Titian'ın resminin şaşırtıcı alegorileri: Parlak İtalyan'ın "garip resmi" için prototip olarak görev yapanlar

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Ömrü boyunca Titian Vecellio da Cadore çağdaşları tarafından "Ressamların Kralı ve Kralların Ressamı" unvanına layık görüldü. Zamanının en iyi portre ressamı olarak kabul edildi ve tuvaline yakalanmak sonsuz ölümsüzlük kazanmak anlamına geliyordu. Büyük Titian'ın geç dönemin alegorik tuvalinde ölümsüzleştirdiği - incelemede daha fazla.

Titian, çalkantılı 16. yüzyılın neredeyse dörtte üçünü kapsayan uzun ve verimli bir yaratıcı hayat yaşadı. Hem en yüksek çiçeklenme yıllarında hem de İtalya Rönesansının tüm kültürünün en derin krizi yıllarında hayatta kalmak ona düştü. Çok talep görerek kralların ve papaların, kardinallerin, düklerin, prenslerin emirlerini yerine getirdi ve daha 30 yaşındayken Venedik'in en iyi ressamı olarak tanındı. Büyük çağın bu dahi ustasının sanatsal mirası, kapsam olarak Leonardo da Vinci, Raphael ve Michelangelo'nun bir araya getirdiği çalışmaların ötesine geçti.

Aşırı yaşlılıkta, günlerini yalnız başına yaşayan ve yaşadıklarını yeniden düşünen Titian, görünüşe göre eski resim alegorisi "Üç Çağ"ı (1512) hatırladı ve yansımalarına yanıt olarak sanatçı alışılmadık bir tuval "Zamanın Alegorisi" yazdı. Prudence tarafından yönetildi", üstüne Latince olarak şunları yazdı:, çeviride şöyle yazıyor:. Bu tuvalin alegorisini deşifre etmenin anahtarı olan bu mesaj ve resmin kendisi, Titian'ın torunlara yönelik iradesi olarak yorumlanmalıdır.

Üç Çağ'ın aksine, Prudence'ın yeni alegorisi saat yönünün tersine okunur: solda - kırmızı şapkalı yaşlı bir adam, ortada - siyah sakallı olgun bir adam, sağda - profilde genç bir adam. Bu üçlünün altında tasvir edilmiştir.

Bir zamana kadar, tuvalin tasvir edildiğine inanılıyordu: solda - ortada Papa Julius II veya Paul III - sağda Duke Alfonso d'Este - Charles V. Ancak sanatçının eserinin araştırmacıları bunu kanıtladı. Bu alegori üzerinde çalışırken Titian en az bir zamanlar ölen hükümdarları düşündü. Ve ölümü değil, hayatı düşündüğünü, kendini ve onun için çok değerli olan iki kişiyi - sevgili oğlu Orazio ve genç yeğeni Marco Vecellio'yu - tasvir ettiğini.

Titian, tuvalinde Tedbir Üçlüsü'nü ifade etmenin olağanüstü bir yolunu buldu. Usta, haklı olarak, bu dünyanın hükümdarı olan güçlü bir aslan imajıyla olgun yaşlardaki bir adamın imajını yan yana koydu; saf bir gençlik - hizmetini yerine getiren genç bir köpeğin imajına; zayıf ve yalnızken hayatı iyi bilen bilge yaşlı bir adam - bir kurt suretinde.

Gördüğünüz gibi, Titian'ın geçmişi kişileştiren şahin profili, "Alegori" ile aynı dönemden kalma ünlü Prado otoportresindeki yüzün aynısıdır. Titian o zamanlar zaten 80 yaşın altındaydı. Gelecek gibi geçmişin de şimdiki zamandan daha az “gerçek” olduğunu fark eden sanatçı, yine de onu aşırı ışıktan parıldayarak tasvir etti.

Tuvalin merkezinde, kötü niyetli kardeşi Pomponio'nun tam tersi olan ve hayatı boyunca babasının sadık yardımcısı olan Orazio Vecellio'nun sadık oğlu var. Sonra 45 yaşına girdi.

Profildeki geleceği simgeleyen üçüncü genç yüz, sanatçının eve aldığı ve özenle çevrelediği yeğeni Marco Vecellio'ya ait. Titian, Alegori'yi yazdığında, 20 yaşın biraz üzerindeydi. Ve bu nedenle, Vecellio ailesinin üç neslinin son halkası gibi görünüyor.

