Video: En sevilen moda tasarımcıları Sarah Bernhardt ve Isadora Duncan nasıl avangard sanatçıların koruyucu azizi oldular: Jacques Doucet
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Jacques Doucet'in adı modaya ilgi duyan herkes tarafından duyulmuştur. Parisli modacılar arasında seçkin moda tasarımcılarından oluşan bir galaksiyi besleyen ilk kişiydi, aynı zamanda Pablo Picasso'nun başyapıtı "The Maidens of Avignon"u satın aldı ve Rokoko'dan modernizme kadar etkileyici bir sanat objesi koleksiyonu topladı. Bununla birlikte, Doucet'in çalışmaları nadiren hatırlanır - ve aslında, hem aristokratlar hem de Parisli bohemya, 19. yüzyılın sonunda Doucet Evi'nin lüks kıyafetlerine hayran kaldılar …
Jacques Doucet, 1853'te Paris'te, iş dünyasının ilk nesli olmayan geniş ve arkadaş canlısı bir ailede dünyaya geldi. Jacques'in büyükbabası Paris'in prestijli bir bölgesinde bir mağaza tuttu. Dantel, kıyafet, keten - genel olarak "küçük hanımın ihtiyaç duyduğu her şey" ticareti yaptı. Ve büyücü de - Duse'un mağazası, kadın "hileleri" ile değil, erkek iç çamaşırı ticaretindeki üstünlüğü ile ünlü oldu. Kar beyazı, mükemmel dikilmiş, narin yüzeylere sahip gömlekler efsane oldu, aristokrat ailelerin temsilcileri düzenli olarak Doucet Lingerie tarafından başka bir kusursuz gömlek için durdu. Dükkanın yakınında aynı yaşlı Douce'a ait bir çamaşırhane vardı. Jacques'in babası - Edouard - işi devraldı ve genişletti. Ve genç Jacques'in kendisi de… …kurdele ve ayakkabı tüccarı olmayacaktı! Sanata hayrandı, bir sanatçı olarak bir kariyer hayal ediyordu, ancak yirmi yaşındayken aynı aile mağazasında bayan giyim departmanının başına geçmek zorunda kaldı. 1871'de Doucet sanat ve modayı birleştirmeye karar verdi - kendi moda evini açtı.
Yolu yeniden alevlendirmek zorunda değildi - Doucet Evi sağlam bir temel üzerine inşa edilmişti. Doucet Lingerie mağazası 1816'dan beri sadece etkileyici ve çeşitli ürün yelpazesiyle değil, aynı zamanda sahiplerinin yaratıcılığıyla da ünlüdür. Doucet Lingerie'de lüks gece elbiseleri göründüğünde kimse şaşırmadı. Ve harikaydılar…
Doucet bir dükkâncıdan bir modacıya dönüştü. Modayı takip etmedi - yarattı. Bugün kesinlikle tanınabilir olan "güzel çağın" bir kadını imajını yarattı. Watteau ve Fragonard'a takıntılı olan Rokoko sanatının büyük bir hayranı olan Doucet, çağdaş silüetleri tuvallerinden ilham alan detaylarla birleştirdi. Karmaşık nakışlar, pastel tonlarda hafif kumaşların katmanlanması, asil saten parlaklık … Doucet Evi'nin kıyafetleri her kadını bir rocaille perisine dönüştürdü.
Sahnenin yıldızlarına hayran kaldı - Cecile Sorel, Sarah Bernhardt, Isadora Duncan … Tiyatro ve akşam gezileri için kıyafetler yarattı ve ünlü aktrisler kıyafetlerini sabahtan akşama "Doucet'ten" değiştirdi. Yüksek maliyete ve uzun üretim sürelerine rağmen, Doucet'in kreasyonları büyük bir başarıydı. Gerçek, özgürleşmiş genç moda kadınları ona kayıtsız kaldı - ama yaşlı kadınlar titreyen fırfırlar, nostaljik silüetler ve kilometrelerce değerli dantellerden memnun kaldılar …
Ancak Doucet, günlük kıyafetlerden çekinmedi. Yaratıcı olmasa da, kadın takımının aktif popülerleştiricisi olarak kabul edilir - şeklini iyi tutan yoğun kumaştan bir etek ve bir ceket.
Paris modasının gelecekteki yıldızları - Paul Poiret ve Madeleine Vionnet - yaratıcı kariyerlerine Doucet moda evinde başladı. Bugün herkes onları biliyor - ve öğretmenlerinin adı neredeyse unutuldu.
Girişimin başarısına ve devasa yıllık ciroya rağmen, tasarımcının sanat sevgisi gitmedi. Kariyerinin başlangıcında, en sevdiği dönemin mobilyalarını, resimlerini, heykellerini - yanıltıcı ve teatralliği, sedefli tonları, cesur sahneleri ve en iyi porselenleri ile 18. yüzyıl - almaya başladı … Doucet ayrıca o zamanın kostümlerini topladı - yeni şaheserler için onlardan ilham aldı.
