Video: Vandalizm veya sanat: Brezilyalı bir sanatçı tarafından yorumlandığı şekliyle bir fotoğraftan yanma
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Brezilyalı fotoğrafçı ve sanatçı Lucas Simões, çalışmalarında çok çeşitli görüntü manipülasyonları uyguluyor. Simoens, tüm hayal gücünü ve yaratıcılığını kullanarak, bitmiş fotoğrafla özel bir şekilde çalışarak ilginç kolajlar yaratıyor. Son zamanlarda, fotoğrafçı fotoğraftan yanmaya başladı.
Doğru, bu yöntem pek yapıcı olarak adlandırılamaz. Fotoğrafçının zaten bitmiş bir fotoğrafla yaptığı şey, en azından boş bir girişim, hatta belki bir vandalizm eylemi gibi görünebilir. Ancak fotoğrafçı, insan hafızasının kaçınılmaz olarak ona yapacağı şeyi resimde yakalanan karakterle yaparak bu eyleme özel bir kutsal anlam yükler. "Yokluk" - fotoğrafçı bu diziyi böyle adlandırdı. Şeytanın artık parçalanamadığı asitle yanmış yüzler ve yüz ifadeleri geri yüklenemez. Fotoğrafların tefekkür edilmesi, insan hafızasının boşluk, kırılganlık ve tutarsızlık düşüncelerini bırakır.
Ancak Simoens'in önceki projesi Desretratos daha iyimserdi. Fotoğrafçı, arkadaşlarını sıra dışı bir fotoğraf setine katılmaya davet etti: arkadaşlarının sırlarını onunla paylaştığı andaki duygularını yakalamaya karar verdi. Her model, çekim sırasında fotoğrafçının kulaklıklarında çalacak bir müzik parçası seçmek zorundaydı (yani, sır her seferinde bir sır olarak kaldı) ve gelecekteki fotoğrafik portrede ana renk olacak rengi adlandırmak zorunda kaldı.. Ardından fotoğrafçı, ortaya çıkan fotoğraflardan ilginç kolajlar yaptı.
Modellerini tanınmayacak kadar değiştiren bir diğer fotoğrafçı ise Joseph Parra. Küçük çakıl taşları, kum veya iğneler gibi çeşitli nesneleri kullanan sanatçı, fotoğrafın sanatsal alanını istila ederek özgün ve belirsiz manipülasyonlar üretiyor. Parra'nın bazı çalışmaları origamiyi andırıyor, diğerleri kolajlar, diğerleri kağıttan yapılmış kıvırcık peçeteler ve hatta bazıları zamanın acımasızca hırpalanmış gibi görünüyor.
Önerilen:
Neden, bir fotoğraftan boyanmış bir resim yüzünden sanatçı kendini hayatından mahrum etti: Konstantin Kryzhitsky
Günümüzde, neredeyse iki yüzyıl önce bir görsel iletişim aracı olarak fotoğrafın ortaya çıkmasının, sadece insanlık tarihinde değil, aynı zamanda yüzyıllar boyunca bir insan için en önemli olan her şeyi tuvallerinde yakalayan sanatçılar arasında da pratik olarak devrim yarattığına inanmak zor. … … Bazı ressamların bu teknik başarıyı nasıl kollarına alıp başarılı olduklarından daha önce bahsetmiştik. Ve bugün bunun bedelini sadece onuruyla değil, hayatıyla da ödeyen bir ustadan bahsedeceğiz
Yeni bir şekilde mitolojik entrikalar: Jeffrey Batchelor tarafından yorumlandığı şekliyle Andromeda'nın gerçeklerden kaçışı ve Icarus'un özgüveni
Jeffrey Batchelor'un gerçeküstü dünyası, yalnızca sanatçının kendisi tarafından icat edilen karakterler tarafından yaşanmaz. Antik mitolojik olay örgülerini yeniden düşünen yazar, moderniteden bahsediyor. İnsanların gerçek dünyadan soyutlanması, boş yere zaman kaybetmek - sadece hayallere dalmak, kurgu ve gerçeklik arasında bir orta yol bulma olasılığı (veya imkansızlığı?) - ressamı endişelendiren sorular bunlar
Dave Nitsche tarafından orijinal olarak yorumlandığı şekliyle 7 ölümcül günah
Gururun en tehlikeli sonucu kör olmaktır: Onu besler ve güçlendirir, acılarımızı dindirecek ve kusurlarımızı iyileştirmemize yardımcı olacak çareler bulmamızı engeller (François La Rochefoucauld) Amerikalı fotoğrafçı Dave Nitsche, sıradan nesneleri kullanarak cansız nesnelerle bir hedefin peşinden gider. insan duygularını ve duygularını gösterir. Sıradan gözlüklere hayat veren fotoğrafçı, 7 ölümcül günah sorununun özgün bir yorumunu sunuyor
Zevkler farklıdır: Tae Kitakata ve Brittany Powell tarafından yorumlandığı şekliyle çağdaş sanat
Tae Kitakata ve Brittany Powell, "Sandviç Sanatçısı" başlıklı bir dizi eser sundular. Sanatçılar, sosis, peynir, ketçap ve diğer basit malzemelerden ünlü avangard resimlerin basitleştirilmiş versiyonlarını bir dilim ekmek üzerinde topladılar. Sonuç olarak, Mark Rothko, Jackson Pollock, Pete Mondrian ve diğer sanatçıların resimleri algı için kolay değil, daha "sindirilebilir" bir biçimde ortaya çıktı
Strasbourg Çağdaş Sanat Müzesi'nin cephesini modernize etmek için bir Fransız sanatçı tarafından sanat projesi
Fransız kavramsal sanatçı Daniel Buren, yeni yerleştirmesi Comme un jeu d'enfant, travaux in situ bu yıl 10 Haziran'da Strasbourg'daki Modern ve Çağdaş Sanat Müzesi'nde sanatçının müzenin camlı cephesini modernize etmeye karar verdiği yerde sundu. Ustanın yaratılışına Ocak 2015'e kadar hayran kalın