İçindekiler:

Leonardo da Vinci'nin ikinci bir La Gioconda'sı var mıydı: Isleworth Mona Lisa'nın Bilmeceleri
Leonardo da Vinci'nin ikinci bir La Gioconda'sı var mıydı: Isleworth Mona Lisa'nın Bilmeceleri

Video: Leonardo da Vinci'nin ikinci bir La Gioconda'sı var mıydı: Isleworth Mona Lisa'nın Bilmeceleri

Video: Leonardo da Vinci'nin ikinci bir La Gioconda'sı var mıydı: Isleworth Mona Lisa'nın Bilmeceleri
Video: Car Camping on a Mountain - Elevated Tent and Truck Awning - YouTube 2024, Mayıs
Anonim
Image
Image

On yıllardır, Isleworth Mona Lisa'nın, her yıl milyonlarca ziyaretçiyi Louvre'a çeken Leonardo da Vinci'nin en ünlü eserinin orijinal, önceki versiyonu olup olmadığı konusunda tartışmalar var. Bununla birlikte, uzman görüşleri büyük ölçüde değişmektedir.

Mona Lisa

Gizemli bir kadının portresi Mona Lisa (veya "La Gioconda"), Avrupa resminin en ünlü eseridir. Tuval, yarım uzunlukta bir kadın portresidir. Bayan sisli bir manzara fonunda terasta oturuyor. Omuzları dörtte üçü dönmüş, sağ eli solunda durmaktadır (bu çapraz kol pozisyonu tüm terbiye kurallarına uygundur), bir gülümseme zar zor algılanır ve gözleri izleyiciye bakar. Geleneksel olarak, bunun Floransalı zengin tüccar Francesco del Giocondo'nun karısı Lisa Gherardini'nin bir portresi olduğuna inanılıyor (dolayısıyla resmin ikinci adı). Ancak birçok eleştirmen, modelin Floransalı Dük Giuliano Medici'nin favorisi olduğuna inanıyor. Leonardo, modeli için kadınsı formları, kolların yuvarlaklığını ve esrarengiz bir gülümsemeyi sağlayan bir açı seçti. Eğlenceli gerçek: Resim ilk kez 1815'te Louvre'da göründüğünden beri Mona Lisa, hayranlarından birçok aşk mektubu ve çiçek aldı. Hatta kendi posta kutusu ve … ikinci bir kopyası var.

resim
resim

Isleworth Mona Lisa

"Isaelworth Mona Lisa" adı, adını 1913'te "soylu bir aileden" satın aldıktan sonra portreyi Isleworth'taki ev stüdyosuna geri getiren bir İngiliz koleksiyoncudan alıyor. Düz siyah saçları, tekrarlayan sfumato tekniği, baştan çıkarıcı gülümsemesi, gövde kıvrımı ve el duruşuyla "Isleworth Mona Lisa" olarak adlandırılan eser, Louvre'daki adaşı ile pek çok benzerlik taşıyor. Bazı sanat tarihçilerine göre, bu benzerlikler, resmin başka bir ustanın basit bir kopyası olduğunu öne sürerken, diğer araştırmacılar bunun Leonardo da Vinci'nin daha önceki, bitmemiş bir versiyonu olduğuna inanıyor.

resim
resim

Portrenin Leonardo'nun yazarlığına yazışması

İlk bakışta, Isleworth'tan ikinci Mona Lisa, Louvre'daki Mona Lisa'ya çok benziyor. Siyah saçlı ve gizemli bir gülümsemeye sahip bir kadın, panoramik bir manzaraya bakan bir sundurmada izleyiciye hafif bir açıyla oturuyor. Bunun dışında, bu kadın açıkça Louvre'daki tuvalden çok daha genç. Mona Lisa on yıl önce yazılmış olsaydı böyle görünürdü. Leonardo'nun iki Mona Lisa yaratmış olması oldukça olasıdır. Kariyeri boyunca, Leonardo (asistanlarıyla birlikte) birkaç versiyon yazdı. Örneğin, "Madonna of the Rocks", "Madonna of the Spinning Wheel" ve "St. Anne." 2012'de Cenevre basın toplantısında, resmin gerçekte olduğu konusunda "35 yıllık araştırma ve ikna edici argümanların sonuçları" sunuldu. Leonardo'nun yarım bıraktığı Floransalı tüccar Francesco del Giocondo'nun karısı Lisa Gerardini'nin daha önceki bir portresi.