Ancak 1912'de sanat algısında beklenmedik bir değişiklik oldu. Her şeyini sattı - oldukça etkileyici! - bir antika koleksiyonu ve modernizm sanatıyla ilgilenmeye başladı. Şaşırtıcı bir şekilde, Pablo Picasso'nun köşeli ve agresif tarzı, Matisse'in vahşi rengi ve yapmacık özensizliği, "dantel ve fırfır efendisi"nin kalbini kazandı. "Koleksiyona dahil olacak çizimler, bütünlükleri içinde, sanattaki ana eğilimler hakkında bir fikir vermeli ve ayrıntıları, sanatçıların eserlerinin kökenini ve ikincisinin ruhundaki değişiklikleri açıklamalıdır. " Kendisinden çok farklı olan avangard sanatçıların düşünceleriyle, onların kendi tarzlarını yaratmalarına olanak tanıyan dünya görüşleriyle ilgileniyordu. Henri de Toulouse-Lautrec'in eserleri, koleksiyonunda özellikle geniş çapta temsil edildi - Doucet, baskılarının en büyük koleksiyoncularından biridir. İzlenimcilerin ve Post-Empresyonistlerin eserlerini, çağdaş yazarların yayınlarını topladı … Aynı yıllarda alışılmadık bir fikri vardı - bir "Sanat ve Arkeoloji Kütüphanesi" yaratmak. Bu sergide, insanlık kültürünün gelişimindeki ana aşamaları göstermeyi hayal etti. Doucet tarihçilere, gezginlere ve Dadaist ressamlara, avangard şairlere ve arkeologlara danıştı…
20'li yıllarda, moda tasarımcısının popülaritesi yavaş yavaş kayboldu - Birinci Dünya Savaşı'ndan sonra lüks ve ihtişam artık onur değildi. Bu zor yıllar birçok moda evini yok etti - Doucet'nin öğrencisi, parlak Paul Poiret asla eski ihtişamına geri dönmedi. Ama Doucet zengindi. Şimdi ise tamamen sanatçıları desteklemeye, sergiler düzenlemeye ve koleksiyonculuğa odaklanmış durumda. 1928'de moda evi de zor günler geçiren Doye adında bir moda tasarımcısı ile takım kurdu, ancak müşteri tutması mümkün değildi. Her iki tasarımcının 1929'da ölümünün ardından birleşik moda evi kuruldu. bir süre Fransız finansör Georges Aubet'in gözetiminde, ancak birkaç yıl sonra kapatıldı. Mirasçısı olmayan Doucet, en zengin Fransız sanat koleksiyonunu Paris Üniversitesi'ne miras bıraktı. Couturier'in onuruna, bir kısmı koleksiyonundaki nadir baskılardan oluşan üniversite kütüphanesi seçildi - hala bu ismi koruyor. Hayal kırıklığına uğramış bir sanatçı ve unutulmuş bir modacı olan Jacques Doucet, moda ve sanatın gelişimine paha biçilmez bir katkı yaptı.
Önerilen:
Rus avangard Lilya Brik'in ilham perisi: Sanatçıların tuvallerinde az bilinen gerçekler ve görüntüler
Vladimir Mayakovsky'nin sevgili ilham perisi ve "Rus avangardının ilham perisi" Lilya Brik, kendisi hakkında çok çelişkili bir görüşe sahipti: biri ona cadı, diğerleri - bilge bir ilham kaynağı dedi. Hayatının tüm izlerini tarihten silmeye çalışanlar da oldu. Peki bu femme fatale Lilya Brik kimdi?
İşkolik, "Astronom" ve çocukların koruyucu azizi: Felix Dzerzhinsky'nin hayatından az bilinen sayfalar
Ağustos 1991'de, Moskova'daki Lubyanskaya Meydanı'nda Felix Dzerzhinsky'ye bir anıt söküldü. Kitlesel baskıların tarihi, ana Sovyet Chekist'in adıyla ilişkilendirildi ve doksanların başında böyle bir sembol artık başkentin merkezi meydanlarından birini süsleyemedi. “Demir Felix” bugün Cheka'nın yaratıcısı olarak anılıyor. Ancak Dzerzhinsky'nin biyografisi, her zaman baskı ve boyun eğmez bir Bolşevik'in "demir" imajıyla ilgili olmayan diğer gerçekler açısından zengindi
Topal etek: Moda tasarımcıları 20. yüzyılın başında kadınları nasıl "topladı"?
Bu ürkütücü tarzın mucidi ünlü Fransız moda tasarımcısı Paul Poiret'ti. "Modanın Picasso'su" olarak adlandırıldı ve idolleştirildi. Kadın giyiminin kimono ve gömlek kesimini Batı modasına getiren, birkaç yüzyıl sonra ilk kez nezih toplumdan bayanların korsesiz dışarı çıkmasına izin veren bu adamdı. "Ortaçağ işkence aletini" çok daha rahat bir sutyenle değiştirdi. Ancak maestro kendisi hakkında şunları söyledi: “Kadınlar için büstü serbest bıraktım. Ve bacaklarını zincirledim "
Sosyalist gerçekçilik bizim her şeyimizdir: Nikita Kruşçev avangard sanatçıların sergisini nasıl dağıttı?
1 Aralık 1962'de, SSCB Sanatçılar Birliği'nin Moskova şubesinin 30. yıldönümü vesilesiyle, Nikita Sergeevich Kruşçev'in katıldığı bir sergi düzenlendi. Sergide avangart sanatçıların eserleri yer aldı. CPSU Merkez Komitesinin ilk başkanı salonu üç kez yürüdü ve ardından tabloları sert eleştirilere maruz bıraktı. Bu sergiden sonra Sovyetler Birliği uzun süre soyut sanatın ne olduğunu unuttu
Seçkin sanatçıların dahi anneleri - iyi dahiler ve oğullarının koruyucu melekleri
Gezegende yaşayan her insanın arkasında ona katlanan, onu besleyen ve büyüten bir kadın-anne vardır. Ve annelik, bir kadının sadece fiziksel düzlemde değil, aynı zamanda ruhsal, profesyonel ve sosyal olarak da erkeğin yaratılışında bir kişi olarak gerçekleştiği dünyadaki ilk meslektir. Örneğin, büyük ve yetenekli sanatçıların anneleri, tüm güçleriyle içlerinde Tanrı'nın armağanını geliştiren parlak oğullarının en önemli ilham vericileri, akıl hocaları ve öğretmenleriydi. Ve ödediler