu alışılmadık tekniği suluboya için kullanan Eric, acemi bir sanatçının ilgisini çekebilecek her şeyi çizdi. Büyük ölçüde, bunlar çiçekli çeşitli vazolar, çiçeksiz vazolar, sadece bazı çiçeklerdi. Bu nedenle, çeşitli nesneleri betimleyen natürmortlar, yaratıcı kariyerinin çok mantıklı bir devamı haline geldi.
Eric'in yeteneği yıldan yıla arttı, ancak bu yaygın türde çalışan çok sayıda sanatçının arasından sıyrılmayı asla başaramadı. 10 uzun yıl boyunca natürmort yazarı olarak çalışarak nişini arıyordu, ancak aynı zamanda izleyiciler çalışmalarını diğer ustaların aynı tür hiperrealist eserlerinden ayırmadı. Ve bu arada, modern sanat dünyasında gerçekçilik özellikle tercih edilmez ve hatta daha çok natürmortta tercih edilir, çünkü büyük Hollandalılar ve onların takipçileri, yüzyıllar boyunca bu alanda liderliği kendileri için "seçmişler".
Şarap Natürmort, Eric Christensen
Ancak bir gün kader sanatçıya bir şans verdi. 2001 yılında, bir yolculuğa çıkan Eric Christensen, kendini Kaliforniya'nın üzüm bağlarıyla ünlü, tepelik kırsal alan arasında yer alan ünlü şarap yetiştirme bölgesi Napa Vadisi'nde buldu. Ve söylemeye gerek yok ki, "üzüm salkımlarının güneşte nadir zümrütler ve parlak yakutlarla oynadığı ve asil şaraplarla dolu tozlu şişelerin karanlık mahzenlerde tutulduğu", doğa harikası manzaraların olduğu bu harika yer, sanatçının yaratıcı ruhunu çok büyüledi. vadi manzarası, ihtişamı ve sükuneti ile kelimenin tam anlamıyla yutuyor.
Ve bir şekilde, sanatçının, şarap şişelerinin ve kadeh şarapların görüntüsünün zorunlu bir özellik olacağı bir reklam afişi gibi bir şey oluşturmak için ticari bir teklif alması oldu. Dahası, her şey süper gerçekçi, en küçük ayrıntıda, neredeyse fotoğraftaki gibi, ama aynı zamanda daha da parlak ve "daha lezzetli" görünmek zorundaydı.
Görünüşe göre, bu güneşli içeceğin gerçek güzelliğini çok doğru bir şekilde göstermek için, ruh halini iletmek için nadir bir yeteneğe ihtiyaç var. Ve kendi kendini yetiştiren sanatçı, yüksek kaliteli fotoğrafçılığa layık bir hassasiyetle, güneş ışığında şarabın oyununu ve etiketi en küçük ayrıntısına kadar aktardı ve ilginç bir kompozisyon yarattı, rengi tahmin etti ve hepsini baharatladı. hafif romantik ruh hali. Böylece, şarap üreticileri kendi sanatçılarını ve Eric'i - hayranları ve müşterileri aldı.
Kısa bir süre sonra, bu iş fikri ve müşterinin pazarlama hamlesi, Eric Christensen'in yaratıcı inancını aniden değiştirdi. Başlangıçta, ticari bir proje olarak başlayan "şarap suluboyaları", onu natürmort türünde eşsiz bir suluboya ustası olarak şekillendiren sanatçının yönü ve stiline dönüştü. O zamandan beri, Napa bölgesindeki en ünlü ve benzersiz sanatçı - Şarap Ülkesi olarak şaşırtıcı bir başarı ve artan popülaritenin tadını çıkardı.
Ressamın resimlerinin konusu neredeyse yirmi yıldır neredeyse hiç değişmedi. Bunlar “şarap natürmortları”: çilek ve meyvelerle çevrili şarap bardakları, çiçeklerle dolu bir masada şarap şişeleri … Ve gerçek etiketli oldukça özel şarap şişeleri - tıpkı bir şarap ürünleri reklamı gibi. Bazen resim mi fotoğraf mı anlamak zor. Aslında Eric, sadece şaraptan değil, eserlerinde sıklıkla arka plan olarak tasvir ettiği çevredeki doğadan ilham alarak yaşayan resimler yaratıyor.
Tekniğinde, orijinal ustanın inanılmaz sıkı çalışmasından ve yeteneğinden bahseden 30'a kadar suluboya katmanı kullanıyor. Suluboya sizin için yağlı boya değil. Hatayı düzeltmek neredeyse imkansız. Christensen'in çalışması aslında fotoğrafa çok benziyor ama bu bir fotoğraf değil. Ve suluboya değiller (kelimenin genel anlamıyla), aynı zamanda yağ da değiller.
Çalışmalarında bir miktar başarı elde eden Eric, Napa Vadisi'nin kalbindeki küçük, pitoresk bir kasabada kendi sanat galerisini açtı. Ve bu fikir çok başarılı oldu. Christensen ve onun sıra dışı yeteneği hakkında makaleler ulusal gazete ve dergilerde yayınlandı ve televizyonda, özellikle “Wine Country LIVING” adlı TV programında çok konuşuldu.
Bugün suluboya tekniğinde en ünlü Amerikalı fotogerçekçi sanatçıdır. Ve neredeyse 20 yıldır Eric Christensen "şarap sanatçısı" olarak anılıyor - diyor usta.
