Almanya'nın ana romantiği Kaspar Friedrich, atmosferik manzaralarla Tanrı hakkında nasıl konuştu?

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Caspar David Friedrich, Alman romantik hareketinin önde gelen isimlerinden biridir. Gizemli, atmosferik manzaraları ve deniz manzaraları, insanın doğa güçlerine karşı çaresizliğini ilan etti ve Yüce fikrini romantizmin merkezi sorunu olarak kurmak için çok şey yaptı.

aile draması

İnsanın çaresizliği ve melankoli, resimlerdeki kahramanın yüksek duyguları, sanatçının hayatındaki üzücü olaylardan kaynaklanmaktadır. Tesadüf eseri, Frederick ölümü çok erken biliyordu: annesi Sophie Dorothea Behli, Kaspar sadece yedi yaşındayken 1781'de öldü. Caspar David, on üç yaşındayken, kardeşi Johann Kristoffer'ın donmuş bir gölün buzundan nasıl düşüp boğulduğuna tanık oldu. Bazı haberlere göre, Johann Christoffer, boğulmak üzere olan Caspar David'i kurtarmaya çalışırken öldü. Kız kardeşi Elizabeth 1782'de, ikinci kız kardeşi Maria ise 1791'de tifüsten öldü. Sevdiklerinizle olan üzücü koşulların yanı sıra sanatçının manevi ve mistik şiire dalması çalışmalarını etkiledi ve Alman romantizminin lideri olarak Caspar David Friedrich'in onaylanmasının temelini oluşturdu.

"Dağları geç"

Friedrich'in ilk büyük resmi 34 yaşında ortaya çıktı - "Dağlardaki Haç". Bulutlarla dolu gökyüzü, yukarıdan aşağıya karanlıktan aydınlığa giden kırmızı, pembe ve mor tonlarında renklendirilmiştir. Güneş ışınları uzak, görünmez bir ufuktan gelir. Çerçeve (Karl Kuhn tarafından Frederick'in bir eskizinden sonra yapılmıştır), beş küçük meleğin başları, bir yıldız, üzüm ve bir asma, mısır ve Tanrı'nın gözü (altta buğday ve üzümler) dahil olmak üzere çeşitli Hıristiyan sembollerini tasvir eder. çerçeve Eucharist'in nitelikleridir ve üst kısımdaki palmiye yaprakları, Mesih'in ölüm üzerindeki zaferi anlamına gelir (Kudüs halkı Mesih'i palmiye dallarıyla karşıladı.) Üçgenin arka planına karşı parlak ilahi göz, Kutsal Üçlü Birlik'in bir simgesidir.. Bu resim 1808'de sergilendi ve büyük bir tanıtım aldı, çünkü Hıristiyan sanatında ilk kez saf bir manzara bir sunak paneli haline geldi.

Eleştirmenler, peyzajın bir sunak işlevi göremeyeceğini savundu. Çarmıha gerilmiş Mesih'i, doğayla çevrili tek başına, Calvary Dağı'nın tepesinde profilde tasvir ediyor. Çapraz, kompozisyondaki en yüksek noktadır, ancak eğik ve uzaktan bakıldığında. Dağ sarsılmaz inancı sembolize eder ve yedi - umut ("Haç, İsa Mesih'e olan inancımız kadar sarsılmaz bir kayanın üzerinde durur. Noel ağaçları, O'ndaki insanların umudu, çarmıha gerilmiş Mesih gibi, her zaman yeşil ve ebedi olan haç etrafında büyür. "). Resimle ilgili tartışmalara yanıt olarak Kaspar, akşam güneşinin ışınlarını Kutsal Baba'nın ışığıyla karşılaştırdığı eserinin savunması üzerine bir yorum yazmak zorunda kaldı. Güneşin batıyor olması, Tanrı'nın kendisini doğrudan insana ifşa ettiği zamanın sona erdiğini gösterir. Frederick'in kendi eserinin yazılı yorumu, türünün ilk ve son örneğiydi.

