Rene Magritte "Aşıklar" resimlerinde gizemli peçelerin gizemi

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Aşıklar (1928), Belçikalı sürrealist sanatçı Rene Magritte'in figürlerin başlarının gizemli bir şekilde beyaz bir beze sarıldığı iki tablodan oluşan bir seridir. 20. yüzyıl başları sürrealist akımının önde gelen isimlerinden biri olan Rene Magritte, olaylara yeni bir gözle bakmamızı ve sanatın ne olması gerektiğine dair varsayımlarımızı sorgulamamızı sağlayan bir hareketle yeteneklerini paylaştı. Bu sürrealizmdir. Örtülü yüzlerin sırrı nedir?

Magritte, Brüksel'deki Kraliyet Güzel Sanatlar Akademisi'nde okudu. Ancak çalışmaları ona ne ilham ne de tatmin getirmedi. Klasik eğitim çabuk sıkıldı ve bir değişiklik istedi. 1922'de zorunlu askerlik hizmetini tamamlayıp müstakbel eşi Georgette Berger ile tanıştığında hayatı dramatik bir şekilde değişti. Yakında, 1927'de, Dali de dahil olmak üzere sürrealist hareketin önde gelen isimleriyle tanıştı. Bu işbirliği sayesinde Magritte'in sanatı, bugün bile bildiğimiz ve sevdiğimiz kendine özgü stiline dönüştü.

Magritte, tuvalleriyle sürekli bizden sadece bireysel deneyimi değil, aynı zamanda kolektif insan düşüncesini de sorgulamamızı istiyor. Bu, "Aşıklar" ve "Aşıklar II" adlı iki çalışmasında en belirgin hale geldi. Magritte, bu güzel yapıtlarıyla bize gerçeküstü aşk üzerine şok edici bir yorum sunarken, aynı zamanda yeni bir özel yakınlık türü öneriyor.

Lovers I şu anda Avustralya Ulusal Galerisi'nde. İkinci versiyon - "Aşıklar II" - Richard S. Zeisler, New York koleksiyonundadır. Resimler aynı yıl boyanmış ve aynı boyuttadır.

İlk versiyon

İlk versiyonda, bir erkek ve bir kadın, sanki bir aile portresi için poz veriyormuş gibi nazikçe birbirlerine sokulurlar. Arsa, Normandiya kıyılarının ve denizin yeşilliklerine kısa bir bakışla bir tatil çekimine çok benziyor. Hafif havadar bulutlarla mavi bir gökyüzü görüyoruz. Arka planda sarp çimenli tepeler ve çok sayıda ağaç ile güzel bir pastoral manzara var. Bu, iki sevgilinin fotoğrafta yakalanması için mükemmel bir gün. Ancak aşıkların başlarını örten peçeler yüzlerini geri çeker ve omuzlarını sarar gibi olur. Sakin, güzel manzara ve iki aşığın bu kombinasyonu, neredeyse üzücü baş örtüsü görüntüleri ile birleştiğinde endişe verici. Ne de olsa, her gün insanların kafalarını çanta gibi bir şeyle kapatmaya gönüllü olarak karar verdiğini görmüyoruz. Bu “şenlikli çekim”deki karakterlerin kendiliğinden yakınlığı, bir yabancılaşma ve boğulma hayaleti haline geliyor. Dıştan çok saçma olan bu görüntü, aklın gözünde korkutucu bir şekilde gerçek oluyor.

