2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Modern insan uygarlığı, bir gün kendisinin ve bir bütün olarak gezegenin yok olmasına yol açabilecek birçok olumsuz eğilime tabidir. Kanadalı sanatçının bir dizi eseri bu zararlı şeylere adanmıştır. Jesse Bromm çalıştığı kendi kendimizi yok etmemizin hikayesi.
Herkes, meslektaşlarının metal bir pire çaktığı çivileri döven edebi karakter Lefty'nin hikayesini hatırlar. Bu ustanın dünyadaki mirasçıları şimdi binlerce olmasa da yüzlerce - minyatür artık moda! Ham Jin, Alice Bartlett veya Isaac Cordal'ın muhteşem çalışmaları bu iddiaya kanıt olarak gösterilebilir. Kanadalı Jesse Bromm da benzer bir yaratıcılıkla uğraşıyor. Ve eserleri insan kusurlarına adanmıştır.
Jesse Bromm, insanlara insanın doğa ve kendisi üzerindeki zararlı etkisini anlattığı minyatür eserler yaratıyor.
Jesse Bromm'un çalışmaları minyatür manzaralardır - zümrüt çimenli çayırlar, ağaçlar, tüm bu güzellikte yürüyen turistler. Ancak bu nesneler çok, çok olumsuz bir temelde bulunur - kemikler, şırıngalar, alkol kapları, sigaralar, silahlar vb.
Jesse Bromm, bu eserlerin yaratılışını, İnsanoğlunun kendini yok etme çılgınlığını dünyaya gösterme arzusuyla kendisi açıklıyor ve hatta gezegendeki diğer tüm yaşam formlarını onunla birlikte çekiyor, Dünya'yı uygunsuz bir yere dönüştürüyor. hayat. Alkolizm, uyuşturucu bağımlılığı, sigara, çevreye saygısızlık - tüm bunlar çok yakın bir gelecekte bizim için mutlak bir çöküşe dönüşebilir.
Önerilen:
Yaz havası veren çiçekli manzaralar: İngiliz sanatçı Timothy Easton
Virtüöz boyama tekniğinde ustalaşan İngiliz sanatçı Timothy Easton, yaratıcı kariyeri boyunca izleyicide barış, ilham ve uyum uyandıran birçok zarif tablo çizdi. Çiçekli çayırlar ve bahçeler, köy yaşamının arsa resimleri, loş güneş ışınlarıyla aydınlatılan nazik natürmortlar o kadar gerçek görünüyor ki zambak, lavanta, süsen ve kır çiçeklerinin bahar kokusunu alabiliyorsunuz
Eşler-sanatçılar tarafından dört elde boyanmış pastoral manzaralar ve aile portreleri
Sanat tarihi, aile birlikleri yaratan sanatçıların benzersiz eserler yaratmak için birbirlerine ilham verdiği birçok durumu bilir. Ancak çağdaşlarımız Konstantin Miroshnik ve eşi Natalya Kurguzova-Miroshnik, istisnasız hemen hemen tüm resimlerini ilk vuruştan son vuruşa kadar dört elle birlikte boyayan tamamen sıra dışı bir ressam tandemidir. Ayrıca eserlerinin her birinde, ses olarak farklı iki el yazısı ve iki stil açıkça görebilirsiniz
"Renk alanının sanatçısı" olarak adlandırılan Jackson Pollock'un bir takipçisi tarafından yapılan soyut manzaralar
Helen (Helen) Frankenthaler, Amerikalı bir soyut ressamdı. Genellikle bir renk alanı sanatçısı olarak tanımlanan sanatçı, kariyeri boyunca yüzyıl ortası soyutlamanın etkisine güvendi, ancak sürekli stiller ve malzemelerle deneyler yaparak kendini aramaya devam etti
Hawaii: sanatçı John Al Hogue'dan muhteşem manzaralar
Bir ressam için boyaması en zor olan şeyin okyanus olduğuna inanılır. Ve bu, dalgaların hareketliliği veya suyun renginin çok yönlülüğü bile değil. Sonuç olarak, okyanusun yakalanması kolay, ancak kelimelerle veya renklerin yardımıyla iletilmesi çok zor olan inanılmaz bir enerjisi vardır. Buna su elementinin bir kız gibi kaprisli bir karaktere sahip olduğu gerçeğini ekleyin ve okyanusu boyayan sanatçıların sanatseverler arasında neden bu kadar değerli olduğunu anlayacaksınız
Peter Root tarafından heykelsi manzaralar
“Yarattığım sanat, deney ve oyunun sonucudur. Bu deneyler, parlak ve gösterişli çizimler, geçici ve mimari enstalasyonları içeriyor "- İngiliz sanatçı Peter Root, çalışmalarını bu şekilde karakterize ediyor