İçindekiler:
- Sanatçı hakkında
- Bir portre ressamının yaratıcı kariyeri
- Zafer, ödüller ve onur
- başarının sırrı
- Sanatçının ünlü müşterileri
Video: Aristokratlar neden "son saray sanatçısı" Philip de Laszlo için sıraya giriyorlardı?
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Sanat tarihinde, taçlı kafaların ve tüm rütbelerin aristokrat asaletinin kendi resimsel portrelerinin mutlu sahipleri olmak için neredeyse bir "kuyrukta" olduğu saray ressamları sık sık karşılaşmadılar. Geçen yüzyılın bu eşsiz ustalarından biri, Macar portre ressamı Philip Alexis de Laszlo - insan doğasını ustaca hisseden ve yaratımlarının her birini, her bir kişiden yayılan bir “aura” ile dolduran bir sanatçı. Ve bugün sanal galerimizde, yaşamı boyunca "son saray portre ressamı" olarak anılan bu ressamın harika portreleri var.
Philip Alexis de Laszlo, Macar Fylop Elek Laszlo'da (Laub) (1869-1937), sayısız hükümdar ve aristokrasi portreleriyle ünlenen Macar-Yahudi kökenli bir portre ressamıydı. Çarpıcı sanatsal teknik ve yazarın üslubu, ışık ve gölge oyununun ince bir anlayışı, karakterin hatasız tanınması, tasvir edilen modelin göz ve dudaklarının köşelerinde gizlenmiş ruh hali - bunlar eserleri farklı kılan yönlerdir. Philippe de Laszlo'nun diğer birçok saray portre ressamından…
Sanatçı hakkında
Philip Alexis de Laszlo, 1869'da Budapeşte'de Yahudi dokumacı Adolf Laub'un ailesinde doğdu ve en büyük oğluydu. 1891'de ailesi Laub adını Laszlo olarak değiştirdi.
Gençliğinde, gelecekteki sanatçı fotoğrafçılığa düşkündü ve bir süre sonra ciddi bir şekilde resim yapmaya karar verdi ve ünlü sanatçılar Bertalan Szekey ve Karoy Lotz'un akıl hocalığı yaptığı Macar Ulusal Sanat Akademisi'ne girdi. Daha sonra, başarılı çalışmaları için Philip'e Münih'teki Kraliyet Bavyera Akademisi'nde ve Paris'teki Julien Akademisi'nde okumak üzere bir devlet bursu verildi.
1892'de Münih'te Laszlo, kız kardeşi Eva ile Avrupa'ya seyahat eden müstakbel eşi Lucy Madeleine Guinness ile tanıştı. Bira işi yapan ünlü bir İrlandalı girişimcinin kızları, zengin ve asil İrlandalı Guinness ailesinin temsilcileriydi.
Münihli kız kardeşler Paris'e gittiğinde, Philip hafızasız aşık oldu, seyahat için borç para aldı, onların peşinden gitti. Ancak, Lucy'nin babası onu kızı için uygunsuz bir parti olarak gördü ve gençlerin buluşmasını yasakladı.
Sadece yedi yıl sonra, Lucy'nin babası ölünce, bunca zamandır birbirini görmeyen aşıklar tekrar buluşup evlendiler. Evlilik 1900'de İrlanda'da gerçekleşti. Aile birliğinin sadece uzun ve mutlu değil, aynı zamanda hevesli sanatçı için çok umut verici olduğu belirtilmelidir. Eşin dostluğu ve aile bağları, kocasının itibarına ve zengin müşterilerden emir almasına büyük katkıda bulundu. Bu, elbette, ailelerinin mali durumunu önemli ölçüde iyileştirdi.
İki yıl boyunca genç çift Budapeşte'de yaşadı, 1903'te Philip ve Lucy Viyana'ya taşındı ve 1907'de Londra'ya yerleştiler. Lucy, sanatçıya, çoğu gelecekte aristokrat ailelerin üyeleriyle evli olan altı çocuğu doğurdu. Sanatçının emirleri yerine getirmek için dünyayı çok seyahat etmesine rağmen, sisli Albion'un başkenti hayatının geri kalanında onun evi oldu.
Ve önde gelen Londra portre ressamı John Singer Sargent (1856-1925) emekli olduğunda, genç yetenekli sanatçı Philip de Laszlo boş yerini aldı. Ve neredeyse otuz yıl boyunca, sanatçı yorulmadan çalıştı ve tüm Avrupa asaletinin sıraya girdiği çarpıcı portrelerini yarattı.
Ancak ne yazık ki yıllarca süren özenli ve sürekli çalışma kendini hissettirdi. Üstadın 1936'daki kalp krizini çok geçmeden bir başkası izledi. Ve 1937 sonbaharında, 68 yaşında, Philip Alexis de Laszlo, gömüldüğü Londra'daki Hampstead'deki evinde öldü.
