Video: Fernando Chamarelli'nin çizimlerinde psychedelic unsurlarla soyutlama
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Fernando Chamarelli bir grafik tasarımcı, illüstratör ve sanatçıdır. Eserleri (yazarın kendisine göre) “mozaik unsurlar, geometrik ekler, çizgilerin ve şekillerin organik bir kombinasyonunu içerir. Bütün bunlar eski sembolleri, dinleri, felsefeleri, gelenekleri ve efsaneleri modern medeniyetlerin kültürünün meyveleriyle birleştiriyor. Soyut yazı tarzı, parlak renkler ve simetrinin güzelliği, psychedelic unsurlarla birleştiğinde, illüstratörün çalışmasına özel, benzersiz bir özgünlük kazandırır.
Kariyerine çizgi film ve çizgi filmlerle başlayan Fernando Chamarelli, daha sonra gerçekçi portrelere geçerek sokak sanatı ve dövmelerle ilgilenmeye başladı. Ve yeni, soyut bir proje yaratması için ona ilham verenin ikincisi olması şaşırtıcı değil. Sokaklarda sokak ve şehir sanatının ne kadar çok şaheserinin görülebileceğini hatırlamak yeterli ve bu adamların yaratıcılıklarıyla birçok kişiye ilham verebilecekleri ortaya çıkıyor!
İllüstratör, eserini oluşturanın klasik resim ve sokak sanatının birleşimi olduğunu vurguluyor. Fernando şöyle diyor: “Bence post-kültürel bir dünyada yaşıyoruz, şimdi gezegen tek bir ülke, zıtlıklarla dolu büyük bir ülke. Çalışmalarıma yansıtmak istediğim bu ortamdı. Ama hepsinden önemlisi, bu çeşitlilik çerçevesinde, kültürel ortam artık yerli halkların (yani “Kolomb öncesi” halkları kastediyorum) Brezilya halk kültürü ve sanatlarından etkileniyor”.
Fernando Chamarelli'nin sanatı küreselleşmeye ayak uydurur, kültürlerarası engellerin üstesinden gelmeye yardımcı olur.
“Ciddi yüzlü totem karakterleri farklı kültürel gerçekliklerde yaşar ama hepsi gerçek dışı, soyuttur. Belki de uygarlığı birbirine bağlayan tam da budur. Tabii ki, müzik yaratıcılık için büyük öneme sahip olsa da: bir resim oluşturma sürecinde önemli bir rol oynar, çünkü onun sayesinde "ortak kökü", üstümüzde akan enerji akışını hissedebilirsiniz."
Ne yazık ki, illüstratörün kendi internet sitesi yok, ancak çalışmalarının çoğu internette sunuluyor. Özellikle, burada görülebilirler.
Önerilen:
Gerçeklik ve Soyutlama Arasında: Ben Geiger'den "Soyut Hayvanlar"
Sanatçı Ben Geiger'in eseri, sanat, tasarım ve fotoğrafçılık arasındaki zaten ince olan çizgiyi bulanıklaştırıyor. Çeşitli hayvanları fotoğrafik doğrulukla tasvir ediyorlar, ancak sanatçının tekniğinin özellikleri nedeniyle hala neredeyse soyut bir tablo gibi görünüyorlar. Eserlerinin döngüsüne Soyut Hayvanlar denir
Julie Evans tarafından Reddedilmeyen Soyutlama
Garip görünüyor, ancak özgünlük peşinde koşan daha fazla modern soyut sanatçı, çalışmalarında korkunç bir şey göstererek güzelden daha da uzaklaşıyor. İstisnaların olması güzel, örneğin Julie Evans gibi, çeşitli konularda yumuşak, samimi minyatürler yaratan, süslü başlıklara sahip, bakmanın bir zevk olduğu
Margherita Manzelli'nin çizimlerinde acı çeken kızlar
Nisan ayı başlarında, İtalyan sanatçı Margarita Manzelli'nin resimleri Londra'daki Greengrassi Galerisi'nde sergilendi. Sanatçı daha önce sokakta karşılaştığı kızları hafızasından çıkarır. Manzelli, yabancıların yardımıyla iç durumunu aktarır. Eserlerine yansıyan evren büyüleyici, çünkü resimlerin ana karakterleri hem hayranlık hem de sempati uyandırıyor
Maura Cluthe'nin sıradışı çizimlerinde yaşam parçaları
Neredeyse tüm yetenekli illüstratörler, nadiren kimseyi kayıtsız bırakan tamamen komik resimler çizer. Maura Cluthe bir istisna değil, sevimli illüstrasyonları fotoğraflar, metinler ve boyalarla ustaca birleştirerek sonunda sadece çizimler değil, hayatın bütün parçalarını yaratıyor
Mijn Schatje'nin çizimlerinde gülmeyen bebekler
Aslında Mijn Schatje takma adıyla çalışan sanatçının adı Marie Blanco Hendrickx. Ama şahsen benim için, onun hayali adını okurken, onu "mutluluk" olarak telaffuz etmek istiyorum. Sonuçta, çok benzer! Ancak, Maria'nın yarattığı çizimlere, nasıl sevineceğine ve hemen gülümseyeceğine bakmaya değer, çok üzücü, hatta melankolik. İnanılmaz güzel ve hafif olmasına rağmen