Video: Gucci nasıl zamanımızın ana moda markası oldu: Alessandro Michele'den The Mad Revolution
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Bu usta İtalyan adam, Jared Leto'nun başını kesti, barok fırfırları erkeklere geri verdi ve kadın üreme sistemini yazlık elbiselere işledi. Gucci'nin Kreatif Direktörü olarak Alessandro Michele, cazibeyi modernite gemisinden atarak bir özgürlük, değişim ve vahşi hayal gücü çağına yol açtı. Koleksiyonlarının her biri şaşkınlık ve reddedilme kadar hayranlık uyandırıyor…
Alessandro, 1972'de Roma'da yaratıcı bir ailede doğdu. Bir film yapımcısının asistanı olan annesi, cazibe ve modaya hayrandı ve bir mühendis olan babası, boş zamanlarında sanat ve edebiyat okudu. Alessandro onun bir şaman gibi olduğunu düşündü - babası her zaman düşüncelerine dalmıştı, sanki başka bir dünyada yarı yaşıyormuş gibi bulutların arasında geziniyordu. Michele, moda sevgisini annesinden ve babasından aldı - kutunun dışında düşünme yeteneği. Zıtlıkları, sinematografisi ve her yerde bulunan sanatıyla geleceğin tasarımcısını ve ebedi Roma kentini büyüttü.
Michele kostüm tasarımı eğitimi aldı, ancak uzun bir süre sadece aksesuarlara odaklandı ve fikirlerini birlikte çalıştığı markaların yaratıcı yönetmenlerinin yaratıcı el yazısına uyarladı. Gucci'ye 2002'de, parlak ve aynı zamanda dizginsiz cinsellik, net cinsiyet kesinliği ve şıklığı vaaz eden Ford döneminde geldi. Birçok yönden bu çizgi Frida Gianini tarafından devam ettirildi. Michele, tüm moda dünyasının göremediği gibi, gölgelerden çıkıp her şeyi değiştirmeden önce Gucci'de birçok pozisyon değiştirdi. Ve kendi sözleriyle - yok etmek.
Markanın kreatif direktörü olarak ilk gösterisi 2015 yılında gerçekleşti ve bu gerçek bir atılımdı. Androgyny, sanatkarlık, erkeklerde fırfırlar, kadınlarda topuklu yok, her şey eski zamanların tablolarından çıkmış gibiydi… Aynı yıl Michele en önemli çağdaş tasarımcı seçildi. Herkes onun hakkında konuştu - ve bu güne kadar durmuyorlar. Gucci CEO'su Marco Bizarri, Michele'in markanın ruhunun en somut örneği olduğunu, tüm yaşamının Gucci tarzında bir yaşam olduğunu söyledi.
Gucci'nin hedef kitlesi olan Millennials, eski kurallara göre oynamayı kabul etmeyen ve sürekli yenisini arayan bir nesil haline geldi. Modern gençlik arasında duygusal bir rezonans uyandıran görüntüler yaratmayı başaran Michele'di. Herkes çilecilik ve minimalizm propagandasından bıkmıştı - ve sonra Michele işlemeli ejderhaları ve dantelleriyle modaya girdi. Michele her zaman geçmişi sevmiştir, vintage toplamıştır, dairesi sadece antikalarla doludur - ve koleksiyonlarında geçmiş zamanlara milyonlarca referans bulabilirsiniz. Michele'in tüm işlemeleri, fırfırları, tuhaf ve beklenmedik kombinasyonları ile geleneksel estetik kategorilerinin mutlak reddi, en çok tarzcılık sanatını andırıyor - elbette, tamamen stilistik olarak 70'lere ve 80'lere daha yakın. Ford cinselliği geleneksel anlamda sömürdüyse, Michele tam tersini yaparak ironik, bazen korkutucu, entelektüel ve karmaşık bir şey yaratarak, kadınlık ve erkeklik algılarının ve rollerin olağan dağılımını terk etti.
Michele'in en sevdiği renk pembedir ve kendisi parlak pembe lüks kıyafetler giymekten çekinmez. Impotent koleksiyonu, Michele'in erkekleri toksik erkekliği (kabalık, saldırganlık, atalet ve kendi ve diğer insanların duygularını umursamama) terk etmeye, daha esnek, özgür, yeni şeylere açık olmaya çağırdığı bir yorumda büyük heyecan yarattı. Ancak Gucci hayranları, Michele'in sunduğu lüks gümüş kloş pantolonları ve tüvit takımları erkeklerle paylaşmayı kabul etmeyecekler! Kadın özgürlüğünün bir manifestosu ve yeni bir kadınlık anlayışı, Michele'in dünyanın dört bir yanındaki kürtaj karşıtı politikalar dalgasına yanıt verdiği, kadın üreme sisteminin işlenmiş bir görüntüsüne sahip elbiseler haline geldi.
Belki de her birimiz için önemli olan Michele'in ana başarısı, "akıllı" ve günlük şeyler arasındaki sınırı silmeyi öneren ilk kişi olmasıdır. Her gün anneannenizin büfesindeki kristal tabaklardan yiyebilir ve her gün hayal bile edilemeyecek fırfırlar, parlak renkler ve kadife vintage ceketler giyebilirsiniz. Bugün sizi memnun edecek şeyi yarına kadar ertelemeyin! Ve başkalarının ne düşündüğü önemli değil - Michele'in kıyafetleri ve aksesuarları olağan güzellik anlayışını reddediyor.
