Video: Boo Ritson'dan "Yaşayan Resimler"
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Boo Ritson, insanların portrelerini oldukça sıra dışı bir şekilde yaratıyor. Ritson, pasif bir şekilde kenarda oturan bir kişiyi tuval üzerine boyamak yerine, tüm modellerini çalışma sürecine aktif olarak dahil ediyor. Nasıl? Çok basit: Doğrudan bu insanların kıyafetlerini ve vücutlarını çiziyor ve ardından sonuçları fotoğraflıyor.
Çok uzun zaman önce, genç bir sanatçı hakkında konuştuk Alexa Meade, aynı zamanda vücut sanatının bir temsilcisidir. Ancak Alexa'nın eserleri klasik tablolara benziyorsa, Boo Ritson'ın modelleri için aynı şeyi söyleyemezsiniz: karakterleri daha çok parlak plastik bebeklere benziyor. Ve son eserlerinde yazar, insanların bedenlerini ve kıyafetlerini kısmen beyazla kaplar ve bundan mermer heykellerle çağrışımlar vardır.
Boo Ritson, tüm çalışmalarının boya kurumadan fotoğrafının çekilmesinde ısrar ediyor. Bu, kendisinin oldukça hızlı bir şekilde çalışması gerektiği anlamına gelir. Boo Ritson, "Çok hızlı ve kaotik bir çizime geçmeden ve hepsini belgelemek için zamanım olmadan önce ne kadar çok karar verirsem o kadar iyi" diyor. Ortalama olarak, bir sanatçı kişi başına 30 dakika ile bir saat arası zaman alır.
Sanatçı, aşina olduğu ve özellikle daha önce resim yaptığı kişilerle çalışmayı daha çok seviyor. Ama onun hayali Hollywood yıldızlarıyla çalışmak. Boo'nun şimdiye kadar böyle bir şansı olmadı, ama kaderin nasıl olacağını kim bilebilir, çünkü Ritson zaten ünlülerle işbirliği yaptı: İngiliz indie rock grubu "The Maccabees" in "Wall Of Arms" albümünün kapağını yarattı..
Boo Ritson, 1969'da Surrey'de doğdu ve şu anda İngiltere, Chesham'da yaşıyor ve çalışıyor. Yaptığı her işi fotoğraflamak zorunda olmasına rağmen, kendini bir fotoğrafçı değil, bir sanatçı olarak görüyor. Boo, yalnızca çalışmalarının sonuçlarını belgelemek ve diğer insanlara göstermek için eline bir kamera alır: sonuçta izleyiciler sanatçının stüdyosuna giremez ve "canlı resimlerinin" ömrü çok kısadır.
Önerilen:
La Rambla'dan yaşayan heykeller. Mesleğe göre heykeller
Yaşayan bir heykel olmak nasıl bir duygu merak ediyorum. Meydanda duruyorsunuz, aceleci kalabalığa bakıyorsunuz ama önünüzde parıldayan o kadar kısa ömürlü insanlar, yavaş yavaş yeşile dönüyorsunuz ve onlarca yıl sırtınızı kaşımanın hayalini kuruyorsunuz… yine de kendini heykel gibi hissetmek isteyenler var. Oradaki ne! Yaşayan bir heykel bütün bir meslektir. Amatörleri ve profesyonelleri için gerçek bir Mekke - İspanya'nın Barselona kentindeki La Rambla caddesi
Kartpostal gibi görünen resimler. Andrey Repnikov'dan "yaşam için" tür boyama
Andrei Repnikov adlı bir Rus sanatçının eserine bakıldığında, bunun Soyuzpechat'tan bir dizi eski kartpostal olduğu anlaşılıyor. Acı verici tanıdık manzaralar, eşit derecede tanıdık durumlar - her şey, Repnikov'un başarılı olmadığı işin halk olduğunu gösteriyor. Ama aynı zamanda çok modern
Robert Kennon'dan Yaşayan Heykeller
Beton ve yosun, ilk bakışta görünüşte uyumsuz bileşenlerdir. Ancak, Robert Cannon'un eserlerinde birleştiği onlardı - ve şimdi onlar ruhsuz beton heykeller değil, büyüyen ve değişen yaşayan sanatlar
Sütlü akrilik. Sanatçı Alexa Meade'in sanat projesinde "Yaşayan Resimler"
Güçlü, görkemli, sağlıklı insanlar hakkında "kan ve süt" demek adettendir. Ancak Alexa Meade'in şok edici sanat projelerinde katılımcılara farklı bir ifade uygulamak daha iyidir - sütlü akrilik. Genç sanatçı, insanları sanat stüdyosunda asılı duran tuvallerden yeni çıkmış gibi akrilik boya ile kaplayarak "canlı resimlere" dönüştürmesiyle şimdiden ünlendi. Ve "SÜT: Benden ne yapacaksın?" adlı yeni bir projede
Diego Gravinese tarafından "Yaşayan Resimler"
Photoshop mu yoksa photoshop mu? Resim mi, fotoğrafçılık mı? Yetenekli sanatçılar ve fotoğrafçılar çoğu zaman çalışmalarının dış "kuvvetlerin" müdahalesiyle "şekil değiştirmediğini" ve gördüğümüzün yalnızca el çabukluğu ve ilhamın zaferi olduğunu kanıtlamak zorundadır. Bu sanatçılar arasında günümüzün yaratıcısı Buenos Aires'li ressam Diego Gravinese de var