İçindekiler:
- Van Eyck kardeşlerin eseri
- sunak kompozisyon
- Sunak Panellerini Aç
- Sunağın kapalı görünümü
- Aydınlatma teknolojisi
- Yağ teknolojisi - Jan van Eyck'ten bir yenilik
- sunak bağışçıları
- Afetler ve kaçırmalar
Video: "Ghent Sunağı" nın Sırları - resim tarihinin en önemli olarak kabul edilen bir resim
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Sunağın resmi adı - "Mistik kuzunun hayranlığı" - Van Eyck kardeşlerin en yüksek becerisinin bir örneğidir. Bugün Ghent'teki Saint Bavo Katedrali'nde tutuluyor ve en çok çalınan sanat eseri. Üzerinde hangi dini anlam gizlidir ve kinci eleştirmenleri ve hırsızları çeken nedir?
Van Eyck kardeşlerin eseri
Hubert ve Jan van Eyck kardeşler, 1420-1432 yıllarında "Ghent Altarpiece" i yarattılar. Bu, iki donör panelinin arkasındaki yazı ile kanıtlanmıştır ve sadece 1823'te keşfedilmiştir ("Sanatçı Hubert van Eyck bu çalışmaya başladı. Sanatta ikinci olan Jan (kardeşi), Mayıs'ta Jose Veidt'in isteği üzerine tamamladı. 6, 1432").
Jan van Eyck iki kardeş arasında çok daha iyi bilinen olarak kabul edildiğinden, Jan'a "sanatta ikinci" olarak atıfta bulunulması, Jan'ın çalışmasındaki aslan payını atfetmeye çalışan bazı sanat tarihçileri arasında birçok tartışmaya neden oldu. Bu yazıtın, daha sonra Jan tarafından boyanmış olan sunağın asıl yapımından Hubert'in sorumlu olduğu anlamına gelmesi muhtemeldir (sunağın poliptiğinin inşası, yapı bilgisi gerektiriyordu ve bunları boyamak için tamamen farklı beceriler gerekiyordu). Ancak, Hubert 1426'da öldü ve sunak 1432'de tamamlandı, bu nedenle Jan işin geri kalanını müşteriyle birlikte devraldı.
sunak kompozisyon
Ghent Altarpiece, 8'i hareketli ve kilitlenebilir toplam 24 panelden oluşan karmaşık çok parçalı bir yapıdır (poliptik). Sunak boyunca toplam 300 civarında figür var, donmuş bir dini performans gibi görünüyor ve açıldığında ilahi vahiy için manevi bir rehber açıyor.
Sunak Panellerini Aç
Ortadaki tuval, sunağın adına adanmıştır ve bir kuzuya tapınma sahnesini temsil etmektedir. Kuzu kurbanı, İsa'nın insan kurtuluşu uğruna öldürülmesinin bir simgesidir ve Bizans kökenlidir. Sunağın önünde Hristiyanlığın sembolü olan bir çeşme vardır. Çeşmenin solunda Eski Ahit dürüst adamlarından oluşan bir grup, sağda havariler, arkalarında papalar ve piskoposlar, keşişler ve laikler var.
Üst panel, Mesih'i (ya da Baba Tanrı'yı) görkemle temsil eder, solunda Tanrı'nın Annesi, Mesih'in sağında Vaftizci Yahya bulunur. Bunlar, kombinasyonu Bizans tipi görüntüye benzeyen sunağın büyük ve önemli figürleridir (Bakire Meryem ve Vaftizci Yahya'nın insan ruhlarının kurtuluşu için şefaati). Bunu müzik çalan meleklerin görüntüleri izler. Adem ve Havva'nın çıplak figürleri seriyi tamamlıyor. Adem ve Havva'nın üstünde, Kabil'in Habil'i öldürmesi ve Kabil ve Habil'in kurban edilmesi sahneleri vardır.
Sunağın kapalı görünümü
Kapalı sunak, Başmelek Cebrail'in Meryem'e Mesih'in annesi olacağını duyurduğu bir sahne olan Müjde'yi tasvir ediyor. Panellerin dış kenarlarında melek ve Meryem figürleri yer almaktadır. Kutsal Ruh (güvercin) Meryem'in üzerinde gezinir. Merkezdeki iki bitişik sahne, tamamen günlük hayattan tür sahneleridir. Meryem Ana'nın yanında, gömme bir niş içinde gümüş bir tepsi, küçük bir asma testi ve tezgahtan sarkan keten bir havlu vardır. Bu nesneler o dönemin ikonografisine tekabül eder ve Bakire'nin saflığının sembolizmini gösterir. Sunağın alt panelleri, iki azizin heykelleriyle ayrılan aşırı bağışçı figürleri (Jos Veidt ve karısı) ile temsil edilir - John Vaftizci ve İlahiyatçı Yahya Resimlerin üst sırası, Eski Ahit peygamberlerinin ve pagan peygamberliklerinin, Eritre ve Küme sibillerinin figürlerini gösterir (sibiller, Mesih'in gelişini öngören antik Yunan ve Roma'dan kadın figürleridir).
