Video: Sürrealizm ve distopya dehasının korku ve trajedilerle dolu ürpertici resimleri: Zdzislaw Beksiński
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Ödüllü bir sürrealist sanatçı, yaratıcı bir fotoğrafçı ve çok fazla acı çekmiş bir kişi - tüm bu açıklamalar, hayatı boyunca zorluklarla mücadele eden ve yorulmadan duygusal deneyimler, trajediler ile dolu resimler yapan Zdzislav (Zdzislav) Beksiński için geçerlidir. korkular ve savaşın yankıları. Bütün bunlara rağmen hasretin, üzüntünün ve acının gölgesinde kalan eseri tüm dünyada kabul gördü ve distopik bir sanat olarak tarihe geçti.
Zdzislaw, 1929'da Polonya'nın Sanok kasabasında doğdu ve Nazi Almanyası ve Sovyetler Birliği tarafından işgal edilen, savaşın parçaladığı bir ülkede büyüdü. İkinci Dünya Savaşı'nın başlangıcında, Sanok'un nüfusunun yaklaşık yüzde otuzu Yahudiydi ve savaşın sonunda neredeyse tamamı ortadan kaldırılmıştı. Yahudi olmayan Polonyalılar bile Almanlar tarafından zulüm gördü ve bu sadece artan Sovyet varlığıyla daha da kötüleşti. Alman işgali sonucu yaklaşık altı milyon Polonyalı öldü ve Sovyet işgali sonucunda yüz elli bin kişi daha öldü.
Aslında, sanatçının çocukluğu hakkında çok az şey biliniyor, ancak böyle bir zamanda Polonya'daki yaşamın, bırakın bir çocuğu, herkes için acımasız olduğunu varsaymak mantıklı. Zdzislav, gençliğinde Krakow Teknoloji Üniversitesi'nde mimarlık okudu ve 1952'de eğitimini tamamladı. Bundan sonra, şantiye müdürü ve otobüs tasarımcısı olarak çalıştı, bu işten tüm kalbiyle nefret etti. Sanat çalışmalarına 1950'lerin ortalarında başladı, fotoğraf ve heykelle ilgilenmeye başladı ve sonunda sürrealist bir ressam oldu. Resmi bir sanat eğitimi olmamasına rağmen, kariyerinin ilk günlerinde bile çalışmalarını başarıyla sattı, resimlerini satarak yerel eleştirmenler üzerinde kalıcı bir izlenim bıraktı.
Çalışmaları soyut ve gerçeküstü olarak tanımlanabilir. Ölüm, çürüme, çarpık yüzler ve deforme olmuş bedenlerin korkunç sahnelerini betimlemeleri her zaman oldukça rahatsız edici olmuştur. Tüm çalışması oldukça karanlık olsa da, ilk çalışması distopik kıyamet manzaralarına odaklandı ve dışavurumcu renk kullandı, sonraki çalışmaları daha soyut, formalistti ve sessiz bir renk paleti kullandı.
İlk fotoğrafları, hem parçalanmış hem de çarpık figürler içeren sonraki resimlerinde açık bir etki olarak görülebilir. Fotoğraflar, sürrealist sanatçının defalarca başvurduğu görüntülere bir nevi ipucu veriyor.
Resimlerinin tüm kasvetli olmasına rağmen, sanatçı, resimlerinin özel bir anlamı olmadığını savunarak, eserlerinin başlangıçta karanlık olmadığını sık sık dile getirdi ve izleyicilere onları istedikleri gibi yorumlamalarını tavsiye etti. Pek çok sanat eleştirmeni ve tarihçi, Zdzislav'ın yapıtlarının ürpertici temalarının, insanlık tarihinin en kötü savaşlarından biri sırasındaki çocukluğuyla ilgili olduğu sonucuna varmıştır, ancak sanatçı, söylentileri hiçbir zaman açıkça doğrulamamış ve çalışmasının sembolik anlamının çoğunu, eserinde bırakmıştır. hava.
Zdzislaw'ın eserinin arkasındaki kasıtlı anlamı inkar etmesine rağmen, özellikle geçmişi bağlamında, mecazi anlamın kasıtlı olarak bazı ipuçları var. Örneğin, resimlerinden biri, tahtaya benzer birbirine geçen bir malzemeden yapılmış ve Nazi'yi çok anımsatan askeri bir kask takan yüzü olmayan bir figürü tasvir ediyor.
Buna ek olarak, resim, hidrojen siyanür olarak da bilinen hidrosiyanik asit, pigmenti oluşturmak için kullanılan kimyasalın adını taşıyan Prusya mavisi rengini kullanarak öne çıkıyor. Bu hidrosiyanik asit, II. Dünya Savaşı sırasında, birçok toplama kampındaki gaz odalarında kullanılan ve duvarları tanıdık Prusya mavisine boyayan Zyklon B olarak bilinen bir zehir oluşturmak için kullanıldı.
