Kültürlü bir insan ve deneyimli bir tiyatro izleyicisi gibi görünmek için bilmeniz gereken 10 ikonik oyun

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Drama sanatı, daha önce yazılmış metinlerin özel bir yorum türüdür, ancak herkes tiyatroyu sevmez ve güzel eserlerle tanışmak için bile onu ziyaret etmeye hazırdır. Dahası, performanslar kural olarak yönetmenin vizyonunu iletir ve bu nedenle ilk önce edebi kaynakla tanışmış olarak tiyatroya gitmek daha iyidir. Özellikle hem tiyatronun hem de edebiyatın gelişimini etkileyen oyunlar söz konusu olduğunda.

Kral Oidipus, Sofokles

Antik trajedinin ana eserlerinden biri, o zamanın ana sorusunu, insanın kendi iradesine hakkı veya tanrılara tam olarak boyun eğmesi hakkında gündeme getiriyor. Daha sonra, Oidipus efsanesi bir kereden fazla yorumlanacak ve bu nedenle dünya edebiyatı ve draması üzerindeki etkisini abartmak son derece zor.

Medea, Euripides

Bu oyunun devrimci doğası, ortaya çıkmasından önce bir kişinin iç dünyasının hiçbir zaman sanatsal tasvirin nesnesi olmaması gerçeğinde yatmaktadır. Euripides, acı çeken ve mutsuz bir kadının nasıl gerçek ve çok korkunç bir şeytani yaratığa dönüşebileceğini gösterdi.

Doktor Faustus'un Trajik Hikayesi, Christopher Marlowe

Doktor Faust hakkındaki halk efsanesini ayette yeniden yazmaya karar veren büyük Goethe'nin modeli haline gelen bu dramaydı. Ve oyunun kendisi, tam bir kişisel özgürlük için çabalayan ve sonuç olarak bu yolun ne kadar yıkıcı olabileceğini fark eden bir kişinin ince bir psikolojik ve felsefi trajedisidir.

"Soyluların içinde burjuva", Moliere

Bu oyuna haklı olarak yazarın cesur edebi deneyi denir, bu sayede elinin bir dalgasıyla onurlu bir soyağacı olan bir aristokrat olmayı amaçlayan basit bir burjuva ile alay etti. Oyunun yazılması sırasında bu konunun çok keskin olduğunu ve yoksul aristokrasinin, unvanlar için çok para ödemeye hazır zengin burjuva ile bir anlaşma yaptığını belirtmekte fayda var. Oyunun ana fikri çok basit ve net: gerçekte olmadığınız şey olmak imkansız. Bunun için çok iyi bir miktar ödemiş olsa bile. Bu arada, bu oyun ana tiyatro sitcom'u olarak kabul edilebilir.

Hayaletlerin Sonatı, August Strindberg

İsveç klasiğinin oyunu, yazarın gelişimini ve oluşumunu etkileyen ana eserlerden biridir. Yazar fantastik, hatta hayalet gibi bir atmosfer yarattı ve arka planına karşı gösterdi: aslında, güzel bir resim, anında parçalanabilecek ve toplumdaki gerçek durumu gösterebilecek bir kart evi haline geldi.

William Shakespeare tarafından Hamlet

Kahramanın seyirciyle sürekli diyaloğu, ölümsüz bir parçanın yaratıldığı zaman için çok yenilikçi bir hareketti. Hamlet, okuyucunun sadece yaşamını gözlemlemekle kalmayıp, bilincinin derinliklerine girmesine izin verir. Bu oyun daha çok acılı bir yansıma gibi ve yönetmenlerin işi her seferinde yeni bir şekilde yorumlamalarına izin veriyor.

Oscar Wilde tarafından Salome

Şiirsel bir altyapıya sahip ilk İngiliz sembolist draması, romantik gelenek tarihinde yeni bir aşamaya işaret etti. Yazar sembolist teknikler kullanır - müzik, renk, nakaratlar, imgeler - ve aynı zamanda romantik bir kahramanı merkeze koyar. Ve sonuç olarak Wilde, topluma, hayatta ne istediğini bilen ve istediğini nasıl elde edeceğini bilen, şehvetli, tutkulu yeni bir kadın tanıtır.

"Fırtına", Alexander Ostrovsky

Oyunun derin anlamı, yalnızca Katerina'nın ölümüyle sona eren olağan aile çatışmasının düzleminde yatmıyor. "Fırtına", eski ve yeni iki çağın çatışması hakkındadır ve bu yorumda oyun, Volga'daki bir taşra kasabasındaki yaşam hakkında günlük bir hikaye gibi görünmüyor.

Martı, Anton Çehov

Anton Pavlovich Chekhov'un bu oyunu, dünyanın her yerindeki oyun yazarları tarafından sürekli olarak ele alınıyor ve haklı olarak çalışmalarının zirvesi olarak kabul edilen oydu. Burada komedi, drama ve ayrıca gençlik aşkının dokunaklı hassasiyeti, gençlik arayışı, umutlar ve idealizm ile bir arada bulunur. Tiyatroda tiyatro türü hakkında yazılan Martı, zamanının çok ötesindeydi, tiyatronun gelişimini ve dramada yeni biçim arayışlarını öngördü.

Bernard Shaw tarafından Pygmalion

Bu oyun, yalnızca yaratılışına aşık olan bir heykeltıraşın antik efsanesinin bir yorumu değildir. Her insanın kendi yoluna ve farkına varma hakkı, tüm canlılara karşı dikkatli bir tavırla ilgilidir. Ve aynı zamanda - kendilerini en yüksek kast olarak görenlerin alay konusu.

Performansları ortaya çıkarmak genellikle çok zordur, ancak sahnede sahnelenen edebi eserleri filme almak daha da zordur. İzleyici her zaman orijinali sinema filmiyle karşılaştırır ve bu karşılaştırmaya bir yapım eklendiğinde yönetmen, yeniden düşünmesinin halk tarafından nasıl algılanacağını tahmin edemez. Bununla birlikte, sinema tarihinde dramatik eserlerin parlak uyarlamalarının birçok örneği vardır.