Sovyet çizgi filmleri neden modern çocuklar için değil ve aralarından doğru olanları nasıl seçmeli?

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Çoğu modern ebeveyn için, Sovyet çizgi filmleri (çocukluklarından çizgi film okur) yalnızca sıcak anılar ve sonsuz değerlerle ilişkilendirilir. Birçok anne ve baba, aslen SSCB'den gelen yalnızca çocuk sinemasının çocuklara gerekli ahlaki değerler ve bilgi bagajını verebileceğinden emindir. Çocuk animatörlerinin emeğinin meyveleri uzun zamandır neredeyse ulusal bir gurur nesnesi haline geldi, ancak modern çocukların böyle bir ahlaka ihtiyacı var mı ve hatta ebeveynlerinin sevincini paylaşabilirler mi?

Birkaç nesil eski, iyi (genellikle adreslerinde kullanılan bu sıfatlardır) Sovyet çizgi filmlerinde büyüdü, bu sinema çalışmaları da dahil olmak üzere özümsemiş ebeveynler, neyin iyi neyin kötü olduğunu, çok sık paylaşmak isterler. çocukları, çocukluklarının bir parçası. Bu sadece etkilemekle kalmaz (“burada ben onların üzerine büyüdüm ve iyi bir insan olarak büyüdüm ve sen oğlum, karikatürlerimi açacaksın” derler), aynı zamanda kendimi mükemmel bir ebeveyn gibi hissetmemi sağlar. Ancak çocuk nedense "Sisteki Kirpi" ve "Kim Miyav Dedi" zevkini paylaşmıyor, görünüşe göre modern "zombi" çizgi filmlerini revize etmeyi başardı. Başka türlü.

Ancak zaman değişiyor ve bir zamanlar, elbette, ustaca ve nesilleri tarafından çok talep edilen Sovyet karikatürleri, modern yaşam ritmine bir şekilde uymuyor, süslemeleri, görgüleri, arsaları modası geçmiş görünüyor ve kahramanlar - alakasız. Bu nedenle, modern çocuklara hangi eski çizgi filmlerin gösterilmesi gerektiğini ve hangilerinin gösterilmemesi gerektiğini anlamalısınız. Hepsi zamanımızın genç izleyicileri için uygun değil.

Modern ve Sovyet karikatürleri arasındaki temel fark nedir?

Belki de ana ve en çarpıcı fark, Sovyet karikatürlerinde iyi ve kötü arasındaki net çizgidir. Yarı ton veya üst ton yok. Kurt kötü, tavşan iyidir. Ve tüm olay örgüsü, bu iki karakterin ilişkisi arasında gelişir ve çok çaba sarf etmesi gerekse bile, iyilik her zaman kötülüğe galip gelir. İkincisi, aslında, eğitim anıdır. Ve yetişkinlerin tavşanın eylemlerindeki olumsuzları ayırt edebilmelerine ve kurda olumlu nitelikler atfetmelerine rağmen, çocukların ruhu bu kadar derin sonuçlara varamaz.

Çocuk psikologları bunun çok doğru bir konum olduğunu, çocukların kendilerini her zaman olumlu bir kahramanla özdeşleştirdiğini ve iyi fikri çerçevesine uymadan davranmaya başlarsa, böyle bir bakış açısıyla iyi bir şey olmayacağını savunuyorlar. Örneğin, sevilen ve iyi bilinen modern çizgi film "Maşa ve Ayı", içinde "kötü" veya "iyi" karakterler yoktur, ancak ana karakter olarak Masha çok etkilenir.

Ama açık konuşalım. Masha, bir nedenden dolayı yabancı bir Ayı'nın hayatını zehirleme hakkına sahip olduğuna karar veren ve bu arada, tamamen dikkatini çekerek kişisel hayatını kurmasını açıkça engelleyen dayanılmaz, kaprisli ve bencil bir kızdır. Küçük bir çocuğun özeli generalden ayıramayacağını düşünürsek, Masha'nın cüzzamından etkilenerek onun davranışını normal olarak algılayacaktır.

