İçindekiler:
Video: En büyük yağlı boya tablonun alt metni nedir ve meslektaşları neden yazarını beğenmedi: Tintoretto'dan "Cennet"
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Tintoretto, Veronese ve Titian ile birlikte Geç Rönesans'ın en iyi ustalarından biridir. Meslektaşlarından en yüksek çalışma hızının yanı sıra ışıltılı ve manevi yetenek ile ayırt edilir. Venedikli sanatçılar neden ondan hoşlanmadılar ve dünyanın en büyük yağlı boya tablosu olan Cennet'in anlamı nedir?
Tintoretto'nun biyografisi ve çalışması
Tintoretto ailesi (gerçek adı Jacopo Robusti idi) Lombardiya'dan geldi. Baba Giovanni bir boyaydı (tintore) ve oğluna Tintoretto - "küçük boyacı" lakabı takıldı. Jacopo, o zamanlar bir yetenek hazinesi olan Venedik'te doğdu ve çalıştı. Uygun coğrafi konum (Venedik, Girit adalarına, Mora'ya ve kendi filosuna sahipti), yerel resim okulu, siyasi ve ekonomik istikrar, aristokratların zenginliği, şehrin dünyanın merkezindeki konumu - tüm bunlar Venedik'i yaptı resim sanatının merkezi. Venedik - dahilerin en büyük imparatorluğu ve sanata hizmetin sembolü, Giovanni Bellini, Tintoretto, Titian, Michelangelo, Veronese dahil olmak üzere o zamanın en iyilerinin en iyilerinden oluşan bir galaksiyi doğurdu.
Çocukluğundan ilginç bir olay: Doğuştan bir sanatçı olan Jacopo Robusti, babasının isteği üzerine duvarları başlatmış. Çocukta yeteneğin başladığını fark eden, onu Titian'ın atölyesine götürdü. Tintoretto o sırada sadece 15 yaşındaydı. Çizimlerini ve eskizlerini hazırladı, ancak eğitimin sonraki onuncu gününde Titian'ın hizmetçisi geldi ve nazikçe ondan okula gelmemesini istedi. Titian, Tintoretto'nun eskizlerinde resimde gerçek bir rakip ve rakip gördü. Tüm Venedik hararetli tartışmalarla kaynıyordu: kim daha yetenekli? Tintoretto mu Titian mı? Bir sonraki başyapıtı kim daha iyi yazdı? Tintoretto'nun hediyesi sadece Titian'ın değil, aynı zamanda birçok çağdaşının da öfkesini çekti. Yüksek çalışma hızı ve diplomatik emir alma yeteneği nedeniyle gerçekten sevilmiyordu.
İlginç bir hikaye var: St. Roja, Scuola di San Rocco kilisesindeki tavanın boyanması için bir yarışma ilan etti. Sanatçılar fikirleri olan eskizler hazırlamak ve aynı gün adayları seçmek için gelmek zorunda kaldılar. O gün geldiğinde, sunulan eskizleri değerlendirmek için bir komisyon toplandı. Tüm sanatçılar sırayla eskizlerini jüri üyelerine iletti. Köşede sadece Tintoretto alçakgönüllülükle duruyordu. Komisyon üyeleri ona dikkat edince, sessizce zaten muhteşem bir şekilde boyanmış olan tavanı işaret etti. "St. Zafer içinde Roch."
Tintoretto bu iş için hiçbir şey talep etmedi veya almadı. Komisyon işin kalitesinden ve hızından memnun kaldı (diğer adaylar sadece eskizler hazırlarken, Jacopo tavanı çoktan boyamıştı). Ustanın özverisi ve yeteneği dikkat çekti. Emirlerle boğuldu ve oldukça kısa bir süre sonra popülerlik kazandı.
Diğer şeylerin yanı sıra, sevmediği bir nitelik daha var - Tintoretto gümüşçüydü (yani inanç ve yetenek adına servet ve paradan vazgeçmek anlamına gelir), ücretsiz olarak çalışabiliyordu. Bir ustanın üzerinde anlaşılan bir fiyata bir eser yazdığı ve ikincisini ücretsiz olarak bağışladığı zamanlar oldu. Asil sanat fikri ve yüce kişisel hırsları, stüdyosunun üzerine yerleştirdiği "Michelangelo'nun çizimi ve Titian'ın rengi" yazıtı ile doğrulandı. Müşterileri (seçkin kasaba halkı) arasında hükümdarlar vardı: İspanya Kralı II. Philip ve Roma İmparatorluğu'nun başı Rudolph II.
Tintoretto, kasırga, mucizeler, güçlü bir ruh ve enerji, kendiliğindenlik ve maneviyatın ustası, azim ve çalışma sayesinde büyük bir kişisel sıçrama yapan kendi kendini yetiştirmiş bir kişidir. Tintoretto artık Rönesans ruhuna uygun olmayan resimler yaptı (dönemin sonunda doğdu), önceden çalıştı ve yazdı, kısmen bir tavırcıydı, yeni resim tekniklerini deneyip geliştirdi. Aynı zamanda, hayatta mütevazı bir aile babası ve 3 çocuk babasıydı.
Titian'ın 1476'daki ölümünden sonra Jacopo, Venedik'in en iyi ressamı olarak kabul edildi. Sadece arkadaşı P. Veronese onunla kıyaslanabilirdi. Veronese'nin (1588) ölümünden sonra, Jacopo, Doge Sarayı'nı boyama emri aldı (benzer bir emir, liyakat ve yeteneğin tanınmasıdır). Tintoretto, ölçeği ve gerçekçiliği ile Venediklileri hayrete düşüren Paradise'ı yarattı.
