Sporcular ve metro işçileri: Alexander Samokhvalov'un eserlerinde sosyalizmin "yeni kadınları"

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

"Çizgili Tişörtlü Kız", Gioconda ile karşılaştırıldı - ve bu karşılaştırma onu sadece kızdırdı. Alexander Samokhvalov kitap illüstrasyonu, posterler ve porselen boyama ile uğraştı … Ancak Sovyet kadınlarına adanmış sayısız tuval sayesinde güzel sanatlar tarihine girdi - antik çağın tanrıçaları gibi güçlü ve güzel.

Sanatçı 1894 yılında Tver yakınlarındaki Bezhetsk'te fakir bir tüccar ailesinde doğdu. On iki yaşında, olağanüstü çizim yeteneğinin ortaya çıktığı Kalyazin Mekanik ve Teknik Okulu'na girdi. Ancak, sokak ayaklanmalarına katıldığı için okuldan atılmamış olsaydı, Samokhvalov'un kendisi için bir ressamın yolunu seçip seçmeyeceği bilinmiyor. Her bulutun gümüş bir astarı vardır ve şimdi gelecekteki "Sovyet işçilerinin şarkıcısı", Bezhetsk Gerçek Resim Okulu'ndaki sanatsal zanaatın sırlarını kavrar ve ardından Sanat Akademisi'nde çalışmalarına devam ettiği St. Petersburg'a taşınır. Petersburg'da, kendisini Rusya'nın sanatsal yaşamının tam merkezinde bulur, tüm boş zamanlarını müzelerde geçirir, sergilere aktif olarak katılır ve … eski Rus ikonunu inceler - geleneksellik, anıtsallık, ikon resminin açıklanamaz bir şekilde ifadesi onu çekiyor.

Samokhvalov bir süredir "Sanat Dünyası" derneğinin bir üyesiydi - evet, devrimci eğilimleri çok belirsiz bir şekilde kabul eden ve geçmiş zamanların zarif süslemelerinde kendilerini unutmaya çalışan zarif estetikler ve dekadanlarla birlikte çalıştı. Sanat Akademisi'nin kapanmasından sonra Samokhvalov, Kuzma Petrov-Vodkin'in öğrencisi oldu. Bu dönemde doğu mimarisi, sanat ve zanaat eğitimi aldığı Semerkant'a bir sefer yaptı. 1923'te sanatçı, yenilikçi yöntemlerin zafer kazandığı VKHUTEMAS'tan mezun oldu ve eğitimin asıl amacı öğrencilere yaratıcı deneyler için bir tutku aşılamaktı.

Samokhvalov'un bağımsız sanatsal etkinliği, her şey onlarla başlamasına rağmen, "yeni Sovyet kadınlarının" tasviri ile sınırlı değildi - merdivenlerin ve tavanın bir kasırga dansına battığı avangard resim "The Washwash" ile ve Geleneksel, neredeyse yüzü olmayan kadın figürü, kırılgan bir çocuk figürü üzerine eğildi - o zaman ister sert Sovyet hayatından bir komplo, isterse arkaik bir ritüel. 1920'lerde, Alexander Samokhvalov, propaganda görevleriyle uğraştı ve saf resimden ziyade uygulandı - ve bunda oldukça başarılı oldu. Rus Telgraf Ajansı için birkaç propaganda afişi çizdi ve hatta Paris'teki Uluslararası Sergide bunlardan biri için altın madalya aldı. Aynı zamanda, Devlet (Leningrad) Porselen Fabrikasında, köylü yaşamı konulu dekoratif plakalar için eskizler çizdiği bir sanatçı olarak iş buldu. Daha sonra illüstratör olarak çok çalıştı, "Detgiz" ve "Rainbow" yayınevleriyle işbirliği yaptı, tiyatro sanatçısı olarak çalıştı ve elini yazmaya çalıştı. Ve elbette, üyesi olduğu birçok sanat birliği ve derneğinin sergilerine düzenli olarak katıldı. Orada ilk kez, arkaik sanattan ve antikiteden ve modernizmin başarılarından esinlenerek çalışan Sovyet kadınlarının görüntülerini aktardığı halka açık tuvalleri gösterdi.

