Lascaux Mağarasındaki Çizimler, Warhol Çorba Tenekeleri ve Dünyayı Değiştiren Diğer Tablolar

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Genellikle, bir sanat nesnesine eğlence açısından bakılır - göze hoş gelir, bir kişiyi neşelendirebilir veya eğlendirebilir. Ancak sanat aynı zamanda dünyada gerçek değişiklikler yapma yeteneğine de sahiptir. Pablo Picasso bir keresinde şöyle demişti: “Hayır, resim bir evi dekore etmek için yapılmaz. O, düşmana saldırmak ve onu yenmek için bir savaş aracıdır! Tarih boyunca birçok eser, insanların siyaset, sosyal meseleler ve hatta sanatın kendisi hakkında düşünme şeklini tamamen değiştirdi.

1. 17.000 yıl önce Lascaux mağaraları

Dünyanın en eski tablolarından biri bir sıçrama yaptı, ancak boyandıktan 17.000 yıl sonra oldu. 1940 yılında bir grup genç bir Fransız köyünde bir mağara turuna çıkar. İçinde, dünyadaki en sıra dışı tarih öncesi sanat örneklerinden birini keşfettiler. Kaya oymacılığının en eski örneği olmamakla birlikte, insanların her zaman sanat için uğraştığını gösteren enfes tablonun en eski örneklerinden biridir.

2. Rahimdeki fetüsün araştırılması. c.1510, Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci, eserleri sayesinde gerçek bir dahi olarak kabul edilir, ancak bugün bunlardan sadece birinden bahsetmeyeceğiz (daha doğrusu, sanat galerilerinde görülebilen hakkında değil). Rahimdeki cenin üzerine yapılan araştırmaların dünya üzerinde Mona Lisa veya Son Akşam Yemeği'nden daha büyük bir etkisi olmuş olabilir. Gerçek otopsilere dayanan anatomik çizimleriyle Leonardo, ahlaki ve sanatsal geleneklere meydan okudu. Leonardo'nun keşifleri ve yöntemleri, sanatçıların ve bilim adamlarının insan vücudunu inceleme şeklini değiştirdi.

3. Meninalar. 1656, Diego Velazquez

Bu standart bir mahkeme tablosu değil. İspanyol sanatçı Diego Velazquez, Prenses Margherita Teresa ve onun "Menin"inin (nediyen) bu portresinde, yanılsama ve gerçeklikle ilgili karmaşık konuların yanı sıra izleyici ile karakterler arasındaki bağlantının belirsizliğini gündeme getirdi. Örneğin, resim sadece nedimelerle birlikte 5 yaşındaki Infanta Margarita'yı değil, aynı zamanda ailesini de gösteriyor - İspanya Kralı IV. Philip ve Avusturya'dan Marianne. Yansımaları arka duvardaki aynada görülebilir. Ayrıca tuvalde sanatçının kendisi de var (sahnenin solunda şövalede). Velazquez'in resminin sanat tarihi üzerindeki etkisi çok büyüktü. 250 yıl sonra Kübizm'i doğuran yukarıda bahsedilen sorular oldu ve Picasso Meninos'tan o kadar etkilendi ki bu resmin 58 versiyonunu yazdı.

4. Marat'ın ölümü. 1793, Jacques-Louis David

Fransız sanatçı Jacques-Louis David'in bu resmi, ilk gerçek politik tuval olarak kabul edilebilir. Devrimci lider Jean Paul Marat'ın banyosunda bıçaklanarak öldürülmesinin sonrasını anlatıyor. David, esasen ölü arkadaşını bir siyasi propaganda ikonu yapmaya karar verdi. Ve halk arasında yaygınlaşan resmin üzerine gravürler yapmaya başladıkları için oldukça başarılı oldu.

5. Olympia. 1863, Edouard Manet

Bu radikal nü örneği, genellikle sanatta ataerkil görüşlerin reddi olarak görülür. Aslında, Edouard Manet'nin resmi, Rönesans sanatçısı Titian'ın şok edici cinselliği ile ünlü olan "Urbino Venüsü"ne dayanmaktadır. Ama içinde önemli farklılıklar var. Birincisi, Olympia, Venüs'ün aksine, doğrudan izleyicinin gözlerine bakar ve çoğu kişi bunu son derece kışkırtıcı olarak değerlendirir. İkincisi, eli cinsel organlara erişimi kapatır ve "davet" jestinde üzerlerine yatmaz.