Zdzislav'ın Prusya mavisinin arkasındaki korkunç hikayeyi bilmemesi mümkündür, savaşın gerçeklerinden kurtulmanın onun için inanılmaz derecede zor olduğu oldukça açık. Savaş nihayet sona erdiğinde sadece on altı yaşındaydı ve bundan sonra bile ülkesi on yıllarca komünist kontrol altında kaldı. Polonya, sanatçının altmışıncı doğum gününden birkaç ay sonra, 1989'da SSCB'den bağımsızlığını kazandı.
Sanatının arkasında kasıtlı bir anlam olduğu fikrini destekleyen, boş bir beşikten bakan gaddar orak figürünü betimleyen resimde, arka planda duvarda Latince “In hoc signo vinces” ibaresi görülüyor, bu da “Bu işaretle kazanacaksınız” olarak tercüme edilir.
1960 yılında aynı Latince adıyla yayınlanan kitap, Amerikan Nazi Partisi'nin kurucusu George Lincoln Rockwell (George Lincoln Rockwell) tarafından yazılmıştır.
Kitap American Mein Kampf'a benziyordu ve Rockwell utanmadan neo-Nazizm'e ve beyaz üstünlüğü ideolojisine inandı ve yaydı. In Hoc Signo Vinces'in yazılmasından sadece birkaç yıl sonra, bir başka neo-Nazi manifestosu, anti-Semitizmle dolu, uygun bir şekilde Beyaz Güç adlı ırkçı bir kitap yayınladı ve bu, politikacının aşırılıkçı inançlarını tamamen açık hale getirdi.
1999'da Frederick Simonelli tarafından Rockwell hakkında yazılan bir biyografi, yazarın George'u Adolf Hitler ile karşılaştırmayı doğrudan ima ettiği The American Fuhrer olarak adlandırıldı. Latince deyimin tarihini ve onu popülerleştiren kişiyi bilen Zdzislav'ın resminde bu yazıtın yer alması iddialarıyla çelişiyor ve neredeyse tartışmasız olarak eserinin kasıtlı ve hesaplanmış sembolik anlamını kanıtlıyor gibi görünüyor.
Teknik olarak konuşursak, ileri yağlı boya tekniklerini kullanarak sanatı inanılmaz derecede ayrıntılı ve doğruydu. Duygusal bir bakış açısından, sanatı ilk bakışta göründüğünden çok daha etkileyici. Hangi sanatçı tablosuna bakarsanız bakın, şaşırtıcı derecede orijinal ve benzersiz bir şekilde göz korkutucu olacak. Hedeflerini tartışan Zdzislav, "rüyaları fotoğraflıyormuş gibi resim yapmak istediğini" kaydetti.
Hem klasik müzikten hem de rock'tan ilham aldı, çizim yaparken sıklıkla dinledi. Eserleri gibi, Zdzislav da hayatının çoğu için halk için bir gizem olarak kaldı. 1970'lerin sonlarında, arka bahçesinde birkaç resmini yaktı ve "fazla kişisel" dediği şeyi sonsuza kadar "gömdü". Ne yazık ki, bu resimlerin teması bilinmiyor, çünkü Zdzislav bu sırrı mezara götürdü.
1980'lerde dünya çapında büyük başarılar elde etti. Çalışmaları özellikle Japonya, Fransa ve Amerika Birleşik Devletleri'nde giderek daha fazla sattı. Bu dönemde çalışmaları basitleştirildi. Sınırlı ve sessiz bir renk paleti kullanmaya karar vererek ve resimlerinin tarzını dönemin diğer popüler olanlarından daha da farklılaştırarak bir sıçrama yaptı.
Bu dönemde Zdzislav, bu motifin dini bir referans olup olmadığı belirsiz olsa da, bir dizi haç içeren bir dizi resim de yarattı. Haçların Hıristiyan inançlarının kanıtı olması pek olası değildir ve birçok sanat tarihçisi bunların Polonya'da büyürken gördüğü çarmıha gerilme ve dini zulme bir referans olabileceğine inanıyor. 1990'larda sanatçı bilgisayarları ve interneti sanatsal amaçlarla kullanmaya başladı, dijital sanatla deneyler yaptı, sıklıkla internette yayınladığı fotoğrafları manipüle etti.
Sürrealist sanatçının kişisel hayatı hakkında bilinenlere göre, oldukça geleneksel ve sıradandı. 1951'de Zofia Helena Stankevich ile evlendi ve hayatlarının geri kalanında evli kaldılar. 1958'de çift, daha sonra radyo sunucusu, film çevirmeni ve müzik gazetecisi olan ilk ve tek çocukları Tomas Sylvester Beksinski'yi doğurdu. Arkadaşları ve aile üyeleri, Zdzislav'ın arkadaş canlısı, hoş ve görünüşte neşeli bir insan olduğunu söylerken, kişisel hayatı trajedilerle doluydu.
Obsesif kompulsif bozukluktan muzdarip olduğu biliniyordu. Polonya'dan ayrılmayı sevmedi ve kendisi için "çok stresli" olduğunu belirterek kendi sanatının sergilerine katılmayı reddetti. 1998'de Zdzislav'ın karısı kanserden öldü. Bir yıl sonra, sanatçının oğlu Noel arifesinde intihar etti.
