Titreme yapmadan bakamayacağınız 8 ürkütücü fotoğraf

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Genellikle ressamlar, tuvale aktarılan güzelliğe hayran kalarak, tekrar tekrar bakmak istedikleri tablolar oluştururlar. Ancak seçkin sanatçıların tüm tuvalleri yalnızca olumlu duygular uyandırmaz. Müze koleksiyonlarında, kanın damarlarda basitçe donduğunu ve hoş olmayan bir endişe hissinin kaldığını gördükten sonra bu tür resimler de vardır. Bu derleme, dünya resminin titremeden bakmanın imkansız olduğu şaheserlerini içeriyor.

Artemisia Gentileschi “Judith Holofernes'in Kafasını Kesiyor

["Judith Holofernes'in kafasını kesiyor" resmi, bir Asurlu komutan-işgalciyi baştan çıkaran dul bir kadının, yatak keyfinden sonra onu öldürdüğü İncil'deki bir hikayeyi aktarıyor. İtalyan sanatçı Artemisia Gentileschi için bu tablo kişisel deneyimlerin sonucuydu. 18 yaşında, babasının atölyesinde çalışan sanatçı Agostino Tassi tarafından onursuzlaştırıldı. Kız, 7 aylık aşağılayıcı bir denemeye katlanmak zorunda kaldı, ardından Roma'dan Floransa'ya taşınmak zorunda kaldı ve kısa süre sonra ünlü resmini çizdi.

Heinrich Füssli "Kabus"

İsviçreli sanatçı Heinrich Füssli'nin hemen hemen tüm tuvalleri erotik bir bileşen içerir. "Kabus" resminde sanatçı, bir kadına onu baştan çıkarmak için gelen bir incubus iblisini tasvir etti. Ortaçağ inanışlarına göre, bastırılmış cinsel arzular, insanlarda kabuslar şeklinde kendini gösteriyordu.

Gustave Moreau "Atları tarafından yutulan Diomedes"

Fransız sanatçı Gustave Moreau, çalışmalarında sıklıkla mitolojik temaya yöneldi. "Atları Tarafından Yiyen Diomedes" adlı tablosu, Herkül'ün 12 macerasına bir göndermedir. Kahraman, sahibinin insan etiyle beslediği vahşi atları almak için Trakya'daki Kral Diomedes'e gitmek zorunda kaldı. Herkül, krala acımasızca davrandı ve onu hayvanlar tarafından parçalanması için attı.

Hieronymus Bosch "Dünyevi Zevkler Bahçesi"

"Dünyevi Zevkler Bahçesi" üçlüsü, Hieronymus Bosch'un en ünlü tablosu olarak kabul edilir. Merkezi kısmı şehvet günahına adanmıştır. Oldukça tuhaf görüntüler, izleyiciyi ayartmaya yenik düşerseniz neler olabileceği konusunda uyarıyormuş gibi resmi dolduruyor.

Peter Paul Rubens "Oğlunu Yiyen Satürn"

Peter Paul Rubens'in ürkütücü tuvali, çocuklarından birinin babasını yok edeceği tahmin edilen tanrı Satürn (Yunan mitolojisinde - Kronos) hakkında mitolojik bir hikaye aktarıyor. Bu yüzden Satürn, yavrularının her birini yuttu.

Hans Memling "Dünyanın Kibiri"

"Earthly Vanity" üçlüsünün sol paneli, en hoş izlenimleri uyandırmıyor. Üzerinde yazar cehennem vizyonunu tasvir etti. Ürkütücü tuvale bakıldığında, birkaç yüzyıl önce yaşayan bir insan, ölümden sonra cehennem kazanına düşmemek için daha doğru bir yaşam düşünmek zorunda kaldı.

Cehennemde William Bouguereau Dante ve Virgil

Fransız ressam William Bouguereau, "Cehennemde Dante ve Virgil" adlı eserini yaratmaya başlayan "İlahi Komedya" şiirinden ilham aldı. Resimdeki aksiyon, kalpazanların ve kalpazanların cezalarını çektikleri cehennemin 8. çemberinde geçmektedir. Ölümden sonra bile lanetli ruhlar birbirlerini ısırarak sakinleşemezler. Günahkarların hipertrofik pozları, kas gerginliği - tüm bunlar izleyiciye olanların korkusunu ve dehşetini aktarmayı amaçlamaktadır.

Francisco Goya "Savaşın Felaketleri"

1810-1820 arasındaki dönemde Francisco Goya, daha sonra "Savaşın Felaketleri" olarak adlandırılan 82 baskı yaptı. Sanatçı, eserlerinde komutanların kahramanlığına değil, sıradan insanların acılarına odaklandı. Goya, izleyiciyi savaş için bir mazeret olmadığı ana fikrinden "dikkatini dağıtmamak" için kasıtlı olarak siyah beyaz yaptı.

francisco goya açık sözlü çalışması nedeniyle onu Engizisyon'un direğinde yakmakla bile tehdit ettiler.