Video: Jack Morefield'ın resimleri: satır satır
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Her sanatçı resimde kendi nişini bulmaya, kendi tarzını tanımlamaya çalışır. Jack Morefield hakkında konuşursak, o zaman çizim stilini çok uzun zaman önce bulmuş ve resimlerini binlerce kişi arasında kolayca tanınabilir kılan bir tarz. Sonuçta, tüm eserleri ya çok renkli bukleler halinde ya da üst üste binen çizgilerle yazılmıştır.
Jack Morefield'ın resimleri, çeşitli renk ve tonlarda binlerce küçük öğeden oluşmasına rağmen, nihai görüntü kaotik veya kaotik görünmüyor. İnsan portreleri açık ve anlaşılırdır, derin duyguları ifade eder. Yazarın kendisi, resimlerinin gerçek hayatta ve monitör ekranında iki büyük fark olduğunu iddia ediyor. Çevrimiçi izleme, canlı görüntülerin deneyimini asla yenemez. Ne de olsa, bilgisayar başında otururken, binlerce vuruşun her birini incelemek için yaklaşamayacaksınız, tıpkı birçok öğenin tek bir etkileyici görüntü haline gelmesi için daha fazla uzaklaşamayacağınız gibi.
Yazar kuşkusuz haklıdır. Ancak, bir bilgisayar monitöründen bile, resimleri takdire şayan. Jack sadece portreler değil, aynı zamanda manzaralar da çiziyor, aynı zamanda ona en büyük popülariteyi getiren insanların görüntüleriydi. Jack Morefield Boston'da yaşıyor ve çalışıyor ve resimleri birçok özel ve kamu koleksiyonunda yer alıyor.
Önerilen:
Sanatçı Andrey Shatilov'un çağdaş Rus gerçekleri hakkında felsefi ve hiciv resimleri
Bugün, gerçek derin felsefi anlamla dolu resimler oldukça nadirdir. Bu nedenle, yazarın Rus sanatçı Andrey Shatilov'un eserleri, modern izleyici arasında gerçek bir ilgi uyandırıyor. Tuvalleri, her şeyden önce, "sıcak gerçeküstücülük, cüretkar, eleştirel sembolizm ile gerçekçi bir dizi sanatsal aracın birleşimidir." Her zaman yüzeyde olmayan derin içerikle doludurlar. Bazen derin derin düşünmek gerekir
İzleyicinin sanatçının dev çiçekleriyle ilişkilendirdiği şey: Georgia O'Keeffe'nin büyülü kadınsı resimleri
"Amerikan Modernizminin Anası" - Georgia O'Keeffe dedikleri gibi - geçen yüzyılın dünya resim tarihinin en belirgin ve parlak sanatçılarından biri. Büyük ölçekli çiçek tasvirleriyle ilgilenmeye başladı. Onun geniş ününü getiren ve tuvallerinde erotik imalar ve fallik sembolizm gören psikanalitik bilim adamlarının araştırmasının nesnesi haline gelen bu eserlerdi. Sanatçının böyle bir değerlendirmeye karşı sert bir şekilde protesto etmesi ve onun içinde olduğunu iddia etmesi dikkat çekicidir
Satır Arasındaki Göksel Tapınak: Kaybolan Bir Bina
İlk bakışta, yakın zamanda Belçika'da inşa edilen tapınak açıkça Notre Dame değil: çok küçük ve hatta daha basit. Ancak, bunlar Limburg civarındaki hemen hemen tüm küçük kiliselerdir. Ve ikinci bakışta, sadece tapınak yok. Ya kaybolan ya da gözlerinizin önünde beliren yarı yapı, yarı şeffaf bağ - işte bu, Limburg'daki cennet tapınağı, inancın en harika maddi alegorilerinden biri
Çiçekli duvar resimleri: Paul Morrison'dan çiçekli duvar resimleri
Londra merkezli sanatçı Paul Morrison, tek renkli grafiklerin taraftarı ve büyük ölçekli duvar, tavan ve çit resimlerinin yazarı olarak biliniyor. Hayır, o sadece kentsel ve banliyö binalarının cephelerini grafiti ile kaplayan başka bir sanatçı değil. Paul Morrison, modern mimari ortama ustalıkla dev boyalı ikebana dokuyan çiçek motifleri gibi doğanın güzelliğini vurgulayan büyük ölçekli çiçek duvar resimleri yaratıyor
En popüler aşk romanlarından biri haline gelen mükemmel aşk hakkında sekiz satır
Umut ve sonsuz değerlere inancın kişileşmesi olarak yıldız. Bugün, Annensky'nin şiirinin kahramanının duygularının adil cinsiyetin belirli bir temsilcisine yönelik olup olmadığını veya dünyevi aşktan mı bahsettiğimizi, daha yüksek kürelere dönüp dönmediğini tahmin edebilirsiniz. Öyle ya da böyle, ama bu şiir Vertinsky, Vysotsky, Grebenshchikov ve diğerleri gibi sayaçları bile kayıtsız bırakmadı