Dünya, Shangri-La'yı çizen adam Nicholas Roerich'i nasıl hatırladı?

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Nicholas Roerich bir sanatçı, bilim adamı, arkeolog, maceracı, editör ve yazardı ve bu, bu harika adam hakkında bilinenlerin sadece küçük bir kısmı. Tüm çabalarını birleştirerek dünyanın ilk "Sanatsal ve bilimsel kurumların ve tarihi eserlerin korunmasına ilişkin Antlaşma"yı yazdı ve sundu. Roerich iki kez Nobel Barış Ödülü'ne aday gösterildi ve felsefi bir yaşam etiği okulu yarattı. Ancak çabalarının en ilginç olanı, anlaşılması zor Shangri-La da dahil olmak üzere dünyanın gizli sırlarını aramaktı. Çeşitli halk geleneklerine olan bitmeyen sevgisi: Slav, Hint, Tibet - gizemli Shambhala'ya olan ilgisini ateşledi ve görünmezi görme ve anlaşılmaz olanı anlama arzusu sanatına ve yazılarına yansıyor.

Nikolai, 1874 yılında St. Petersburg'da Alman ve Rus bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi. Asil bir çocuk olarak, ailesinin kitapları ve entelektüel arkadaşlarıyla çevriliydi. Sekiz yaşındayken şehrin en prestijli özel okullarından birine girdi. Başlangıçta, eğitiminin onu bir avukatın yoluna koyacağı varsayıldı. Ancak Nikolai'nin çok daha iddialı planları vardı. İzvara Malikanesi'ndeki tatilleri sırasında gelecekteki yaşamını belirleyecek bir tutku keşfetti: halk efsaneleri. Gizemle örtülü ve keşfedilen antik mirasla dolu olan Izvara, Nikolai'nin kendini bir arkeolog olarak ilk denediği yer oldu.

Bölgenin ayrıntılı haritalarını oluşturan ve bulgularını açıklayan genç Roerich, o zamanın en önde gelen Rus arkeologlarından birinin - gizemli yerel mezar höyüklerinin kazılmasına yardım ettiği Lev Ivanovsky'nin dikkatini çekti. Bu mezarların ve pagan geleneklerinin gizemi, daha sonra Nicholas'ı Slav efsanelerinden esinlenerek başyapıtlarından birkaçını yaratmaya itti. Sonra kafasında bir düşünce belirdi: Ya peri masallarında bir gerçek varsa. Ve belki de arkeoloji tarafından keşfedilemeyen şey sanatın yardımıyla temsil edilebilir.

Geçmişe takıntılı, resim yapmaya başladı. Yakında yeteneği bir aile dostu, Mikhail Mikeshin adında bir heykeltıraş tarafından fark edildi. Nikolai'nin babası, oğlunun kendisi gibi başarılı bir avukat olmasını istediğinden ve mesleklerini asla onaylamadığından, genç sanatçı hem St. Petersburg Üniversitesi'ne hem de Rus Sanat Akademisine girdi. Rus sembolizminin yükselişi ve gizli gerçekleri ve uyumu arayışıyla Nikolai, daha sonra Sanat Dünyası olarak bilinen bir grup oluşturan genç sanatçıların büyüsüne kapılmaya mahkum edildi. 1897'de akademiden mezun oldu ve son çalışması The Bulletin'ı sundu. Bir yıl sonra üniversiteden mezun oldu, ancak hukuk pratiğiyle ilgili tüm fikirlerinden vazgeçti.

Rusya'nın ortaçağ geleneklerinden etkilenen Nikolai, imparatorluk boyunca seyahat ederek anıtları restore etti ve folklor topladı. Shangri-La'yı keşfetmeye cesaret etmeden önce, efsanevi Kitezh şehrini bulma umuduyla Rus mitlerine döndü.

İddiaya göre Svetloyar Gölü'nde yer alan ve 12. yüzyılın sonunda bir Rus prensi tarafından dikilen Kitezh, hayaller ve gerçeklik arasındaki boşluğu işgal etti. Shangri-La gibi, Kitezh'in de sanatsal güzellik ve sofistike bir yer olması gerekiyordu. Shangri-La gibi o da meraklı gözlerden saklanmıştı. Şehir, bir zamanlar onu Tatar istilasından koruyan gölün suları tarafından yutuldu. Nikolai daha sonra Kitezh ve Shambhala'nın bir ve aynı yer olabileceğine inandı. Konumu mevcut gerçeklikle bağlantılı değildir ve girişi Himalayalar'da bir yerde gizlidir.

