Aşkı gökkuşağı renkleri ve altın varakla resmeden sanatçı: Oleg Zhivetin

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Tarihi boyunca insanlığa eşlik eden aşk hakkında şarkılar ve aşklar söylenmiştir. Onun hakkında şiirler ve nesir yazılmıştır. Sanatçılar ve heykeltıraşlar, şehvetli içeriğini canlı bir şekilde tasvir etmeye çalıştılar … Aşk, doğada ne hayal gücünün ne de fantezinin uçuşunun sınırı olmayan tek duygudur, bu yüzden sanatçıların resimleri bu titremeye adanmıştır. duygu her zaman en çok izleyiciyi cezbeder ve büyüler. Ve bizim günlerimizde Aşk birçok yazar için favori bir konudur. Bugün incelememizde orijinal bir dizi eser sunacağız. Rus-Amerikalı sanatçı Oleg Zhivetin, kendi harika aşıklar dünyasını yaratan.

Bu sanatçının sembolik tuvallerine olağandışı, fantastik, felsefi, büyülü denir. Ve sadece Oleg Zhivetin, resimlerinin ana teması olarak aşkı seçtiği için değil, usta tarafından özenli çalışma sürecinde bulunan sanatsal stil ve teknik, kendi yollarıyla benzersizdir. Resimleri tanınabilir, şık ve ilkeleri farklı dönemlerin eski ustaları tarafından eserlerinde kullanılan ve bu şaşırtıcı temayı ortaya çıkaran canlı sembolizmle dolu. Ve bildiğiniz gibi, birçok sembolist klasik ona döndü, yani Gustav Klimt, Marc Chagall, Pablo Picasso, Frida Kahlo … Görünüşe göre, Oleg Zhivetin ilhamını çalışmalarından alıyor, benzersiz eserlerini yaratıyor.

Bu nedenle, Oleg Zhivetin'in kreasyonlarının özgünlüğünün, birçok tuhaf sembolün kullanılmasında da yattığına dikkat edilmelidir. Böylece, izleyicilerin bir kısmı Madonna, melekler ve azizlerin görüntülerini bir sembol olarak görecek, birileri müzik aletlerinde, kitaplarda, çiçeklerde, kalplerde güzellik, incelik ve manevi gelişimin sembollerini görecek. Sanatçının resimleri yeni itiraflara ilham veriyor ve sevilen birine yürekten duygular açıyor. Bu da sembolik bir mesaj içeriyor.

Ressamın tuvallerinin kahramanları, genellikle ince anlamlarla dolu olan jestlerin yardımıyla hem birbirleriyle hem de izleyiciyle "iletişim kurar". Yazarın gerçek dünyaya karşı tutumunu ortaya koyduğu içlerinde. - sanatçının kendisi eserleri hakkında söylüyor.

Sanatçının çalıştığı teknik özel ilgiyi hak ediyor. Çok sayıda boya katmanı, karmaşık renk şemaları, altın varak, gümüş ve bakır kullanarak karmaşık desenler kullanarak "karmaşık resimler" çiziyor. Sonuç olarak, çeşitli dokulardaki rölyefler kullanılarak oluşturulan hacimsel dekor ile birleştirilmiş bir tür boyama tekniği görüyoruz. Bu arada, her eserdeki enfes dekor, icrasında benzersiz ve tekrarlanamaz.

Sanatçı ayrıca, inanılmaz bir beceriyle, tuvallerinde kompozisyon figürleri ve görüntülerin armonisini yaratarak, onları küresel çerçeveler haline getiriyor. Ustanın işine dinamizm vermesini sağlayan bu yaklaşımdır. Ve gençliğinde edindiği resim deneyimi, doğru seçilmiş renkler, uyumlu renklendirme, renk gamının oranı ve en ince tonlarından oluşan bir spektrum oluşturmaya yardımcı olur.

Zhivetin'in yazarının el yazısının ana özelliği, birkaç görüntüyü tek bir bütün halinde toplama, figürleri uyumlu bir duygu patlamasında iç içe geçirme ve uyumlu bir şekilde oluşturulmuş renklerin kırılma etkisiyle tamamlama yeteneğidir.

Yazar hakkında birkaç söz

Rus-Amerikalı sanatçı Oleg Zhivetin, 1964 yılında Özbekistan'ın başkentinde bir sanatçı ailesinde doğdu. Oleg'in ilk akıl hocası ve öğretmeni çok talepkar bir babaydı. Dokuz yaşındayken çocuk sanat okuluna girdi. Gelecekteki sanatçının ailesi Moskova'ya taşındığında, on beş yaşında Oleg, 1982'de onur derecesiyle mezun olduğu Moskova Sanat Akademisi'nde çalışmaya başladı. İkinci denemede Surikov Sanat Enstitüsü'nde öğrenci oldu.

1990 yılında, mezun olduktan sonra Güzel Sanatlar Yüksek Lisansı unvanını alan Oleg Zhivetin, Amerika Birleşik Devletleri'ne gitti. Ve zaten 1991'de, genç sanatçı Kaliforniya'daki Mission San Juan Capistrano Müzesi'ndeki ilk kişisel sergisine davet edildi ve burada Amerikan halkına "Origigraphs" başlıklı bir dizi resim sundu ve basından ve televizyondan olumlu eleştiriler aldı. O zamandan beri sanatçı, evrensel aşk teması ve onun tanınabilir renk kırma stili ile son derece karmaşık resimler üzerinde çalışmaya başladı, burada halk, ressamın gözünden, titreyen ilişkilerin ince şehvetini ve hassasiyetini görüyor.

Böyle olağanüstü bir tekniğin hayranlarını ve yazarını - birçok ülkede yenilikçi bir sanatçının iyi itibarını - çok hızlı bir şekilde kazandığı belirtilmelidir. Bu arada, son yıllarda sanatçı sık sık Rusya'ya gitti ve Rus sanat galerileriyle verimli bir şekilde işbirliği yaptı.

Bugünkü incelememi bitirirken Kutsal Yazıların sözlerini getirmek istiyorum: “Aşk uzun süre dayanır, merhametlidir, aşk kıskanmaz, aşk yüceltmez, gurur duymaz, öfkelenmez, kendinin peşinde koşmaz, sinirlenmez, kötü düşünmez, yalana sevinmez, hakikate sevinir; Her şeyi kapsar, her şeye inanır, her şeyi umar, her şeye katlanır. Aşk asla sona ermez … O sonsuzdur!"

Ve bu tanım, mümkün olduğu kadar, Oleg Zhivetin'in ilk aşklarının çoğuna bir hatırlatma görevi gören orijinal eserlerinin içeriğini karakterize eder - ihale, titreyen ve unutulmaz.

Günümüzde, pek çok usta, standart olmayan ve uyumlu biçim ve içerik kombinasyonuyla izleyiciyi şaşırtmayı başaramıyor. Bryansk'lı sanatçı Sergey Kustarev ilgiyle başarılı oldu, madeni paradan ayırt edilmesi zor olan olağanüstü resimler yazar.