İçindekiler:
Video: Fransız Cumhuriyeti'nin simgesi haline gelen Marianne gerçekte kimdi?
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Fransız Marianne 1792'de doğdu, ama o zamandan beri ne yaşlandı ne de modası geçti. Ve eğer ilk bir buçuk yüzyıl boyunca basit kadınlar ona görünüşlerini verdiyse, o zaman yıldızların zamanı geldi: ülkedeki en güzel kadınlar ya da en azından insanlar arasında en popüler olanlar. Ve şimdi Fransızların ülkelerini özdeşleştirdiği kişi Marianne.
Marianne'in ortaya çıkış hikayesi
1789'daki Büyük Fransız Devrimi'nin bir sonucu olarak monarşinin yıkılmasıyla birlikte, diğer devlet sembollerinin zamanı geldi. İlki kaldırıldı ve yenilerinin hükümdarları ve tiranlığı hatırlatmaması, tam tersine cumhuriyeti ve “Özgürlük, Eşitlik, Kardeşlik” sloganı da dahil olmak üzere ideallerini kişileştirmesi gerekiyordu. Ulusal Meclisin kararıyla, yeni devlet mühründe elinde mızrak ve "Jakobenlerin şapkası" veya bir Frig şapkası olan bir kadın görüntüsü ortaya çıktı. Böyle bir başlık, Roma döneminde azat edilmiş köleler tarafından giyilirdi.
Neden Marianne? O yıllarda, kahramanı bu ismi taşıyan insanlar arasında bir şarkının çok popüler olduğu bir versiyon var. Öyle ya da böyle ve sıradan kadınlar arasında - köylüler, hizmetçiler - o zaman en sık karşılaşan Marie ve Anna idi, bu nedenle en yaygın iki ismin bir araya getirilmesi halk devriminin fikirlerini mükemmel bir şekilde sürdürdü. Marianne imajı sadece yeni devlet mührünü süslemekle kalmadı, aynı zamanda sanatçılara ve heykeltıraşlara güçlü bir ilham kaynağı sağladı.
Marianne'i tasvir eden tabloların belki de en ünlüsü Eugene Delacroix'in "Halka Önderlik Eden Özgürlük" eseridir, ancak 1789 Devrimi olaylarının etkisi altında değil, 1830 Temmuz darbesinden sonra, saltanatının hüküm sürdüğü dönemde yazılmıştır. Charles X ve Rejim Restorasyonları. Marianne'in imajı daha sonra son derece popüler oldu. 1848'de, Fransa'nın bu sembolünün en iyi tasviri için bir yarışma ilan edildi.
İki seçenek kazandı, biri - "Bilge Marianna", saçları bağlı, oldukça mütevazı giyinmiş ve "Marianna güreşi" - saçları açık, Frig şapkalı, açık göğüslü ve elinde silahla. Ancak üstsüz görünüm kısa sürede yasaklandı.
Sembolik görüntü ve sembolik bağlantılar
İlk bakışta, Marianne'e ithaf edilen resim ve heykellerin yazarlarının, eserler yaratırken yalnızca estetik kaygılarla yönlendirildiği görünebilir, ancak Marianne'in sanattaki imajı birçok sembolle doluydu. Bazen bir taç takarken tasvir edildi - Fransa'nın yenilmezliğinin bir işareti, kırık zincirlerle - bir özgürlük işareti. Çıplak göğüsler kurtuluşu, çapraz kolları - kardeşliği simgeliyordu.
İkinci İmparatorluk döneminde, 1852'den Napolyon III'ün Fransa'yı yönettiği 1870'e kadar, Marianne'in görüntüleri yasaklandı. Ve Üçüncü Cumhuriyet döneminin başlamasıyla imajı geri döndü ve dahası eskisinden çok daha popüler hale geldi. XIX yüzyılın yetmişli yıllarında, Marianne'nin heykelleri resmi kurumları, belediye binalarını, mahkemeleri süslemeye başladı, III. Bu, iki ülke - Fransa ve Almanya arasındaki Elysee Antlaşması'nın imzalanmasına işaret ediyordu.
