İçindekiler:
Video: Çağdaş heykeltıraşlar tarafından bronz olarak çekilen duygusal ve esprili kadın görüntüleri
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Modern heykeltıraşlar çoğunlukla gerçekçilikten pratik olarak ayrıldılar ve eserlerinde sadece yaratılan heykel formunun gelenekselliğini gözlemleyerek anlam üzerine odaklanıyorlar. Ancak sıradan modern izleyici, felsefi içeriğe ek olarak, heykellerde hem gerçek form hem de güzel plastik ve duygular üzerinde düşünmeyi tercih ediyor. Yayınımızda duygusal, semantik ve plastik eserlerden oluşan bir galeri bulunmaktadır. Belçikalı Dirk De Keyser ve Fransız Valerie Hadida, kadın görüntülerine usta heykeltıraşların gözünden bakabileceğiniz - erkekler ve kadınlar.
Dirk De Keyzer'in bronz heykelleri
Heykeltıraş Dirk De Keyser bronzla çalışır ve şaşırtıcı ve orijinal heykel kompozisyonlarının yazarıdır. Yaratıcılık hayranlarına göre bronz heykelleri, bir insanı daha mutlu eden her şeyi taşır: mizah, güzellik ve hafif bir erotizm sisi. Neredeyse çeyrek asırdır, kendisine dünya çapında tanınma ve başarı getiren bir kadına adanmış evrensel bir tema üzerinde çalışıyor. - diyor sanatçı.
Heykeltıraş Dirk De Keyser (1958) Belçikalı. Yaşındaki birçok genç adam gibi, okuldan sonra bir meslek okulunda okumak için gitti ve sonra bir fabrikada bulundu. Ancak genç adam, daha sonra onu Eklo'daki Kraliyet Akademisine götüren diğer ufuklardan etkilendi. Gençliğinden beri Keizer, uzak geçmişin büyük Avrupalı heykeltıraşlarının eserlerinden çok etkilenmişti, ayrıca yurttaşları Georges Minnet, Constantin Meunier ve Fransız Auguste Rodin'in heykellerinden de büyülenmişti. Bu nedenle, akademide heykel için en büyük tutkuyu göstermesi şaşırtıcı değildi.
Eserleri için resim materyali olarak bronz seçen Dirk, yaratıcı fikirlerini, duygularını ve en derin düşüncelerini ifade etmesine yardımcı olmanın en iyi yolu olacağına inanıyordu. Ve doğru kararı verdi. Daha sonra ünlü heykeltıraşların tekniklerini keşfettikten sonra, "balmumu yöntemi" adı verilen neredeyse unutulmuş bir heykel yönteminin sanatsal olanaklarını araştırdı. Sonuç olarak, heykeltıraş, klasik tekniklere ve modern trendlere güvenerek kendi özgün yazarının üslubunu yarattı. Ve şimdi sanat eleştirmenleri için, şu anda zaten var olan bir dizi sanatsal eğilim ve eğilimde çalışmalarının net bir tanımını yapmak zor.
Sanatçının iki tutkusu var: bronz ve kadın. Kızları, kızları ve asil metal kadınları dokunaklı, romantik, kararlı, çapkın ve genellikle çok komik, kasvetli bir izleyicide bile bir gülümsemeye neden olabiliyor. Dirk'ün heykelsi kompozisyonlarının tümünde, formun kendisinin güzelliği ve inceliğinden ziyade anlamsal yük ve mizahi ruh halinin daha önemli bir bölümünü işgal ettiğini görüyoruz.
Elbette, modern toplumumuzun eksikliklerine ve kusurlarına karşı mücadelede en güçlü araç olduğuna derinden ikna olan Dirk de Keyser'in çalışmalarının önemli bir yönü mizahtır. Bu nedenle, çalışmasıyla izleyiciye, dünyanın olumsuz algısını ve gündelik hayatın koşuşturmacasını bir kenara bırakarak, varlığın hafifliği hakkında düşündürür. Sanatçının da itiraf ettiği gibi, bahtsız kadın kahramanlarını yaratırken belli bir terapötik etki yaşar ve bunu izleyicilerine aktarmaya çalışır.
