İçindekiler:
Video: Fransız Art Nouveau ve Rus Gerçekçiliğini birleştiren Moskovalı bir sanatçının romantik kadın portreleri
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Büyüleyici, duygusal, romantik, şehvetli, zarif, büyülü, muhteşem, ilahi, anlaşılmaz, gizemli, büyüleyici, gizemli … ve bu, resimlerin kahramanlarına söylenebilecek tüm sıfatların listesi değil. Moskova sanatçısı Vladimir Mukhin … Yalnızca ilham veren bir erkek sanatçı, resmedilen kadınların yukarıdaki niteliklerinin hepsini bir arada örülmüş olarak görebiliyor ve ustaca renkli bir şekilde yaratabiliyordu.
Resimdeki kadın teması sonsuz yanan bir temadır. Farklı dönemlerin ustaları tarafından söylenen kadınsı ilke ve duygusallık, hassasiyet ve korku, günümüze bile kayıtsız kalmıyor. Bu, dünya çapındaki ağda yayınlanan çok çeşitli sanal galeriler, yazar siteleri ve bloglar tarafından onaylanmaktadır.
Boyalı bir kadına övgü
Ve tüm yaratıcı araştırmalar arasında, Moskovalı Vladimir Mukhin'in çalışmaları çok önemli. Fransız Art Nouveau ve Rus gerçekçiliği, zevk ve özgünlük, özgünlük ve maneviyat tarzında çarpıcı kadın portreleri. Eserlerinin galerisine baktığımızda, hiçbir şeyin izleyiciyi resme bağlayamayacağına, sanatçının kendisinin, resimleri için deneyimlenen ve test edilen kişisel duyguları kadar ikna edemeyeceğine bir kez daha ikna oluyoruz.
Sanatçının çalışmalarını inceleyen birçok sanat eleştirmeni, Vladimir'in hem stiline hem de tarzına yansıyan özgünlüğün, çağdaş Rus sanatı için benzersiz ve tamamen yeni olduğuna inanıyor. Bu nedenle, Mukhin, çalışmalarında sıklıkla gerçekçilik unsurlarını kullanmasına rağmen, Art Nouveau'nun önde gelen temsilcisi ve halefi olarak adlandırılır.
Resimde görünüşte uyumsuz bu iki yönü, yani Fransız Art Nouveau ve akademik Rus güzel sanatının ana geleneklerini birleştirme tekniğine hakim olan ustanın, yazarının yüzünü, taklit edilemez bir tavır ve sanatsal üslup bulduğunu vurgulamak isterim. kız ve kadın portreleri, iç mekanlarda ve doğanın kucağında tür sahneleri.
Moskova sanatçısının parlak dinamik kreasyonları, izleyiciyi olağanüstü teknik, renk, çizgilerin karmaşıklığı, kesme ve kompozisyon çözümleri, pozitif enerji, ince lirizm ve teatrallik ile ilk andan itibaren memnun ediyor.
Ek olarak, sanatçının boyama tekniği doku ve renk paleti açısından zengindir ve portre görüntüleri, birçok ustanın karakteristiği olan arazilerin monotonluğundan ve "hackneyedness"inden mahrumdur. Her şey taze, yeni ve orijinaldir ve ayrıca hem renk hem de kompozisyon açısından zıtlıklar üzerine kuruludur. Bu arada, kadın görüntülerin kendileri ustanın çalışmasında zıtlık oluşturuyor - uysal ve kendine güvenen, nazik ve şehvetli … Ve hepsi izleyici için eşit derecede ilginç.
İlginç bir şekilde, Vladimir Mukhin eserlerini bazıları bazen iki metreye kadar ulaşan büyük tuvaller üzerine yazıyor. Büyük ölçekli tuvallerindeki dokulu doku ve parlak rengin gerçekte izleyiciyi nasıl etkilediğini ancak hayal edebilirsiniz… Bir gösteri hayal etmek zor, sadece kendi gözlerinizle görmeniz gerekiyor.
- Vladimir Mukhin faaliyetleri hakkında böyle konuşuyor, çalışmaları ile dünya çapında tanınırlık kazandı, gazetecilere röportajlar verdi.
Sanatçı hakkında birkaç söz
Vladimir Mukhin (1971 doğumlu) Kazakistan'da doğdu. V. I.'nin adını taşıyan Penza Okulu'nda sanat eğitimi aldı. K. A. Savitsky ve daha sonra Tüm Rusya Resim, Heykel ve Mimarlık Akademisi'nde. NS. Glazunov. Bu üniversitede genç sanatçı, çalışmaları için sağlam bir temel haline gelen temeli aldı ve gelecekte gerçekçiliği modernite ile bu kadar profesyonel bir şekilde birleştirmesini sağlayan derin bir grafik bilgisi ve ince bir renk duygusu aldı.
