Claude Monet'in sayesinde başarıya ulaştığı kadın kimdi: Camille Donsier

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

1866'da genç Claude Monet, sevgili Camille Donsier'i çizer ve eseri "Camilla" veya "Yeşil Elbiseli Kadın" olarak adlandırır. Sanat eleştirmenleri, eserin birkaç gün içinde yazıldığını söylüyor. Böyle kısacık bir şaheser, ünlü ustaların eserleriyle birçok coşkulu tepki ve karşılaştırma aldı.

usta hakkında

Monet, izlenimciliğin ana taraftarlarından biridir. Resimleri modern sanatın temellerini attı ve Avrupa resminde devrim yarattı. Camille Donsier (15 Ocak 1847 - 5 Eylül 1879) bir Fransız sanatçının ilk karısıydı. Claude Monet'in başarısında rolü haklı olarak belirleyici olarak adlandırılabilir. Ve hepsi, sanatçının eserinin doruk noktası haline gelen ünlü "Yeşil Elbiseli Kadın" resminin bir modeli olduğu için. Monet'nin çalışmalarının ilk kez sergilendiği Salon'un jürisi, çalışmayı olumlu karşıladı ve Monet'ten ilham alarak hemen bir sonraki tuval üzerinde çalışmaya başladı.

tanıdık

Camilla, Monet ile 1865'te tanıştı. O zaman, zaten bir model olarak çalışma tecrübesine sahipti. Üstelik Camille, Fransız İzlenimciler arasında en çok rağbet gören modellerden biriydi (aynı zamanda Pierre Auguste Renoir ve Edouard Manet'nin ilham perisiydi). Camilla'nın bakışında, birçok izleyicinin dikkatini çeken, üzgün bir kızın çaresiz, çaresiz ve silahsızlandıran ifadesi vardı.

Yakında, 28 Haziran 1870'de Camille ve Claude Monet'nin düğünü gerçekleşti. Claude, karısından 7 yaş büyüktü. Ve törendeki tanık Gustave Courbet'in kendisiydi. Claude Monet'in teyzesi ve babası başlangıçta Camilla ile olan ilişkiyi onaylamadı. Hamilelik sırasında, Monet'nin ilk oğlu onu Paris'te terk etti ve teyzesinin taşra malikanesinde kaldı. Camille, o sırada Monet'nin mali desteği olmadan Paris'te kaldı.

Monet'in babası ve halası, Monet'nin Camilla'yı hala terk etmediğini öğrenerek, bakımı reddeder ve hem sevgili hem de yeni doğan oğlunu terk etmeyi talep eder. Ancak Claude ve Camille, akrabalarının aksine, 1870 Ekim'inde İngiltere'de oğullarıyla yeniden bir araya geldi. Bu süre zarfında kızın sağlığı büyük ölçüde kötüleşti. Çeşitli versiyonlara göre, tüberküloz hastasıydı, diğerleri ise kanser geliştirdiğine inanıyor. Çiftin ikinci oğlu Michel, 17 Mart 1878'de doğdu. İkinci çocuğunun doğumu, Camilla'nın zaten kırılgan olan sağlığını zayıflattı ve bundan kısa bir süre sonra öldü. Monet'nin resimlerinin satışından kazandığı paranın çoğu, karısının tıbbi giderlerine harcandı. Claude ve Camille, kızın 32 yaşında ölümüne kadar 15 yıl evli kaldı. Monet, ölümünden sonra portresini çizdi.

Huzursuz aşklarının hikayesi, Emil Zola'nın "Yaratıcılık" adlı romanının temelini oluşturdu, sevgilisinin imajı çok sayıda resminde somutlaştırıldı. Ve ikonik portreye daha yakından bakacağız - "Yeşil Elbiseli Kadın".

Ana portrenin yaratılmasının arka planı

Gustave Courbet, Camille ve Claude Monet'nin düğün törenine sadece tanık değildi. Ayrıca, kahramanın yeşil renkte olduğu portreyi boyamada çok önemli bir rol oynadı. Bir keresinde, Claude Monet'in Paris stüdyosuna, tam da ünlü "Kahvaltı"yı yazarken girdi. Ve Monet'e son teslim tarihine kadar hazır olacak "hızlı ve iyi" bir şey yazmasını tavsiye etti. Ve sonra Monet, daha sonra ilk Bayan Monet olacak olan göz kamaştırıcı bir kadın olan Camilla'nın bir portresini çizdi. Resim, 19 yaşındaki Camilla'yı yeşil ve siyah bir elbise, İmparatorluk tarzı bir başlık ve kürklü bir ceket içinde gösteriyor. Eserin 4 günde yazıldığını söylüyorlar. Sadece 4 gün ve bir sürü coşkulu yanıt! En ateşli eleştirmenler, Monet'in kahramanı "Paris Kraliçesi" ve "muzaffer kadın" ve ayrıca modaya uygun bir avangard kadının düzenlemesi olarak adlandırdılar.

Tuvalde en çarpıcı olanı geleneksel yaklaşımla modern üslubun birleşimiydi. Monet'nin portresi, zamanı için alışılmadıktı. Resmin devasa ölçeği genellikle kraliyet ailesinin üyelerinin veya önde gelen şahsiyetlerin portreleri için tasarlandı. Belirsiz koyu bir arka plan seçen Monet, bizi kıyafetlerin detaylarına ve modelin kendisine odaklanmaya zorlar (boynun kıvrımında, çene çizgisinde, elinin hareketinde).

Kumaş işçiliği - parlak ipek ve organik kürk - eski ustaların (Jan Vermeer ve Rembrandt van Rijn) portrelerini yansıtıyordu. Aydınlatılmış ve gölgeli alanlar arasındaki keskin kontrast, Caravaggio'nun chiaroscuro'sunu andırıyor. Camilla'nın kendisi - modern ve inandırıcı bir şekilde gerçek - bir kadınlık simgesi olarak kabul edildi. Görüntü liriktir, sanki kamuya açık olarak görüntülenmesi amaçlanmamıştır. Sanatçı Camilla'yı neredeyse gözlemciye sırtıyla tasvir ediyor, modelin kendisi muhteşem pozlar aramıyor, bize sadece lüks elbisesini, yüzünü ve elini inceleme fırsatı bırakıyor.

Salon gerçekleştiğinde, Monet ve Camilla çok büyük mali sıkıntılar içindeydiler. Yeşil Elbiseli Kadın 800 franka satıldığında çift çok sevindi. Monet, "Camilla" ile tam bir başarı elde etti. Eleştirmenler, eski ustalarınki gibi elbisenin pürüzsüzce akan ipeğini sürekli övdü ve Venedik ressamı Veronese'nin ünlü kumaşlarıyla karşılaştırdı. Bremen'deki "Yeşildeki Kadın" Sanat Müzesi'ne aittir.