İçindekiler:
Video: Yapılışından sadece 300 yıl sonra öğrenilen resmin gizemli tarihi: "Falcı" de Latour
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Georges de Latour (1593 - 1652), sanatsal kariyerinin çoğunu Lorraine Dükalığı'nda geçiren Fransız Barok ressamdı. Orada da "Falcı" ilginç bir resim çizmeyi başardı. Sadece mecazi mesajların bolluğu için değil, aynı zamanda keşfinin gizemli hikayesi için de ilginç. Eser, yazıldıktan sadece 300 yıl sonra bir Fransız kalesinde keşfedildi. Daha önce neredeydi ve sanat eleştirmenleri onda hangi olayları görüyor?
de Latour'un biyografisi
Fransız Barok ressam Georges de Latour, Fransa'nın Vic-sur-Sueil kentinde doğdu. 1620'de zaten bir sanatçı olarak, Lorraine'e (kuzeydoğu Fransa ve Alman eyaletleri arasında bağımsız bir düklük) taşındı. 1915 yılına kadar, Hermann Voss onu unutulmaktan kurtarana kadar, de Latour'un hayatı ve eserleri o kadar ünlü değildi. Şimdi bile, sanatçının hayatı ve eğitimi hakkında çok az belgesel bilgi korunmuştur. Resimlerinde Caravaggio'nun gözle görülür bir etkisi var. Ancak Barok'un dehasının aksine, de Latour'un dini resimleri tipik dramadan yoksundur.
Vitale Bloch onun hakkında şunları yazdı: “Resimlerinin içeriği belirsiz. De Latour'un "caravaggism" yorumu çok hafif yürekli ve biraz kaprisli görünüyor, doğruluk duygusu kırılgan, sunumu ve vizyonu bazı tavırcı alışkanlıkların karışımıyla arkaik olma eğiliminde. Modern izleyici için resimleri etkileyici, "modern" ve bu ifade tercih edilirse kübist görünse de, plastik anlamları inandırıcı olmaktan daha çarpıcı ve karmaşıktır. Bize göre, de Latour çok yetenekli bir amatör, becerilerinde dengesiz, bazen saf ve bazen de yapmacıklığa eğilimli görünüyor. " (Vitale Bloch, “Bir Kez Georges de Latour,” The Burlington Magazine, Cilt 96, Mart 1954).
De Latour'un 30 yıllık kariyeri boyunca yaklaşık 40 resim yazdığına inanılıyor. Çoğunlukla mumlarla aydınlatılan dini sahneler çizdi. Işık ve karanlık arasındaki keskin karşıtlıkları kullanarak Chiaroscuro kompozisyonlarında uzmanlaştı. Barok ustanın eserlerinden bazıları oğlu Etienne tarafından yapılmış olabilir. De Latour'un çalışmasında, resimlerin atfedilmesiyle ilgili önemli sorunlar var. Bunlardan biri 1630'larda yazılan "Falcı" eseri olarak kabul edilir.
Falcı
Bu 17. yüzyıl tablosu ürkütücü bir sahneyi tasvir ediyor: bir falcı ve üç yalancı genç bir adamı soyar. Kehanet, tanrıları veya ruhları çağırmak için dini bir ritüelin parçası olarak kabul edilir. Tarihsel olarak, kehanet eski folklordan ve çingenelerle ilişkili Rönesans büyüsünden geldi. 19. ve 20. yüzyıllarda, Batı pop kültüründe kehanet için Batılı olmayan kültürlerden gelen kehanet teknikleri de benimsendi. Ancak Hıristiyanlıkta, İslam'da ve Yahudilikte falcılık yasağı vardır. Yani. İncelenen resimde izleyici genç bir adam görüyor. İyi giyimli ve aynı zamanda zengin olduğu ve dolandırıcılar için bir "av" olarak ideal olduğu izlenimini veriyor.
Adamın dikkati, avucunda fal okumayı teklif eden ve bu hizmet için gümüş para isteyen kırışık ciltli yaşlı bir kadın tarafından tamamen işgal edildi. Saf genç adam, sağındaki kızın cebinden cüzdanını çıkardığından tamamen habersizdir. Ancak, genç bir kişinin kaybedebileceği tek şey bu değil. Genç bir kadın, yaşlı falcı ile genç adam arasında duruyor. Daha ihtiyatlı giyiniyor. Ama ne yapıyor? Kurnaz kahraman, boynundaki zincirden altın madalyonu kesmek üzeredir. Adamın yüzüne bakıp ne yaptığının farkında olup olmadığını anlamaya çalışması inanılmaz.
De Latour'un resmi bir tür ya da tiyatro sahnesi olarak yorumlanabilir. Belki de sanatçı oyundan bir sahne ödünç almıştır. Bazı sanat eleştirmenleri resimde müsrif oğul meselinin bir ipucunu görüyorlar. Üçüncü versiyon daha az ilginç değil: aşkla ilgili sorular genellikle falcılıkta sorulduğundan, bu resmi genç bir adamın kişisel yaşamının iki boyutlu bir metaforu olarak düşünmek mümkündür.