"Kondüktör", bir düşman gibi araba boyunca yürüdü, çok sayıda "İşçi", yeni bir dünya yaratırken maddi bir şey yaratmadı. Moskova metrosunun yapımında çalışan kadınları yakaladığı bir dizi suluboya "Metrostroyevki" çizdi, bir dokuma fabrikasının işçilerini boyamak için Ivanovo-Voznesensk'e gitti …

Sporcuları canlandırmayı severdi. 1930'larda, Sovyet kültüründe, eskiyi anımsatan bedenselliğe özel bir tutum oluştu - fiziksel gücün yüceltilmesi, fiziksel kültür geçitleri, çıplak kasların güzelliği … Kadınların artık zayıf ve kırılgan kalmasına gerek yoktu. Samokhvalov'un hem kadın işçileri hem de kadın sporcuları, hem fiziksel hem de ruhsal olarak sınırsız bir güçle dolu görünüyorlar.

Bugün "Tişörtlü Kız" resminde olağandışı bir şey görmüyoruz, ancak 1937'de devrim niteliğindeydi ve izleyiciye bugünün kadınını ve hatta geleceğin kadınını anlattı. Tarzdan iz bırakmayan kısa bir saç kesimi, giyim, basit ve ucuz, sıkı oturan güçlü vücut, hareket etme dürtüsüyle dolu bir duruş, katı bir yüz ifadesi. Coquetry veya utanç yok - basitlik, güven, kararlılık … Paris'teki sergide hemen "Sovyet Gioconda" olarak adlandırıldı, ancak sanatçı böyle bir karşılaştırmadan hayal kırıklığına uğradı. Gioconda'da gizli ironi gördü, ona alaycı, gizli görünüyordu - onun kahramanı değil. “Kız arkadaşımın henüz bir gülümsemesi olmadı, ama ortaya çıksaydı, tamamen farklı olurdu - harekete hazır bir gülümseme” - “Tişörtlü Kız” ı böyle tanımladı.

Samokhvalov, tüm yaratıcı dürtüleriyle sosyalist gerçekçiliğin gereksinimlerine mükemmel bir şekilde uyar. Kirov'un öldürülmesinden sonra, kendisine adanmış birkaç eser yarattı. Ve burada suçlayıcı bir şekilde bağırabilirsiniz: "Oportünist!" - ancak sanatçıya göre, eski kilise fresklerinden kompozisyonun yaratılması için ilham aldı …

İki kez evlendi. Ona iki kızı veren ilk karısı Catherine'in ölümünden sonra, sanatçı, Chaplygin'in "Stepan Razin" romanını göstermesi için poz veren bir hemşire Maria Kleschar ile evlendi. Aşktı - Samokhvalov karısına şiir adadı, resmini öğretti … Sadece onun için poz vermekle kalmadı, aynı zamanda birçok illüstrasyon üzerinde çalışmasına da yardımcı oldu. 50'li yıllarda, Kleschar bir sanatçı olarak kendi kariyerine başladı ve çalışmalarını çeşitli sergilerde sundu. Alexander Samokhvalov, yaşamının sonuna kadar sosyalizm ideallerine adanmış resimler üzerinde çalıştı, yerli ve yabancı klasikleri resimledi ve öğretti. Yaratıcı fikirlerinin çoğunu ortaya koyduğu birçok otobiyografik kitap yazdı, birçok eserinin yaratılışından bahsetti. Samokhvalov'un tuvalleri Rusya'da ve birçok Avrupa ülkesinde müzelerde ve özel koleksiyonlarda tutulmaktadır.