Michele'in en tanınmış aksesuarı, birdenbire modern lüksün simgesi haline gelen komik inek tarzı büyük boy, kalın çerçeveli gözlükleridir. Michele'in çalışmasının ana görüntüsü, büyükannesinin dolabında tek başına oynayan bir çocuktur. Her birimiz.
Michele, koleksiyonları aracılığıyla kaygı, zihinsel problemler, çözülme ve sağlık hakkında - milenyum kuşağının meşgul olduğu şeyler hakkında konuşmaktan korkmuyor (deli gömleği içindeki modellerin piyasaya sürülmesi bir eleştiri dalgasına neden olmasına ve tasarımcı bunu mantıklı bir şekilde ele almasına rağmen). Bugün Gucci, üretimin çevresel etkisini azaltmaya kendini adamış birkaç lüks markadan biridir.
Michele'in fikirleri tamamen delilik, gerçeklerden kaçış ve kontrolsüz deneyler gibi görünüyor, ancak Gucci'yi uzun süreli bir krizden ve iflas tehdidinden çıkaran oydu. Onun altında, markanın gelirleri on iki kat arttı!
Michele'in yaratıcılığına Jared Leto ("yırtık" kafaya rağmen - bu tür şakalar affedilebilir, çünkü Leto ve Michele kardeşler gibi en iyi arkadaşlardır), Lana del Rey, Elton John ve Bjork tarafından hayrandır. Cesareti birçok tasarımcıya ilham verdi - Gosha Rubchinsky, Demna Gvasalia, Virgil Abloh …
En moda kavgacı Alessandro Michele, kişisel hayatıyla ilgili hoş olmayan hikayelerde görülmez - yaratıcı kendini gerçekleştirmenin duygusal şoklardan daha önemli olduğu zamanımızın birçok dahisi gibi. On yıl boyunca ortağı, şehir planlama profesörü Giovanni Attili, arkadaşlarıyla çevrili ve planlarla dolu - gelecek için değil, çünkü bu kelimeden nefret ediyor, ama … şu an için mutluydu.
Önerilen:
Ev atölyesi nasıl ABD'deki en popüler moda mücevher markası haline geldi: Kirks Folly muhteşem mücevher
Gülümseyen aylar, süpürgede cadılar ve dallarda sallanan deniz kızları… Kirks Folly takıları, dünyanın her yerindeki vintage takı meraklıları tarafından iyi bilinir. Muhteşem motifleri, karmaşık renkleri ve birçok beklenmedik detayı kimseyi kayıtsız bırakmaz. Kurallara göre oynamayı kabul etmeyen markalar genellikle başarılı olamazken, Kirks Folly hikayesi kalbinizi dinlemenin önemli olduğunu gösteriyor - gerisi de peşinden gelecek
Sk8bags: Beck (y) moda markası kaykay aksesuarları
Eski kaykayınızı nereye koyacağınızdan emin değil misiniz? Onu çöpe atmaktan daha iyi, eski ve keyifsiz arkadaşın Beck Hickey'i ver, onu iyi bir amaç için kullanacaktır. Back Hickey, Sk8bags adlı yeni bir kaykay çantaları ve aksesuarları serisi çıkaran genç bir tasarımcıdır
İtalyan markası Momaboma'dan yeni bir ultra moda çanta koleksiyonu. İlkbahar / Yaz 2009
İtalyan markası Momaboma'nın tasarımcıları eski modası geçmiş elbiseler, çantalar, dergiler, tişörtler, santimetreler, vinil plaklar, un veya çimentodan ambalajlar kullanıyor ve hepsini güzel, orijinal ve yeni bir şeye dönüştürüyor. Bu yeni, modern moda tutkunları için şık ve zarif çantalar
Bir Rus göçmen nasıl zamanımızın en ünlü dolandırıcısı oldu: Anna Sorokina
Kendisine bir Alman milyonerin varisi Anna Delvey adını verdi ve New York'un yüksek sosyetesini kolayca büyüledi. Ve sonra yeni tanıdıkların cüzdanını on binlerce dolar hafifletti. Ancak Rusya'dan bir kamyon şoförünün kızının cazibesine sadece sıradan insanlar kurban olmadı. Parası olmayan Anna Sorokina, en pahalı otellerde yaşamayı başardı ve hatta tutuklanıp dolandırıcılıktan hüküm giyene kadar bankalardan kredi aldı. Hikayesi o kadar etkileyici ki Netflix hakkında film çekmeye karar verdi
Moda giyim ve aksesuar markası Stills'in Amsterdam butiğinde hacimsel kurulum
Hollandalı mimarlık stüdyosu Doepel Strijkers, Amsterdam, Hollanda'da bulunan bir giyim ve aksesuar butiği için benzersiz bir iç mekan tasarladı. Her yöne yayılan, birbirine bağlı çelik çerçevelerden oluşan beyaz boyalı bir ağ, Stills moda markasının amiral gemisi haline gelen iki katlı bir mağazanın hacimsel yapısını oluşturuyor