Dirk'in heykelleri çoğunlukla küçüktür - yarım metreden fazla değildir. Ancak bazen usta, hem farklı tarzların iç mekanlarına hem de kentsel peyzaja mükemmel şekilde uyan iki metrelik heykel kompozisyonları yaratır. Bronz heykellerin nem ve sıcaklık değişikliklerini iyi tolere ettiğini ve zamanla daha da güzelleştiklerini belirtmekte fayda var., - usta şakalar.
Çoğunlukla Dirk De Keyser Belçika, Ostflandern'de yaşıyor ve çalışıyor. Ancak, genellikle yaz aylarında, ilham almak ve yeni izlenimler kazanmak için, kendi stüdyosunun bulunduğu güneşli Fransa'ya taşınır ve zaten orada, kendine özgü, çekici ve eğlenceli kahramanlarını şekillendirir.
Küçük Kadınların Duyguları, Valerie Hadida
Valerie Hadida, çoğunlukla bronzla çalışan çağdaş bir Fransız ressam ve heykeltıraştır. Küçük Kadınlar serisi, eleştirmenler tarafından "kadınları ergenlikten yetişkinliğe çeşitli duygu ve ruh halleriyle yönlendiren bir yolculuk" olarak tanımlandı.
Valerie Hadida (1965), Fransa'dan. Paris Plastik Sanatlar ve Gazetecilik Okulu'nda (EMSAT) sanatçı olarak eğitim gördü, 6 yıl Marielle Polska stüdyosunda çalıştı, aynı zamanda çeşitli animasyon filmlerinin karakterlerinin yazarıdır. 1990'dan beri Avrupa'nın önde gelen galerilerinde sergilemeye başladı ve 1991'de Paul Ricard Vakfı Ödülü'nün sahibi oldu.
Küçük kadın heykeltıraşlar, onun evrenine girmemizi ve farklı kuşak kadınların yaşadığı duyguları tam anlamıyla yaşamamızı sağlamak için tasarlanmış şiirsel bir dünyadır. Kahramanlarına Lolita demeyi sever … Tabii ki, bazı provokasyon notlarıyla ve elbette büyük bir hassasiyetle. Valerie'nin yarattığı sayısız kadın figüründe izleyici genç kızları, hayalperest kızları ve olgun kadınları görebilir. Hepsi narin, zarif ve çok kadınsı, beklenti içinde donmuş ve aynı zamanda yaşam rüzgarı tarafından yönlendiriliyor.
Ve bazı karakterlerin figürleri hareketsiz olsa da, farklı yönlerde çırpınan bukleler sayesinde izleyici hareketlerini görür. Bu teknik, bir kompozisyondaki dinamikleri iletmek için kullanılır. Bukleleri - diyor sanatçı, tellerin figürlerin eğrilerini, uzun parmakları ve kadın bedenlerinin genel şeklini vurguladığını belirterek. Ayrıca şunu da ekliyor: Kadın kahramanlarının bu kadar zarif ve kırılgan olmasının nedeni bu değil mi? …
Usta heykel üzerinde grafik bir taslakla çalışmaya başlar, daha sonra kilden bir figürü veya birkaç karakteri aynı anda şekillendirir, ardından bitmiş kompozisyonu bronzdan döker ve sonunda yeşil bir asil patina ile kaplanır.
Son zamanlarda, Valerie'nin heykellerinin boyutu küçükten bir metre yüksekliğe "büyüdü". Ve bazen pratik olarak gerçek insan büyümesine karşılık gelirler. Valerie'nin her heykeli inanılmaz! Ruhsuz bir metal parçasından heykeltıraşın kadınlığı ve çekiciliği yarattığı izlenimi edinilir. Eserlerinin incelikle hissedilen ve şaşırtıcı biçim duygusu ve stilizasyonu tüm övgüleri hak ediyor ve çok az insanı kayıtsız bırakacak.