Mukhin kişisel sergi faaliyetine 2000'li yıllarda Moskova'da Krymsky Val'de bulunan Central House of Artists'de başladı. Muazzam yaratıcı yeteneklere ve tükenmez fikirlere sahip olan usta, çok başarılı bir yaratıcı kariyere sahipti. O yıllarda yurt içi ve yurt dışı her türlü forum ve sergilerin daimi katılımcısı oldu. Yirmi yıl boyunca, Rusya Sanatçılar Birliği, Uluslararası Sanat Fonu ve UNESCO'daki Uluslararası Güzel Sanatlar Birliği de dahil olmak üzere birçok Rus ve uluslararası yaratıcı kuruluşa üyelik aldı. Ayrıca Vladimir Mukhin, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki Uluslararası Güzel Sanatlar Akademisi Akademisyeni unvanını aldı. Ve bu sayısız ödül, diploma ve ödülden bahsetmiyorum bile.
Son zamanlarda Mukhin, Amerika'nın önde gelen galerilerinden bazılarıyla verimli bir şekilde işbirliği yapıyor ve düzenli olarak kişisel sergilerini orada tutuyor. Ancak sanatçı, Moskova atölyesinde daha önce olduğu gibi resimlerini yaşıyor ve yaratıyor.
Resimde bir stil olarak Art Nouveau temasına devam ederek, şunu okuyun: Moskova sanatçısı Svetlana Valueva'nın tuvallerinde Art Nouveau tarzında Gümüş Çağı romantizmi.
Önerilen:
Bir kadın avcısı ve tatlı Leonid Markov'un hayatındaki ana kadın: Yetenekli bir sanatçının zor kaderi
Tiyatro sahnesinin büyük ustası aktör Leonid Markov'un vefatının üzerinden neredeyse 30 yıl geçti. Sarı kıvırcık saçları, uzun boyu, açık erkekliği ve büyüleyici sesi onu Sovyet sinemasının yıldızı yaptı. Kelimenin tam anlamıyla bir enfeksiyon gibi içine giren herhangi bir dramatik role kolayca alıştı. Ve görünüşe göre, bu yüzden çalışmalarının her biri, yaşam boyu süren, zor kazanılan ve izleyicinin kalbine aktarılan canlı bir hikaye. Ama çok az insan nasıl bir drama hayatının hazırlandığını biliyor
Fransız sanatçının ilgi çekici tuvallerinde şehvetli kadın görüntüleri
Çok eski zamanlardan beri, şairler ve sanatçılar, şiirlerini ve resimlerini adadıkları güzel kadınlardan etkilenmiş ve ilham almıştır. Onlar sayesinde farklı çağların ressamları ölümsüz şaheserlerini yarattılar. Şimdiye kadar, görsel sanatlardaki ana temalardan biri, Fransız sanatçı Christine Thery Demore'nin bile karşı koyamadığı, çalışmalarında şehvetli görüntülerin hayat bulduğu ve izleyiciyi aşkın fantezi dünyasına yönlendiren kadın güzelliği olmaya devam ediyor
Her Gece "Samimiyet Resimleri". Fransız bir sanatçının eşsiz bir hobisi
Ülkeler ve şehirler arasında seyahat eden Fransız sanatçı Anne-Laure Maison, geceleri parlayan kapılar ve pencereler topladı. Ve tüm bunlar, daha sonra birinin hayatının bu küçük parçalarından kendi manyetik resimlerini yaratmak için
Krizantemlerle çevrili kadın portreleri: Japon bir sanatçının canlı resimleri
Japonca'da "güneş" ve "kasımpatı" kelimeleri eş anlamlıdır. Belki de bu yüzden, bu harika çiçeklerle çevrili kızların yüzlerini tasvir eden Fuco Ueda'nın resimleri, kelimenin tam anlamıyla ışıkla dolu, parlak "güneşli" renklerle dolu
İç kısmalar: Moskovalı bir sanatçının büyüleyici eseri
Kısmaların uzun zaman önce geçmişte kaldığı anlaşılıyor, ancak Moskovalı sanatçı ve heykeltıraş Goga Tandashvili aynı fikirde değil. Duvarları süsler, doğanın kendisinden ilham alan resimler yaratır. Sonuç şık görünüyor ve eserlerinin her biri birer sanat eseri