Bu, modern karikatürleri hariç tutmanın ve tamamen Sovyet karikatürlerine geçmenin gerektiği anlamına gelmez (onlar için de sorular var, ancak aşağıda daha fazlası), sadece doğru olanları seçmeye değer. Ek olarak, psikologlar, belirli bir duruma doğru bir şekilde yanıt verebilmek için çocuklarla çizgi film izlemeyi, yetişkinlere ekranda neler olup bittiğine dair yetkili ve yetkili bir değerlendirme yapmalarını önerir. Fikir elbette doğrudur, ancak yalnızca paralel bir evrende uygulanabilir. Çizgi filmler ebeveynleri rahatlatmak için icat edilmedi mi, tersi için değil mi?

Modern çizgi filmlerin izlenmesini sınırlayarak, çocuğun toplumdan düşmesine istemeden katkıda bulunabilirsiniz, çünkü alt kültürlerinin temelleri büyük ölçüde kahramanlar üzerine kuruludur. Bu, büyümenin aşamalarından biri olarak anlaşılmalı ve kabul edilmelidir. Bu arada, psikologlar, daha önce değil, 5 yaşından büyük çocuklara insan karakterli çizgi film gösterilmesini tavsiye ediyor.

Hamuru bilgisayar grafiklerine karşı

Bu belki de Sovyet çizgi filmlerini savunanların ana argümanı, diyorlar ki, modern olanlarda çok parlak animasyon ve çeşitli renkler var. Evet, "Plasticine Crow"u modern 3D çizgi filmlerle karşılaştırmak en azından adil değil. Ancak geçmişten gelen çizgi filmlerin bol olduğu soyut görüntü, çocuğun ruhunun yararına da oynamayacaktır.

Dişi vücutlu bir balık, deniz kızı değil, tam da bir kadın ve davetkar bir şekilde şarkı söyleyen bir balığın bu garip sentezi, Moidodyr, çocuğu şehrin etrafında kovalıyor, sarhoş bir kurt, efsanevi cümleyi söylüyor şölenlerde kullanılan "Şu anda şarkı söyleyeceğim"… Sadece çocukların görebildiği, ancak yakınlarda bir yerde yaşadıkları kahramanlar: Karlson, Kuzya, kek, durumu da çok gergin. Bilirsiniz, her çocuk bir masal kahramanı olsa bile, yatağının altında bir şeye başlamak istemez. Belki de eski çizgi filmler kibar görünüyor çünkü ebeveynler çocuklarını izledi ve tam olarak çocuğun bilincinin prizmasından çok şey algıladı?

Modern teknolojiler, çocuklarda korkuya neden olmayan ve hatta favorileri haline gelen sevimli karakterler yaratmayı mümkün kılmakla kalmadı, aynı zamanda alanı üç boyutlu hale getirdi. Ve Sovyet sinemasında korkunç bir sonuçla biçim, renk ve doku ile ilgili yeterince deney yapıldı. Karikatürleri çocuğunuza göstermeden önce kendi başınıza incelemenin aslında daha iyi olduğuna karar vermek için "Kanatlar, Bacaklar ve Kuyruklar", "Dikkatsiz Giovanni", "Küçük Bir Şirket İçin Büyük Sır" ı hatırlamanız yeterlidir.

Çocuğunuza mutlaka tanıtmanız gereken Sovyet çizgi filmleri

Yetiştirme gibi hassas bir konuda kategorik olmak en iyi kalite değildir. Neyin kötü neyin iyi olduğu sadece Sovyet karikatürlerinde son derece açıktır, ancak "hangisi modern veya Sovyet karikatürlerinden daha iyidir" sorusunun kesin bir cevabı yoktur. Çünkü ikisi de iyidir, çünkü hem onlar hem de diğerleri arasında çocukların izlememesi gereken yeterince garip kahramanlar ve ürkütücü olaylar vardır.

Modern çocukların medya ortamlarında ebeveynlerinin zamanından gerçekten iyi çizgi filmlere beklenmedik bir şekilde rastlamaları olası değildir ve bu nedenle bu hassas konuda büyüklerinin yardımına ihtiyaç duyulacaktır. Peki, klasik modeller haline gelen hangi Sovyet çizgi filmleriyle modern çocukları tanıtmaya ve onları takdir edeceklerini ummaya değer mi?