6. Siyah kare. 1915, Kazimir Maleviç

Birçok insan bu resmi çevreleyen hype'ın aptalca olduğunu ve kesinlikle buna değmediğini düşünüyor. Bazı yönlerden haklılar çünkü gerçekten sadece siyah bir kare. Ancak Kazimir Malevich'in eseri, hiçbir şeyin tasvir edilmediği ilk resim olarak kabul edilir. Sanatçı, sanatın gerçeği ya da hayali tasvir etmesi gerektiği düşüncesinden tamamen vazgeçmek istedi. Malevich'in resim ve fikirleri yirminci yüzyıl boyunca sayısız sanatçıya ilham vermeye devam etti ve aynı zamanda birçok soyut ve kavramsal sanat akımının yaratıldığı temel oldu. Elbette dünyayı değiştirmediler ama sanatı sonsuza kadar değiştirmeyi başardılar.

7. Campbell's çorba kutuları. 1962, Andy Warhol

Önceki resmin aksine, Andy Warhol'un bu çalışması çok özel bir ürünün onuruna yapıldı. Ve resimde görmeyi en az beklediğiniz kişi. Andy Warhol, Amerikalıların her gün gördüklerini galeri değerinde bir sanat eserine dönüştürmek için yola çıktı. Aynı zamanda sanatçı, sanatla ilgili birçok fikri sorgulamayı da başarmıştır.

8. Guernica. 1937, Pablo Picasso

Hiçbir eser, Pablo Picasso'nun bu yürek burkan tablosu kadar savaş karşıtı hareketlerin sembolü haline gelmedi. Sanatçı, eserinde, İspanya İç Savaşı sırasında 1937'de İspanya'nın Guernica kentinin gece bombalanmasını tasvir etti. İspanya Cumhuriyeti hükümeti, Paris'teki Dünya Sergisi için bu korkunç olay hakkında bir sanat eseri yaratması için Picasso'yu görevlendirdi. Bugün, tam boy bir goblen boyutundaki bu tablonun bir kopyası, New York'taki Birleşmiş Milletler merkezinde asılı duruyor.

9. Hepimizin yaşadığı sorun. 1964, Norman Rockwell

İllüstratör Norman Rockwell, kariyerine 20. yüzyılın ortalarındaki sıradan Amerikan yaşamını hem iyi hem de kötü tasvir ederek başladı. 1964 yılında boyanmış resim, Ruby Bridges adında siyah bir kızı sadece beyaz bir okula giderken gösteriyor. Kıza, böyle bir okulda çalışmasına izin verilmesinden kaynaklanan ırksal nefret nedeniyle kolluk kuvvetleri eşlik ediyor. Ayrıca duvarlarda yazılı ırkçı hakaretlerin yanından geçiyor. Tablo, Sivil Haklar Hareketi'nin gerçek bir simgesi haline geldi ve Barack Obama, 2011'de Bridges'i Beyaz Saray'da onunla buluşmaya davet ettiğinde duvara astı.

10. Metropolitan Müzesi'ne gitmek için kadınların çıplak olması gerekiyor mu? 1989, Gerilla Kızlar

Gerilla Kızlar, çok özel bir amaç için çalışan anonim bir sanatçılar grubudur. Son otuz yıldır sanat dünyasındaki ırkçılık ve cinsiyetçiliğe eserleriyle karşı çıkıyorlar. Bunu sadece gerçekleri dile getirerek yaparlar. Bu durumda, gerçek şu ki, "New York Metropolitan Sanat Müzesi'nin Çağdaş Sanat bölümündeki sanatçıların %5'inden azı kadındır, ancak resimlerdeki çıplak insanların %85'i kadındır." Bu afiş, kadınların sanat kurumlarındaki ilerlemesinin bir simgesi haline geldi.

11. Tanrım, bu ölümlü aşk arasında hayatta kalmama yardım et. 1990, Dmitry Vrubel

1979'da, Sovyetler Birliği Genel Sekreteri Leonid Brezhnev ve "sosyalist kardeş öpücüğü" ile birleşen GDR lideri Erich Honecker'in ünlü fotoğrafı çekildi. Sanatçı Dmitry Vrubel, bu görüntüyü çelişkili bir sıfatla birlikte Berlin Duvarı'na boyamaya karar verdi. Bu tablo, sanatın siyasetin yönünü değiştirebilen insanların gücünün nasıl bir ifadesi olabileceğinin bir simgesidir.