Genç adamı çevreleyen kahramanlar rengarenk giyimli, çingeneleri taklit ediyor ve farklı sosyal gruplara ait. Muhtemelen bir erkeğin gelecekteki aşk ilişkilerini mecazi olarak temsil ediyorlar ve bu da aynı sonuca yol açıyor gibi görünüyor: kadınları her zaman statü ve zenginlikten etkilenecek. Bu, de Latour'un sözde "falcılık" ın sonucudur. Tablodaki yazıt, de Latour'un yaşadığı şehrin adını (Luneville, Lorraine) içerir.
gizemli keşif
Merakla, halk tabloyu 1960'a kadar görmedi. Keşfinin tarihi gizemlidir. 1942'de de Latour'un çalışmaları üzerine bir monografinin bir Fransız savaş esirinin eline geçtiğine dair bilgiler var. Kitaptaki reprodüksiyonlar ona amcasının şatosunda gördüğü bir tabloyu hatırlattı. Savaş sona erdiğinde, rahibe tuvali incelemesini söyledi ve gerçek de Latour olduğuna karar vererek Louvre ile temasa geçti. Ardından gizli görüşmeler yapıldı. Sanat tüccarı Georges Wildenstein, Louvre'un fiyatını aştı ve 1949'da eseri 7,5 milyon franka satın aldı. Resim, 1960 yılında Metropolitan Müzesi tarafından satın alınana kadar sonraki on yıl boyunca onun elinde kaldı. Göreceli olarak bilinmeyen kökeni nedeniyle, tablo bir noktada 19. yüzyıl sahte ilan edildi. Ancak, bu daha sonra Pierre Rosenberg tarafından gözden düştü ve şöyle dedi: "… bir kalpazanının 19. yüzyılda sahte bir de Latour yazması düşünülemez."
Önerilen:
Bronzino'nun bir çift portresinin gizemli hikayesi: Resmin kahramanı neden neredeyse idam edildi ve bundan nasıl kaçındı?
"Bartolomeo ve Lucrezia Panchiatica'nın Portreleri" Bronzino'nun erken dönem çalışmalarının güzel bir örneğidir. Giorgio Vasari, iki portreyi "gerçekten canlı görünecek kadar doğal" olarak tanımlıyor. Bu insanlar kim? Ve Bronzina'nın resminin kahramanının biyografisinde hangi ilginç gerçek gizlidir?
"Kahramanlar" neden yaratıldıktan sadece 27 yıl sonra görüldü ve Vasnetsov'un ünlü tablosuyla ilgili diğer ilginç gerçekler
Victor Vasnetsov, yaşamının 25 yıldan fazlasını ve çalışmasını, daha sonra en tanınmış eseri haline gelen bir tablonun yaratılmasına adadı. “Kahramanlar” Viktor Vasnetsov'un bir tablosudur. Ana karakterler birçok efsanenin kahramanlarıdır: Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich ve Alyosha Popovich. Her kahramanın farklı geçmişine rağmen, hepsi topraklarını savundular ve vatanları için savaştılar. Ve elbette, hepsi halk tarafından hayran kaldı
Picasso'nun "Girl on the Ball" adlı tablosunun popülaritesinin sırrı: Resmin tarihi ve zıtlıkların oyunu
Picasso'nun en ünlü tablolarından biri olan "Guernica" - "Balodaki Kız" - 1905'te yazılmıştır. "Balodaki Kız", Pablo Picasso'nun çalışmasındaki "mavi" dönemin sonunu ve araştırmacıların "pembe" olarak adlandırdığı yeni bir dönemin başlangıcını işaret ediyor
Tarihi resimlerin ustası: Vasily Surikov'a neden besteci denildi ve eserleri - resmin matematiği
Bugün seçkin Rus sanatçı Vasily Surikov'un ölümünün yüzüncü yıldönümü. Ünlü eserleri "Streltsy İnfazının Sabahı", "Kar Kasabasını Almak", "Boyarynya Morozova", "Stepan Razin" herkes tarafından biliniyor, ancak Surikov'un neden uzak geçmişte ilham aldığını ve ondan nasıl kaçtığını çok az kişi biliyor. Sibirya'daki depresyon ve eleştirmenleri bu "besteci" lakaplı sanatçının devrimci tekniği hakkında konuşturan şey
Ne ülke ne de kilise bahçesi: Joseph Brodsky'nin cesedi neden ayrıldıktan sadece bir buçuk yıl sonra gömüldü?
Dahi şair Joseph Brodsky'nin kaderi ona her zaman iyi davranmadı. Evde zulüm gördü, bir psikiyatri kliniğine yerleştirildi ve göçten sonra akrabalarını gömmek için SSCB'ye gelmesine bile izin verilmedi. Ve ayrıldıktan sonra bile, vücudunun dinlenmesi gereken yerde tutkular ve tartışmalar kaynadı. Şairin son dinlenme yeri için bir yer bulması bir buçuk yıl sürdü