İçindekiler:
- Kurumsal kimlik, büyük başarının anahtarıdır
- Sanatçının biyografisinden birkaç kelime
- Tanıma yolu
- Sanatçının yaratıcılığı
- Orijinal yazma tekniği
Video: Fırçanın modern ustası Andrei Remnev tarafından yaratılan eski Rus ikon resmi tarzında portreler
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Günümüzde, çağdaş sanatçıların bireyselliklerinin gelişimi ve yazarın el yazısının tezahürü için serbest nişler bulması giderek daha zor hale geliyor. Ancak Rusya'da, eski Rus ikon resmi tekniğine ve modern yapılandırmacılığa dayanan kendi benzersiz kurumsal tarzını yaratan bir usta var. Sanatçı fantezilerini eski ikon boyama teknolojileri ve yumurta sarısı üzerine kendi elleriyle yaptığı doğal boyalarla somutlaştırıyor. Bu nadir çağdaş Rus ressamın adı - Andrey Remnev.
Kurumsal kimlik, büyük başarının anahtarıdır
Sanatçının inanılmaz başarısı, yazarının yıllar süren sıkı çalışma sonucunda geliştirdiği el yazısında yatmaktadır. Yani, eski Rus ikon resminde, 18. yüzyılın Rus resminde, "Sanat Dünyası" nın kompozisyon bulgularında ve Rus konstrüktivizminde kullanılan tekniklerin birleşimi sayesinde yazar, sanat piyasası da dahil olmak üzere dünya çapında muazzam bir tanınma ve popülerlik elde etti.
En popüler olanı, sıra dışı bir kompozisyon çözümünde ortaya çıkan, Rus taşra yaşamının görsel motiflerini kullanan eşsiz ustanın eserleridir. Andrey Remnev'in resimlerindeki karakterler ve çevre, zamanın akışını kaybederek uzayda asılı kalmış gibi görünüyor, işte ustanın tüm çekiciliği ve benzersiz kurumsal tarzı burada yatıyor.
- sanatçının kendisi aramaları hakkında söylediği şey bu. Ve ancak biyografisine daha yakından baktıktan sonra, bu kelimelerin gerçek anlamını anlıyorsunuz.
Sanatçının biyografisinden birkaç kelime
Andrey Remnev (1962 doğumlu), Moskova yakınlarındaki pitoresk Yakhroma kasabasında, antik Dimitrov kentinden çok uzak olmayan bir doktor ailesinde doğdu. Çocukken bile, yüksek tepelerde bulunan harika kasabanın yanı sıra, manzaralarının benzersizliği ve ihtişamından da büyülenmişti.
Dağlık bir alana yayılmış Yakhroma, çocuğa kocaman bir dünya gibi görünüyordu ve evinin pencerelerinden Bruegel'inkine yakın perspektifler açılıyordu. Küçük nehirlerin suları ve Moskova Nehri ile Volga'yı birbirine bağlayan bir kanal tarafından kesilen, ayrıca yoğun korularla büyümüş ve küçük banliyö köyleri ile inşa edilmiş, önemli yükseklik değişikliklerine sahip engebeli arazi; komşu antik şehir Dmitrov, Moskova ile aynı yaşta ve kanal boyunca hareket eden nehir gemileri ve onları yakalayan trenler - tüm bunlar evlerinin küçük penceresinden görülebiliyordu.
Gelecekte ressamın orijinal eserine yansıyacak olan Andrey için bütün bir dünya haline gelen bu büyülü ülkeydi.
Tanıma yolu
"Yolda yürüyen kişi hakim olacak" ifadesi - Andrei Remnev'in yaratıcı yolunun Olympus'unun zirvelerine kadar başlangıcını mükemmel bir şekilde karakterize ediyor. Hayatta öyle oldu ki, hayalini gerçekleştirmek için, yani sanatta yol gösterici ipliğini bulmak ve tanınan bir ressam olmak için, Andrei uzun bir süre amaçlı ve ısrarla yürüdü. Omuzlarının arkasında ve sürekli kendi kendine eğitim ve RSFSR F. V.'nin Onurlu Sanatçısı stüdyosunda özel resim dersleri. Shapaev ve Moskova Sanat Okulu ve adını taşıyan Moskova Devlet Sanat EnstitüsüSurikov'un yanı sıra Almanya'da staj ve Kıbrıs'ta yaratıcı çalışma.
Ancak hepsi bu kadar değil: usta, Moskova Spaso-Andronnikov Manastırı'ndaki uzun vadeli çalışmayı yaratıcı kariyerinde en önemli kilometre taşı olarak görüyor. İkon ressamı Peder Vyacheslav'ın rehberliğinde Rus ikon resminin asırlık bilgeliğini orada öğrendi.
Bir zamanlar sanatçı, 15-17. yüzyılın Eski Rus resminin en iyi örneklerinin kopyalarını yaptığı manastırdaki müzeyi ziyaret etmeye çok zaman ayırdı. O zaman, aynı anda kendi resimlerini yaratırken, Andrei Remnev beklenmedik bir şekilde, mevcut olanlardan farklı olarak, resmi için benzersiz bir yazarın tekniğini buldu.
Sanatçının yaratıcılığı
Sanatçının olağandışı eserlerini inceleyen izleyici, er ya da geç, yalnızca duyum ve yaratıcı hayal gücü tarafından alınan karakterlerin, beklenmedik bir anlamsal yük taşıyarak aniden yeni bir şekilde ortaya çıkmaya başladığını fark etmeye başlar. Böylece, ressamın her resminde, izleyiciye, çok uzun süre düşünülebilecek ayrıntılar ve görüntülerle dolu, tasarlananın özünü kavrayan, fantastik bir gerçeklik dünyası açılır.
