Üç kadın büyük Rembrandt'ın hayatını nasıl etkiledi: Tanrıça, metres ve hizmetçi

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Rembrandt Van Rijn, resim dünyasını kelimenin tam anlamıyla alt üst eden en ünlü sanatçılardan biridir. Sevildi ve hayran kaldı, nefret edildi ve isyankar, küfürlü bir yaşam tarzına öncülük ettiğine inanıldı. Ancak, en basit adam gibi, kalbini takip etti ve hayatında ona neşe, hüzün, sıkıntı ve elbette ilham veren üç kadını sevdi.

Saskia van Eilenbürch

Bu kadın çok dikkat çekici bir görünüme sahipti: birbirinden çok uzakta büyük, anlamlı gözler, yuvarlak bir çene, yumuşaklığında daha çok kuş tüyüne benzeyen gür, kıvırcık saçlar. Portrelerinde, genellikle çekingen ve kararsız olarak adlandırılan hafif küçümseyici, yumuşak bir gülümsemeyle tasvir edildi.

Saskia, Leeuwarden'li belediye başkanının en küçük kızıydı ve daha sonra Leiden'li bir sanatçı olan Rembrandt Harmenszoon Van Rijn'in sevgili karısı olacaktı.

Portrelerden birinde, o zamanlar evlilikte sadakat ve bağlılığa tanıklık eden küçük bir papatya çiçeği ile tasvir edilmiştir. Bu sadece sanatçıya olan sevgisi değil, aynı zamanda yaptığı her şeyde hafif bir baştan çıkarma dokunuşuyla iffet anlamına geliyordu.

Hollanda'nın farklı bölgelerinde yaşadıkları merak ediliyor: güneydeydi ve o derin kuzeydeydi. En seçkin soylu kadın olmasa da safkandır ve Van Rhine, faaliyetinden sonra çürümeye başlayan, un bile değil, malt ticareti yapan bir değirmencinin oğludur. Birbirlerini tanımayı nasıl başardılar?

Sanatçının şöhret ve tanınma için gittiği Amsterdam şehrinde oldu ve genç kız en yakın akrabalarını ziyarete gitti. Hayat onları bir araya getirdiğinde, Saskia zaten bir yetimdi: her iki ebeveynini de kader buluşmalarından birkaç yıl önce kaybetti. Annesi, kız zar zor yedi yaşındayken öldü ve babası biraz sonra, Saskia on iki yaşını kutladığında. Ailesi oldukça büyüktü: sekiz kadar erkek ve kız kardeşi vardı ve sanatçıyla tanıştığı sırada en az üçü hayattaydı. İnanılmaz derecede uysal ve itaatkar olan kız kardeşlerini kabul etmekten çok memnun oldular.

Saskia, erkek kardeşlerinin, kız kardeşlerinin ve kuzenlerinin evleri arasında dolaştı. Orada boş boş oturmadı, ev işlerinde onlara yardım etti, ev işleri yaptı. Rembrandt'ın ise başarılı ve çok zengin bir tüccar olarak bilinen, Altın Çağ'ın sanat eserleriyle uğraşan amcası Hendrik van Eilenbürch ile bir dostluğu vardı.

Hendrik, kendisinin ve ailesinin dini zulümden kaçmak için kaçmak zorunda kaldığı Polonya'dan döndükten sonra Amsterdam şehrinde bir sanatçı olarak iş buldu. Yakında oldukça popüler hale gelen, eserlerini boyadığı ve daha sonra eserlerini sattığı ustaları işe aldığı bir stüdyo açtı. 1631 civarında Rembrandt, yetenekli bir tüccar olan Hendrik'in işinde kendini zenginleştirmek için kullandığı atölyesine de geldi.

Van Eilenbürch'ün işi kısa sürede gelişti. Genç sanatçının çizdiği portreler o kadar popüler oldu ki, Hendrik'in izniyle Rembrandt, çalışmaları için belirli fiyatlar belirlemeye başladı. Bu nedenle, genç bir fırça ustasından bir yüz görüntüsü 50 florine mal olabilir, ancak tam ölçekli bir portre için sırasıyla 600 florine kadar talep edebilir. Ve sanatçının hayatında en başarılı olan ve ona toplumda belli bir şan getiren bu dönemdi.