Aydınlatma teknolojisi
Panellerin nispeten büyük boyutu, Jan van Eyck'in bir ışık ustası olarak yeteneğini göstermesine izin verdi: yönlü ışık, doygunluk, gölge geçişinde en yumuşak aydınlatma ölçeği, ışık ve gölge yoluyla mekan oluşturma, yansıma ve kırılma senfonileri, canlı yüzey dokuları - tüm bunlar gerçek ve ilahi ışığın yansımalarıdır., ilahi aydınlanmanın yaratılan dünya ile mükemmel karışımı - ve tüm bunlar boyalarda anlatılmaktadır. Van Eyck, resmin içinde, resmin dışındaki dünya kadar temel ve gerçek bir dünya yaratır.
Yağ teknolojisi - Jan van Eyck'ten bir yenilik
Jan van Eyck sadece en yüksek detaylı işçilikle değil, aynı zamanda resimdeki yenilikleri ile de tanınır. Tempera boyaları, toz pigment katkıları temelinde oluşturulur. Tempera'nın bir dezavantajı var: boyalar çabuk kurur ve tuvalde ayarlama yapmak çok zorlaşır ve kaliteyi etkiler. Ancak bu konudaki yağ tekniği daha uygundur: boyalar yağ ile karıştırılır, su, çözücü ile seyreltilebilir, tonları değiştirebilir ve sanatçı için en iyi etkiyi elde edebilir. Yağ teknolojisi katmanlaşmaya izin verir. Yazarın eşi benzeri görülmemiş bir güzellik ve ayrıntı zenginliği elde etmesini sağlayan inanılmaz bir yağlı boya yaratmayı başaran Jan van Eyck'ti (yüzler en küçük ayrıntıya kadar kişiselleştirilir, süslemeler o kadar lüks bir şekilde boyanır ki parlaklık ve parlaklık bile aktarılır. izleyiciye, çevredeki manzara yüksek doğrulukla aktarılır). Jan van Eyck'in çalışmasından sonra, petrol tekniği Avrupa'ya yayıldı ve popüler hale geldi.
sunak bağışçıları
Sunağın bağışçıları (müşterileri), tüccar Jos Veidt ve eşi Elizaveta Borlut'un varlıklı ailesiydi. Jan van Eyck'in Burgonya Dükü'nün hizmetinde olmasına rağmen, bu onun özel emirler almasını engellemedi. Bunlardan biri, Jos Veidt ve karısı tarafından Ghent Altarpiece için siparişti. Rönesans'ın çoğu patronu gibi, Jos Veidt de aşırı para sevgisinin günahını telafi etmeye çalışan ve bir kısmını dini sanata harcayan zengin bir tüccardı.. Gent'in etkili bir vatandaşı olan Veidt, Saint Bavo Katedrali'nin mihrabının oluşturulmasını görevlendirdi. Karısının aynı zamanda varlıklı aristokrat ailesi olduğu düşünülürse, çok parası vardı ve belli ki masraftan kaçınmamıştı. Belirgin bağışçılar (Jos ve eşi) sol ve altta dua pozisyonunda, geleneksel bağışçı pozisyonlarında diz çökmüş, yüzleri birbirine dönük ve orta panellere bakarken gösterilmektedir. Varlıklarının dolaysızlığı zamanla kaybolacak olsa da, sanat eserinin hamisi olarak kimlikleri bozulmadan kalacaktır.
