Geçen zamanı resmeden filozof sanatçı: Sovyet Amerikalı Yuri Cooper

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Resim ustalarının yeni isimlerini okuyucumuza açarak, kesinlikle şaşırtıcı bir kadere sahip çağdaş bir sanatçının eserine dönmek istiyoruz. Yuri Cooperaltmışların uluslararası alanda tanınan bir sanatçısı, ansiklopedik kaynaklar bile inanılmaz bir ifadeyi temsil ediyor - Sovyet-Rus-Amerikalı sanatçı … Bir ressam ve grafik sanatçısı olarak, aynı ansiklopedik verilerde set tasarımcısı, heykeltıraş, mimar, tasarımcı olarak da belirtilmiştir… Ayrıca Cooper, birçok kişi tarafından felsefi düşünceye sahip seçkin bir yazar olarak bilinir.

79 yaşındaki Yuri Cooper (doğuştan Kuperman), zeka, düşünce ve çekicilikle dolu tuvalleriyle izleyiciyi etkiliyor. Eserleri sizi düşündürüyor, düşündürüyor ve işittiriyor. Bununla, sanatçının zamanında dünya çapında tanınmasını sağladı. Bugün sanat piyasasında eserleri büyük talep görüyor, çalışmalarının maliyeti bazen sadece fahiş. Çoğunun Tretyakov Galerisi'nden New York Metropolitan'a kadar dünyanın dört bir yanındaki prestijli galerilerde ve müzelerde tutulduğunu söylemek isterim. Muhtemelen Yuri Cooper'ın dünyanın sanatçısı olarak adlandırılmasının nedeni budur ve bu nedenle halk, New York ve Paris, Londra ve Cenevre, Moskova ve St. Petersburg'daki müzelerde ve galerilerde düzenli olarak sergilenen eserlerini çok sıcak bir şekilde alır. diğer birçok şehir gibi.

Ve böylece her şey başladı…

Ve Moskova'da, uzak 60'larda sanatçı Yura Kuperman olarak biliniyordu. Savaştan bir yıl önce, 1940'ta bir müzisyen ve kopyacı ailesinde doğdu. Çocukluk ve ergenlik döneminde çocuk kendi haline bırakıldı. Babası Vatanseverlik Savaşı sırasında öldü ve bir cenaze töreni alan annesi aktif olarak kişisel hayatını düzenlemekle meşguldü. Oğul, neredeyse sadece suçluların yaşadığı bir sokak ve ortak bir apartman dairesi tarafından büyütüldü. Yurka ve holigan arkadaşları küçük yaşlardan itibaren ara sokaklarda votka içip futbol oynadılar. Böyle işlevsiz bir yaşam alanı, genç Kuperman'ın pençelerinden kaçabileceği gerçeğine bile yatkın değildi.

Bununla birlikte, okuldan mezun olduktan sonra, Kuperman bir seçimle karşı karşıya kaldığında - nerede çalışmaya gideceğini, Stroganovka'ya girmeye karar veren sınıf arkadaşını takip etti. Ve arkadaşların bırakın resim yapmayı, temel bir çizim kavramına bile sahip olmadıklarını düşünürsek, sınavlara girmelerine bile izin verilmiyordu. Ve ilginç olan, sınıf arkadaşı hızla kendisi için yeni bir hedef buldu, ancak Kuperman tam anlamıyla bir sanatçı olma fikrine asıldı. Olağanüstü bir amaç duygusu gösteren genç adam, bir yıl boyunca ısrarla kabul için hazırlandı. Hatta bir zamanlar Pavel Chistyakov'un öğrencisi olan profesyonel bir sanatçıdan ders aldı. Elbette o zaman bile öğretmen ondaki büyük eğilimleri ayırt edebildi. Ertesi yıl genç adam öğrenci oldu ve 1963'te bir sanat okulundan mezun oldu.

1972'de Birlik'ten göç eden Kuperman, tüm dünyayı kendisi için keşfetti. Ve sanatçının hayatı hangi ülkelerde atmadı: İsrail, Fransa, ABD, İngiltere uzun yıllar onun cenneti oldu. Orada tuvallerini yarattı ve adını yarattı. Ancak kalbi ve ruhuyla her zaman Rusya'ya çabaladı.

Ve daha yakın zamanda, 2016 yılında sanatçıya Rus vatandaşlığı verildi, o zamandan beri anavatanında yaşıyor ve verimli bir şekilde çalışmaya devam ediyor. Tiyatro ve resim, mimari ve tasarım ve edebiyat alanındaki yaratıcı fikirleri eskisi gibi tükenmez. Ve saygıdeğer yıllarına rağmen, Yuri Leonidovich zamana ayak uyduruyor ve inanılmaz bir çalışma yeteneği ile fikirlerini uygulamaya koyuyor.