Van Eilenbürch ve Van Rijn sık sık sadece iş konularını tartışmak için değil, aynı zamanda eski arkadaşlar olarak da bir araya geldi. Bu nedenle, sanatçının kısa süre sonra Hendrik'in yeğeninin elini istemesi sürpriz olmadı. O sıralarda Saskia, Friesland'dan Amsterdam'a yeni taşınmıştı ve kuzeninin kocası olan Reformcu bir kilise vaizi Jan Cornelis Silvius'un evinde sakin ve ölçülü bir hayat yaşıyordu.

Vaizin evinde uygun bir dindarlık ve dürüstlük ortamı hüküm sürdü. Bununla birlikte, Protestan Reformu onu silip süpürdükten sonra, Hollanda'nın tamamında aşağı yukarı aynı şey oldu.

Saskia bir yetim olduğu için, geleneklere göre Rembrandt, kız ve erkek kardeşlerinden ellerini ve kalplerini istedi ve onlarla düğünlerinin ne olacağını tartıştı. Görünüşe göre akrabaları üzerinde doğru ve iyi bir izlenim bırakmaya çalıştı. Gelecekteki eşinin en yakın akrabası olan Wilenburg ailesi, en dindar pasifistler olarak kabul edilen Mennonite topluluğuna aitti. Bu nedenle, Rembrandt'ın onlara savurgan ve serseri gibi görünmek istememesi şaşırtıcı değil.

Akrabalarından izin alan çift, 10 Haziran 1634'te Amsterdam'ın tam merkezindeki Oude Kerk Kilisesi'nde evliliklerini duyurdu. Birkaç hafta sonra, Friesland'daki Sint Annaparokhi'de gösterişli bir düğün töreni düzenlediler. Rembrandt'ın eşinin akrabalarına, annesinin evliliğine yazılı rızasını göstermesi ilginç, ancak kaynaklara göre, kutlamada kendisinden tek bir akraba yok. Muhtemelen başarılı sanatçı, daha önce basit, çalışkan insanlara ait olduğunu unutmayı seçti.

Evliliklerini pastoral ve doğru olarak adlandırmak zordur, çünkü aslında Rembrandt ebeveynlerinin nimetini almamıştır. Ve birkaç yıl sonra, Saskia'nın karısıyla birlikte kendi portrelerini çizdikten sonra kızma ve gerçek bir öfkeye dönüşme sırası geldi. tanıştıkları gün.

Şimdi Dresden'de saklanan ünlü "Bir Tavernadaki Müsrif Oğul" tablosu, Rembrandt'ın kendisine çok açık bir benzerlik taşıyan genç bir adamı tasvir ediyor. Elinde, izleyiciyi kutlamaya katılmaya davet ediyormuş gibi bir jest ile uzattığı bir kadeh şarap var. Masada dizginsiz lüksü ifade eden kavrulmuş tavus kuşu da dahil olmak üzere birçok ilginç yemek var. Ve genç bir adamın kucağında, özellikleri karısı Saskia'ya çok benzeyen bir fahişe oturuyor. Böylece genç sanatçı, popüler, İncil'deki bir benzetmeyi taklit ederek kendini ve karısını tasvir etti.

Resim, sanat camiası tarafından fark edilmesi sayesinde, tür ve tarihi resmin kesişiminde yaratılmıştır. Ve bu Rembrandt için bir tür kötülük haline geldi. Sadece bu resme dayanarak, sanat topluluğu onun hakkında sonuçlar çıkarmaya başladı ve onu tüm parasını içen ve harcayan bir çapkın olarak sundu. Ve biyografi yazarları, muhtemelen resimde gösterilenlerin sadece bir metafor olabileceği ve sanatçının hayatıyla hiçbir ilgisi olmadığı gerçeğinden utanmadılar bile.

Ancak sanatçının işleri, evliliğinden sonraki ilk yıllarda yeterince iyi gidiyordu. O zaman, çeşitli antikalar tarafından inanılmaz bir şekilde taşındı. Sık sık arkadaşı Hendrik tarafından düzenlenen müzayedelere katıldı ve orada eski el yazmaları, karısı için aksesuarlar ve egzotik biblolar satın aldı. Sevgili yarısını değerli ipekler, mücevherler ve incilerle kendi elleriyle süsleyebildiği için en büyük zevki hissetti.