Siparişi alan heykeltıraşlar, sevgililerini ve eşlerini, profesyonel modelleri, sadece güzel kadınları tesadüfen model olarak çizdiler. Geçen yüzyılın altmışlı yıllarının sonlarında heykeltıraş Alain Aslan, Marianne'in büstlerini yapmakla görevlendirildi. O zamanların en popüler Fransız kadınını ve aynı zamanda dünyanın en güzel kadınlarından biri olarak kabul edilen Brigitte Bardot'yu model alarak yeni bir yol almaya karar verdi.
Satılan büstün sayısı yirmi bini geçti. Fransa'nın imajı, gerçekte var olan, Fransızlar tarafından iyi bilinen ve ülkelerinin dünya çapında yargılandığı bir kadın tarafından kişileştirildiğinde, "yaşayan Marianne" geleneği böyle ortaya çıktı.
"Canlı" Marianne
Marianne, Fransız şehirlerinin belediye başkanları tarafından seçilir, bu, zamanına hizmet eden büstleri yenileme zamanı geldiğinde olur - sonuçta ülkedeki binlerce kurumda kullanılırlar. Brigitte Bardot'tan sonra, 1972'de sinema oyuncusu Michelle Morgan "Marianne" oldu. Büstünü görünüşüne göre yapan heykeltıraş Bernard Potel'di.
1978'de şarkıcı Mireille Mathieu bu rol için seçildi, heykelsi imaj yine Alain Aslan tarafından yaratıldı. Yedi yıl sonra aktris Catherine Deneuve cumhuriyetin sembolü oldu ve 1989'da - Ines de la Fressange, top model. Bu olay bazı hoş olmayan sonuçlara yol açtı: Chanel moda evi Ines ile sözleşmeyi feshetti, başkanı Karl Lagerfeld, Marianne'nin sıkıcı, burjuva ve taşralı her şeyin somutlaşmışı olduğunu ve “bir anıt giyme” niyetinde olmadığını açıkladı..
İki bininci yılda, "Marianna" başka bir modeldi - Laetitia Casta. Üç yıl sonra, bir TV sunucusu olan Evelyn Thoma seçildi - bu karar öncekilerin aksine belirsiz bir şekilde alındı. Seleflerinden farklı olarak, geleneksel bakış açısından Toma, zarif güzellik veya karizma ile ayırt edilmedi. Çeşitli "rahatsız edici" konulara değindiği bir TV şovuna ev sahipliği yaptı - ve bu, moda ve şov dünyasından uzak, sıradan Fransız halkına çok düşkündü. Bu arada, Evelyn Toma o sırada Sophie Marceau, Carla Bruni ve Cecilia Sarkozy'yi atladı.
Ve 2012'de, oy sayımı sonucunda Marion Cotillard ve Vanessa Paradis'in önünde, aktris Sophie Marceau nihayet "Marianne" seçildi. Marianne, Paris'teki Place de la République'i ve ayrıca anneliği ve çocukluğu temsil eden figürlerle çevrili iki aslanın çizdiği bir arabada tasvir edildiği Place de la Nation'ı süslüyor. Kompozisyonun tamamı Bastille'in eskiden olduğu yöne yönlendirilir.
Bununla birlikte, aynı görüntü sayesinde ünlü Amerikan Özgürlük Anıtı da yaratıldı - Fransızlar Amerika Birleşik Devletleri'ne sadece devasa bir heykel değil, aynı zamanda bağımsızlık vizyonunu da verdi - Marianne.
Ve Marianne'in büstleri arasında en popüler olanı hala Brigitte Bardot'un imajında yaratılandır. Bu arada, bu tür heykellerin yerleştirilmesi için zorunlu bir gereklilik yoktur, bu sadece Fransa'yı kişileştiren güzel bir metafor olan Marianne için bir sevgi ve hayranlık ifadesidir.