Yaratıcılık hakkında biraz

Farklı teknik ve türlerde çalışan ve karmaşık bir dokuya sahip malzeme kullanan sanatçı, son derece basit nesnelerle resimsel bir yerleştirme olan benzersiz "vizite kartını" yarattı. Paslı metal, eski kontrplak, tuval, kağıt, sıradan boya fırçaları ve sanatçı tarafından alınan ve çalışma sürecinde izleyiciye bir tür zamansızlık içinde donmuş görünen benzersiz sanat nesnelerine dönüştürülmüş eski eserler olabilir.

Ve seyircinin ilişki kurduğu ilk şey,

Ancak buna paralel olarak, zamanına hizmet eden, ustanın fırçasının altında solmuş ve yıpranmış eski ev eşyalarının aniden yeni bir hayat bulduğu ve kendileri için konuşmaya başladığı hissi var. Sanatçının tarihi olan eski ve yıpranmış şeylere karşı böylesine çarpıcı bir saygı duymasında kuşakların birbirini izlemesi önemli bir rol oynamıştır. Büyükbabası bir hurda tüccarıydı ve görünüşe göre sanatçı bu yüzden hala pazarlarda dolaşmayı ve sanat eserlerine dönüştürdüğü tarihi olan eski nesneleri satın almayı seviyor. Aynı zamanda, resimde olduğu gibi sessiz, kasvetli ve çok donuk bir renk şeması kullanarak:

Sanatçının tuvallerinin arka plan alanına özellikle dikkat etmek istiyorum. Her çalışmanın arka planı, resim düzlemini santimetre santimetre inceleyerek gezinebileceğiniz bir zaman haritası gibidir. Ve her seferinde, daha fazla yeni bellek adası bulmak, geçici uzayın yeni bir yankısı.

Ayrıca şunu da belirtmek isterim ki Yuri Cooper, işlerinde sadece zamanın patinasıyla kaplı nesneler dünyasını yeniden yaratmakla kalmıyor, zamanın kendisini ve insan varlığını keşfediyor ve izleyicisini buna getiriyor gibi görünüyor. Kabul etmelisiniz ki, modern halkı sıradan eski şeylerle ilgilendirmek hiç de kolay değil. Ama Cooper yüzde yüz yaptı. Ve çalışmalarının birinci sınıf koleksiyoncular arasında önemli başarılar elde etmesi boşuna değil.

Kayda değer olan şey, ustanın benzersiz tarzı, büyük ölçüde, ayrışmış maddeye olan ilgisinde, uzun bir süre "yağmurun, rüzgarın ve yanan güneşin etkisine maruz kalması gerçeğinde kendini gösterir. nesnelere patina izi bırakan şey". Cooper'ın çalışmalarında kullandığı, ışık ve gölge ile değiştirdiği alışılmadık renkli bir malzeme.

Sanatçı hiçbir zaman saf bir resim düzleminden etkilenmedi, her zaman çok şey anlatabilen bir alandan ilham aldı. Ve ustanın bu tarzla ortaya çıkmadığına dikkat edilmelidir, fikrini geçen yüzyılın ortalarında İtalya'da yaygın olan yeni bir trendden ödünç aldı. Arte Povera - "fakir sanat", çalışmalarında Rusya'dan usta tarafından başarıyla somutlaştırılan geleneksel resim fikrinin reddedilmesine tabiydi.

"Dünya ölçeğinde entelektüel sanatçı" - şimdi hem Avrupa'da hem de Amerika Birleşik Devletleri'nde altmışlı yılların yetenekli bir sanatçısı olarak tanınan Yuri Cooper hakkında diyorlar. Dünyanın birçok ülkesinde 50 yıllık kariyeri boyunca dahi ustanın yaklaşık 60 kişisel sergisinin düzenlendiğini ve yapıldığını belirtmek isterim.

Ustanın kişisel hayatı hakkında birkaç söz

Ve son olarak, ustanın kişisel yaşamına değinmek istiyorum. Yuri Cooper her zaman kadınlar için ilgi odağı olmuştur. Ve bir zamanlar Mila Romanovskaya modeliyle bile evlendi. Ancak, Fransız sinema oyuncusu Catherine Deneuve de dahil olmak üzere başarılı ve ünlü birçok roman vardı. Ancak sanatçı yalnız kaldı, artık bir aile kurmaya cesaret edemedi. Ve bu aynı zamanda onun yaşam felsefesidir.

Cooper'ın aksine, o zamanın birçok sanatçısı Sovyetler Birliği'nde yaşadı ve çalıştı, hayatın tüm hızıyla olduğu parlak tuvaller yarattı. Renklilik, hafiflik - bunlar bu eserlerin ayırt edici özellikleridir: Moskova ve Moskovalılar, sosyalist gerçekçilik döneminin izlenimci Yuri Pimenov'un tuvallerinde.