Aynı dönemde sanatçı, karısını birkaç kez Roma'nın bahar, bereket ve bitki tanrıçası Flora olarak resmetmiştir. Muhtemelen bu şekilde, onda başarısının sırrını, hayatlarında hüküm süren refahın kişileştirilmesini ve aynı zamanda ondan bereket beklediği gerçeğini gördüğünü vurgulamaya çalışıyordu.

Ancak, çiftin Saskia'nın babasının adını verdiği ilk çocukları, Amsterdam'da 1636'dan 1640'a kadar süren veba salgını sırasında iki yaşında öldü. Biyografi yazarları, o zamanlar Zuiderkerk kilisesinin yakınında zaten üç aile mezar taşı olduğunu belirtiyorlar. İlk oğuldan sonra, bir dizi ölüm izledi - doğumlarından sonra çok kısa bir süre içinde iki çocuk daha öldü. Onlar kızdı ve her ikisine de sanatçının kutsamasını küçümseyerek durumu düzeltmeye çalışan annesinin onuruna Cornelia adı verildi.

1640'ların başında, Saskia yeniden yıkımdaydı. Ancak, sadece kocası değil, akrabaları da kızın mahkum olduğunu biliyordu: o sırada tüketim veya tüberkülozdan muzdaripti. Bu dönemde, Rembrandt çok resim yapar, genellikle hasta ve bitkin olduğunu gösterir. Sanatsal ve yaratıcı zekası sayesinde böyle korkunç ve acı verici sahnelerden yüz çevirmedi. Hatta belki de tam tersi etki yaptı çünkü yaptığı bu tür gravürlerden sonra hayatı olduğu gibi gösteren sanatçı olarak anılıyor.

Ancak Saskia ve Rembrandt, oğulları Titus'u bir buçuk yaşına kadar besleyip büyütmeyi başardılar. Aynı zamanda, Saskia vasiyetini hazırladı. Sahip olduğu her şeyin oğluna ve kocasına gitmesini istiyordu, ama bir daha asla evlenmemesi şartıyla. Aksi takdirde, tüm birikimi ailesine ve akrabalarına gidecekti. Rembrandt, adil olduğunu düşünerek aldırmadı.

Karısı, henüz 29 yaşındayken 1640 yılında öldü. Onu çocuklarının mezarlarının yanına gömmedi, evlendikleri kiliseye yakın bir yeri tercih etti. O sırada kayınbiraderi Jan Sylvius hala orada hizmet ediyordu ve sanatçı dualarının Saskia'nın öbür dünyaya geçişini kolaylaştıracağını umuyordu.

Rembrandt yalnız ve boş evine döndükten sonra, evlendikten birkaç yıl sonra çizdiği karısının portresini duvardan kaldırdı. Saskia'yı sanatçının önünde profilde duran kırmızı şapkalı olarak tasvir etti. Yeniden renklendirmeye ve ayrıntılar eklemeye karar verdi. Böylece, resmin orijinal versiyonunun kaydedilmiş bir kopyası sayesinde sanat eleştirmenleri, başlangıçta Saskia'nın kürklere sarılmadığını, pahalı aksesuarları ve mücevherleri olmadığını ve elbisesinin basit ve parlak olmadığını öğrenebildi. süsler. Bilim adamları, sanatçının bu şekilde karısına veda etmek, ona son onurlarını göstermek ve onu atölyesinde uzun süre saklanacak soğuk, parlak ve erişilmez bir mücevher haline getirmek istediğine inanıyor.

Gertier Dierckx

Rembrandt'ın çalışmalarının pek çok hayranı, oğlu Titus'un baştan çıkarıcı dadısı Gertier ile olan ilişkisinin, karısı Saskia'ya bir tür ihanet ve özellikle Gertier'e karşı çok acımasız bir tutum olduğuna inanıyor.