Bir portre ressamının yaratıcı kariyeri
Çalıştığı Philippe de Laszlo'nun resim tarzı, 16-17 yüzyıllarda çalışan Avrupa klasiklerinin tuvallerini biraz andırıyordu. Ve 20. yüzyılın başında, izlenimcilik, kübizm ve modernizm gibi yenilikçi eğilimler zaten gelişiyor olsa da, Macar portre ressamının popülaritesi doğrudan toplumun nostaljiyle ilgili olması nedeniyle, Philippe de Laszlo'nun gerçekçi portreleri çok değerliydi. eski ve daha tanıdık sanat tarzı.
Philippe de Laszlo, 1894'te Bulgar Prensi Ferdinand ve Prenses Maria Louise'in portrelerini yapmakla görevlendirildiği sırada taç giymiş kişilerden ilk komisyonunu aldı. Hükümdarlar ustanın çalışmalarını çok takdir ettiler ve o zamandan beri kraliyet evlerinden gelen siparişler sanatçıya oldukça düzenli bir şekilde gelmeye başladı.
Zafer, ödüller ve onur
1900'de ressam, Dünya Sergisi için Paris'e Papa XIII. Leo'nun bir portresini gönderdi. Sofistike izleyici tuvali çok beğendi ve jüri üyeleri de ondan etkilendi. Sonuç olarak, Philippe de Laszlo, bu çalışma için büyük bir altın madalya ile ödüllendirildi; bu, aslında birinci büyüklükteki ünlü resim ustalarının dünyasına bir geçişti. O zamandan beri portre ressamı, şöhret ve zenginliğin doruklarına hızlı bir yükselişe başladı.
Bu arada, yaratıcı kariyeri boyunca sanatçı çok sayıda onur ve ödül aldı. 1909'da kendisine VII. Edward tarafından verilen Kraliyet Viktorya Düzeni'nin onursal üyesi oldu. 1912'de Philip Laszlo, Avusturya İmparatoru ve Macaristan Kralı Franz Joseph I'den asalet aldı. Sanatçının soyadı bundan böyle Laszlo de Lombos oldu, ancak günlük yaşamda sanatçı eskisini korumayı tercih etti ve onu yalnızca "de" önekiyle yüceltti.
başarının sırrı
Yaşamı boyunca tüm Avrupa'nın "saray portre ressamı" statüsünü sağlamlaştıran usta, özünde insan ruhlarının gerçek bir ressamı, en önemli, gizli ve özenle korunmuş düşünce ve duyguların temsilcisiydi.
Avrupa'nın dört bir yanından gelen soylular sadece emirlerle ona yönelmediler. Ve sanatçı arasında böylesine geniş bir popülerlik, müşteriyi gururlandırma yeteneğinden değil, ruhun derinliklerine bakma yeteneğinden kaynaklanıyordu. Ne de olsa, tören portresinin özelliği, başlangıçta her zaman, müşterinin estetik açıdan en çekici olmayan özelliklerinin süslenmesi veya en azından rötuşlanması anlamına geliyordu.
Laszlo, bakıcılarını tam olarak gördüğü gibi boyadı. Tasvir ettiği her kişinin yüzünden birkaç “psikofiziksel makyaj” katmanını ustaca “kaldırdı”, “siperliği” müthiş ve gururlu hükümdarın alnının üzerine kaldırdı, peçeyi soylu bir bayanın yüzünden, arkasından çıkardı. soğuk ve kayıtsız gözleri kelimenin tam anlamıyla “ruhunun müziğini” duyabiliyordu.
Çalışmalarında her zaman sadece kendi izlenimleri tarafından yönlendirildi. Portrelerinde ilkel "mankenler", "yaşayan heykeller" veya zaptedilemez "kar kraliçeleri" yoktur. Sanatçı her zaman ruhları ve ruhsallaştırılmış yüzleri ortaya çıkarmıştır, bu nedenle izleyici asil bir bayanın görüntüsünde sadece yorgun ve biraz üzgün, ancak her zaman içsel ışığını ve sıcaklığını bir kadına veya sevgi dolu bir kocaya vermeye hazır olarak görür. görevine göre güçlü ve otoriter olması gereken şefkatli baba …
De Laszlo kişiliği her zaman açık bir şekilde tuvale aktardı ve bir kişinin statüsü nedeniyle halka açıkken kendisine takmak zorunda kaldığı günlük "maske" değil. Bu, herkesin favorisi haline gelen maestro'nun başarısının sırrıydı. aristokrat toplumdan. Ve daha sonra yaratımlarına hayran olmak için muhteşem portreler için ona büyük meblağlar ödemeye bile razı oldular.
Sanatçının ünlü müşterileri
Philippe De Laszlo, yaratıcı kariyeri boyunca, hükümdarlar, devlet adamları, askerler, bilim adamları, yazarlar ve yukarıda belirtildiği gibi uzun zamandır beklenen çizgide olan aristokrat soyluların temsilcileri de dahil olmak üzere dönemin önde gelen insanlarının birçok görüntüsünü yarattı. bu olağanüstü sanatçı tarafından tuval üzerine yakalanacak.