"Cennet" - Doge Sarayı'nda görkemli bir duvar resmi
Anıtsal resimlerinin sonuncusu Tintoretto, yaratıcılığın tacı 22x9 metre ölçülerinde "Cennet" idi. Resim, Venedik'teki Doge Sarayı'nın Büyük Konsey Salonu'nun ön duvarı için boyandı ve 1577'de bir yangında ağır hasar gördü. Tintoretto, Doge Sarayı'nın bir dizi binasının tasarımında yer aldı. Kolej Giriş Salonunda sergilenen yazarlığının dört tuvali, resimsel becerisine açıkça tanıklık ediyor: mitolojik sahneler, neredeyse bir tiyatro sahnesinde olduğu gibi, uzayda çok ustaca inşa ediliyor.
Bir sonraki emir Veronese tarafından yerine getirilecekti, ancak ölümünden sonra Tintoretto'ya geçti. Gelecekteki şaheserin salonu, yasama konseyleri odasıydı ve tuvalin konusu bir nedenden dolayı seçildi: sanatçı, böylesine güçlü ve hatta biraz korkutucu bir resimle düzenleyici bir etki sağlamak istedi (böylece Konsey kurulu yasamanın uygulanmasında dini insani hedefleri izleyecektir). Üretken çalışmanın sonucu o kadar büyük ölçekli, gücü o kadar muazzam, cesur konseptinde o kadar pervasız ki tüm Venedik aristokrasisine meydan okuyor.
Tintoretto, yaşamının sonunda bu emri alması için Tanrı'ya dua ettiğini söyledi ("Cennet" onun tarafından 70 yaşında yazılmıştır), böylece resim öldükten sonra ödülü haline gelebilir. Tüm Venedik, Jacopo Robusti'nin mükemmel başarısını selamladı. Bu çalışmanın tamamlanmasıyla dünyanın en büyük yağlı boya tablosu oldu.
Önerilen:
"Anna Karenina" romanı nasıl tasarlandı, Tolskoy neden kahramanını ve az bilinen diğer gerçekleri beğenmedi?
"Anna Karenina" romanının sayfalarının görünümüne çok sayıda düzenleme eşlik etti. Tüm bu yeniden yazma zahmeti, kazınmış, düzeltilmiş pasajlar, gelecekteki çalışmanın parçaları, her zaman olduğu gibi, Sofia Andreevna Tolstoy'un omuzlarına düştü. Anna Karenina'nın metnini hazırlamada yardım için Lev Nikolaevich daha sonra karısına yakut ve pırlantalı bir yüzük verdi
Ünlü tablonun 100 yıldır sakladığı sır nedir: "Kürk Pelerinli Kadın"
100 yıldan fazla bir süredir bu resim, tuvalin gerçek yazarının sırrını sakladı. Louvre'dan 26 milyon dolarlık çarpıcı tabloyu kim çizdi? Yüz yıl sonra, sanat eleştirmenleri sonunda gerçek yazarı buldu, ancak resmin ikinci sırrı - modelin kişiliği - bu güne kadar bilinmiyor
Galina Shcherbakova'nın Kavşağı: Kız neden "Hiç hayal etmedin" hikayesinin yazarını ahlaksızlıkla suçladı
Galina Shcherbakova, 20'den fazla kitabın yazarı olan popüler bir Sovyet yazar ve senaristti. Markası, 1980'lerin gençliğinin kült filmini yapmak için kullanılan hikayeydi. "Hiç hayal etmedin." Shcherbakova, ebeveynler ve ergen çocuklar arasındaki zor ilişki hakkında yazdı, ancak kendisi sevdikleriyle asla iletişim kuramadı. Hikayenin uyarlanmasından 30 yıl sonra, kendi kızının yazarı ahlaksızlık ve paspas eksikliği ile suçlamasıyla gerçek bir aile draması yaşandı
Adam ve telefon. Sanatçı Dan Witz'in fotoğraflarına benzer yağlı boya tablolar
İnsanın en iyi arkadaşının bir köpek olduğuna inanılır. Ancak Amerikalı realist sanatçı Dan Witz, insanın en iyi arkadaşının hala cep telefonu olduğundan emindir. Nereye gidersek gidelim, ne yaparsak yapalım, kiminle ve ne zaman iletişim kuracak olursak olalım, cep telefonu her zaman yanımızda - elimizin altında, hatta elimizde. Dan Witz, yalnızca belirli aletlere bağımlı hale geldiğimizi fark ettiği için gerçekçi değil, aynı zamanda sıcak konularda gerçekçi resimler de çiziyor. V
Sheila Kernan'ın orijinal resimleri. Tuval üzerine yağlı boya, akrilik, sulu boya
Sheila Kernan kalıtsal bir sanatçıdır. Ona göre, büyükannenin terzi ve sanatçı olduğu, babanın yetenekli bir oymacı ve amcasının bir fotoğrafçı olduğu bir ailede büyüyenler, kızın üç yaşında yaptığı sanata kendini adaması için yazılmıştır. Sheila, anaokulunda bile öğretmenin annesine, kızın etrafındakilere dikkat etmediğini, çünkü bir aplike yaratmaya, sonra modellemeye, sonra çizim yapmaya kendini kaptırdığını söylediğini hatırlıyor