Sanatçının Kitezh'e adanmış en ünlü eseri - "Kerzhenets'te Katliam", Paris'teki "Rus Mevsimleri" festivali için yaratıldı. İzleyiciyi sanatçı gibi kayıp şehri aramaya iten muhteşem bir perdeydi. Kitezh'in Roerich görüntüsü kırmızı ve turuncu parlıyor, gölün suları yaklaşan savaşın kaçınılmaz kanını yansıtıyor. Ön planda Kitezh'in kendisi, turuncu gölde görünen soğanlı kubbelerinin ve süslü sundurmalarının yansıması görünüyor. Perspektifle oynayan Nikolai, yalnızca en dikkatli izleyicilere açık olan Rus Shangri-La rüyasını yarattı.

Nikolai'nin erken Slav tarihine olan ilgisi, balesi The Rite of Spring'in hem besteciye hem de sanatçıya ün ve başarı getiren besteci Igor Stravinsky de dahil olmak üzere çağdaşları tarafından paylaşıldı. Bu Slav temaları, Roerich'in eserlerinin çoğunda yeniden ortaya çıktı. Rusya'nın başlangıcı olan Slavlar, Nicholas'ın atalarının mistik güçleri ve bilgisi hakkındaki fikirlerini yansıtır. İdoller, uzun zaman önce gitmiş tanrıların varlığını ilan eden ciddi bir pagan ayini tasvir eder. Slav mitlerine dalmış olan sanatçı, Kitezh'den daha soyut Shangri-La kavramına kadar diğer ülkelerin folklorunda benzer efsaneler aramaya başladı. Zamanının en önde gelen Rus sanatçılarıyla çalışarak, ortaçağ Rus ve Bizans ustalarının tekniğini yeniden canlandırarak mozaikler ve freskler için eskizler yarattı.

Sanatçının çok yönlülük arzusu onu doğu sanatına yöneltti. Başta Japonlar olmak üzere Doğu Asya sanatını toplayıp, Japon ve Hint başyapıtları üzerine makaleler yazarken, dikkati Slav destanından Hint efsanelerine kaydı. Bir renk aşığı olarak Nikolai, yağları terk etti ve temperaya döndü, bu da aranan bu sıcak tonları ve zengin renkleri yaratmasına izin verdi. Himalayalar'ı tasviri, doğanın her zaman insana hükmettiği ve yapay olarak daraltılmış ufkun izleyiciyi bastırdığı Rus tarlalarını tasvirinden çok farklı değil.

1907'den 1918'e kadar, Rusya ve Avrupa'da Roerich'in çalışmalarına ayrılmış on monografi yayınlandı. Sanatçının kendisine gelince, kaderi beklenmedik bir şekilde değişti ve bu onu Shangri-La'nın gizemine yaklaştırdı. 1916'da Nikolai hastalandı ve ailesiyle birlikte Finlandiya'ya taşındı. Ekim Devrimi'nden sonra SSCB'den kovuldu. Sanatçı eve dönmedi, bunun yerine Londra'ya taşındı ve Nicholas'ın yaşamını yöneten aynı dünya uyumu ilkelerini takip eden Okült Teosofi Cemiyeti'ne katıldı. İç potansiyellerini ortaya çıkarma ve kozmos ile sanat yoluyla bir bağlantı bulma fikri, Roerich ve karısı Elena'yı yeni bir felsefi doktrin - "Yaşayan Etik" yaratmaya itti.

Hayatının sonraki yıllarını, başarılı sergilere katıldığı ve onu Slav folklorundan daha az büyüleyen yeni efsaneler aradığı ABD ve Paris'te geçirdi. Rus temaları Nikolai'nin hayatında önemli olmaya devam ederken, Orta Asya ve Hindistan'a olan tutkusu kısa sürede diğer özlemlerini gölgede bıraktı. 1923'te gizemli Shangri-La'yı bulmayı umarak Orta Asya'ya görkemli bir arkeolojik keşif gezisi düzenledi. Asya'daki araştırmasının sonraki yıllarında Roerich, Himalayalar ve Hindistan hakkında iki etnografik kitap yazdı. Ayrıca karşılaştığı manzaraların güzelliğini yakalayan yarım binden fazla tablo yarattı.

Shangri-La Roerich, Kitezh gibi bir rüyaydı, sadece seçkin bir azınlığın erişebildiği, el değmemiş ve büyülü güzelliğin bir vizyonuydu. Sanatçı onu dağlarda dolaşırken bulduğuna inandığı için Shangri-La'nın nerede olduğunu bulmak imkansız. Nefes kesen manzaraları onun haklı olduğunu kanıtlıyor. Kitezh ve Shambhala efsanelerine dayanarak, rotalarını çizdi ve izlenimlerini birkaç kitapta yazdı.

