Parlak yönetmen Stanley Kubrick neden ilk filminden nefret etti ve seyircinin "Otomatik Portakal"ı izlemesine neden izin vermedi?

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Filmler Stanley Kubrick sinema klasikleri olarak adlandırılan görsel alıntılar için sökülür ve yüzlerce olmasa da onlarca kez yeniden ziyaret edilir. Sonuçta, usta parlak bir yönetmendi ve sinema tarihinin tüm akışını değiştirdi. Rakipsiz tekniği, nesiller boyu genç film yapımcılarına ilham kaynağı oldu ve günümüzün çekim teknolojisini tanımladı. Sinemayla ilgili her konuda inanılmaz bir cesarete sahip olan Kubrick, onu 20. yüzyılın en önemli yönetmenlerinden biri yapan da bu özelliğiydi. Ancak ustanın kendisi yaptığı işten her zaman memnun olmaktan çok uzaktı ve o kadar ki yok etmeye bile hazırdı!

Stanley Kubrick sadece titiz mükemmeliyetçiliği ile ünlüdür. Kesinlikle yönetmenle çalışacak kadar şanslı olan herkes bunu anlatıyor. Usta, sonunda tam olarak görmek istediğini elde edene kadar bir sahnede yüzden fazla çekim yapabilir. Kubrick, gerekli sesi kaydetmek veya ihtiyaç duyduğu kareyi çekmek için dünyanın uçlarına değil de seyahat edebildi.

Yönetmen olarak yaptığı çalışmalarda en çok kurgulamayı severdi. Kubrick kendini kurgu odasına kilitledi ve tüm çalışma sürecini kontrol etmek, ona katılmak ve sonunda ne olacağını görmek için günlerce çıkmadan orada kalabilirdi. Yönetmenin bu tutkusu sayesinde, filmlerinde çerçevenin simetrisi ve bir tür renk paleti gibi eşsiz yazar teknikleri ortaya çıktı.

Stanley Kubrick denince akla gelen ilk resim, kelimenin tam anlamıyla kült olan "2001: Bir Uzay Macerası"dır. Bilim kurgu türünde bir ilkti. Ayrıca, düşünürseniz, o zaman ve bu 1968'den daha az değil, bilgisayar grafikleri diye bir şey yoktu. Film karelerine özel efektler yapmak felaket bir işti.

Usta, hem yerçekiminin etkisini hem de keşfedilmemiş gezegenlerin muhteşem manzaralarını yeniden yaratmayı başardı. Uzay gemisinde ortaya çıkan drama eşlik eden klasik senfoniler, bir efekt olarak özel olarak anılmayı hak ediyor. Bazen, onu izlerken, bu filmin ne kadar kehanet olduğu ortaya çıktığından rahatsız oluyor. Tüm modern teknolojiler içinde çok doğru bir şekilde sunulmaktadır. Uzay mühendisleri bile teknolojik detayların inanılmaz kesinliğine ve resmin bilimsel gerçekçiliğine dikkat çekti.

Ekranda gerçekleşen eylemin sembolizmi, çekildiği zamanın ruhunu yansıtıyordu. Soğuk Savaş, hızlı teknolojik ilerleme - tüm bunlar aynı anda hem umut veriyor hem de korkutuyor. Modern film yapımcıları kelimenin tam anlamıyla, parça parça planladılar, parlak yönetmenin resmini ortadan kaldırdılar. Tüm hileleri: kemik atan bir maymun gibi dönen bir kamera ve aynı anda aynı boyut ve renkte bir uzay gemisi ortaya çıkıyor, uzun sahneler. Birçoğu tüm bunları müdürünün kumbarasına koyar.

