İçindekiler:
Video: Ukraynalı-Amerikalı sanatçı Andrey Protsyuk'un resimlerinde modern neo-modernizmin keskin köşeleri
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Okurlarımızın çoğu, çeşitli yenilikçi trendlerin ve eğilimlerin sayısının azaldığı geçen yüzyılın sanatçılarının eserlerinin ateşli hayranlarıdır. Mevcut resim ustaları, bu yönlerden bazılarını canlandırmaya çalışıyorlar, ancak modern bir yorumla. Ve bugün sanal galerimizde modern sanatçı Andrey Protsyuk20. yüzyılın büyük ustaları - Picasso, Chagall, Klimt tarafından kullanılan avangard ve modernin en iyi geleneklerini eserinde özümseyen.
Çağdaşlarının gözlerini eserlerine çekmeye ve yazarının yüzünü göstermeye çalışan ressamlar, halkı şaşırtmaktan asla vazgeçmezler. Bu nedenle, her şey kullanılır: stil, tarz, teknik ve elbette çeşitli yenilikçi teknikler ve sadece …
Ve böylece, klasik sanat eğitimi almış yetenekli, modern bir ressam olan Andrei Protsyuk, sanatta yüzyıllardır edindiği deneyimi en iyi şekilde nasıl kullanacağını ve aynı zamanda üslubunu ve yazarın el yazısını kaybetmediğini eserlerinde ustaca gösterdi. Ve onun tarzı gerçekten eşsiz. Usta yenilikçi tekniğinin temelini attı - “İnce Çizgi”. İçinde sanatçı, klasik resim temelinde doğrusal yapılandırmacılığı somutlaştırdı ve ayrıca kabartma için dekoratif olarak işlenmiş bir temel kullandı. Her ikisi de ressamın eserlerinin özgünlüğünü çok etkili bir şekilde vurgular.
Geçmişin yaratıcılarının deneyimlerini kolayca birleştiren sanatçının becerisi, yalnızca karmaşık bir kompozisyon yapısı ve çizgi ve doku kullanım özellikleri ile sınırlı değildir. Çalışmalarının ana başarısı, eserlerinin pitoreskliğindedir. Renk paletleri uyumlu ve renklidir. Duygusal ve neşeli olduğu kadar enerjik olarak da güçlüdürler. Ancak bu yalnızca Andrey Protsyuk'un işlerinde değerli değildir: Her kanvasın tabanının kaba, homojen olmayan dekoratif dokusu, yan ışığın altında beklenmedik gölgeler oluşturarak renk tayfını geliştirir. Bu teknik, Jackson Pollock tekniği ile ilişkilidir.
Yazarın özel yaşam felsefesi birkaç büyük resim serisinde görülebilir: "Romantik Şehirler", "Şarap Dizisi", "Romantik Koleksiyon". Art Nouveau dönemini ve dinamik bir modern zamanın ruhunu açıkça gösteriyorlar.
The Cities of Romonce serisi (Romantik şehirler) diğer döngülerden sadece seçilen temada değil. Bu serideki her eser bize dünyanın farklı şehirlerinde geçen bir aşk hikayesini anlatıyor: Londra, Venedik, Paris ve diğerleri. Ve "Şarap" serisinin büyüleyici kadın kahramanları durağansa, "Romantik Şehirler"in karakterleri dinamik, ifade ve şiddetli duygularla doludur.
Paris resminden iki sevgili durgun bir dans sergiliyor: birbirleriyle ve izleyicilerle flört ediyorlar ve ünlü Eyfel Kulesi, olduğu gibi, şehvetli hareketlerinin performansı için bir destek haline geliyor. Elbisenin kırık kıvrımları ve elbisenin dekoratif süsleri Picasso'nun kübizmini ve Klimt'in en iyi eserlerini andırıyor.
Elbette birçok resim uzmanı, keskin açıları ve kontur çizgileri olan net düz siluet çizgilerinin ve yerel renk kullanımının banal ilkelliği çok anımsattığını not edecektir. Ancak, ustanın yaratıcı tarzı yalnızca ilk bakışta basit ve karmaşık görünüyor. Tüm ustaların kendilerini ifade etmek için bulmak için çok uğraştığı, stil denilen bir şey var.
Ve ne dersen de, Andrey Protsyuk'un yapıtlarında izleyiciyi tuvallerine bakmaktan alıkoyan bir şey var: tablolarını bir kez gören kişi muhtemelen onları tekrar görmek isteyecektir.
Ressam hakkında birkaç söz
Sanatçı, 1961 yılında Donetsk şehrinde doğdu. Çocuğun ebeveynleri yaratıcı insanlardı, bu yüzden oğullarının sanatsal yeteneklerini çok erken fark ettiler ve yeteneğinin gelişimine mümkün olan her şekilde katkıda bulundular. Mezun olduktan sonra Andrei, Lugansk Sanat Okulu'na kabul edildi ve mezun olduktan sonra Repin Leningrad Resim, Heykel ve Mimarlık Enstitüsü'ne (şimdi Rus Sanat Akademisi) kaydoldu.
Gelecekteki sanatçı, sadece Rusya'da değil, Avrupa'da da tanınan oldukça seçkin bir usta olan Profesör Yevsey Moiseenko'nun atölyesinde çalıştı. Bir zamanlar profesör, Marc Chagall'ın yanı sıra Pablo Picasso'nun kendisiyle arkadaştı. Elbette, yaratıcı görüşleri ve modernizme ve avangarda bağlılığı, geçmişin ustalarının en iyi geleneklerini özümsemiş yetenekli bir öğrenci tarafından geçmedi.
