Sanatçının hangi hikayeyi şifrelediğini bulmak için resimde satrançla nereye bakmalı

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Resim tarihinde birçok satranç resmi vardır. Sanatçılar oyunun kendisini beğendi - merkeze bir tahta yerleştirerek hemen ve basit bir kompozisyon oluşturmayı mümkün kıldı. Ancak en önemlisi, figürlerin kendileri ve oyunun kuralları, resimlerin kahramanlarını semboller ve alegoriler dilinde anlatmayı mümkün kılmıştır. Modern izleyici genellikle resimlerin anlamını hemen keşfetmez, ancak biraz bakarsanız ilginç ayrıntılar görebilirsiniz.

Lucas van Leiden, Satranç Oyunu, 16. yüzyılın başları

Bunun daha sonra ünlü Lucas Leiden olacak on dört yaşındaki bir çocuğun işi olduğuna inanılıyor. Gelin ve damadı temsil ettiğine inanılıyor. Gelin yeni gelmişti ve damat bu vesileyle bir oyun oynamayı teklif etti. Ama kız çabucak ve kaçınılmaz olarak onu dövüyor ve damat büyük ölçüde cesareti kırılıyor.

Güzel bir versiyon var ki, bu şekilde - bir satranç oyunu ile - şakayla evin kimin sorumlu olacağını kontrol ettiler, bu yüzden sahne görünüşte mizahi. Bu arada, oyun uzun bir kurye satranç tahtası kullanıyor.

Giulio Campi, Satranç Oyunu, 1530-1532

Satranca adanmış çok sayıda resimde bir kadın bir erkeği yener. Bu, yalnızca Louise Savoyskaya veya Natalia Pushkina (evet, Alexander Sergeevich'in karısı) gibi geçmişin birçok tutkulu ve güçlü satranç oyuncusunun bilinmesinden kaynaklanmıyor. Bir kadının kazandığı resimlerin arsasının genellikle Venüs'ün (veya Afrodit'in) Mars'ı (veya Ares'i) yendiği Campi'nin resmine atıfta bulunduğuna inanılıyor. Alegorik formdaki bu tuval, uzun vadede dişil ilkenin her zaman eril olanı yeneceğini ve aşkın vahşeti yeneceğini iddia ediyor. Satranç oyununun birçok tuvalde aşk, flört ve romantizmin sembolü haline gelmesi şaşırtıcı değildir.

Modern bir insanın, resimde sırtları ile oturan bu hanımların ve şövalyenin kim olduğunu hemen belirlemesi zordur, ancak Rönesans'ta bu iki tanrı niteliklerle tanındı. Böylece, aşk tanrıçası Venüs'ün önünde ona adanmış bir çiçek yatıyor - bir gül. Öte yandan şövalyeler, laik eğlence için zırh içinde oturma alışkanlığında değildi, bu nedenle Venüs'ün düşmanını zırhta bırakarak sanatçı, bunun savaş tanrısı Mars'ın kendisi olduğunu açıkça belirtti.

Venüs, yüzyıllardır korunan satrançta geleneksel zafer işareti yapıyor - parmağını tahtaya işaret ediyor. Aynı zamanda, kendisi de şakacıya dönüyor - muhtemelen oyun sırasında şakacı onunla dalga geçti, ama sonunda tüm şakaları boşuna bir alay konusu oldu. Bu arada Venüs ve Mars'ın siyah beyazla değil, siyah ve kırmızı taşlarla oynadığı açık. Satranç dünyasını siyah beyaz görmeye alışkınız, ancak yüzyıllardır dünya üç rengin bir dünyası olmuştur - siyah, beyaz ve kırmızı. Kırmızı ya beyazın ya da siyahın yerini alabilirdi ya da tahta kırmızı ve beyaz ya da kırmızı ve siyahtı. Bu konuda katı kurallar yoktu.

