İçindekiler:
- Dünyanın basitleştirilmesi olarak primitivizm
- Bütün hayatımız bir tiyatro
- Yedi ölümcül günah
- Sanatçı hakkında birkaç söz
Video: Nazik bir gülümsemeye neden olan sanatçı Gennady Shlykov'un ilkel eserlerinin özel tarzı
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Sanat eleştirmenleri ve sanatseverler arasında, sanatsal yaratımda bir stil olarak ilkelcilik hakkında uzun zamandır bir tartışma var. 19. yüzyılda ortaya çıkan bu resim, ona karşı ikili bir tutum uyandırıyor. Bu nedenle, bugün pek çok kişinin temellendirilmiş bir sorusu olması şaşırtıcı değildir: "Çağdaş sanatçılar bu ilkellikle oynamadılar mı?" Gerçekten de, bu tür resimlerin, tabiri caizse, özel bir eğitimi olmayan "insanlardan" insanlar tarafından yapılması bir şeydir. Diğeri ise çeşitli sanat eğitim kurumlarından mezun olan ve popüler bir şekilde çalışan ilkelcilerdir. Bugün incelememizde böyle bir sanatçıya odaklanacağız. Tanışmak: Gennady Shlykov ve inanılmaz derecede nazik resimlerden oluşan galerisi.
Dünyanın basitleştirilmesi olarak primitivizm
Naif sanat (ilkelcilik) her zaman resmin kasıtlı olarak basitleştirilmesini içeriyordu, bu da biçimlerini ilkel ve algılanması kolay hale getirdi. Çocukların yaratıcılığına, ilkel insanların kaya resimlerine ve ayrıca eski ikon resmine, etnik motiflere veya popüler baskılara benzer.
Bu arada, Kazimir Malevich, Mikhail Larionov, Natalia Goncharova, Marc Chagall ve geçen yüzyılın fırçasının diğer birçok ustası gibi avangard sanatçılar, ilkel sanatla da ilgili olan halk sanatından ilham aldı. Dünya resminin altın fonunda yer alan eserlerini, bu çok naif sanatın çeşitli türlerine dayanarak, her biri kendi tarzında stilize ederek yarattılar.
Bu nedenle, bazı modern ressamlar, eserlerinde geçmişin saygıdeğer sanatçılarının ilkellik yöntemlerini kullanmaktan utanmazlar. Şunu ya da bu türünü ustaca stilize ederler ve tanımına “neo-primitivizm” terimini uygularlar. Rus sanat dernekleri "Jack of Diamonds" ve "Donkey's Tail" üyeleri bu stile ait olan ilk kişilerdi.
Bütün hayatımız bir tiyatro
Gennady Shlykov'un harika, muhteşem resimleri o kadar anlatısal ve liriktir ki, peri masalları yazmak için kullanılabilirler. Ve bu bir deyim için değil … Hafif ve naif, hüzün ve gülümsemeye neden olan sanatçının eserleri, her şeyden önce üslubuyla şaşırtıyor. Dünyanın ilkel bir yeniden üretimi yoluyla kendi yazarının el yazısını yaratan ustanın eli hemen hissedilir.
Karakterleri, kelimenin tam anlamıyla olumlu ve ruhları ısıtan sıcaklıkla doyurulmuş muhteşem, edebi ve kurgusal görüntülerdir. İzleyicide samimi bir gülümsemeye neden olurlar ve kelimenin tam anlamıyla sonsuza dek görsel hafızaya girerler.
Yedi ölümcül günah
Yedi ölümcül günahı bir tuvale yerleştirmeye karar veren sanatçı Gennady Shlykov'un resimlerinden biri üzerinde durmak istiyorum. Ve ne kadar başarılı olduğunu siz değerlendirin.
Sanatçı hakkında birkaç söz
Gennady Aleksandrovich Shlykov, 1957 yılında Ryazan Bölgesi, Tserlevo köyünde doğdu. Bir zamanlar Moskova Sanat Okulu ve Resmi Olmayan Sanat Okul Stüdyosu'ndan mezun oldu. 1990'dan beri Gennady Shlykov, SSCB Sanatçılar Birliği üyesidir. Daha sonra Ukrayna Ulusal Sanatçılar Birliği üyesi oldu. 1996'dan beri - Art-Manege'nin (Rusya) sürekli bir katılımcısı. Son yirmi yıldır Ukrayna'da, Zaporozhye yakınlarındaki Nikopol şehrinde yaşıyor ve çalışıyor.