Catherine Deneuve'ün kariyerinde, Marianne rolünün seçilmesi, sayısız olaya rağmen önemli bir olaydı. Fransız "soğuk güzelliğin" kaderinin kıvrımları ve dönüşleri.
Önerilen:
Efsanevi Woodstock 50 Yaşında: Kuşağın simgesi haline gelen efsanevi rock festivali 1969'da nasıl yapıldı?
Tam 50 yıl önce, müzik dünyasında çığır açan bir olay gerçekleşti - Woodstock Rock Festivali. Bu olayın sağır edici başarısı asla tekrarlanamazdı. The Who, Jefferson Airplane, Janis Joplin, Creedence Clearwater Revival, Joan Baez, Jimi Hendrix, The Grateful Dead, Ravi Shankar, Carlos Santana ve diğerleri gibi şimdiden efsanevi sanatçılardan oluşan bir takımyıldız. Ama ana nokta bu değil. Jani festivalinin manşetleri bile bir yıl sonra tam anlamıyla vefat etti
SSCB'nin yüz karası haline gelen başarılı bir diplomat veya Sovyet Dışişleri Bakanlığı başkanının gözdesi ABD'ye nasıl kaçtı?
70'lerin en ünlü Sovyet sığınmacılarından biri, ünlü diplomat ve Dışişleri Bakanlığı başkanı Arkady Shevchenko'nun ailesinin en yakın arkadaşı oldu. O zaman çok az insan bu kişinin neyi eksik olduğunu anlayabilirdi. Yurtdışında tozlu, ilginç bir işi, muhteşem bir geliri ve sevgi dolu bir ailesi vardı. Shevchenko'nun çocukları seçkin üniversitelerde okudular, babalarının kanatları altında daha fazla kariyer başarıları garanti edildi. Herkese ihanet etti: aile, patron, ülke. Sonra SSCB'de henüz böyle bir utanç olmadığını söylediler
Popüler İnternet memeleri haline gelen ünlülerin fotoğraflarında gerçekte ne yakalanıyor?
Meşhur bir atasözünü aktaracak olursak, "Kötü bir oyuncudan mem yapılmaz" diyebiliriz. Sadece gerçekten yetenekli bir kişi kahramanına o kadar dönüşebilecek ki, videolu bir ekran bile izleyiciler tarafından bir patlama ile algılanacak ve internette çoğaltılacak. Ancak oyuncunun asıl becerisi sadece kendini tamamen karakterine kaptırmak değil, aynı zamanda kendi mimikleri, renkli yüz ifadeleri ve hayata bakışı ile ekranda yeni bir kişilik yaratmaktır. Yıldızların fotoğrafları, oli
Diogenes nasıl eğlendi ya da tarihin bir parçası haline gelen önde gelen şahsiyetlerin sıra dışı maskaralıkları
Pek çok insan hayatında en az bir kez şakalar ve pratik şakalarla karşılaşmıştır. Birisi bir gülümsemeyle olanları algıladı ve birileri öfkeli, şakacıdan şikayet etti. Bununla birlikte, şaka yapmayı sadece sıradan ölümlüler değil, aynı zamanda tuhaf antikleri tarihin bir parçası haline gelen büyük besteciler, filozoflar, mühendisler ve diğer kişilikler de severdi
Tablo haline gelen fotoğraflar: Paul Fernie'nin yağlı boya tablosu
Günümüzde hayatın önemli anlarını ölümsüzleştirmek hiç kimse için sorun değil: Bunun için modern kameralar var. Ama en sevdiğiniz fotoğraflara nasıl daha fazla ağırlık verebilir, sizin için ne kadar önemli olduklarını nasıl gösterebilirsiniz? Bir grafik düzenleyicide işlem yapın, geniş formatta yazdırın, bir çerçeveye asın… Sanatçı Paul Ferney, sıradan bir fotoğrafı yağlı boya tabloya ve müşterinin hayatını bir sanat nesnesine dönüştürerek görüntülerin sanatsal değerini kökten artırabilir. Gurur verici bir ihtimal, değil mi?