Rus hinterlandından bir sanatçı, tek bir usta tarafından yaratıldığı söylenemeyecek tuvaller yazıyor

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Alexander Shevelev bugün Rusya'daki en yetenekli sanatçılardan biridir. Eserleri, Rus gerçekçi resim okulunun, Batı Avrupa izlenimciliğinin ve Hollandalı ustaların okulunun en iyi geleneklerinde yürütülür. Bu nedenle, sanatçının sanal galerisini seyreden izleyici, sanatçının çok yönlü becerisine, farklı tarzlarda çalışmasına ve çeşitli türlerde ortaya konan çalışmalarının yelpazesinin çok geniş olmasına hayran kalmayı asla bırakmaz. Galeride sergilenen resimlerin aynı ustanın elinden çıktığını düşünmezseniz tam da böyle oluyor.

Ressam hakkında birkaç söz

Alexander Viktorovich Shevelev (1964 doğumlu) Novgorod bölgesinden. Ustanın arkasında Yaroslavl Sanat Okulu ve Leningrad Resim Enstitüsü var. 1996'dan beri sanatçı, Rusya Sanatçılar Birliği üyesidir. Rybinsk şehrinde yaşıyor ve çalışıyor.

Ve ustanın eserlerine birçok ülkeden sanatseverler ve koleksiyonerler tarafından çok değer verilmesi hiç de şaşırtıcı değil. Sanatçının eserlerinin önemli bir kısmı Rybinsk Sanat Müzesi'nde, bölgenin çeşitli müzelerinde ve ayrıca Rusya Federasyonu Devlet Duması'nda tutulmaktadır. Kreasyonları, Moskova, Rybinsk, St. Petersburg, Yaroslavl'daki ve ayrıca yurtdışındaki - Almanya, ABD, Finlandiya, İsveç, Hollanda'daki Rus koleksiyonerlerin özel koleksiyonlarının bir süslemesidir.

Kendin kalırken farklı ol

Alexander Shevelev'in çalışmasının sanatsal yönü, sanatçının manzaralarında, natürmortlarında, ev ve tarihi resimlerinde ustaca uyguladığı geleneksel tezahüründe, yani gerçekçi, izlenimci ve tarihsel-romantik tarzlarda şövale resmidir.

Merakla, sanatçı, öğrenci günlerinden itibaren çok yönlü yeteneğini ısrarla geliştirdi, sadece enstitünün resim derslerinde ustalığın temellerini öğrenmekle kalmadı, hemen hemen tüm boş zamanlarını eserlerin kopyalanmasına ayırarak Hermitage salonlarında becerilerini parlattı. dünya resmi.

Bir çizimi, kompozisyon tekniklerini ve çeşitli renk çözümlerini doğru bir şekilde yeniden üretmeyi öğrendiği, geçmişin büyük ustalarının yaratımlarının örnekleri üzerindeydi. Bu nedenle, Alexander klasiklere ve akademik geleneklere ve ayrıca bazı yenilikçi resim yönlerine karşı saygılı bir tutum geliştirdi. Dolayısıyla tür seçiminde bu kadar geniş bir yelpaze.

Ve şimdi, yıllar sonra, saygıdeğer ressam, hem doğal hem de kentsel manzara boyama teknik ve tekniklerine mükemmel derecede hakim; natürmort - kompozisyon ve figüratif ve renkli çözümlerin yanı sıra arsa-tarihi türün tuvallerinde karmaşık, izleyicilere doğrudan memleketi Rybinsk hakkında Rusya'nın devrim öncesi dönemi hakkında bir fikir veriyor.

Kırsal manzara - her fırça darbesinde sakin uyum

Sanatçının, izleyiciyi yalnızca güzellikle değil, aynı zamanda olağanüstü huzur ve uyumla dolu dünyasına daldırdığı görünen kırsal manzaralarını izlerken olağanüstü bir his ortaya çıkıyor. Gerçekçilik geleneklerini takip eden yazar, doğayı kopyalamaya çalışmaz, onu yaratıcı bir şekilde yeniden yorumlar ve izleyiciye kendi gördüğü gibi aktarır.

İzleyiciler, sanatçının paletinin uyumlu renklendirilmesinden ve hava boşluğu, ışık ve gölgenin etkisini izlenimci bir şekilde aktarmadaki ustaca yeteneğinden daha az etkilenmiyor.

Ayrıca, her zaman ruhunda canlı bir tepki bulan muhteşem doğa manzaralarını betimleyen motiflerin Rus izleyicinin kalbine ne kadar yakın ve sevgili olduğunu tekrarlamak muhtemelen gereksizdir.

Retro boyama

Alexander Shevelev'in çalışmasında, resmini eşsiz ve unutulmaz kılan bir başka güçlü nokta daha var - bu, devrim öncesi dönemde Rybinsk'e adanmış bir dizi şehir manzarası. Bu döngüde ressam, Volga'nın en güzellerinden biri olan bir taşra kasabasının atmosferini unutulmaya yüz tutmuş bir şekilde yansıtmaya çalıştı. Ayrıca izleyiciye geçmiş bir dönemin romantizmini ve o dönemin kasaba halkının görünüşte kaybolmuş yaşam biçimini iletmek.

Tarihi ve sanatsal olanı gündelik ve gündelik olarak görmek ve sonra bunu eserlerine yansıtmak, yani eski parkları, caddeleri ve sokakları canlandırmak, onları kalabalık bir koşuşturma ve hayatla doldurmak sanatçının görevidir.

Bu eserlerde Alexander Shevelev, tasvir edilen nesnelerin tanınabilirliğini ve belgesel doğasını korumayı başardı. İzleyiciyi geçmiş bir döneme sürüklemiş gibi görünüyordu ve Rus eyaletinin şehir sokaklarının yaşamı hakkında büyüleyici nostaljik hikayeler anlattı.

Aynı zamanda, Alexander Shevelev, geçmişe dönük yaratıcı araştırmalarını, eserlerine geçmiş dönemin romantizm dokunuşunu getiren sanatsal görüntülerle destekledi. Ve bu eser serisinin doğasında bulunan belirli bir dekoratiflik, ustanın resim düzlemini çok sayıda ayrıntı ve çeşitli renk tonları ile doldurmasına izin verdi, bu da eserlerine belirli bir ciddi ses verdi.

Eski ustaların tarzında natürmort boyama

Ve son olarak, okuyucuya Alexander Shevelev'in tamamen farklı bir tarzda yapılmış birkaç keyifli natürmortunu göstermek istiyorum. Bu türde, Avrupa gerçekçi resim okuluna ve özellikle 16-17. Yüzyılda çalışan Flaman ustaların okuluna dayanan sanatçı, kompozisyonda şaşırtıcı gerçekçi resimler kompleksi yarattı.

Gördüğünüz gibi yazarın bu eserlerinde, sanatçının diğer eserlerinden hiçbir şekilde aşağı olmayan, kökten farklı bir yaklaşım, üslup, teknik, renk ve sanatsal teknikler var.

İşte o, Rybinsk - Alexander Shevelev'den farklı ve olağanüstü bir sanatçı, göze çarpan ve çok talepkar bir izleyicinin bile ruhunun iplerine dokunabilen.

Birisi gerçekçiliği sever, biri izlenimciliği sever ve bazıları sadece avangardı tanır … Ve bu şaşırtıcı değil - modern izleyicinin dünya görüşü sadece zamanla değişmez. Pek çok kişi sanal galerimize bakmanın ilginç olacağını düşünüyor ve modern Moskova avangard sanatçısı Sergei Chesnokov-Ladyzhensky'nin çok katmanlı resimleri.