Gilbert Charles Stewart, Bayan Hattie ve Mary Morris'in Portresi, 1795

Sanatçı kız kardeşlerin karakterini göstermek için satranç kullandı: ateşli (kırmızı) ve sakin (beyaz). Ayrıca saç modeli ve pozu ile karakterlerini vurguladı. Soldaki kız kardeş, Kırmızılar için oynuyor, kendinden emin bir şekilde yer kaplıyor, dirseklerini masaya yaslıyor ve coşkulu saçlarına tam bir özgürlük veriyor. Sağdaki kız kardeş, beyazların hanımı, daha küçük olmaya çalışıyor gibi görünüyor - biraz eğiliyor, kollarını saklıyor, saçlarını türbanla saklıyor. Soldaki kız kardeşin zemini, kızın kendine güvenini vurgulayan bir sütundu; sağdaki kız kardeşin arka planı, onun izolasyonundan, sosyalleşmemesinden bahseden bir perdedir.

Neredeyse büyülü bir hikaye resimle bağlantılı. Asıldığı ev neredeyse tamamen yanmıştı. Yangın duvarlardan sadece birinin bir bölümüne dokunulmamıştı. Bu sitede, iki kız kardeşin portresi sağ salim bulundu.

Lucy Madox Brown, Ferdinand ve Miranda Satranç Oynarken, 1871

Resim, Shakespeare'in The Tempest'inden bir sahneyi tasvir ediyor. Şans eseri, ıssız adada, uzun zamandır düşmanlar sırayla ortaya çıkıyor - büyücü dük ve bir zamanlar onu kovmuş olan kral (kapıdaki sakallı adamlar). Ama çocukları birbirlerine aşık olur, babalarının husumeti umurlarında olmaz. Oyunda satranç oynarken, dükün kızı Miranda, şaka yollu Ferdinand'ı hile yapmakla suçluyor - örneğin Fransız sanatçı Saint-Evreux'nün versiyonunda, Ferdinand bunu genç adamın eline dokunmak için yapıyor ve Ferdinand bunu çok iyi anlıyor. flört ediyor.

Pre-Raphaelite sanatçısının yorumunda Miranda hile yapmaktan bahsederken, Ferdinand kendini çok kısıtlanmış hissediyor - Fransız resmindeki oyunculuğa sahip değil. Ve Ferdinand'ın görüntüsünü bir bütün olarak alırsanız, neden hakkında bir ipucu bulmak kolaydır - açık bir şekilde kasıklarının yakınında bir satranç taşı tutuyor, böylece güzel bir kıza tipik bir genç tepkisini hatırlatıyor; bacakların arasına gizlenmiş el, aynı zamanda, vücudun başka bir bölümü için görsel bir örtmece olabilir ve şimdi aynı şekilde dikkatlice gizlenmiştir. Aynı zamanda Miranda, duruşunun ışığında alegorik bir jest gibi görünen Ferdinand'ın başka bir satranç taşına dokunuyor: kelimenin tam anlamıyla şehvetiyle dalga geçiyor.

Miranda ve Ferdinand'ın ebeveynleri, oyunda şu anda oldukça aktif olmalarına rağmen, bu resimde kelimenin tam anlamıyla bir köşeye itiliyor. Resmin merkezinde gençler arasındaki heyecanlı atmosfer var.

Michael Fitzpatrick, Hayatta Bir Gün, 2013

Sanatçıya göre, resim piramidal kompozisyonda bir alıştırma olarak tasarlandı, ancak bunun ötesine geçti. Genç bir kız bir turnuvaya katılır (tahtanın yanındaki saat bunu söyler). Heyecanı ve sürece dahil olması ilginç bir görsel teknikle aktarılıyor: tahta, gözlüklerine yansıyor - sanki gözlerindeymiş gibi. Satranç oyuncusunun dudaklarında hafif bir zevk gülümsemesi oynuyor: oyun daha yeni başladı ve her şey önde.

İlginç bir şekilde, kız figürü, tahta ve başının arkasındaki resim (bu arada, ilk çizimlerde yoktu) birlikte, amaçlı hareketi ve gücü simgeleyen bir satranç kalesinin siluetini oluşturur. Bu maçı kimin kazanacağını biliyoruz.

George Goodwin Kilburn, Satranç Oyunu, 19. yüzyılın sonu - 20. yüzyılın başı

Görünüşe göre, bir satranç masasındaki bir hanımefendi ve bir beyefendi hakkında çok sayıda bulunan başka bir resim aslında o kadar basit değil. Başlarının üzerindeki dışbükey ayna kendilerini bir satranç taşına dönüştürerek yansımalarını grotesk bir şekilde azaltır ve onları bir satranç tahtasına bakar gibi oyunculara yukarıdan bakmaya zorlar. Efekt, hanımefendinin kapitone eteği ve beyefendinin tahtada önünde duran figürlerin "boyunlarını" andıran siyah kaküllerle kaplı ayak bilekleri ile arttırılmıştır. Oyuncuların kendileri oyunun içinde ve onları kim yönetiyor? Belki kader?

