İçindekiler:
Video: Batan Güneş Ülkesi. Çağdaş sanatta Hint Amerika
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Uzun zaman önce, Amerika'nın uçsuz bucaksız bozkırlarında asfalt yollar, cam gökdelenli şehirler, benzin istasyonları ve süpermarketler yoktu. Sadece güneş ve toprak, çimen ve hayvanlar, gökyüzü ve insanlar vardı. Ve bu insanlar Hintliydi. Eski Kızılderili çadırları uzun zamandır ayaklar altında ezildi ve Amerika'nın sadece bir avuç yerlisi kaldı; peki neden hala kültür ve sanat içinde yaşıyorlar? Bu incelemedeki bilmeceyi çözmeye çalışalım.
Totemler ve şamanlar
Hint Amerika tepeden tırnağa sihirle dolu bir dünyadır. Güçlü hayvanların ve bilge ataların ruhları tek bir bütünde birleşti - genel bir hayvana, bir totem ibadetine. Kurt adamlar, geyik adamlar ve kurt adamlar, vahşi Kuzey Amerika ormanlarında şaşkın Avrupalılarla karşılaştı.
Ancak hayvanların ve ataların ruhlarıyla olan mistik bağlantı, bir Aracı - bir şaman olmadan sürdürülemez. Gücü muazzamdır ve yalnızca liderin gücünden sonra ikinci sıradadır - bu iki rolü bir araya getirmediği sürece. Şaman yağmur yağdırır ve bulutları dağıtır, fedakarlıklar yapar ve düşmanlardan korur, şarkı söyler ve barışı çağrıştırır.
Avrupalılar tarafından uzun süre önce unutulmuş olan Şamanizm ve totemizm, beyaz insanları şoke etti: Bu, insanlığın derin çocukluğuna, hafızada neredeyse silinmiş bir dönüş gibiydi. İlk başta, Avrupa'dan yeni gelenler "vahşiler" ile alay ettiler; ama yüzyıllar sonra kendilerini binlerce yıl önce Kızılderililerde tanıdılar ve kahkahalar yerini eski gizemlere karşı huşuya bıraktı.
Amerika'nın mistik kültürü bugün hala yaşıyor. Dünyaya büyük şaman Carlos Castaneda'yı ve aynı zamanda kokain ve halüsinojenleri veren oydu. Görsel sanatlarda, Hint Amerika büyücülükle doludur; insan gözlü yarı saydam gölgeler ve hayvanlar, sessiz, korkunç şamanlar ve harap totemler - bunlar Hint temasındaki en sevilen sanat görüntüleridir.
başka birinin gözleri
Herhangi bir büyük uygarlığın sanatı özellikle diğer geleneklerden farklıdır. Amerika'da birkaç büyük Hint uygarlığı vardı - ve bunların hepsi Avrasya ve Afrika'da bilinen ve tanıdık olan her şeyden şaşırtıcı bir şekilde farklıydı.
Harika ve tuhaf Hint tarzı, altına aç fetihçilerin ilgisini çekmedi; onlar geçmişte kaldı, sanat adamları Amerika yerlilerinin resimlerine, süslemelerine, tapınaklarına ve kıyafetlerine merakla baktılar.
Bu tarzın anahtarının ne olduğunu hemen söylemek mümkün değil. Belki de bu "ilkel" bir minimalizmdir: Kızılderililerin resimlerinde gereksiz ayrıntılar yoktur, eskizleri kısalıklarında ve inanılmaz inandırıcı güçlerinde dikkat çekicidir. Görünüşe göre bazı tanrılar küçük şeyleri atıyor, yarattıklarının özünü olduğu gibi bırakıyor: kuzgunların, geyiklerin, kurtların ve kaplumbağaların soyut fikirleri …
En parlak renklerle birleştirilmiş kaba ve köşeli çizgiler - bu, modern stilistler tarafından benimsenen Hint sanatının bir başka işaretidir. Bazen bu tür kreasyonlar, bir kaya resmi ile bir tavus kuşunun çiftleşme dansı arasında bir şeye benziyor.
Altın Çağ için Nostalji
Ancak tüm bunlar, Amerikan Yerlilerinin mirasının çağdaş sanat için çekiciliğini hala açıklamıyor. Bir cevap almak için daha ileri gitmemiz gerekecek.
Eski insanlığın en önemli ve en büyük hayal kırıklığı, serbest avcılık ve meyve toplamadan tarım ve sığır yetiştiriciliğine geçişti. Bir anne gibi doğaya karşı tutum üzerine inşa edilen dünya, geri dönülmez bir şekilde çöktü: kendilerini beslemek için, insanlar dünyayı bir süt ineğine dönüştürmek, onu zorla sürmek ve acımasızca buğdayın saplarını kesmek zorunda kaldılar.