Annesi öldüğünde çocuk daha dokuz aylıktı. Çocuğu elbette seven baba, işiyle meşguldü ve zamanının çoğunu atölyede geçirdi. Natüralizm ve gerçekçiliğe artan ilgisi nedeniyle önemli patronlar ve potansiyel müşteriler Rembrandt'tan kaçındı ve bu nedenle sanatçı, tamamen işine dalmış olarak fanatik bir şekilde çizim için yeni bir teknik aradı.

Çocuğun bakıma ve sevgiye ihtiyacı vardı ve bu nedenle trompetçi Abraham Klass'ın genç dul eşi Gertier, sanatçının hizmetine girdi. Yakında sadece çocuğa değil, babasına da bakmaya başladı. Gertier, sanatçının sevgilisi oldu ve günahkar bağlantılarını hiçbir şekilde toplumdan gizlemediler. Gertier ile bir ilişki sanatçıyı sakinleştirdi, ona güç verdi ve ayrıca mücevherlerini geç karısından verdi.

Birçoğu, kaybın ciddiyetinin yanı sıra aşk ateşinin Rembrandt'ı doğası gereği bu tür ahlaksız hediyeler yapmaya teşvik ettiğini varsayıyor. Ayrıca, o sırada sanatçının hala acı ve acı kaybı hissettiği ve bu nedenle ondan bu şekilde kurtulmayı hayal ettiği, ancak kısa süre sonra böyle bir eylemden pişmanlık duymaya başladığı varsayılmaktadır.

Aralarında alevlenen ve bir dizi gravürlerine canlı bir şekilde yansıyan tutkunun tadını çıkardı - "Mısır Tarlasında Keşiş", "Uyuyan Çoban", "Likör" vb. Aynı zamanda Rembrandt, erotik sanatın tipik örnekleri olan ve Agostino Caracci, Giulio Romano ve diğer ünlü ressamların eserlerine ait baskılar aldı. Sanatçının çizdiği erotik gravürlerin, eserinde yeni bir şey bulma arzusu olmadığına inanılıyor. Sanat eleştirmenleri, bu şekilde, yalnızca cinsellikle doymuş olan ve ciddi ilişkilerle değil, aşk ve günahkar ilişkiyi gerçekçi bir şekilde tasvir ettiğine inanıyor.

İlişkilerinin başlamasından birkaç yıl sonra Gertier, vasiyetini meşrulaştırmaya karar verdiği bir notere gitti. Sanatçının kendisine verdiği tüm mücevherleri ve yaptığı portreyi doğrudan bebek Titus'a miras bıraktığı belirtiliyor. Tarihçiler bu eylem hakkında aynı fikirde değiller. Bazıları, Gertier'in çocuğa basitçe bağlandığına, onu pratik olarak kendisinin olarak gördüğüne ve bu nedenle ailenin ayrılmaz bir üyesi olmak için her şeyi yaptığına inanıyor. Diğerleri, kızı bu kadar etkileyenin sanatçının kaba ve sert tavrı olduğunu öne sürüyor. Onunla sevişirken ona hiçbir söz vermedi çünkü Saskia'nın vasiyetini hatırladı ve tekrar evlenerek servetini kaybetmeyecekti. Muhtemelen, Rembrandt kendini suçlu hissedebilirdi, çünkü Titus annesinin mücevherlerini göremedi ve bu nedenle kızı böyle bir vasiyet yazmaya zorladı.

İlişkilerinin uzun sürmediği de biliniyor. Böylece, 1640'ların sonunda, Rembrandt dikkatini genç bir hizmetçiye çevirdi ve Gertier'i unuttu. Kıza yıllık maaş ve 160 lonca yemek teklif ederek dünyayla ilişkilerini bitirmek istedi ve o da kabul etti. Ancak, sanatçıdan ayrılma zamanı geldiğinde, yalnız ve kırılmış görünüyordu ve muhtemelen bu yüzden böyle bir teklifi reddetti ve ayrıca Rembrandt'a dava açarak Saskia'nın mücevherlerini rehine vermeye çalıştı.

Sanatçı, Gertier'in onunla evlenmeye söz verdiğini söylediği ve hatta ona bir yüzük verdiği (aslında değildi) duruşmaya geldi. Ya onunla evlenmesinde ya da sürekli ödenen nafaka konusunda ısrar etti. Daha önce önerilen 160 loncaya rağmen, Gertier daha fazlasını hak ettiğine inanıyordu. Daha sonra mahkeme, sanatçının kendisine 200 lonca ödemesine karar verdi. Ancak bu, kendini terk edilmiş ve kullanılmış hisseden kızı durdurmadı.