Manzara resmi türünün devrim niteliğinde bir yeniden yorumuydu ve ona yeni bir potansiyel önem düzeyi kazandırdı. Frederik'in resminin ana fikri, Tanrı'nın ilahiyatının en iyi doğada tezahür etmesidir. Bu ilk resimlerde, Frederick, sanatın manevi potansiyeli ve doğanın gücü aracılığıyla dini duyguların ifadesi de dahil olmak üzere romantik idealleri destekledi.

Caspar David'in eserlerinde "insan-ilahi" ilişkisini sergilemenin yanı sıra politik motifler de vardır. 1815'te Napolyon'un imparatorluğunun çöküşünden önce, Frederick'in çağdaşlarının çoğu, resimlerini siyasi kendi kaderini tayin etme ve kültürel miras prizması aracılığıyla yorumladı ve insanlara gelecekteki yabancı müdahaleden bağımsızlık vaat ettiklerine inanıyordu.

Evlilik ve yaratıcılıkta dönüşüm

Bir zamanlar "İnsanlardan nefret etmemek için onların arkadaşlığından kaçınmalıyım" diyen yalnız bir adam olarak ününe rağmen, 1818'de Caroline Bommer ile evlilik ve ardından üç çocuğun doğumu, sanatçının tamamen melankolik ruh haline göre kendi ayarlamalarını yaptı: tuvalleri anlamsız ve taze hale geldi. Eserlerinde kadın figürleri belirir, palet daha parlak hale gelir, baskın simetri ve ciddiyet azalır. Balayından sonra boyanmış "Rügen Adasındaki Tebeşir Uçurumları" resmi, Caspar David'in çalışmasında mükemmel bir dönüşüm örneğidir.

Bu ustanın resimlerinin kahramanları ilk kez izleyiciye dönmüyor, uçsuz bucaksız denize bakıyorlar. İlk kez, yalnız bir kişinin yerleşik güdüsü kırıldı: karısını bazı eserlerde ve bazen de bir çifti canlandırmaya başladı.

Yaratıcılıkta anahtar fikirler

Yaratıcı yolunun analizine dayanarak, bir dizi anahtar fikir tespit edilebilir: ⦁ Friedrich'in genellikle izleyiciyi doğanın vahşi doğasına iten derin psikolojik manzaraları, izleyiciyle duygusal bir bağ oluşturur. Manevi ve doğal olanın bu eklektizmi sanatçıya başarı kazandırdı.

⦁ Din ve Friedrich'in manzaraları arasındaki ilişki üzerine sayısız tartışmaya rağmen, sanatçı, eserlerinin her zaman izleyicilere Tanrı'nın dünyadaki varlığını düşünme fırsatı verdiğini savundu. Herhangi bir figürü gölgede bırakan dramatik bakış açıları ve puslu genişlikler kullanan Frederick, izleyiciyi doğanın inanılmaz gücünü ilahi ruhun kanıtı olarak kabul etmeye çağırdı.

⦁ Manzara resminin resimsel geleneklerini ve kanonlarını reddeden Friedrich, romantik motifler seslendirdi. Sanatçı, sis, karanlık ve ışığın hassas tasvirleriyle, insan varlığının kırılganlığının bir hatırlatıcısı olarak doğal krallığın sonsuz gücünü aktardı.

⦁ Friedrich'in ince renk paleti ve ışık vurgusu, çoğu zaman ezici bir boşluk hissi yarattı. Görsel minimalizm o kadar sıra dışıydı ki, izleyicileri genellikle bulutları dalgalarla ve suyu gökyüzüyle karıştırdı (söylentilere göre, stüdyosunu ziyaret eden bir grup sanatsever, şövale baş aşağı baktı). Kompozisyonların sessiz rengi ve sadeliği, sanatçının derin fikirlerini aktarıyor.