Şimdiye kadar çevresindeki dünyadan bağımsız ve bağımsız olan insan, onun efendisi oldu - ama aynı zamanda bir köle. Doğa ve Tanrı ile güvene dayalı bir ilişkinin kaybıyla ilgili acı ağıt, geçmiş Altın Çağ, kayıp cennet, günahın yenmesi ve insanın düşüşü hakkındaki tüm mitlerin ve efsanelerin içeriğidir.
Ancak Kızılderililer, çocukluktan ayrılmak kadar kaçınılmaz olan bu felaketi tam olarak yaşamadılar. Avrupalılar onlara geldiğinde, safi yerliler, bozulmamış doğanın yüzüne çok daha yakındı; hala sevgili çocukları gibi hissetmeye hakları vardı. Ve Avrupalılar sadece kıskanmak ve yok etmek zorunda kaldılar.
Hint Amerika'nın sanatsal dünyası, sonsuza dek giden ilkel bir kültürün son armağanıdır. Sadece dikkatli bir şekilde saklayabiliriz. Tıpkı uzak torunlarımızın hayvanlar ve ağaçlarla dolu son resimleri ve filmleri koruyacağı gibi - sonunda gezegendeki doğayı yok ettiğimizde ve kayıp yeşil dünya için ağlamaya başladığımızda. Ne de olsa insanlık tarihi, kaçınılmaz kayıpların ve sürekli gün batımının tarihidir: bu olmadan şafak olmazdı.
Ama endişelenme; bu şarkıyı dinlesen iyi olur
Önerilen:
ARTKALLISTA, sanatçı Callista Ivanova tarafından yaratılan çağdaş sanatta parlak bir trend
Callista Ivanova, çağdaş sanatta yeni bir isim. Kelimenin tam anlamıyla, parlayan tuvalleri dünyayı dört yılda görmeyi başardı, daha doğrusu dünya bu sanatçının eserini gördü. Callista, izleyicinin dikkatini şok edici, müstehcenliklerle veya anonimlik oynayarak yakalamaya çalışmıyor. Sanat, sanatın kendisini büyülemelidir, diyor
Danimarka'daki güneş arabasından Mısır'daki güneş tapınağına: güneş kültüne adanmış 10 antik eser
Güneş ışığın, enerjinin ve yaşamın kaynağıdır. Binlerce yıldır, tüm eski uygarlıklarda bir ibadet nesnesi olmuştur. Ve bugün arkeologlar buna dair birçok kanıt buluyor - eskilerin sırları üzerinde gizlilik perdesini açabilen eski eserler
AKA barış - çağdaş sanatta Kalaşnikof saldırı tüfeğinin görüntüsü
Yirminci yüzyılda, Kalaşnikof saldırı tüfeği, kişinin hakları, bağımsızlık, kaynaklar ve diğer hedefler için silahlı mücadelenin bir sembolü haline geldi, yani savaşın kendisinin bir sembolü oldu. Yirmi birinci yüzyılda, onun kitle bilincindeki bu algısı yavaş yavaş değişmeye başladı. Ve şimdi AK, silahsızlanma propagandasında kullanılan görüntülerden biri, sorunlara barışçıl bir çözüm propagandası. Bunun kanıtı olarak - sanatçı Bran Symondson'ın (Bran Symondson) ev sahipliği yaptığı AKA barış adlı bir sergi
Dragon World: Çağdaş Sanatta Antik Yaratıklar
Çok eski zamanlardan beri mitlerin ve efsanelerin paralel bir dünyasında yaşayan bu büyülü pullu yaratıklar, insanlığın hayal gücünü heyecanlandırıyor. Yırtıcı, kana susamış ve zalim - ve aynı zamanda parlak, zarif ve güzel - tüm zamanların en sevilen sanat görüntülerine aittirler. Bu derleme, çağdaş sanatta ejderhaları nasıl ve neden şimdi gördüğümüz hakkında; ve aynı zamanda - neden hala ilginç olduklarına dair gizlilik perdesini kaldırma girişimi
Özgürlük için susuzluk. Çağdaş sanatta Barkodlar Ülkesi
Bir süredir dünyadaki her şeyin kendi adı ve özel bir pasaportu var. Ancak bu isimleri yüksek sesle telaffuz etmek o kadar kolay değil ve pasaportları sadece lazer gözleriyle görebiliyorsunuz. Çünkü barkod ile gösteriliyorlar. Barkodlar oluşturarak, şeylere bir ruh verdik - ama bu ruh neden bir hapishane parmaklığına bu kadar benziyor? Gizemli ve korkutucu Barkodlar Ülkesinden en ilginç tablolar ve sanat - bu derlemede