Hala bir öğrenci iken, Andrey Protsyuk'un en iyi kompozisyon ustalarından biri olarak kabul edildiğine dikkat edilmelidir. Üniversiteden genç bir sanatçı olarak yüksek lisans ve onur derecesiyle mezun oldu. Çıraklık döneminde bile tuvalleri çok beğenildi, ressamın daha olgun eserleri halkın ilgisini daha çok çekmeye başladı.
1994 yılında, Protsyuk ailesinin aile konseyinde, Amerika Birleşik Devletleri'nde daimi ikametgaha taşınma kararı alındı. Ve 25 yıldan fazla bir süredir sanatçı, Stradsburg şehrinde (Pennsylvania) yaşadı ve çalıştı, kendi stüdyosuna ve geniş bir hayran kitlesine sahip.
Eleştirmenler Andrei'nin resimlerini Amerikan erotik olarak adlandırıyor. Hikayesinden bağımsız olarak tüm tuvalleri, bir kişinin en basit zevklerin tadını çıkarabileceği bir zafer duygusu ve bir yaşam kutlaması ile boğulmuş - özgürlük, suçluluk ve birbirlerinin şirketi. Kahramanların ilişkilerinin sırlarını çözerek veya sadece neşeli renk paletinin tadını çıkararak onları süresiz olarak düşünebilirsiniz.
Modern resimdeki tekniklerin özellikleri ile ilgili konuya devam ederek, şunu okuyun: Aşkı gökkuşağı renkleri ve altın varakla resmeden sanatçı: Oleg Zhivetin.
Önerilen:
Ukraynalı bir sanatçı, "zamanımızın dehası" olarak adlandırıldığı yeni bir resim tekniğini nasıl buldu?
Pek çok çağdaş sanatçının eleştirmenlerin insafına kalmadığını ve daha da küçük bir çevrenin yaşamları boyunca dünya çapında tanınma, onur ve yüksek unvanlar elde etmeyi başardığını kabul etmelisiniz. Ama hala varlar… Ve bunlar arasında Ukraynalı ressam Ivan Marchuk'un adı ön planda. Roma'daki "Altın Lonca" ya kabul edilen ilk Ukraynalı oldu ve "Zamanımızın en iyi 100 dahisi" İngiliz reytinginde 72 yer aldı. Şimdi Marchuk, Ukrayna'nın en ünlü sanatçısı, Shevchenko Ödülü sahibi ve
Ukraynalı sanatçı yemeklerden ünlülerin gerçekçi portrelerini yaratıyor
Çağdaş sanatçılarımızın izleyicilerini şaşırtmak ve fethetmek için gitmediği hileler. Bugün incelememizde, çeşitli gıda ürünlerini palet olarak kullanan Ukrayna'nın Dnipro kentinden genç bir usta Pavel Bondar'ın eserlerinden oluşan bir galeri var. Öyle görünüyor ki, okurlarımızın şahsında sanatçı, eserinin birçok hayranını kazanacak. Sonuçta, yemek sanatının ustası tarafından gerçekleştirilen ünlü ve yüceltilmiş görüntülerin ne kadar yetenekli ve inandırıcı olduğu
Fantezileri bir uçuşla fetheden Polonyalı neo-sürrealistin resimlerinde gizemli dünyalar
Geniş bir izleyici kitlesi tarafından yaratıcı takma adıyla tanınan Polonyalı sanatçının eserlerinde - Jacek Yerki - kelimenin tam anlamıyla her şey şaşırtıyor ve etkiliyor: hayal gücünün sınırlarının ötesinde bir fantezi uçuşu ve sağduyuya meydan okuyan kompozisyon yapısı ve büyüleyici anlatı içeriğin yanı sıra şaşırtıcı çocukların kendiliğindenliği. Dergimizin sayfalarında, bu ustanın eşsiz çalışması hakkında çok şey söylendi, bu yüzden bugün ona odaklanacağız. Sonuçta, bir sanatçının oluşumu
Dünya gezegeninin en gizemli ve sıra dışı köşeleri
Dünyamızda, paralel dünyalar veya diğer gezegenler hakkında fantastik filmlerde görmeyeceğiniz çok sayıda alışılmadık derecede güzel yer var. Ve sadece en hırslı gezginler, doğanın yarattığı bu en gizemli ve güzel köşelere ulaşmayı başarır. İncelememizde - gezegendeki en güzel ve gizemli yerlerden bazıları
Kiev Modern Bereginya: Fransız-Ukraynalı sanatçı ikilisinden vatansever sokak sanatı
Bugün tüm dünya Ukrayna'daki siyasi olayları takip ediyor, aktivistler ülkenin sonunda krizi aşması ve sükûnetin hüküm sürmesi için çaba sarf ediyor. Ukraynalılar isteyerek evlerinin camlarına bayrak asıyor, barışçıl gösterilere çıkıyor ve marşı söylüyor. Sokak sanatçısı Kislov da vatansever duygular gösterdi: arkadaşı Fransız Seth Globepainter ile birlikte yüksek binalardan birinin cephesinde ulusal kostümlü bir kızın portresini çizdi