Bu, 1925'te genç York Düşesi iken sanatçının onu yakaladığı Kraliçe Anne'nin muhteşem bir portresini gördüğümüz ustanın en iyi eserlerinden biridir. Çıplak omuzları ve boynunun etrafında üç sıra inci ile ustaca dökümlü mavi bir kumaş parçasına sarılmış düşes tek kelimeyle harika görünüyor.
Sanatçının 1933'te yaptığı sekiz yaşındaki Kraliçe Elizabeth'in portresi de en iyi eserlerinden biri olarak kabul edildi.
Sanatçı, sadece Büyük Britanya'nın değil, aynı zamanda İspanya, Balkan devletleri, Kaiser Wilhelm II ve Benito Mussolini'nin kraliyet hanelerinin üyelerinin portrelerini yarattı. Bu arada, monarşik kişilerin portreleri arasında Romanovların kraliyet ailesinin temsilcileri vardı. (Maalesef günümüze ulaşamamıştır).
Ressam, müşterilerinin başkan Franklin Roosevelt, Warren Harding, John Calvin Coolidge Jr. ve Herbert Hoover ve diğer birçok ünlü Amerikalı olduğu Amerika Birleşik Devletleri'nde de önemli başarılar elde etti.
Philip de Laszlo tarafından yaratılan, son iki yüzyılın başında yaşamış önde gelen şahsiyetlerin portrelerinin oldukça etkileyici bir listesini gözden geçirdikten sonra, Lord Selborne'un bir keresinde sorduğu retorik soruyu akla getiriyor:
Portre ressamlarının temasına devam ederek şunları okuyun: Vasily Perov'un Tretyakov Galerisi için yaptığı portrelerde 19. yüzyılın ünlüleri.
Önerilen:
Tek taraflı olduğu için eleştirilen ve müşteriler onun için sıraya giren bir sanatçının zarif portreleri
Alfred Stevens, 19. yüzyılın ikinci yarısında Paris'te çalışmış bir sanatçıdır. Eleştirmenlerin çalışmalarının tek taraflılığına dikkat çekmesine rağmen, ustanın resimleri yazdıktan hemen sonra sıradan insanlar tarafından başarıyla elde edildi. Stevens tür resimlerini severdi. Her zaman son moda giyinmiş güzel kadınlar tuvallerinden baktı. Sanatçı, ipek parlaklığını veya kadife lüksünü tuval üzerine aktaran ışık oyunuyla mükemmel bir şekilde başa çıktı
Ünlüler neden ünlü şair Robert Rozhdestvensky'nin kızını görmek için sıraya girdi?
Muhtemelen, böyle bir ailede yaratıcı bir meslek seçmemek imkansızdı. 1960'larda. babasının adı ülkenin her yerinde gürledi, herkes Robert Rozhdestvensky'nin şiirlerini biliyordu, koleksiyonları yüz bin kopyaya dağıldı, şiirlerinin şarkıları hala hatırlanıyor: “Beni ara, beni ara”, “Yıllarım benim zenginlik”, “Aşkın yankısı” vb. Bu kadar yüksek profilli bir soyadı taşımak büyük bir sorumluluktu, ancak bugün hiç kimse Catherine'in ona layık olduğundan şüphe etmiyor. Doğru, baba en çok nedenini asla bulamadı
İngiliz hükümdarının saray sanatçısı neden sadece mum ışığında boyandı: Samuel Cooper
Samuel Cooper, bir İngiliz sanatçısı ve zamanının en iyi minyatür ustası olup, yalnızca Kral II. Charles'ın altındaki değerli mahkeme hizmetiyle değil, aynı zamanda olağandışı çalışma tekniğiyle de ün kazanmıştır. Samuel Cooper resimlerini boyamak için bir mum kullandı
Hanımlar neden 19. yüzyılın en popüler portre ressamı: Muhteşem Franz'ı görmek için sıraya girdiler?
Alman portre ressamı Franz Xaver Winterhalter'in sosyete hanımları olarak adlandırılan Muhteşem Franz, pitoresk portrelerde ölümsüzleşmek için sıraya girdi. Ve ölümsüz resimler galerisine bakarak kendiniz görebileceğiniz gibi, bu sanat eserlerinin gerçekten muhteşem ve eşsiz olduğunu belirtmek gerekir
A. Deineka'nın "Sivastopol Savunması" adlı destansı resmi neden ateşli tartışmalara neden oldu ve kadın neden onun için poz verdi?
Bugün, yirminci yüzyılın ilk yarısında resim yapan sanatçı Alexander Alexandrovich Deineka'ya son derece modern bir modernist deniyor. Betimlenen görüntülerin sıra dışı açılarını, dinamiklerini ve anıtsallığını severdi. Ressamın ikonik tablolarından biri de "Sivastopol Savunması"dır. Bazı eleştirmenler resmi duygusal yoğunluğu nedeniyle övdü, diğerleri aşırı gelecek nesilden hoşlanmadı, ancak kimse kayıtsız kalmadı