Jean Léon Gérôme, Almeas Satranç Oynarken, 1870

Resim, sanatçının ziyaret etmeyi sevdiği Mısır'a yapılan başka bir geziden sonra boyandı. Bir alegori ile uğraştığımız için, içinde tarihsel ve etnografik olarak güvenilir olan çok az şey var. Jerome'un modern anlamında bir almeya - muhtemelen fahişe olan bir sokak dansçısı - açık bir şekilde giyinmiş, makyajlı, açık kolları, boynu, saçları (serbest pozda da olsa) ile. Başka bir almeya, kelimenin eski anlamıyla - kadınlar mahallinde bir dansçı, asil hanımların bir arkadaşı - oldukça açık giyinmiş olmasına rağmen, saçları bir ağ tarafından gizlenmiş, kendini sarabileceği bir peçesi var. her an yukarı, göğsü kapalı, göz alıcı takıları yok ve rengi olabildiğince sakin. Bu arada kostümü Mısırlı değil Bizanslı.

İkinci almeya'nın yanındaki adam onu koruyormuş gibi ayağa kalktı ve eğilerek partiye baktı. Ancak, başın dönüşünü takip ederseniz, önce boyun çizgisine baktı. Bir adam erdeme yakın olmaya söz verir ve günaha uzanır - resmin izleyicileri acımadan değil, uyardığı şey budur.

Josef Franz Danhauser, Satranç Oyunu, 19. yüzyılın ilk yarısı

Görünüşe göre, neredeyse hiç figürü olmayan siyah dantelli bayan, aniden rakibine bir mat koydu - zaferini tanıyarak ellerini şaşkınlıkla yayar. Oyun, birçok kişinin izlediği yoğun görünüyordu. Ancak, yerde bir yastığın üzerinde oturan genç bir adamın sevinci, bir satranç oyuncusunun satranç yeteneğine atıfta bulunmaz.

Bu arada, alışılmadık bir pozla tasvir ediliyor - bir koltukta diz çökmüş, satranç masasına yana doğru çevrilmiş ve akimbo'ya sahip. Bunda süvari bir şey var, özellikle hanımların at sırtında yan yan sürdüklerini hatırlarsanız. Bu arada, tahtaya bakarsanız son hamlelerinden biri bir şövalye hamlesidir.

Francesco Galante, "Satranç Oyunu", XX yüzyıl

Resim, kırklı yıllarda İtalya'nın hayatından bir sahne gibi görünüyor. Erkekler Rus cephesinde ve oradan geri dönüp dönmeyecekleri bilinmiyor. Geriye kalan kadınlar - görünüşüne bakılırsa gün boyunca işte olan anne, kızı ve gelini - bu arada bir ekonomi modunda yaşıyorlar. Pek uygun olmasa da, üçü ortak bir lambanın altına oturdular: ikisi satranç oynamak için, biri iğne işi yapmak için.

Ev serin ve üçü de şöminenin yanında oturmak yerine kazak giymeyi tercih ediyor - ayrıca yakacak odun tasarrufu yapmaları gerekiyor. Bir adam (belki de evdeki tek kişi) kesinlikle geri dönmedi - soldaki kızın Katoliklikte dulların taktığı gibi sağ elinde bir yüzük var. Nedense siyah parçalardan biri aynı anda iki karede. Bu detayın bir anlamı olup olmadığını bilmek zor.

Francis Cotes. William, Welby Kontu ve ilk karısının portresi, 18. yüzyıl

Görünüşe göre önümüzde sıradan bir tören aile portresi var. Bunlar genellikle ailenin kökeni, mesleği veya hobisi hakkında bir şeyler söyleyen niteliklerle tasvir edilir. Welby Kontu ve Kontesi'nin önünde bir satranç tahtası var. Bu bir beraberlik, sadece iki kral kaldı, kurallara göre birbirlerine yaklaşamazlar, yani birbirlerini kontrol veya mat koyamazlar. Sanatçının bu ailede hüküm süren eşitlik ilkelerini bu şekilde yansıttığına inanılıyor. Bununla birlikte, yakından bakarsanız, her iki oyuncu da bir zafer jesti ile tahtayı işaret etse de, adam ayrıca bir yenilgi jesti - açık bir avuç içi ekler. Sevdiğine cesurca teslim olmaya hazırdır.