Kalbi kırık sanatçı, Şubat 2005'teki zamansız ölümüne kadar yeni sanat eserleri yaratmaya devam etti. Varşova'daki evinde, velisinin genç oğlu Robert'ın açtığı on yedi bıçak yarasıyla ölü bulundu. Genç adam, Kasım 2006'da yirmi beş yıl hapis cezasına çarptırıldı (o zaman sadece yirmi yaşındaydı).
Zdzislav'ın eserleri gerçeküstü sanat tarihinde etkileyici bir iz bıraktı. Ölümünden sonra, Burning Man anısına bir haç dikti ve 2006'da memleketi Polonya'nın Sanok kentinde kendisine ve eserine adanmış bir müze açıldı. Koleksiyonları ayrıca Wroclaw'daki Ulusal Müze'de ve Varşova'daki Ulusal Müze'de sunulmaktadır. Buna ek olarak, sanat, bilim, spor, kültür, eğitim, ekonomi ve diğer birçok alan ve disiplinde olağanüstü başarıları tanıyan Polonya ödülü olan Polonia Restituta Nişanı ("Polonya Rönesans Nişanı" olarak çevrilmiştir) ile ödüllendirildi..
Hayatı boyunca ve ölümünden sonra, genç yaratıcı insanlar çalışmalarından ilham almaya devam etti: müzik, resimler ve hatta 2015 yılında sanatına saygı gösteren "Tormentum" adlı bir çevrimiçi oyun oluşturuldu.
En olağanüstü yaratıcılık konusuna devam ederek, bununla ilgili makaleyi de okuyun. Japon sürrealist sanatçının eserleri neden karşılaştırılır? büyük ve eşsiz Bosch'un başyapıtlarıyla.
Önerilen:
Picasso'nun eserleri ile antikite arasında ortak olan şey: Kübizm ve Sürrealizm dehasının taklit edilemez-taklit eserleri
Pablo Picasso'nun tanıtıma ihtiyacı yok. Kübist ressam, teknik ressam, seramikçi, heykeltıraş ve matbaacı, modern kültür tarihinin en etkili isimlerinden biri olmaya devam ediyor. Bununla birlikte, çağdaş sanatın tam merkez üssündeyken, ilham kaynaklarının çoğu doğrudan antik geçmişten alınmıştır. Bu şaşırtıcı değil, çünkü sanatçılar her zaman geriye baktılar. Ama antikliğin Picasso'nun eserlerinde tekrar tekrar ortaya çıkma şekli evetti
Marc Ribout'u çeken röportaj dehasının merceğinde büyük olaylar ve sıradan insanlar
Henri Cartier-Bresson, Marc Ribat'ı "pusula gibi gözü olan doğuştan bir geometrici" olarak tanımladı. Fotoğrafçının fotoğraflarının çoğu, foto muhabirliği ders kitaplarında illüstrasyon haline geldi. Altmış yıl boyunca, tüm dünya, bir Fransız fotoğrafçının kamera merceğinden, bazen halkın erişemeyeceği en önemli olayları takip etti
Yaz, güneş ve şarapla dolu 8 hayat dolu film
Dışarısı buz gibi veya fırtınalı olduğunda, kendinizi sıcacık bir battaniyeye sarmak, bir şişe iyi şarap açıp film izlemekten daha çekici bir şey yoktur. Güneşli günlerin hayalini kurmak, kötü hava koşullarında hayatta kalmanıza yardımcı olacaktır. Pekala, pitoresk üzüm bağlarının fonunda eylemin gerçekleştiği resimler, sevdiklerinizin hazinesini dolduracak. Hoş geldiniz - yazın, güneşin ve şarabın en küçük roller olmadığı en renkli filmlerden bir seçki
Sembolizm, sürrealizm ve fantezi ya da Dragan İliç'in tuhaf resimleri
Sırp sanatçı Dragan Ilic'in (diğer adıyla Di Vogo) sürrealist çalışmaları, metafizik bir atmosferin körüklediği sembolik manzaraların arka planına karşı fantazi motiflerinin ve tuhaf görüntülerin yakından iç içe geçtiği görünüşte uyumsuz şeyleri birleştiriyor. Bütün bunlar ve çok daha fazlası yazar tarafından bir nedenden dolayı icat edildi, çünkü böylece sadece gerçeklik ve kurgu arasında ince bir çizgi çizmekle kalmadı, aynı zamanda izleyiciye ne kadar uzak olduğunu da gösterdi
İtalyan Pino Daeni'nin sevgi ve sıcaklıkla dolu şehvetli resimleri
İnsanların gerçek duygularını, ruh hallerini, gerçek aşklarını ve duygusal duygularını fırçalar ve boyalar aracılığıyla aktarma yeteneğine sahip çağdaş sanat dünyasında çok fazla usta yoktur. İtalyan sanatçı, çok sayıda kadın romanının illüstratörü ve şaşırtıcı derecede sıcak ve duygulu resimlerin yazarı olan Pino Daeni, bu beceride mükemmel bir şekilde ustalaştı