"Bunun için bekle!" - çoğu yetişkin, bu efsanevi çizgi filmin girişindeki melodiyi duyduklarında hala biraz heyecan duyar. Şaşırtıcı değil, çünkü YouTube tarafından şımartılmayan Sovyet çocukları, TV programı tarafından kesinlikle tahsis edilen zamanda çizgi film izleyebilir ve bu nedenle - tanıdık bir melodi duyarlarsa - her şeyi bırakıp TV'ye koşmanız gerekir.

Başrolde bir tavşan ve bir kurt olan çizgi filmin bir kült olması gerekiyordu ve göreviyle başa çıktı. Oluşturulması için önemli bir bütçe ayrıldı ve görev belirsiz bir "komik bir şey" olarak belirlendi. Yaratılış için, görev verilen dört genç ve hırslı komedyen davet edildi: "Disney'e yeterince yanıt verme". Kurlyandsky, Hait, Kamov ve Uspensky bunun bir kovalamaca planı olması gerektiğine karar verdiler. Ana karakterler olarak çeşitli seçenekler düşünüldü, ancak sonunda Rus folkloruna aşina olan tavşan ve kurda yerleştiler.

Bu arada, kurt, genel olarak, folklordan toplu bir görüntüdür - başkaları için bir delik açan, ancak her zaman kendisine düşen bir aptal. Ve mavi gözlü tavşan, zekanın, güzelliğin, nezaketin, cömertliğin ve çok daha fazlasının kişileşmesidir. Bu arada, tavşan hemen o kadar güzel değildi. Ana karakterlerin ilk görüntüleri Sovyet geleneğindeydi. İlk bölümü çeken Gennady Sokolsky eleştirildi ve başladığı işe devam etmedi, modern kahramanlar Vyacheslav Kotenochkin tarafından yaratıldı. Bu arada, kurdu Vysotsky'ye seslendirmesi önerildi, ancak herkesi memnun etmediği için adaylığı geçmedi.

"Bunun için bekle!" - Rus sanatının, yaşamının ve değerlerinin gerçek bir koleksiyonu. Tüm bölümler, Sovyet ailelerinin genellikle eğlendiği ve var olduğu yerlerde, o zamanlar popüler olan Pugacheva, Magomayev, Sklyar, alışkanlıklar, değerler ve çok daha fazlasının duyulduğu yerlerde gerçekleşir - neredeyse Sovyet geçmişine bir gezi. Bu arada bu, kültürel bir miras olduğu için istisna yapılan birkaç karikatürden biridir. Kurt ağzından sigara bırakmadığı için çizgi film 18+ statüsünü ve tüm kısıtlamaları ekranda gösterebildi.

"Pooh Winnie" - Çizgi filmin Sovyet film uyarlamasının ilk olmamasına ve Walt Disney'in komik bir ayı ve şirketi hakkında birkaç bölüm yayınlamış olmasına rağmen, bu sürüm birçokları için haklı olarak daha etkileyici ve ilginç görünüyor.

Yerli "Winnie the Pooh" un yaratıcısı Fedor Khitruk, Walt Disney'in yaratılışını görmeden bir çizgi film yaratmaya başladı, kendi konseptine göre özel olarak yeni karakterler yarattı ve söylemeliyim ki, çok dokunaklı çıktılar. Uygun bir seçenek bulunmadan önce birçok ayı ve domuz çekildi. Başlangıçta, ayı çok kıllıydı ve Piglet çok şişmandı.

Belki de bu karikatürden öğrenilebilecek en önemli şey, sizi olduğunuz gibi kabul eden arkadaşlara sahip olmanız için mükemmel olmanın gerekli olmadığıdır, çünkü ayının şirketi çok renklidir.

"Çocuk ve Carlson" - İsveçli yazar Astrid Lindgren'in romanın film uyarlaması coşkuyla karşılandı, böylece devam filmi "Carlson geri döndü" bile yayınlandı. Üçüncü bölüm, planlara rağmen asla filme alınmadı.