Image
Image

Leonardo'nun portresinin tutarsızlıkları

Gerçek şu ki, sanat eserlerini Leonardo'nun yazarlığına atfetmek çok zor. Şüpheciler, Isaelworth Mona Lisa'nın tuval üzerine boyandığına, da Vinci'nin en çok ahşap üzerinde çalıştığına, saç, giysi ve özellikle manzara boyamanın ayrıntılı tekniğindeki diğer tutarsızlıklardan bahsetmediğine dikkat çekiyor.

Image
Image

Gülümseme ve mutluluk

Leonardo, resimlerin kompozisyonunu ve sfumato tekniğini boyamak için ünlü "Altın Oran" ı kullanır. Bu, tüm bileşimin bir tür dumanlı yumuşaklığıdır. Birlikte, bu efektler izleyicinin dikkatini çeker ve resme mütevazı boyutu ve konusuyla çelişen neredeyse hipnotik bir güç verir. Ve en çekici ve büyülü detay gülümsemedir. Bu mitolojik gülümseme, yüze izleyicinin ruhunu karıştıran kışkırtıcı bir ifade verir. 16. yüzyıl sanat eleştirmeni Giorgio Vasari'nin tanımladığı gibi: "Gülümseme o kadar hoş ki insandan daha ilahiydi." Mona Lisa'nın ünlü gülümsemesi, tıpkı ardıç dallarının Ginevra de Benchi'yi temsil etmesi ve kakımın portrelerinde Cecilia Gallerani'yi temsil etmesi gibi, modeli gizemli bir şekilde sarıyor. İtalyanca "la Gioconda" kelimesinin önerdiği mutluluk fikrinin bu görsel temsili, Leonardo portrenin ana motifini yaptı: bu idealin eseridir.

Manzara

Gizemli kadın, her iki tarafında koyu renkli sütun kaideleri olan açık bir sundurmada otururken tasvir edilmiştir. Arkasında, uçsuz bucaksız manzara buzlu dağlara dönüşüyor. Dolambaçlı yollar ve uzaktaki köprü, insanların yakınlarda yaşadığını kanıtlıyor. Kadının saçlarının ve kıyafetlerinin sfumato ile oluşturulan şehvetli kıvrımları, arkasındaki dalgalı, hayali vadilere ve nehirlere yansıyor. Bulanık ana hatlar, zarif bir figür, aydınlık ve karanlığın dramatik karşıtlıkları ve genel bir sakinlik duygusu da Vinci'nin stilinin karakteristik özellikleridir. Da Vinci'nin dadı ve manzara arasında elde ettiği etkileyici sentez nedeniyle, Mona Lisa'nın gerçek bir kadını değil, bir ideali temsil ettiği için idealize edilmiş bir portre olarak görülmesi gerektiği söylenebilir. Resimde elde edilen genel uyum hissi, özellikle modelin hafif gülümsemesinde kendini gösteriyor, insan ve doğayı birbirine bağlayan bir bağlantı fikrini yansıtıyor.

Image
Image

Mona Lisa'nın etkisi

Bu nedenle, Leonardo'nun iki Mona Lisa çizmiş olması muhtemeldir: 1503-1507'de Isleworth Mona Lisa'nın bir portresi (veya daha eski bir versiyon) ve 1508-1515'te Louvre versiyonunun ikinci portresi. Canlanma ve sonraki zamanlar muazzamdı.. Portrede devrim yarattı. Üç çeyrek poz, kelimenin tam anlamıyla insan figürleri yazmak için standart haline geldi. Leonardo'nun ön çizimleri, diğer sanatçıları resimlerini daha özgürce keşfetmeye teşvik etti. Çizimler sayesinde, Leonardo'nun Milano eserleri Floransalılar tarafından tanındı. Ayrıca bir sanatçı ve düşünür olarak itibarı ve otoritesi, sanatçı arkadaşlarına da uzanmış ve onlara kendisininkine benzer bir hareket ve düşünce özgürlüğü sağlamıştır. Tüm insan faaliyetlerini birleştiren Rönesans'ta sanat bilim demekti, sanat yaşam için gerçek demekti: Leonardo da Vinci büyük bir figürdü çünkü İtalyan sanatının evrensel değerleri fethetme destansı arzusunu somutlaştırdı: sanatçının kararsız duyarlılığını ve derinliğini birleştiren kişi. bir bilim adamının bilgeliği.

Önerilen: