En büyük sanatçılar Magdalalı Meryem'i nasıl canlandırdılar: Titian, Gentileschi, Ivanov, vb

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Mecdelli Meryem, İsa Mesih'in en yakın ve en önemli öğrencisidir. Kanonik yazılarda 12 kez adı geçen İncil'in tüm kahramanlarından tek kişidir. On iki havariden biri olmayabilirdi, ancak Mesih'i takip etti ve O'nun için çok değerliydi. Kilise geleneğine göre (ancak İncil'deki değil) Mary Magdalene, Mesih'le tanıştıktan sonra tövbe eden ve günahkar yaşam tarzını değiştiren günahkar bir kadındı. Büyük resim ustaları eserlerini Magdalene'e adadı ve her biri kendi imajına kendilerinden bir şey getirdi.

Georges de Latour'un (1638-1640) "Sigara Mumu Olan Magdalene"

Georges de Latour, bu şaheseri 1640'ta boyayan Fransız Barok ressamdır. Magdalene'de Dumanlı Bir Mum ile tasvir edilen sahne, karanlık ve sade bir odada geçmektedir. De Latour'un resminde, Mecdelli Meryem bir masanın önünde oturuyor ve tamamen düşüncelerine dalmış durumda. Sağ eli kafatasının üzerinde, bacakları çıplak ve beyaz gömleği kahramanın çıplak omuzlarını ortaya koyuyor. Mecdelli Meryem'in bedeni gizemli bir karanlığa gömülür ve yüzünü sadece bir mum aydınlatır. Lamba sadece bir hareket atmosferi yaratmakla kalmıyor, aynı zamanda insan hayatının kırılganlığını da ima eden bir unsur.

Bu ışık kaynağı sayesinde, Mesih'in Tutkusunu ve yaşamın geçiciliğini karakterize eden kitapları ve nitelikleri görebilirsiniz. İşte tahta bir haç ve kanlı bir kamçı. Kafatası, İsa'nın çarmıha gerildiği yer olan Golgota'yı temsil ediyor. Anlamı da kafatasını okşayan eldedir - bu ölüm temasının bir yansımasıdır. Alev ve kafatası birlikte zamanın geçiciliğini ve geri çevrilemezliğini somutlaştırır. Böylece, resmin tüm unsurları, Tanrı'nın gönderdiği tövbe ve imtihan temalarına atıfta bulunur.

"İtalya'da Dirilişten Sonra Mesih'in Mecdelli Meryem'e Görünüşü" Alexander Ivanov (1834-1835)

Aleksandr İvanov, İtalya gezisi sırasında "Mecdelli Meryem'e İsa'nın Dirilişinden Sonra Görünüşü"nü yazmıştır. Tuval, Mayıs 1836'da Rus başkentine gönderildi ve İmparatorluk Sanat Akademisi'ndeki bir sergide büyük başarı ile kabul edildi. Ivanov akademisyen seçildi.

İvanov, resmi akademik sanat geleneğinde resmetmiş olsa da, İtalyan sanatının ve Rönesans resminin özellikleri onun içinde açıkça izlenmiştir. "Dirilişten Sonra Mesih'in Mecdelli Meryem'e Görünüşü", büyük ölçekli "İsa'nın İnsanlara Görünüşü" tuvalinin yaratılmasından önce bir "prova" olarak kabul edilir (Ivanov, 20 uzun yıl boyunca yazdı!). Bununla birlikte, Magdalene ile yapılan çalışma hala dikkati hak ediyor, çünkü yazarın akademisyen unvanını alması onun sayesinde oldu ve resim Çar Nicholas I sarayının duvarlarını süsledi.

Ivanov tarafından Magdalene ile arsa, zarif sadelik ve İtalyan zarafeti ile ayırt edilir. İzleyici sadece iki figür görüyor - Mesih ve Magdalene. Sanatçı, Magdalalı'nın dirildiğini gördüğü anı İncil'den yakaladı. İsa'ya acele eder, ancak Magdalene'i sakin bir hareketle durdurur.

Meryem'in yüzü birçok samimi ve karmaşık duyguyla aydınlanır: sürpriz, heyecan, keder, hayranlık vb. Magdalene parlak kırmızı bir elbise giymiştir. İsa beyaz bir elbise içinde tasvir edilmiştir. Magdalene'in görüntüsü, izleyicinin mucizelere olan inancını uyandırır. Ve resmin ana mesajı, en kayıp ruhun bile kurtarılabileceğidir.

Frederick Sandys "Mecdelli Meryem", 1859

Frederick Sandys (1829-1904) bir sanatçının oğluydu ve Norwich Tasarım Okulu'nda eğitim gördü. Kariyerine portre ressamı ve antika illüstratörü olarak başladı. 1851'de Londra'ya taşınması kader oldu, burada Ön-Rafaelit Kardeşliği üyesi oldu, arkadaş edindi ve Dante Gabriel Rossetti ile aynı evde yaşadı. İkincisi, Sandys'i "yaşayan en büyük ressam" olarak adlandırdı. Ön-Rafaelitlerin tarzında yapılmış kadın güzelliğinin güçlü ve şehvetli görüntüleri ve baştan çıkarıcı ve gizemli kadınların ikonik görüntüleri bu özel sanatçıya aittir.

"Mary Magdalene" adlı çalışmasına bakıldığında, izleyici, kahramandaki Saint Magdalene'i hemen tanımıyor. Ön-Rafaelciler tarzında uzun altın saçlı bir güzellik olarak tasvir edilmiştir. İlginç bir şekilde Sandys, güzel ve ölümcül kadınların bel figürlerinde uzmanlaştı. Sandys'in ayrıntılara gösterdiği yakın ilgi, Pre-Raphaelite okulunun tipik bir örneğidir. Sandys'in feminen güzellik görüntüleri, kendine özgü tarzını temsil eden büyüleyici ve gizemli kadınların ikonik görüntüleridir. Kahraman neredeyse profilde tasvir edilmiştir. Arka plan İngiliz süslemeli koyu yeşildir. Kahramanın elinde sürtünen bir gemi var (ana özelliği) ve omuzları çiçek süslemeli kırmızı-yeşil bir eşarp ile kaplı. Magdalene'in bu görüntüsü, diğer resimlerin arka planına karşı keskin bir şekilde öne çıkıyor.

Carlo Dolci "Tövbekar Mecdelli" (1670)

Magdalalı Meryem'in tövbesi, özellikle 17. yüzyıl İtalyan sanatında popüler olan geleneksel bir temadır. Dolchi'nin resminde Magdalene, saçları gevşek, sağ eli göğsünde, sol elinin avuç içi yukarı kaldırılmış ve açık bir kitaba dayalı olarak tasvir edilmiştir. Geleneksel özelliği - onu mesh etmek için Mesih'e geldiği bir merhem kabı - kayaların arasında sağ ön planda tasvir edilmiştir. Bu arada, gevşek saç ve bir tencere, Luka İncili'ne bir referanstır (7: 37-8). Kutsal yazı, Mesih'in ayaklarını mesheden, gözyaşlarıyla yıkayan ve uzun saçlarıyla silen günahkar bir kadını anlatır. Carlo Dolci derinden dindar bir adamdı ve dini konuların duygusal aktarımı ve titiz detaylandırmasıyla ünlendi. Mecdelli Meryem onun en sık tasvir edilen kahramanıydı.

Dolci'nin kendine özgü ve ayrıntılı resim tarzı, hem hayatının büyük bir bölümünü geçirdiği Floransa'da hem de ötesinde ona ün kazandırdı. Bu resim Kraliyet Koleksiyonu'na Sir John Finch'ten II. Charles'ın karısı Bragançalı Kraliçe Catherine'e hediye olarak girdi. Büyük Dük II. Ferdinand'ın sarayında oturan bir İngiliz olarak Finch, Floransa'da Carlo Dolci ile tanıştı ve ondan bir dizi eser sipariş etme fırsatı buldu. Finch sanatçıya hayrandı ve ona himaye ve destek verdi.

Artemisia Gentileschi "Mecdelli Meryem'in Başkalaşımı (Tövbekâr Mecdelli Meryem)", 1615-1616

Floransa Akademisi'ne katılan ilk kadın sanatçı olan Artemisia Gentileschi, 1617'de dokunaklı Magdalene'i boyadı. Medici ailesinden bir emirdi. Kahraman Gentileschi dantelli sarı bir elbise giymiş ve lüks ipek ve kadife arasında oturuyor. Magdalene'in bir eli göğsüne, diğeri ise ona Tanrı'nın önünde kim olduğunu gösteren aynaya yapıştı. Gözleri artık tamamen açık ve özgürlük için can atıyor, İsa, ışık. Mecdelli Meryem, Mesih'e döndüğünde güzel olmaktan vazgeçmiyor, ancak bu güzelliğin artık zenginleşmesi gerekmiyor. Onu herkesten çok seven Rabbin tesbihi içindir.

Artemisia Gentileschi'nin 17 yaşında babasının meslektaşı tarafından tecavüze uğramasının ardından kamu görevi kötüye kullanmanın acısını bizzat yaşadığı biliniyor. Ardından gelen tecavüz davası kızı küçük düşürdü ve onu daha fazla dedikoduya maruz bıraktı. Tüm iradesini toplayarak ve inanılmaz sanatsal yeteneğini "paketleyerek", hayatına yeniden başlamak için Floransa'ya taşındı.

Titian "Tövbekar Mecdelli" (1531, 1565)

Titian, Magdalene'i bir kurtuluş sembolü olarak tasvir eden sanatçılardan biriydi. İki ikonik eserde tövbe eden Magdalene'i gösterir. İzleyici, İncil'den Magdalene'nin günahkar yaşamını fark ettiği ve ağlayarak bakışlarını cennete kaldırdığı bir an görür. İlk Magdalene'i 1531'de yazıldı ve 30 yıl sonra ona geri döndü.

Titian'ın eserleri bir Hıristiyan temasına dokunsa da, oldukça şehvetli görünüyorlar. Bunun nedeni ortaçağ anlatılarında yatmaktadır. İsa'nın yükselişinden 30 yıl sonra Mary Magdalene'in çölde dolaştığını ve kıyafetlerinin kelimenin tam anlamıyla parçalandığını söylüyorlar. Zamanın sanatçıları bu referansı şehvet ve dini karıştırmanın bir yolu olarak kullanma eğilimindeydiler. Böylece resimler daha popüler hale geldi ve sanatçılar halkın skandal tepkisinden korkmadılar. Magdalene Titian'ın fiziksel özellikleri, zamanın güzelliğinin idealine tekabül ediyor: altın sarısı uzun saçlar, dolgun dudaklar ve muhteşem bir vücut.