Jean Béraud ve Edgar Degas: Bu kadar farklı sanatçılar neden bu kadar benzer görünüyor?

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Jean Beraud ve Edgar Degas. Petersburg'dan bir Fransız ve Paris'ten İzlenimciliğin devrimci kurucusu. Beraud'un çalışması, ortak çıkarlara ek olarak dostlukla bağlantılı olduğu Degas'ın çalışmasına yakındı. Paris'in değişen çehresine olan tutkularında birleşmişlerdi, ancak kahramanlarının karakterlerini ve seçtikleri paleti aktarmada farklıydılar. Bu sanatçıların yazarlığı nasıl tanınır ve kafanız karışmaz?

Jean Beraud

Rus asıllı Fransız sanatçı Jean Béraud, en çok Paris yaşamını konu alan tabloları ve seçkinlerin portreleriyle tanınır. Tarzı Edgar Degas'ınkine benziyordu. Paris salonlarında görülen geleneksel akademik resim ile erken İzlenimcilik arasındaki orta yoldur. 12 Ocak 1849'da St. Petersburg'da doğdu. Babası, St. Isaac Katedrali'nde heykeltıraş olarak çalıştı, ölümünden sonra bütün aile Paris'e taşındı ve burada avukat olarak eğitim alması gerekiyordu. Fransa-Prusya Savaşı'nın sona ermesinden sonra, Béraud hukuk fakültesini bıraktı ve resim yapmaya başladı. École des Beaux-Arts'ta Léon Joseph Florentin Bonnat ile çalıştı. Sanatçı, kariyeri boyunca Paris salonlarında başarı elde etti ve bugün Beraud'un eserleri, Chicago Sanat Enstitüsü, Paris'teki Louvre, New York Metropolitan Sanat Müzesi, Londra'daki Ulusal Galeri ve diğer en iyi koleksiyonlarda yer alıyor. müzeler.

Edgar Degas

Edgar Degas, resim, heykel, gravür ve grafik alanındaki çalışmalarıyla tanınan bir Fransız sanatçıdır. Realist olarak adlandırılmayı tercih etmesine rağmen, İzlenimciliğin kurucularından biri olarak kabul edilir. Degas, dans, bale ve … gündelik kadın konularını içeren çalışmalarıyla tanınır. Portreleri sanat tarihinin en iyilerinden biri olarak kabul edilir. Kariyerinin başlangıcında, Degas bir tarihçi olmayı amaçladı (akademik eğitimi ve kapsamlı bir klasik sanat çalışması sayesinde bu yöne zaten hazırdı). Ancak otuzlu yaşlarının ortalarında rotasını kökten değiştirdi ve tarihsel sanatçının geleneksel yöntemlerini çağdaş konulara uygulayarak klasik bir sanatçı oldu. Degas, eski ustalara duyduğu derin saygıyı ve Jean Auguste Dominique Ingres ile Eugene Delacroix'e olan hayranlığını yansıtan kendine özgü bir tarza sahip. Aynı zamanda, kompozisyon ilkeleri çalışmalarını ve popüler illüstratörlerin enerjik gerçekçiliğini etkileyen bir Japon baskı koleksiyoncusuydu.

Bero ve Degas'ın Yaratıcılığı

Beraud'un çalışması, ortak çıkarlara ek olarak arkadaşlıkla bağlantılı olduğu Edgar Degas'ın çalışmasına yakındı. Degas ve Beraud, Paris'in değişen yüzüne duydukları ilgide, hızlı boya uygulamasına (hızlı vuruşlar) olan sevgilerinde birleştiler. Genellikle aynı hikayeleri ve aynı karakterleri yansıtmışlardır. Ancak Jean Béraud, klasik resim geleneğine daha çok dalmıştı. Beklenmedik kompozisyonlarda alışılmadık İncil sahneleri sergiledi ve zamanın halkı arasında büyük bir duygu telaşı yarattı. Bütün bunlarla salonların izleyicileri tarafından sevildi ve hayranlık uyandırdı. Ancak Edgar Degas'ın kariyeri boyunca yaptığı çalışmalar farklı değerlendirmeler aldı: hem küçümseme hem de hayranlık. Gelecek vaat eden bir klasik ressam olan Degas, resimlerinden bazılarını Paris'teki salonlarda sundu (Pierre Pouvi de Chavanne'den övgü ve Castannari'den eleştiri aldılar). Degas kısa süre sonra Empresyonistlerle güçlerini birleştirdi ve salonun ilk başta Empresyonistlerin deneyselliğini reddettiği gibi salonun katı kurallarını ve seçkinliğini reddetti. Sanatçıların tarzını ve yaratıcılığını karşılaştırmak için eserlerindeki en yakın konuları düşünün:

Jean Béraud'dan "Absinthe" Degas ve "Drinkers" İzleyicinin dikkatini çeken ilk şey palettir. Edgar Degas (ilk resim) soluk bir palet, daha çok hardal-bataklık, koyu yeşil renkler kullanır (acı verici, alkolün kendisi gibi). Bu kafenin ziyaretçileri, boş ve hatta umutsuz bir bakışla hayatın içinde kaybolmuş insanlar. Kahramanın beceriksizce maruz kalan bacakları tarafından çok şey ihanete uğradı (diğer insanların görüşleri hakkında endişelenmiyor, hepsi düşüncelerine ve yaşam olaylarına dalmış durumda). 40 yaşlarında, dağınık ve bakımsız giyimli, sakallı bir adam olan komşusu da mahvolmuş görünüyor. Müessesenin kendisine gelince, burası elit bir kafe değil, daha çok toplum katmanlarının sık sık içki içtiği bir lokanta. Jean Béraud'un tablosu keskin bir tezat oluşturuyor. Ona "parlaklık ve parlaklık" sanatçısı denmesi boşuna değil. Ne de olsa resmindeki içki içenler bile - özellikle kadın - temiz ve iyi giyimli. Başında elbisesine uygun güzel bir şapka ve eldivenler var. Komşusu (daha çok Degas resmindeki kahraman gibi), görünüşe göre onunla gelmedi. Onlar çok farklı. Düzgün değil, yüzü zaten günlerce kirli. O da Degas tablosundaki adam gibi sigara içiyor. Her ikisi de görgü kurallarının gerektirdiği gibi şapkalarını çıkarmadı. Kadın sarhoş değil, bardağını bile bitirmedi. Aksine izleyiciye sıkıcı, sorgulayıcı bir bakışla bakıyor. Jean Béraud ile Edgar Degas arasındaki bir başka fark da bu: İlkinde resimlerin kahramanları seyirciye bakıyor, sanatçı bir diyalog yaratıyor gibi. Ve Edgar Degas'ın kahramanları günlük işleriyle meşguller, sanatçı anı yakalayıp yakalamış gibiydi. Bero'nun kuruluşu iç mekanda önemli ölçüde farklıdır (seçkinler için tasarlanmıştır). Beraud'un paleti daha parlak ve daha zıttır, acı veya kıyamet hissi yaratmaz.

Degas'ın Opera Orkestrası ve Jean Béraud'un Tiyatro SahnesiArsada benzer olan ikinci resim çifti orkestranın temasıyla ilgilidir. Yine paletteki fark dikkat çekicidir (Degas soluk renkler kullanır, Bero daha zıt ve parlak bir palet kullanır). Edgar Degas orkestraya ve daha doğrusu saksafon çalan bıyıklı yetişkin bir müzisyene odaklandı. Seyirci onu en parlak anında, notaları çalmaya çalışan müzisyenin yanaklarını şişirdiği anda görür. Seyirci, kompozisyonlarını gerçekleştiren balerinlerin sadece bacaklarını görür. Ancak Jean Béraud, sahnede kelimenin tam anlamıyla kahkahalarla sıçrayan neşeli, yuvarlak bir adama odaklandı. Resmin "Sahne" olarak adlandırılması boşuna değildir ("Sahne" değil). Adamdan bu kadar şiddetli bir tepkiye neden olan bu sahnenin konusunun komik olması mümkündür.

Degas'ın Dans Dersi ve Jean Béraud'un Paris Kafesi Üçüncü resim çiftinde, iki sanatçının favori paleti netleşiyor: Seyirci Edgar Degas'ın koyu bej, bataklık tonlarından etkilendiğini ve Jean Béraud'un kırmızı-turuncu paleti sevdiğini zaten biliyor. Karakterlerin yüzlerindeki farklılık yine göze çarpıyor: Edgar Degas'ta dansçılar provalarıyla meşguller, öğretmenlerinin talimatlarını dikkatle dinliyorlar. Ama Jean Béraud'un resminde, dansçılar seyirciyle flört ediyormuş gibi görünüyor, iki kadın dans etme sürecinde doğrudan gözlemciye bakıyor ve onları eğlenceye katılmaya davet ediyor. İki usta arasındaki temel fark, Degas'ın betimlediği şeydir. günlük durumlar, günlük, rutin ve Jean Bero parlaklık, parlaklık, elit, neşe gösterir