Odyssey ile bağlantılı ilginç bir hikaye var. Bu filmdeki ünlü Monolit aslında gizemli bir siyah levha değildi. Kubrick şeffaf olmasını istedi. Bu amaçla yönetmen, yerel bir plastik şirketi olan Stanley Plastics'i katı bir şeffaf akrilik bloktan bir monolit dökmesi için görevlendirdi. Ancak, ışıltılı şeffaf reçine blok teslim edildiğinde, zanaatkar film üzerinde nasıl göründüğü konusunda hayal kırıklığına uğradı. Sonunda Kubrick, özel bir siyah grafit bileşiği ile kaplanmış ahşaptan yapılmış sağlam bir yapı lehine reddetti. Bu, yüzeyinde son derece pürüzsüz bir parlaklık elde edilmesini sağladı.

Kubrick tarafından reddedilen Monolit, ünlü Londralı heykeltıraş Arthur Fleischmann tarafından satın alınana kadar birkaç yıl boyunca Boreham Wood film stüdyosunda toz toplayarak saklandı. Akrilikin bu amaçlarla kullanılmasına öncülük eden Fleischmann'a 1977'de Kraliçe'nin Gümüş Yıldönümü'nü kutlamak için parlak bir taç heykeli yapma izni verildi. İki ton ağırlığındaydı ve şimdiye kadar dökülen en büyük akrilik bloktu. Fleischmann, üç ay boyunca Londra'daki St. Catherine's rıhtımının yakınındaki plastik bir çadırda heykeli sabırla oydu. Aynı yılın Haziran ayında Kraliçe bu çalışmayı sundu. O zamandan beri, bir heykele dönüştürülen bu monolit, St. Catherine rıhtımında halka açık sergilendi.

Büyük yönetmenin skandal eserlerinden sıklıkla bahsedilir: "Lolita", "A Clockwork Orange" ve "Eyes Wide Shut". Kubrick, toplumda tartışmalı ve şiddetli bir tepkiye neden olan filmler yapmayı çok severdi. Sadece kamuoyunun umurunda değildi. Sinema alanında büyük bir dahi olmasına izin veren doğasının bu özelliğiydi.

Ustanın ilk filminin oldukça merak uyandıran bir hikayesi var. 1953'te çıkardı, adını "Korku ve Arzu" koydu. Kore Savaşı'ndan esinlenen bir savaş dramasıydı. Bu kurgusal hikaye, Stanley'nin arkadaşı ve gelecekteki Pulitzer Ödülü sahibi Howard Sackler tarafından yazılmıştır.

Film düşük bütçeliydi, bu yüzden minimum sayıda karaktere sahipti. Bir uçak kazasında mahsur kalan dört askeri ve yabancı bir kızı betimleyen filme beş oyuncu katıldı. Görünmez Anlatıcı, David Allen tarafından oynandı. Çalışma başlıkları önce "Tuzak", ardından "Korku Formu" idi. Stanley'nin planları 53.000 dolara mal olacaktı. Kubrick'in çoğu zengin amca Martin Perveler'den yalvardı, geri kalanı Lincoln hakkında bir belgeseldeki çalışmaları için alındı. Bütçe o kadar mütevazıydı ki, çekimler sessizce yapıldı ve seslendirme daha sonra eklendi.

Filmin yıldızlarından Paul Mazursky, Stanley Kubrick için şunları söylüyor: “Sorun ne olursa olsun, Kubrick her zaman her şeye bir cevabı varmış gibi görünüyordu. Benim için o zaman bile, Stanley'nin dahi bir yönetmen olduğuna şüphe yoktu."

Kubrick, resminin reklamını yapmak için sanat evi dağıtımcısı Joseph Burstin'e başvurdu. Resmin derin anlamı hakkındaki tüm fikirler, kaseti seks hakkında banal bir film olarak sunan reklam kampanyası tarafından paramparça edildi. Stanley inanılmaz derecede hayal kırıklığına uğradı. Eleştirmenlerden gelen iyi eleştirilere rağmen gişe de küçüktü. Kubrick'in yönetmenlik çalışması bir atölye çalışması olarak dikkat çekti. Ancak yönetmenin kendisi bu resminden nefret ediyordu.