Hıristiyan ikonografisinde, üç başlı kurt-aslan-köpek, Prudence'ın ve üç bileşeninin bir sembolü olarak hizmet eder: memoria ("hafıza"), entelijansiya ("bilgi"), prudentia ("deneyim"). Sembollerin dili, birçok sanatçı tarafından, belirli kavramları mümkün olduğunca doğru bir şekilde tanımlamak ve görüntünün ifade edilebilirliğini arttırmak için çalışmalarında kullanılmıştır. Bu teknik Titian tarafından sadece bu resimde kullanılmadı.

Erken Titian döneminin alegori resmi "Üç Çağ"

“Alegori” den neredeyse yarım asır önce usta tarafından yazılan yukarıda belirtilen “Üç Çağ” tuvali, içeriğinde pastoral unsurlar barındırarak insan hayatındaki üç çağ fikrini ortaya koyuyor - bebeklik, gençlik ve yaşlılık. Buna dayanarak, birlikte çekilen tüm görüntülerin alegorik bir anlam içerdiğini ve sağdan sola "okunması" gerektiğini görüyoruz. Ve ayrıca "Üç Çağ" iki insan arasındaki ilişkinin hikayesidir: bir erkek ve bir kadın. Ve burada tesadüf değil: iki bebek, iki yetişkin, iki kafatası.

Sanatçı hayatının farklı evrelerini kaygısız uyuyan çocuklar ve onların tatlı uykularını koruyan küçük bir melek şeklinde resmetmiştir. Bir insanın gelecekteki yaşamında onu hangi sevinçlerin ve üzüntülerin beklediğini henüz bilmediği yaşamın başlangıcını sembolize ederler. Fakat bebekler birbirlerine sarılırken aralarında bir idil vardır ve yine de cinsiyet farkı yoktur.

Tuvalin sol tarafı, yoğun bir ağaç tacı altında oturan, şehvetli zevkle dolu, hayatlarının baharında aşık genç bir çift tarafından dengelenmiştir. Bir insan gençken ve güç, arzu, sağlık ve enerjiyle dolu olduğunda, yaşamın ortasını kişileştirirler. Kız, adamın flütünü, müziğini alıyor gibi görünüyor ve flütle birlikte sembolik olarak ruhunu ve hayatını alıyor.

Titian döneminde, sanatta, tasvir edilen kafatasları, kaçınılmaz olarak ölümle cezalandırılan insanın günahkarlığının açık bir sembolik hatırlatıcısı olarak hareket etti. Üçüncü düzlemde, oturan münzevi yaşlı bir adam, elinde iki kafatası ile hiçbir şeyin sonsuza kadar sürmediğini, genç bir çiftin hayatının uzun olmadığını ve herkesin hayatının kaçınılmaz olarak sonunun geldiğini sembolize eder.

Titian, üç bağımsız kompozisyon merkezini tek bir anlamsal merkezde birleştirerek, resimde karmaşık bir varlık felsefesini somutlaştırmayı başardı. Ve aynı zamanda, bu alegorinin anlamı basittir - hepimiz daha sonra ölmek için doğarız. Ve görebileceğiniz gibi, bu konu tüm kariyeri boyunca Titian'ı endişelendirdi.

Parlak bir ustanın son eseri

Titian ölümüne kadar elini bırakmadı. Dünyevi yolculuğunu tamamladığı son günde bile, son yaratılışını - "Pieta. İsa'nın Ağıtı"nı tamamlıyordu. Hatta imzalamayı bile başardı: "Titian yaptı." Hemen bu tabloyu mezar taşının üzerindeki şapele yerleştirmeyi vasiyet etti ve daha önce vefat eden arkadaşlarını anmak için birçok kişiye büyük bir masa kurulmasını emretti. Ancak sanatçının yalnız geçirmeyi planladığı anma yemeği için Titian Vecellio'nun dışarı çıkacak zamanı yoktu.

Pieta temasına Rönesans döneminde birçok ressam ve heykeltıraş tarafından değinildi. Büyük dönemin dahi ustası Michelangelo Buonarotti'nin yaratılışının tacı, pembe mermerden bir heykeldi. Rieta. İsa'nın Ağıtı (1499), kompozisyonunda ve sanatsal performansında çarpıcı.