Orijinal yazma tekniği
Ustanın çalışmalarının özgünlüğü, izleyiciyi olağanüstü bir teknik ve alışılmadık derecede karmaşık bir kompozisyon yapısı, bir fantezi hikayesi ve inanılmaz derecede parlak bir renk paleti ile şaşırtıyor. Ressamın en yüksek derecede kullandığı oydu: inanılmaz kontrastlar, kullanılan renkler, Andrei Remnev arsa resimlerinde uyumlu bir şekilde ustaca birleştirildi ve bir bütün olarak sunuldu.
Ancak sanatçının resimleriyle ilgili en şaşırtıcı şey, resmini kompozisyonda temperaya çok benzeyen sıra dışı ev yapımı boyalarla yazması. Geçmişin ustaları gibi olan Remnev, sadece doğal pigmentler kullanarak, yumurta sarısına elle sürülerek istenilen kıvama gelene kadar eski günlerdeki gibi yaratır. Ve bunun, klasik ressamların bile karmaşıklığı nedeniyle uzun süredir terk ettiği oldukça karmaşık bir resim tekniği olduğuna dikkat edilmelidir.
Yukarıdakileri özetleyerek, şu anda Andrei Remnev'in Moskova Devlet Akademik Sanat Enstitüsü resim bölümünde doçent olduğunu belirtmek isterim. Surikov, eşsiz resmini yaratmaya devam etmesini engellemez. Ve son zamanlarda, ustanın çalışmasında yeni bir tema ortaya çıktı, modern Rus bale dansçılarının doğasından eskizler tarafından ciddiye alındı. Ayrıca, özel siparişleri yerine getirerek, kendi içinde bir portre ressamının olağanüstü bir armağanını keşfetti. Gerçekten bir yetenek.
Ve elbette sanatçı, keyifli eserlerini hem grup hem de kişisel olarak Tüm Rusya ve yabancı sergilerde düzenli olarak sergilemeye devam ediyor. Rus ruhu, resimsel gelenekler ve yazarın sanatsal vizyonuyla dolu olağanüstü tuvallerinin, eleştirmenler tarafından her zaman yüksek oranda not edildiğini ve hem yerli hem de yabancı halk tarafından sıcak bir şekilde karşılandığını söylemek gereksiz görünüyor.
Çağdaş sanatçıların temasına devam ederek, ilhamını büyük manzara ressamları klasiklerinin eserlerinden alan yetenekli bir manzara ressamının eseriyle tanışın: Modern Shishkin olarak adlandırılan Alexander Afonin'in Rus manzaraları
Önerilen:
Modern kadınlar, Lucas Cranach tarafından Orta Çağ'da yaratılan kadın güzelliği idealine tekabül ediyor mu?
Kendinizi, kendi kendine verilen bir görev üzerinde çalışan bir Tanrı olarak hayal edin - güzelliği her zaman ideal kabul edilecek bir Havva yaratmak. Tarihin gösterdiği gibi, sonuçlarınızdan hayal kırıklığına uğrayacaksınız. Çünkü fiziksel güzellik yerleşik bir nitelikler dizisi değil, insanlığın zaman zaman kendini geliştirdiği, sürekli değişen bir bileşimdir. Böylece Lucas Cranach the Elder, çağına ve zamanının trendlerine uygun olarak kendi güzelliğini yaratmayı başardı
Bir Rus fotoğraf sanatçısından "fantezi" tarzında alışılmadık derecede güzel portreler
Rus fotoğrafçı Margarita Kareva olağanüstü güzel sanat eserleri yaratıyor. Peri prensesler, cadılar, Rus güzellikleri onun gerçeküstü resimlerinde hayat buluyor. Bu büyülü fotoğrafları yaratmak için fantastik kitaplardan ilham alıyor
Göz alıcı Paskalya: Slav gelenekleri tarzında parlak portreler
Parlak renkler ve moda, çekicilik ve ölçülü çizgilerin belirli bir karışımı, Moskova fotoğrafçısı Andrey Yakovlev ve sanat yönetmeni Lily Aleeva'nın (bu ikili daha çok "Yakovlev ve Aleeva" olarak bilinir) tanınan tarzıdır. Bu çiftin projelerinden biri, Slav halk geleneklerine hitap eden bir dizi fotoğraf. Giysilerin tanınabilir desenleri, nitelikleri ve unsurları, oldukça modern cazibe ile cesurca birleştirilmiştir
Fırçanın İnanılmaz Ustası Jeremy Miranda
Ne sıklıkla hayali bir gerçekle karşılaşırsınız? Birçoğu bunu oldukça sık söyleyecek, ancak başka hiç kimse bunu eşsiz hayalperestimiz olarak iletemeyecek. Yetenekli Amerikalı sanatçı Jeremy Miranda, benzersizliği ve profesyonelliği birleştiren çok seviyeli resimleriyle birçok kişinin kalbini büyüleyecek
Mark Powel tarafından eski zarflar üzerinde portreler
E-postanın birkaç dakika içinde alıcıya bir mesaj iletmesine rağmen, birçoğu hala el yazısıyla yazılmış ve damgalı bir zarf içinde mühürlenmiş eski güzel "kağıt" mektuplara düşkündür. Böyle bir mesajın, gönderenin enerjisini, ruhunun bir parçasını depoladığı için çok daha sıcak ve duygusal olduğuna inanılır. Muhtemelen bu yüzden sanatçı Mark Powel, eski zarflar yerine insanların portrelerini çizmeyi tercih ediyor