Video: Tablo haline gelen fotoğraflar: Paul Fernie'nin yağlı boya tablosu
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Günümüzde hayatın önemli anlarını ölümsüzleştirmek hiç kimse için sorun değil: Bunun için modern kameralar var. Ama en sevdiğiniz fotoğraflara nasıl daha fazla ağırlık verebilir, sizin için ne kadar önemli olduklarını nasıl gösterebilirsiniz? Bir grafik düzenleyicide işlem yapın, geniş formatta yazdırın, bir çerçeveye asın… Sanatçı Paul Fernie, sıradan bir fotoğrafı yağlı boya tabloya ve müşterinin hayatını bir sanat nesnesine dönüştürerek görüntülerin sanatsal değerini kökten artırabilir. Gurur verici bir ihtimal, değil mi?
Fotoğrafların özgün tablolara dönüştüğü proje, Paul Ferney'in eşiyle çağdaş sanatçıların web sitelerinin ne kadar etkisiz olduğunu tartışmasıyla başladı. Çoğu, çalışmaları için fiyat bile vermiyor ve şu ya da bu işi karşılayıp karşılayamayacağınızı e-posta yoluyla öğrenmeniz gerekiyor. Çoğu zaman, ek işlemler yapmak istemeyen potansiyel bir alıcı sayfayı kapatır.
Paul Ferney'nin sanatçı ile alıcıyı yakınlaştırma arzusu, ikinci yıldır devam eden yaratıcı bir deneye dönüştü. Bir aile albümünün içeriğini yağlı boyaya dönüştürmek için müşteriler en sevdikleri renkli fotoğrafları siteye yükler, 240 dolar öder ve teslimatı bekler. Bitmiş iş küçük olacağından, sanatçı minimum ayrıntıya sahip görüntüleri seçmeyi ister.
Paul Fernie 12 yıldır yağlı boya yapıyor ama geçen yıl onun için özellikle verimli geçti. Büyük bir sipariş akışı, sanatçının becerisini etkileyemedi, ancak etkileyemedi. Küçük eserlerden bahsediyor olsak bile yılda 200 resim şaka değil - 13 × 18 santimetre (Paul Fernie kendisi için standart fotoğraf formatlarından birini seçti). Böylece nicelik mutlu bir şekilde kaliteye dönüştü ve sanatçı tarzının yıl içinde nasıl değiştiğini fark etti.
Müşteriler neden hayatlarını bir tabloda ölümsüzleştirmeye hevesli? Paul Ferney, yağlı boya tablonun yüzyıllarca ayakta kaldığını deneyimlerinden bildikleri için, diyor. Zaten sihirli kelimelerden "yağlı portre" antik çağın nefeslerini alıyor ve birdenbire kendinizi bağladığınız geçmişin büyük ressamlarının isimleri akla geliyor, çünkü tuval üzerine yağlıboya resimle de ilgileniyorsunuz.
Önerilen:
Önemli not: Jay DeFeo'nun dünyanın en anıtsal yağlı boya tablosu
San Francisco sanatçısı Jay DeFeo dünyaca ünlü olmadı, ancak 1950'lerde "bit nesli" resminin en parlak temsilcilerinden biri olarak ün kazandı. Sekiz yıl boyunca ana eseri olan Gül resmi üzerinde çalıştı ve anıtsal şaheserin ağırlığı bir tonu aşıyor
Diogenes nasıl eğlendi ya da tarihin bir parçası haline gelen önde gelen şahsiyetlerin sıra dışı maskaralıkları
Pek çok insan hayatında en az bir kez şakalar ve pratik şakalarla karşılaşmıştır. Birisi bir gülümsemeyle olanları algıladı ve birileri öfkeli, şakacıdan şikayet etti. Bununla birlikte, şaka yapmayı sadece sıradan ölümlüler değil, aynı zamanda tuhaf antikleri tarihin bir parçası haline gelen büyük besteciler, filozoflar, mühendisler ve diğer kişilikler de severdi
Sheila Kernan'ın orijinal resimleri. Tuval üzerine yağlı boya, akrilik, sulu boya
Sheila Kernan kalıtsal bir sanatçıdır. Ona göre, büyükannenin terzi ve sanatçı olduğu, babanın yetenekli bir oymacı ve amcasının bir fotoğrafçı olduğu bir ailede büyüyenler, kızın üç yaşında yaptığı sanata kendini adaması için yazılmıştır. Sheila, anaokulunda bile öğretmenin annesine, kızın etrafındakilere dikkat etmediğini, çünkü bir aplike yaratmaya, sonra modellemeye, sonra çizim yapmaya kendini kaptırdığını söylediğini hatırlıyor
At ateşi: Vasco Tashkovsky'nin yağlı boya tablosu
Vasco Tashkovsky'nin dünyasının fillere ve kaplumbağalara değil, atlara dayandığını söylemek abartı olmaz. Yağlı boya tablosunda ana karakterler haline gelen bu zarif hayvanlardı. Makedonyalı bir sanatçı, hayvanları ağaca çeviriyor, onları havada eritiyor, geriye sadece silüetler kalıyor, hatta sanayi devrimini simgeleyen metal kahraman atları bile çiziyor. Yine de özgürlüğü seven hayvanlar en iyi gerçeküstü hikayelerde görünüyor, çünkü işte yağlı boya tablosunun yazarı
"Siyah Picasso" nun en pahalı tablosu haline gelen parlak kafatası ve Basquiat'ın diğer resimleri
Çoğu zaman, sanatçıların ölümlerinden sonra resimlerinin değeri önemli ölçüde artar. 27 yaşında ölen Brooklyn'li (ABD) modern siyah sanatçı Jean-Michel Basquiat bir istisna değildi. Geçen yıl Sotheby's'deki Mayıs müzayedesinde "İsimsiz" (1982) adlı çalışması 110,5 milyon dolarlık muhteşem bir miktara satıldı. Bu, sanat piyasasında şimdiye kadar satılan en pahalı tablo ve Amerikalı sanatçıların reytinginde ilk sırayı aldı. Ayrıca 11 m sürer