Dahi Defter: Az Bilinen Çizimler, Andy Warhol

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Pop sanat ideologu Andy Warhol 1987'de öldü, ama eserleri yaşıyor. Zaman zaman dünyanın en büyük müzelerinde sanatçının "yeni" eserlerinin sergileri açılıyor. Örneğin, 2013'te koleksiyoner Daniel Blau, 1950'lere dayanan ve daha önce bilinmeyen yaklaşık 300 Warhol çizimi keşfetti.

Blau'nun bulgusu, Warhol'un yirmi yıldan fazla bir süredir devam eden çalışmaları hakkındaki araştırmasını taçlandırdı. Sanatçının yüzlerce erken çizimi, Warhol'un kurumsal kimliğinin oluşumunu izlemek için eşsiz bir fırsat sunuyor. Sanatçının not defterindeki parçaların en ünlü eserlerinden çok daha az şok edici ve gürültülü görünmesine rağmen, zaten "olgun" yaratıcılığın özelliği olan temalara ve görüntülere yöneliyor.

Blau, "Sanatçıyı zaten yeterince tanıyormuşsunuz gibi göründüğünde, başka bir sürpriz daha sunuyor. Bu çizimler bana Warhol'un neyin büyüdüğünü gösterdi" diyor. En iyi çizimler, koleksiyoncu tarafından düzenlenen bir kitapta yer aldı. Silverpoint'ten Silverscreen'e … Önümüzdeki günlerde raflara çıkacak; Louisiana sakinleri ise Warhol'un eşsiz eserlerini oradaki Modern Sanat Müzesi'nde açılmış olan sergide hayranlıkla izleyebilirler.

Eleştirmenlerin belirttiği gibi, Warhol'un ünlü pop art resimlerinin aksine, ilk çizimlerinde 20. yüzyılın başlarındaki büyük Avrupalı sanatçıların etkisi görülüyor. Bazı çalışmalarda, Blau'ya göre "Warhol'u Avrupalı bir izleyici için yeniden keşfetmeye" yardımcı olacak olan Egon Schiele ve Gustav Klimt yönünde reveranslar görülebilir. Bununla birlikte, belirli Warhol temaları da vardır - örneğin, aktör James Dean gibi popüler kültür yıldızlarına ilgi.

Kulturologia.ru'nun düzenli okuyucuları genellikle Andy Warhol hakkında yeni bir şeyler öğrenir. Skandal yaratan sanatçı ara sıra haberlerin kahramanı oluyor: yayınlandı Warhol'dan ilham alan çorba konservesi serisi veya ulaşmışressamın 2012'de müzayedecilere getirdiği. Daniel Blau'nun keşfettiği çizimler, Warhol'un çalışmalarına olan ilginin doğal olduğunu bir kez daha kanıtlıyor: sıfırdan neslin en etkili sanatçılarından biri olmadı, koleksiyonerin dediği gibi “sıkı çalıştı ve statüsünü çok çalışarak elde etti., herhangi bir ressam gibi."