2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Birçoğu Amerikalı bir sanatçıyı düşünüyor Valerie Hegarty) çağdaş sanat dünyasında gerçek bir barbar. Bazen güzellik duygusunun kendisine yabancı olduğu duygusu yaratılır, bu duyguları seyirciyi şoke eden yerleştirmelerle fazlasıyla telafi eder. Halka sunulan birkaç yeni eser, "patlama"nın bir başka parçasıdır. Her zamanki resimler yerine - beton duvardan geçen meyveler, yapraklar ve bitki kökleri.
Sanatçının resimleri yok etme sanatında mükemmel bir şekilde ustalaştığı gerçeği, Culturology. Ru sitesinde zaten yazdık. Cephaneliğinde pek çok yöntem var: Bazı sanat eserlerini acımasızca yakıyor, bazılarını parçalara ayırıyor ve bazılarını süslü kolajlarda topluyor. Yeni projede, resimlere "hayat" solumak için çabalıyor, ama aynı zamanda çok şüpheli bir şekilde: Doğanın simbiyozu ve ressamların eserleri çok çekici görünmüyor.
Valerie Hegarty enstalasyonları için çeşitli malzemeler kullanıyor: kanvas, akrilik boyalar, kağıt, yapıştırıcı, film, köpük kauçuk, teller, yapay yapraklar ve çiçekler, kum ve iplik. Bütün bunlar resimleri "yaşlandırıyor", on yıllardır odada toz topladıkları hissini yaratıyor.
Her iki resim de sembolik başlıklar taşıyor - "Beyazlı Kadın" ("Beyazlı Kadın") ve "Çiçek Çılgınlığı" ("Çiçek Çılgınlığı"). Konular, "sözde tarih" patinasıyla hala görülebilir. Sanatçı için sınır yoktur - kökler ve yapraklar tuvalden cesurca çıkar, resimlerin katı çerçevesi hayatın isyanını tutamaz gibi görünüyor. Valerie Hegarty'nin stili tanınabilir: geleneksel resim biçimlerini şok edici enstalasyonların kaba unsurlarıyla birleştirerek inanılmaz bir etki yaratıyor. Şok edici işler, arınmanın, varlığın geçiciliğinin ve dünyadaki her şeyin bozulabilirliğinin farkındalığına ulaşmanın olası yollarından biridir.
Önerilen:
"Özgür: Frida Kahlo'dan Sonra Çağdaş Sanat" ("Sınırsız: Frida Kahlo'dan Sonra Çağdaş Sanat") Sergisi
Frida Kahlo, görsel sanatların tarihini değiştiren kadın denilince akla gelen ilk isimlerden biridir. Korkusuz sürrealist neredeyse efsanevi bir statü kazandı. Zaman zaman, hayatının şaşırtıcı hikayesi, elbette ayrılamazlarsa da, resimlerinin görkemini bile gölgede bırakır
Delilik mi, vandalizm mi yoksa çağdaş sanat mı?
Bu makale, Berlin'de yaşayan ve Avrupa'yı dolaşan sokak sanatçısı Vermibus'un çalışmasına adanmıştır ve neredeyse her gece yeni "kurbanlar" aramak için "avlanmak" için dışarı çıkar. Ve sadece birkaçının çalışmalarını takdir edebilmesi hiç de şaşırtıcı değil, çünkü zombilerle ilgili filmlerin çekimleriyle ustaca karşılaştırılabilirler, burada insan yüzleri yerine izleyiciye korku ve korku dolu korkunç yüz buruşturma sunulur
Konstantin Zolotarev'den çağdaş sanat. Çağdaş Hıristiyan sanatı veya ikon boyama stili
Azizleri ve İsa'yı tasvir etmek için oluşturulan ikon boyama tarzı, farklı bir gerçekliği sergilemeyi amaçlamaktadır. Bu nedenle, simgede, bir azizin gerçekten bir zamanlar yaşamış bir kişiye portre benzerliği, üst dünyadaki dönüştürülmüş bir kişiyi yansıttığı için prensipte değildir. Ama sonuçta, azizler bir zamanlar yeryüzünde yaşadılar, bizim gibiydiler, yiyip içtiler ve modern insanla pratik olarak aynı sorunları yaşadılar
Çağdaş Sanat Sanat Sergisi "Sanat ve Londra"
25 - 31 Ekim 2010 tarihleri arasında, Londra galerisi THE LENNOX GALLERY, uluslararası galeri - Galeria Zero tarafından düzenlenen çağdaş sanat "Sanat ve Londra" sanat sergisine ev sahipliği yapacak. Farklı ülkelerden 10'dan fazla sanatçı katılacak: İspanya, Hollanda, İsviçre, Almanya, Gürcistan ve Rusya'dan
Strasbourg Çağdaş Sanat Müzesi'nin cephesini modernize etmek için bir Fransız sanatçı tarafından sanat projesi
Fransız kavramsal sanatçı Daniel Buren, yeni yerleştirmesi Comme un jeu d'enfant, travaux in situ bu yıl 10 Haziran'da Strasbourg'daki Modern ve Çağdaş Sanat Müzesi'nde sanatçının müzenin camlı cephesini modernize etmeye karar verdiği yerde sundu. Ustanın yaratılışına Ocak 2015'e kadar hayran kalın