Yeni dönem, kent meydanları için büyük ölçekli anıtlar yaratan heykeltıraşlardan da sıra dışı yaratıcı çözümler talep ediyor. Bu nedenle, anıtsal heykelin genel kabul görmüş kavramlarının çoktan ötesine geçmişlerdir. Yayınımızda kinetik heykel kompozisyonları yaratan muhteşem kadın heykeltıraş hakkında bilgi edinin: Gürcü usta Tamara Kvesitadze'nin aşkın tuhaflığı ve diğer eserleri hakkında canlandırıcı bir heykel.
Önerilen:
Eski Romalılar neden tarihteki ilk Gotlar olarak haklı olarak kabul edilebilirler ve "tırpanlı kadın" ile nasıl flört ettiler?
Roma İmparatorluğu'nun insanları genellikle gladyatör dövüşlerinin hayranları ve çok fazla şarap içmeyi ve kardeşleriyle uyumayı seven muhteşem yol, tapınak ve su kemeri inşaatçıları olarak hatırlanır. Çok daha az sıklıkla, Romalılar ölüm kültürüne takıntılı bir uygarlık olarak düşünülür. Victorialılar kadar ürkütücü oldukları ve ölümü günlük bir rutin ve hatta eğlence olarak gördükleri ortaya çıktı. Modern alt kültüre "hazır" gerçekten benzemiyor mu?
Makyaj nasıl sanat eserine dönüştü: çağdaş sanatçıların en çarpıcı görüntüleri
Çağdaş sanat, türler, stiller, yaratıcı ve yaratım arasındaki tüm sınırları tamamen siler. Günümüzde, sanatçının kendi yüzü, bir resim oluşturmak için bir tuval haline gelebilir. Makyaj sanatçıları, kendilerini bir sanat eserine dönüştürmeye karar veren ve gerçek şaheserler yaratan sosyal ağlarda büyük popülerlik kazandı
Fransa'dan bir kadın heykeltıraş tarafından yaratılan dans eden bronz kızlar
Çağdaş sanatta kadın heykeltıraşlar çok nadirdir. Ve hala kadın ressamlardan çok daha fazla olduğunu öğrenince şaşıracaksınız. Böylece, dünyaca ünlü bir heykeltıraş olan Fransız kadın Natalie Seguin, bronzla donmuş kendi şaşırtıcı dinamik görüntü dünyasını yarattı. Kırılgan kadın ellerinin, ilk bakışta, izleyiciyi zarafet ve beceriyle büyüleyen, katı malzemeden ağırlıksız, şaşırtıcı derecede uyumlu heykeller yaratabildiğine inanmak zor
Bir provokasyon olarak sokak sanatı: "Normalliğin geçici olarak bozulması" olarak adlandırılan optik 3D yanılsamalar
Bu sanatçının sanatı çok fazla tartışmaya neden oluyor. Birisi işine provokasyon diyor, biri - profesyonellik ve aptallık. Ancak çalışmalarının sokak sanatında bir atılım olduğuna ve çalışmalarının dünyanın tüm şehirlerinde uygulanması gerektiğine inananlar da var, çünkü gri sıkıcı binaları daha eğlenceli hale getirmenin tam zamanı. Ancak çalışmalarının hem muhalifleri hem de hayranları bir konuda hemfikir: bu tür sokak sanatı tek kelimeyle nefes kesici
Çağdaş sanatta en beklenmedik silah görüntüleri
Ne yazık ki kabul etmek gerekirse, dünyamız zulümle dolu. Çağlar değişiyor, teknolojiler gelişiyor, ancak kimse savaşları ve cinayetleri ortadan kaldıramaz: Aksine, her nesil sadece silah türlerinin geliştirilmesine katkıda bulunur. Yaratıcı çevrenin temsilcileri elbette bu durumu görmezden gelemezdi, bu yüzden sizi dünyanın her yerinden modern heykeltıraşların, sanatçıların ve tasarımcıların eserlerinde silahları nasıl tasvir ettiğine bir göz atmaya davet ediyoruz