İkinci versiyon

Resmin ikinci versiyonu daha yakın, daha ilginç ve giderek daha rahatsız edici. Burada arka plan soyut: Figürler arka duvarı, yan duvarı ve tavanı olan bir odada. Arka duvar, alt yarıda daha açık bir gölge ve üst yarıda daha koyu bir gölge ile mavi-gridir. Bulutlu bir gökyüzüne benziyor. Yan duvar tuğla kırmızısıdır. Tavan beyazdır ve yan duvarın kenarı boyunca dekoratif süslemeler vardır. Erkek figür siyah bir takım elbise giymiş ve beyaz bir gömlek ile kravat takmıştır. Kırmızı kolsuz elbiseli bir kadına sarılıyor. Açık omuzlar, kahramanın bronzluğunu gösterir. Erkek, kadına göre baskın bir konuma sahiptir. Her iki figürün de başları yüzlerini ve boyunlarını tamamen kapatan bir örtü ile tasvir edilmiştir. Bu kumaş aslında fiziksel temas kurmalarını engeller. Her iki figürde de peçeler yüzün ön kısmına ve başın tepesine sıkıca oturur ve geriye doğru düşer. Kadının yüzü hafifçe sola eğik, bu da erkeği baskın kılar ve burnunun net hatlarını ortaya çıkarır. Pencerelerin olmaması da perspektif eksikliğine yol açtı. Mavi, yaşamla ilişkili olan sakinlik veya su ile ilişkilidir. Burada kırmızı, öfke ve sevgiyle, beyaz ise saflıkla ilişkilendirilir. Kadın, aşk ya da tutku anlamına gelebilecek kırmızı renkte giyinmiş.

peçenin gizemi

Bu resimler oldukça önemsiz görünüyor, ancak yüzleri gizleyen peçeler tabloları çok daha ilginç kılıyor ve sanatçının niyetini düşündürüyor.

Neden onları giyiyorlar? Ne anlama geliyor? Magritte, çalışmaları hakkında herhangi bir açıklama yapmamasıyla biliniyordu, bu yüzden sadece kendi düşüncelerimize güvenebiliriz. Bu olağandışı sevgili imajının kökeni, birkaç olası nedene bağlanabilir.

1. Pek çok sürrealist gibi, Magritte de romandaki ve kısa süre sonra da filmdeki hayalet gerilim filmi Fantômas'tan büyülenmişti. Magritte'in tuvallerinde olduğu gibi Fantômas'ın kimliği açıklanmadı. Kılık değiştirmiş kumaşlarla filmlerde görünür. Görseller gerçekten de benzer ve filmle bağlantısı uygun.

2. Peçe kullanımının ikinci nedeni, sanatçının trajedisi ile ilgili olabilir. Bu Magritte'in annesinin intiharı. 1912'de Magritte henüz on üç yaşındayken annesi Sambre Nehri'nde boğulmuş olarak bulundu. Hikaye devam ederken, vücudu nehirden çıkarıldığında geceliği başının etrafına sarılmıştı. Birçoğu, bu yaralanmanın karakterlerinin yüzlerini sakladığı bir dizi eserin yaratılmasını etkilediğini öne sürüyor.

3. Tuvalde ilk bakışta ortaya çıkan kaçınılmaz çağrışım, “aşkın gözü kördür” sözüdür. Karakterler arasındaki yakın mesafeye rağmen, iki aşık asla ruhsal olarak gerçekten yakın olamazlar, asla birbirlerini tam olarak tanıyamazlar. Ayrıca, Magritte gibi, bu figürleri birbirlerini gerçekten hissedemeyecek şekilde tasvir etti.

Magritte, görüntülerinin sırrını yayan tüm bu versiyonları beğenmedi. Magritte bir keresinde resimlerini oluşturma sürecinde kendisinin bir sanatçı değil, düşünen ve düşüncelerini aktaran bir insan olduğunu söylemişti. Eserlerinin yorumlanmasına karşı çıktı. Usta için görüntüleri kişisel fantezinin bir ifadesiydi.

“Resimlerim, hiçbir şeyi gizlemeyen görünür görüntülerdir. Bir gizem uyandırıyorlar ve gerçekten de resimlerimden birini gördüğünüzde kendinize şu basit soruyu soruyorsunuz: Bu ne anlama geliyor? Bu hiçbir şey ifade etmiyor, çünkü gizem hiçbir şey ifade etmiyor, bilinemez. - Rene Magritte

René Magritte'in esrarengiz aşk yorumu, neredeyse labirent gibi bir tuzağa dönüşüyor. Sanatçının niyeti ve izleyicinin yorumu ne olursa olsun, gerçeküstü tarzın Magritte'in şaşırtıcı portrelerine kattığı gücü fark etmek kolaydır. Sanatsal vizyonunu destekleyecek gerçeküstü hareketin unsurları olmadan, bu eserler neredeyse çarpıcı olmazdı.