Christensen, bize Wine Country'deki yaşamı anlatan ve bu tür sanat eserlerini toplayanları sevindiren çarpıcı görüntüler yazmaya devam ediyor. Çarpıcı çalışmaları Amerika Birleşik Devletleri ve Avrupa'daki galerilerde başarıyla sergilendi. Dünyanın önde gelen galerileri ve özel koleksiyonerleri, onun eşsiz eserlerine sahip olma hakkı için savaşıyor. İçtenlikle hayranlık ve hayranlık duyarlar…
Eric Christensen'in çalışmaları, onu yeni binyılın en yetenekli hiperrealistlerinden biri olarak gören eleştirmenler tarafından uzun zamandır ve haklı olarak takdir edildi. Ancak aynı zamanda resimleri birçok olumsuz tepkiye neden oluyor. Bazı uzmanlar hala Christensen'i bir "tüccar" ve bir "yeniden çizen" olarak görmeye meyillidir. Burada sadece bir şey söyleyebiliriz - herkesin kendi görüşüne hakkı vardır …
Bununla birlikte, ustanın çalışmasına olan talep kendisi için konuşur. Bu arada, bugün sanat piyasasında, 100-300 dolara çok iyi bir şarap soyutlaması satın alınabilir ve Christensen'in "şarap natürmortları" 2.000 ila 12.000 dolar arasındadır. Yine de hiperrealizmi seven ve bunun için iyi para vermeye istekli insanlar var.
Birçok sanatçı natürmort türünde çalışır, ancak yalnızca birkaçı dünya tarafından bilinir ve aralarında Amerikalı sanatçı David Chafits'in adı çok değerli bir yer tutar. Gizemli natürmortlarında ışığın ve rengin büyüsünü bir kez görünce asla unutmayacaksınız.
Önerilen:
Rusya'dan kendi kendini yetiştirmiş bir sanatçı olarak peri masalları için illüstrasyonlar çizdi ve dünya çapında tanınırlık kazandı
Kitapların canlılara benzediğine inanılır. Hepsinin kendi ruh hali, karakteri, amacı ve felsefesi var. Bu nedenle, kitap endüstrisinin modern dünyasında, iyi ve ilginç resimli baskılar her zaman trend olmuştur. Bu özellikle en küçük okuyucular için edebiyat için geçerlidir. Bugün yayınımızda, masallar ve çocuk hikayeleri için büyülü çizimler yaratan, kendi kendini yetiştiren inanılmaz bir sanatçı hakkında konuşacağız - 42 yıl sonra palmiye ağacını devralan Igor Oleinikov
Kolları ve bacakları olmayan kendi kendini yetiştirmiş bir sanatçı olarak, Rus Çarı için azizlerin resimlerini çizdi
Kendi kendini yetiştirmiş yetenekli bir ikon ressamı olan Grigory Zhuravlev, muhteşem tapınak freskleri ve minyatür görüntüler yarattı, iki Rus imparatoru için ikonlar çizdi, Sanat Akademisi öğrencilerine örnek oldu. Simgelerine "el yapımı değil" deniyordu - sonuçta, kolları ve bacakları olmadan doğan Grigory Zhuravlev onları dişleriyle boyadı
Kendi kendini yetiştirmiş sanatçı Justin Geffrey'den yeni heykel resimleri
Kendi kendini yetiştirmiş sanatçı Justin Gaffrey benzersiz tuvaller yaratıyor. Eserleri kesin olarak herhangi bir türe atfedilemez. Bu, renk, doku, boşluk ile çalışan bir tür doğaçlamadır. Tuval veya hacimsel resim üzerindeki heykeller - bunlar belki de olağandışı çalışmaları için en uygun tanımlardır
Kendi kendini yetiştirmiş bir sanatçı, Papa'nın bir portresini, gümüş bir doları nasıl çizdi ve sevimli oyuncak ayılar icat etti
Sanat dünyasında, resmin temellerini kendi kendine kavrayan ve özgün yaratıcılıklarıyla dünya çapında tanınmaya giden birçok sanatçı var. İnanılmaz bir yaratıcı kader, Toronto'dan kendi kendini yetiştirmiş bir sanatçı, tüm resim tekniklerinde, portrelerde, kendi kendine eğitim yoluyla madalya çalışmalarında ustalaşmış, Kanada'da hiçbir sertifikalı sanatçının alamayacağı kadar çok profesyonel ödül aldı. Ve adı Stuart Sherwood
Pavel Fedotov kendi kendini yetiştirmiş bir sanatçı olarak akademisyen oldu ve bir psikiyatri hastanesinde yaşamını sona erdiren şey yüzünden
Eşi görülmemiş bir durum, özel bir eğitim almadan sanatçı Pavel Fedotov'un resim akademisyeni unvanını alması ve 19. yüzyılın ortalarında bir sıçrama yapan tür hiciv resimleriyle yüzyıllarca Rus sanat tarihine girmesiydi. Ve kendi kendini yetiştirmiş sanatçı, Tanrı'nın ruhunu giyeceği gibi boyanır. Popülerlik, tanınma, şöhret, unvan, öyle görünüyordu, işte burada - mutluluk. Ama şöhretin zirvesinde, ressamı kıran ve mahveden bir şey oldu