Bu arada bu çizgi film, o dönemin diğer çocuk çizgi filmleri arasında öne çıkıyor. İçinde zaten gizli reklam var (Çocuk yoldan geçtiğinde geçen bir otobüste), Soyuzmultfilm'in önceki kreasyonlarına referanslar var. Örneğin, askılardan çarşafları haince çıkaran soyguncular, domuz Funtik hakkındaki karikatürdeki dedektiflere çok benzer ve Çocuğun ebeveynleri oldukça tipik, en azından Prostokvashino'dan Fyodor Amca çok benzer.

Karikatürün ebeveynlere yönelik olması daha olasıdır, çünkü asıl mesaj onlara yöneliktir - çocuklarına daha dikkatli olmak, korkularını ve arzularını anlayarak tedavi etmek, onlara daha fazla güvenmek ve sonunda onlara bir köpek satın almak.

"Timsah Gena ve arkadaşları" - belki de animatörler tarafından icat edilen bir kahramanın ortaya çıktığı birkaç Sovyet eserinden biri. Kocaman kulaklı, kibar ve güvenen bir yaratık, arkadaşlar bulur ve SSCB'de yaşamaya devam eder, ancak arsaya göre yanlışlıkla portakallı bir kutuya gelen tropikal bir hayvandır.

Burada da olumsuz bir karakter var - yaşlı kadın Shapoklyak, sıçan Lariska ile birlikte, tüm arsa, Cheburashka olsa bile, herhangi bir yaratığın yalnız yaşamasının son derece zor olduğu gerçeğine dayanıyor, bu yüzden yapmanız gerekiyor. toplum için çabala ve tüm gücünle iyi bir arkadaş ol. Bunun modern standartlara ne kadar uygun olduğu tartışılır, ancak Sovyet toplumu için temellerden biriydi.

"Prostakvashino'dan Üç" - hem çizgi filmin hem de çekildiği eserin popüler olduğu kreasyonlardan biri. Eduard Uspensky'nin hikayesinde olanların çoğu film uyarlamasına dahil edilmedi. Komik, ancak uzun süredir sanatçılar, ana karakter olmasa da düzenli olarak görünen ve genel izlenime katkıda bulunan bir hançer imajını alamadılar. Ve kült ifadesi ona aittir.

Yani, daw işe yaramadı. Sanatçıların odaya giren herkesten bir eskiz yapmasını istediği noktaya geldi. Bu yüzden Cheburashka karikatürünün yaratıcısı Leonid Shvartsman'ın yaratılmasında bir eli vardı. Fedor Amca hemen benimsenen ve onaylanan tek karakter olmasına rağmen, diziden diziye en çok değişen odur.

Nostaljik saldırılardan uzaklaşırsanız, birdenbire, kesinlikle bağımsız olan Fyodor Amca'nın kendi hayatını çok erken yaşamaya başladığını ve bu arada ebeveynlerinin, iyi insanların, bebeği aramak için acele etmediğini, tercih ettiğini fark edebilirsiniz. onun için daireden acı çekmek. Annem özellikle başarılıdır, ara sıra çalıştığını ve dinlenmek istediğini söyler ve genel olarak elbiseler henüz çıkmamıştır, öyle görünüyor ki Fyodor Amca çok yalnız. Aslında bu, Sovyet geçmişinde, tüm gün, hatta vardiyalı olarak çalışan ebeveynlerin eve yalnızca akşamları geldiği, çocuğun ise bütün gün kendi başına bırakıldığı acı bir gerçekti.

Sinematografinin ve genel olarak televizyon ekranlarında gösterilen her şeyin genellikle bilinci manipüle etmek ve etkilemek için kullanıldığı gerçeğine kimse itiraz etmeyecektir. Sovyet animasyonu da bu görevle başa çıktı ve asıl amacı, sosyalist bir toplumun değerli üyelerini yetiştirmek, kolektivizmi, vatanseverliği ve sorumluluğu, genellikle fedakarlığı geliştirmekti. O zamanların pek çok arsası modern çocuklar için anlaşılır değil, evet, sorularına cevap vererek çok eğlenceli ortak dakikalar geçirebilirsiniz, ancak buna değer mi, çünkü onlar için Antik mitlerle aynı şekilde mümkün. Ebeveynler için Yunanistan.

İddialar sadece yerli üretim modern ya da eski çizgi filmlerle ilgili değil. Disney, ırkçılık ve azınlıkların diğer dezavantajlarıyla bile suçlanıyor.