Keşif gezisinden sonra, Nikolai'nin ailesi New York'ta Himalaya Araştırma Enstitüsü'nü ve Himalayalar'da Urusvati Enstitüsü'nü kurdu. Daha sonra Roerich Paktı olarak bilinecek olan ve sanat ve kültür anıtlarını savaşlardan ve silahlı çatışmalardan koruyan dünyadaki ilk anlaşma olan Şartı yazdı. Bir sanat tarihçisi, sanatçı ve arkeolog olarak anıtların korunması için ideal bir adaydı.

1935'te sanatçı Hindistan'a taşındı, kendini Hint folkloruna kaptırdı ve en ünlü resimlerini yarattı. Düzensiz çizgilere ve kontrastlara ve birçok resmine damgasını vuran geniş ufuklara duyduğu sevgiden bir kez bile vazgeçmedi. Nicholas Hindistan'ı insan uygarlığının beşiği olarak gördü ve efsanelerde, sanatta ve halk geleneklerinde benzer kalıplar arayarak Rus ve Hint kültürü arasında bağlantılar bulmaya çalıştı. Bu, Shambhala'nın ilham aldığı kayıp şehir Shangri-La'nın en sevdiği temasını içeriyordu.

Shambhala'ya giden yolun, Heart of Asia'daki bilincin yolu olduğunu yazdı. Basit bir fiziksel harita sizi Shangri-La'ya götürmez, ancak bir haritanın eşlik ettiği açık bir zihin bu işi yapabilir. Nikolai'nin resimleri, izleyiciye Shangri-La'yı hızlı bir şekilde gösteren haritalardı: canlı renkler ve çarpık şekillerle işlenmiş sakin bir bilgelik yeri. Kendisini Hint kültürel yaşamına kaptırdı, Indira Gandhi ve Jawaharlal Nehru ile arkadaş oldu ve en sevdiği dağları ve efsaneleri boyamaya devam etti.

Daha sonraki çalışmalarında, iki temanın hayal gücünü her zaman yakaladığını belirtti: Eski Rusya ve Himalayalar. Himalaya süiti üzerinde çalışırken üç resim daha yarattı - "Kahramanların Uyanışı", "Nastasya Mikulishna" ve "Svyatogor".

Bu sırada, Sovyetler Birliği İkinci Dünya Savaşı tarafından harap edildi. Nikolai, hem Hint hem de Rus temalarını birleştirerek resimlerinde Rus halkının kötü durumunu ifade etmek istedi. Himalayaları resmederek, Shangri-La'yı gerçekten keşfettiğine inanıyordu. Hikayesinin bir kısmı doğru bile olabilir. Sanatçının sonraki tüm resimlerinin ortak bir özelliği var - dağların pürüzlü ana hatlarını ve gruplandırılmış mimariyi kuş bakışı görmeleri.

Rus destanlarını betimleyen resimleri, stil olarak Hint resimlerine benzer. Kompozisyona karşıtlıklara ve abartılı formlara olan sevgisi hakimdir. Eserlerinin büyüleyici doğası izleyiciyi büyüler ve onları mistik bir yere aktarır: Kitezh veya Shambala veya belki de Shangri-La, herhangi bir kayıp şehir için bir takma ad haline gelen bir terim.

Zamanının diğer sanatçılarından farklı olarak Nikolai, Oryantalizm tuzağından kurtuldu. Doğu'yu asla başkalarına tasvir etmedi. Onun için hem Doğu hem de Batı aynı madalyonun iki yüzüydü, Rus kahramanlarına olan tutkusu Hintli kahramanlara ve gurulara olan ilgisine eşitti. Aralarında ayrım yapmayı reddetti ve bunun yerine bağlantı aradı, teozofik görüşler, resimlerinde maneviyatın sınırlarını keşfetmeye zorladı.

Uluslararası bir figür olarak, Rus, Hint ve hatta Meksika temalarının tasvirine uyarlanmış özel resim stiliyle bu bağlantıları aramayı asla bırakmadı. Belki de onu Shangri-La'yı yazmaya iten dünyadaki tüm efsaneleri anlama arzusuydu.

Yirmi yıl içinde, yedi bin resimden oluşan çarpıcı bir koleksiyonun parçası olan yaklaşık iki bin Himalaya resmi yaptı. Görkemli karla kaplı tepeler arasında yer alan Kullu Vadisi, onun evi ve işyeri oldu. Nikolai 1947'de burada öldü. Arzularına göre cesedi yakıldı. Ona aziz veya maharishi unvanı verildi. Çok sevdiği iki ülke arasında, mistik Shambhala'nın girişinden çok uzak olmayan Hindistan'da öldü. Shangri-La'sını bulan bir kişi için, onun yanında kalmak için son arzusu oldukça uygundur.

Nicholas Roerich ile ilgili konuya devam etmek, ayrıca şunu da okuyun: bir sanatçı bir anlaşma imzalayarak sanatı nasıl kurtardı.