Afetler ve kaçırmalar
Altı yüzyıl boyunca sunak birçok felaket yaşadı: neredeyse bir yangında yandı, sansürlendi, satıldı, dövüldü, uygunsuz koşullarda saklandı. Ayrıca Ghent Altarpiece dünyanın en çok çalınan sanat eseridir. 13 kez kaçırıldı! Öyle ya da böyle, sunak her zaman anavatanına geri döndü - Ghent'teki Saint Bovon Katedrali'ne, burada bugüne kadar tutuldu.1566'da Kalvinistler, sunağı bir Katolik simgesi olarak yakmaya çalıştılar, ancak Katolik şövalyeler tüm panelleri söküp saklayarak şaheseri kurtarmayı başardı.1781'de İmparator II. Joseph, Adem ve Havva'nın çıplak figürlerine öfkelendi ve görüntülerini katedralin kütüphanesine götürmesini emretti. Daha sonra Brüksel Müzesi'ne transfer edildiler.1794'te Napolyon birlikleri Paris'e 4 merkezi parça aldı. Napolyon rejiminin yıkılmasından sonra, yeni hükümdar XVIII. Prusya Kralı III. Frederick William. Sadece 1923'te sunağın tüm bölümleri yeniden birleştirildi ve 1934'te bir adam kaçırma oldu: bilinmeyen kişiler, adil yargıçlar ve Vaftizci Yahya ile paneller çaldı. İkinci parça anavatanına iade edildi ve birincisi asla bulunamadı (1945'te Jef van der Veken'in eserinin bir kopyasıyla değiştirildi). Bir sonraki kaçırma, İkinci Dünya Savaşı sırasında "Ghent Altar" " Hermann Göring'in emriyle çalındı. 1943'te van Eyck başyapıtı Müttefikler tarafından kurtarıldı ve Hubert van Eyck'in orijinal sunak çerçevesi Katolik Kilisesi ve papalık otoritesine karşı verilen dini mücadele sırasında yok edildi. Van Eyck kardeşlerin virtüöz tekniği, en yüksek detaylı işçilik, gerçekçilik ve manevi ilham ile “Ghent Altar” a tam olarak yansıyan çalışmaları, Batı Avrupa resmini kökten değiştirebilir ve sanat ustalarına ilham verebilir. 2012'den bu yana, 2020'de tamamlanması planlanan "Ghent Altar" ın açık restorasyonu gerçekleştiriliyor.
Önerilen:
Kral Süleyman'ın yargısı neden dünyanın en adil yargısı olarak kabul edildi ve kendisi de ebedi bir günahkar olarak kabul edildi?
Sık sık bir slogan haline gelen "Süleyman'ın kararı" ifadesini duyuyoruz. Çok eski zamanlardan beri, birçok efsane ve meselde bir karakter olarak Kral Süleyman imajı günümüze kadar gelmiştir. Tüm efsanelerde, kurnazlığıyla ünlü insanların en bilgesi ve adil bir yargıç olarak hareket eder. Bununla birlikte, tarihçiler arasında hala tartışmalar var: bazıları Davut'un oğlunun gerçekte yaşadığına inanıyor, diğerleri ise bilge bir hükümdarın İncil'deki bir tahrif olduğundan emin
Alçakgönüllü ve şık bir model olarak kabul edilen Prenses Diana'nın gelinliği nasıl ortaya çıktı?
Tüm dünyanın Prenses Diana olarak hatırladığı Diana Spencer, diğer zamanların kıyafetlerini anımsatan romantik bir elbiseyle evlendi - alçakgönüllülük ve romantizm, kabarık kollar, akan yaka … Bu, dikilmiş gibi görünen Gina Fratini tarafından icat edildi. hayatı boyunca peri prensesleri için elbiseler
Rahibe Teresa neden bir aziz olarak kabul edildi ve sonra "cehennemden gelen bir melek" olarak adlandırıldı?
Kalkütalı Aziz Teresa veya daha iyi bilinen adıyla Rahibe Teresa, tüm yoksullara ve hastalara hizmet eden misyoner kız kardeşlerin kadın Katolik manastır cemaatinin kurucusudur. Maddi zenginlik hayal eden diğer insanlar gibi değildi. Rahibe Teresa çocukluğundan beri ihtiyaçlarını düşünmedi, yardımına ihtiyacı olan herkese yardım etmek istedi. Bu rahibe Nobel Barış Ödülü'nü bile kazandı. Ama gerçekten o kadar kutsal ve merhametli mi? Ve neden birçok kişi ona B diyor
İngilizler tarafından "Kalplerin Kraliçesi" olarak adlandırılan ve trend belirleyici olarak kabul edilen Lady Dee'nin nadir fotoğrafları
Prenses Diana, istisnasız herkes tarafından sevilen bir hükümdarın nadir vakasıdır. Nazik kalbi için, güzelliği için, duyarlılığı için. Taklit edildi ve sempati duydu, milyonlarca insan onun gibi olmak istedi, sadece Birleşik Krallık'ta değil, tüm dünyada. Bu derlemede, Lady Dee'yi gayri resmi bir ortamda yakalayan farklı yıllardan nadir fotoğraflar
Boyalı ahşap yumurtalardan yapılmış Ghent sunağı. Ukraynalı sanatçı Oksana Mas'ın yaratıcılığı
Odessa sanatçısı Oksana Mas, boyalı ahşap yumurtaların Ukraynalı Paskalya yumurtaları olmasına rağmen, Paskalya'nın sembolü olarak kabul edilmesine rağmen, tüm yıl boyunca onlarla ilgileniyor. Oksana Mas, yüz binlerce Paskalya yumurtasından enstalasyonlar düzenler ve birisini Venedik Bienali'nde sergileyeceği heykeller yaratır. Doğru, tam olarak bir heykel olmayacak: Venedik, Oksana'nın uzun süredir üzerinde çalıştığı devasa, çok büyük ölçekli bir projenin birkaç parçasını görecek. Usta Ghent al'ı yaratır