Jan Franz Floris Claes, Satranç Oyunu, 19. yüzyıl

Tam bir beceriksizlik ve iç gerilim sahnesi. Görünüşe göre gençler birbirlerini bir satranç oyununda birden fazla görmüşler - ve sadece tahtadaki sohbetle sınırlı değiller. Satrançta gizlice öpüşen ve oyunu açıkça bir randevu bahanesi olarak kullanan gençlerin birkaç resmi olduğundan, bu daha olasıdır.

Kızın babası veya ağabeyi bir şeyden şüphelenmeye başladı ve sıradan seyirci ilgisi bahanesiyle nasıl satranç oynadıklarını izlemeye karar verdi. Kelimenin tam anlamıyla tahtaya ve aşıklara asılır, sanki onları yanlış bir jestle yakalamaya hazırlanıyormuş gibi. Genç adam, suçluluk duygusundan üstesinden gelemediği korkuyla sinerek onu izliyor. Kız sahte bir sakinlikle figürleri yeniden düzenliyor. Duruşu genellikle genç bir adamınkiyle aynı ve bu da aralarındaki bağ duygusunu güçlendiriyor.

Remy-Furcy Descarsen, "Dr. de S.'nin Ölümle Satranç Oynayan Portresi", 1793

Sabahlıklı, gecelikli bir adam gülümsüyor, kazanan bir jest ile tahtayı işaret ediyor. Öte yandan ölüm, mağlup olana bir jest yapar: açık elini tahtaya çeker. Sanki gidecekmiş gibi ayağa kalktı. Bu adam neden ölümle oynarken tasvir ediliyor? Belki ciddi şekilde yaralandı veya hastaydı? Hayır, arkasında hastaları ölüm tanrısı Hades'in elinden kapmayı başaran efsanevi antik hekim Asklepios efsanesinden bir sahneyi tasvir eden bir tablo asılıdır.

Ressam Dr. de S.'nin portresini imzalamamış olsaydı bile, bu resim bize Asklepios'la yaptığı tedavinin başarısı bakımından karşılaştırılabilir bir doktorla karşı karşıya olduğumuzu düşündürürdü. Cüppesinin çiçeklerle renklenmesi boşuna değil - tıpkı Hades'in karısı Persephone'nin kıyafetleri gibi, her yıl ilkbaharda ölümü yenen ve krallığını terk eden, böylece yaşam yeryüzünde yeniden çiçek açsın.

Bilinmeyen sanatçı, "Büyük Seçmen Johann Friedrich bir İspanyol Asilzade ile Satranç Oynuyor", 1548

Resim tam olarak kahramanların satranç oynadığı bir dizi törensel çift portreye benziyor - örneğin, babaların ve oğulların veya iki arkadaşın portreleri … Çok yakından bakmazsanız. Ama yakından bakarsanız, sağdaki adamın sadece bir hamle yaptığını, çok gergin olduğunu ve kelimenin tam anlamıyla kılıcının kabzasını tuttuğunu görebilirsiniz.

Şaşırtıcı değil - sonuçta, resim Seçmen'i İspanyollar tarafından esaret altında gösteriyor. Mahkumların eğlence için çok az fırsatı vardı ve satranç bunlardan biri. Sağdaki adam İspanyolca giyinmiş, görünüşe göre Seçmen'i koruyor ve mahkuma saygısızlıktan onunla oynamayı kabul ediyor, ancak bunun bir hile olması ve Seçmen'in kaçma niyetinde olması durumunda gardını koruyor. Seçmenin, idam emrini öğrendiği sırada satranç oynadığı da biliniyor. Daha çarpıcı olan ise, oyunun tadını sonuna kadar çıkarma niyetinde olan mahkûmun sakinliğidir. Bu arada, satranç taşları altın ve gümüşten yapılmış gibi görünüyor.

Resimlerdeki hikayeleri anlatan tek şey satranç değildir. Sevmek ve Sevmemek: 19. yüzyılın izleyicileri tarafından hemen anlaşılan resimlerin detayları.