1966'da Stanley Kubrick bunu şöyle ifade etti: “Senaryo sıkıcı, dramatik değil ve genel olarak korkunç. Oyunculuk daha iyi değil. Filmlerin nasıl yapıldığı hakkında hiçbir fikrim yoktu. Yine de birkaç pozitif vardı."

Yönetmen bu filmin tüm materyallerini yok etti. 1994 yılında New York'ta arşivlenmiş bir kopya bulunup gösterildiğinde, Kubrick bunun olmasını önlemek için tüm nüfuzunu kullandı. Bir noktada yönetmen, Korku ve Arzu'ya buzdolabına çocukça bir çizim dedi. Son günlere kadar bu film için olumsuzluklardan kurtulamadı. Sadece korku ve arzudan bahsetme!

Benzer bir hikaye, 1971'de yayınlanan "A Clockwork Orange" resmiyle ilişkilidir. Kubrick, şiddet içeriklerinden endişe duyduğu için kasetin gösterilmesine izin vermedi. Fear and Desire'a gelince, 2012'de Porto Riko'da orijinal kaset keşfedildi ve maestro'nun mülkünden mevcut bir kopyayı ve çok düşük kaliteli bir kaçakçılığı tamamladı. Film restore edildi ve yayınlandı. Ücretsiz olarak çevrimiçi olarak görüntülenebilir. Resim, tüm görünür kusurlarına rağmen, hem insan doğasının en gizli ve çirkin özelliklerine değinen bir olay örgüsü ile hem de yönetmenin çalışmasıyla etkileyicidir. Geç mükemmeliyetçi artık mirasının tadını çıkarmayı bırakamayacak.

Stanley Kubrick, bir dizi bitmemiş projeyi geride bıraktı. Yapay Zeka bile Kubrick'in orijinal olarak üzerinde çalıştığı bir tablodur. Bu filmde fikirlerinin ideal somutlaşmasını kendisi için göremeyen projeden ayrıldı ve Steven Spielberg'e teslim edildi. Daha sonra, kaset üzerinde çalışmasının son derece zor olduğunu söyledi. Stanley Kubrick'in tüm estetik vizyonunu somutlaştıran bir yönetmen olarak Spielberg'in profesyonelliği için gerçek bir sınavdı.

Stanley, The Aryan Papers adlı bir film projesinde uzun süre çalıştı. Sonra 1993'te çekilen Schindler'in Listesi'nin bu konuda zaten her şeyi söylediğini söyleyerek projeyi bıraktı. İki yıl boyunca usta, Napolyon hakkındaki tüm tarihi gerçekleri azar azar toplayarak, onun hakkında gerçek bir destansı tuval çekmek istedi. Kubrick de bu fikirden vazgeçerek, inanılmaz pahalı olan filmin gişede geri çevrilmeyeceğine, geniş bir izleyici kitlesi çekmeyeceğine karar verdi. Muhtemelen delice üzgünüm. Maestro bu konuda mükemmel bir film yapabilirdi.

Büyük yönetmen Kubrick 1999 yılında vefat etti. Gözleri Tamamen Kapalı'daki çalışmasını bitirdikten sadece dört gün sonra oldu. Maestroya göre, Amerika'yı gerçekte kimin yönettiğine dair bu gerçeküstü resim. Yönetmen uykusunda kalp krizinden öldü. Bu film için ölümünden sonra birçok prestijli ödül aldı. Ne yazık ki, Amerikan Sinema Sanatları ve Bilimleri Akademisi, ustaya karşı cömert değildi: sadece bir Oscar'ı var.

Stanley Kubrick'in erken dönem çalışmaları hakkında daha fazla bilgiyi makalemizde okuyabilirsiniz. parlak yönetmenin kariyerinin başladığı sokak retro fotoğrafları.