Shlykov'un yaratıcı kariyeri boyunca Ukrayna, Rusya, Japonya, İtalya, ABD, Türkiye, Almanya, Çek Cumhuriyeti ve Finlandiya'da sergileri büyük bir başarıyla gerçekleştirildi. Bugün eserleri dünyanın 27 ülkesinde galerilerin koleksiyonlarında ve özel koleksiyonlarda yer almaktadır. Ustanın eserlerinden bazıları Rusya ve Ukrayna Kültür Bakanlıkları tarafından satın alındı. Shlykov'un resimleri A. Makarevich, A. Kutikov, Marquis De Lito (İtalya) ve daha birçok ünlünün özel koleksiyonlarında yer alıyor. Bunun çok şey söylediğini düşünüyorum …
Ve son olarak şunu vurgulamak isterim ki, bir sanatçı eserine ruhunu koyduğunda, elbette sonsuza kadar yaşayacak ve hangi tür, tür, üslup olursa olsun birden fazla nesil izleyiciye keyif dolu anlar yaşatacaktır. uzmanlar bunlara bağlıyor.
Ayrıca okuyun: Dünyaya vitraydan bakmak: İsrailli sanatçı, benzersiz bir teknikle tablolar yaratıyor.
Önerilen:
Karizmatik sanatçı ve yapımcı Alexander Tsekalo'nun İskandinav tarzı banliyö konağı neden hala boş?
Birçok kişi, Rus şov dünyasının karizmatik sanatçısı ve yapımcısı Alexander Tsekalo'yu iyi tanıyor ve sadece 80'li ve 90'lı yıllarda çok popüler olan kabare düeti "Akademi" den değil, aynı zamanda çeşitli projelerden ve TV programlarından. Sevgi dolu şovmen, çoğu ünlü gibi kendisi de kişisel hayatı hakkında konuşmamayı tercih etmesine rağmen, medyada sık sık skandal boşanmalarla, daha sonra yeni tutkularla sona erer. Şov dünyasının yıldızı bugün nerede, kiminle ve nasıl yaşıyor, o zaman - n'de
Ünlü Fransız sanatçı Etienne Terrus'un müzesinde, eserlerinin neredeyse yarısının sahte olduğu ortaya çıktı
Fransa'da, bir zamanlar André Derain, Aristille Mayol ve Henri Matisse ile arkadaş olan fauvist bir sanatçı olan Etienne Terrus'un eserlerine adanmış bir müze var. Bu müzenin yönetimi geçtiğimiz günlerde koleksiyondaki birçok eserin sahte olduğunu duyurdu. Toplamda, bu tür yaklaşık 80 eser sayıldı
Çar'ın kişisel şoförü kimdi ve o sırada özel numaralar ve özel sinyaller sorununu nasıl çözdüler?
Önde gelen yabancı ve yerli firmaların 56 arabası - bu, 1917'ye kadar son Rus otokratının garajının büyüklüğüydü. O zamanki devasa araba filosu, II. Nicholas'ın gururu ve tüm Avrupa hükümdarlarının kıskançlığıydı. Seçkin araçların bakımı en deneyimli uzmanlar tarafından yapıldı ve devlet hazinesine çok paraya mal oldu
Kadınların gözdesi olan bohem bir sanatçının özel hayatı neden yolunda gitmedi: Konstantin Korovin
Yakışıklı, neşeli, dikkatsiz, pervasızlığa kadar cömert, hayatı kendini unutkanlık noktasına kadar seven, kaderin sevgilisi ve kadınların gözdesi - sanatçı, Konstantin Korovin'i iyi tanıyanlar tarafından bu şekilde karakterize edildi. Devrim öncesi dönemde Rusya'nın sanatsal bohemyasını kişileştirdi. Tüm Moskova onu sevdi ve saygı duydu. Ancak sanatçının aile hayatında ne kadar mutsuz olduğunu yalnızca en yakın ve güvenilir kişi biliyordu
Fütüristik bir iç mekanda bir dizi fotoğraf: Steve McCurry'nin eserlerinin sergilenmesi
Bazen ilginç bir dizi fotoğraf, heykel veya resim oluşturmak bir sanat projesinin başarısı için yeterli değildir. İzleyicinin nefesini kesecek şekilde malzemeyi sunmak da gereklidir. Foto muhabiri Steve McCurry de Roma'daki kişisel bir sergiyle ilgili soru ortaya çıktığında kendisine böyle bir hedef koydu. İtalya ile ilgili olanlar da dahil olmak üzere bir dizi fotoğraf MACRO Müzesi tarafından gösterilmektedir (kısaltma, Roma Modern Sanat Müzesi anlamına gelir). İç mekan fütüristik bir tarzda dekore edilmiştir ve oda tuhaf bölümlere ayrılmıştır