Ancak, o sırada sanatçının itibarı giderek bozulmaya başladı ve kaybedecek bir şeyi yoktu. Komşularına Gertier hakkında kötü konuşmalarını sağlamak için para teklif etti. Ayrıca, onu zihinsel bozukluk ve ahlaksızlıkla suçlayarak engelli olduğunu kanıtlamayı başardı. Bu sayede, özünde bir hapishane olan, çileci bir yaşam tarzının, katı disiplinin ve kötü beslenmenin hüküm sürdüğü bir psikiyatri kliniğine tedavi için yerleştirildi. Fahişeler ve oraya gelen sadece güvenilmez kadınlar, iplikten ağrıyan parmaklara kadar yorulmadan çalıştılar. Gertier, Rembrandt'ın on bir yıl hapiste ısrar etmesine rağmen, sadece beş yıl sonra oradan serbest bırakıldı.

Bundan sonra, kadın ciddi şekilde hastalandı. 1650'lerin ortalarında, kısa süre sonra tüm patronlarını kaybeden ve yıkıma yakın olan tacizcisinden intikam almadan öldü.

Modern dünyada tarihçiler, bu sanatçının yarattığı Gertier Dix portrelerini daha önce görüp görmediğimizi merak ediyorlar. Ermitaj'dan Rus sanat tarihçilerinden biri olan Yuri Kuznetsov, sanatçının ünlü tablosu "Danae" yi X-ray ile taradı. Saskia ile evlendikten yaklaşık üç yıl sonra onu çizdi ve resimdeki kız da alyansını taktı. Bu nedenle, birçok kişi onun bu görüntü için model olduğunu varsayıyordu. Ancak resimdeki hanımın özellikleri, daha dolgun ve daha yuvarlak olan Saskia'nınkilerle uyuşmuyordu.

Bu resmin röntgen incelemesi, orijinal portrenin biraz farklı şekilde boyandığını ortaya çıkardı. Dresden galerisinde korunan ilk görünümü Saskia'nın özelliklerini sergiledi ve daha sonra Hermitage'de ortaya çıkan görünüm biraz farklı. Resmin ilk versiyonunda kızın sol eli veda edercesine çizilmiş, ikincisinde ise selam verir gibi hafifçe yukarı kaldırılmıştır. Orijinal versiyonda, modelin kalçaları, özenli ve nazik bir tavrı ifade eden bir battaniyeyle kaplandı. İkincisi, kadın tamamen çıplaktı ve yüz özellikleri değişti, bu muhtemelen Gertier'in sanatçının çalışması üzerindeki etkisini gösteriyor.

Hendrickje Stoffels

Bu kız küçük, kırılgan, hafif yuvarlak ve kara gözlü, o zamanlar "Amsterdam'dan Apelles" takma adıyla daha iyi tanınan sanatçının dikkatini çekti.

O zaman, Gertier ve Rembrandt, ev işlerini kötü bir şekilde yerine getirdiği için sürekli tartıştılar. Böylece, kavgaları saçmalık noktasına ulaştı ve yetersiz temiz bir çarşaf, tatsız bir akşam yemeği ve çok daha fazlası, ilişkilerinde açık bir uyumsuzluk olduğunu gösterdi.

O anda minyatür bir Hendrickje ortaya çıktı. Ünlü bir çavuşun kızıydı ve tüm erkek kardeşleri orduda görev yaptı ve bu nedenle kız, sadık bir teneke asker gibi korkusuz ve cesurdu. Kısa süre sonra mahkemede ifade vermek zorunda kaldı ve Gertier'in başlangıçta 160 lonca ödemeyi kabul ettiğini doğruladı.

Gertier ayrıldıktan sonra, kız bir kahya ve kahya yerini aldı ve ayrıca çocuk için mükemmel bir üvey anne ve babası için sadık bir arkadaş oldu. Onunla bir ilişkiye pek ilgi duymuyordu: kız, Rembrandt'ın zor zamanlar geçirdiğini ve mahvolmanın eşiğinde olduğunu biliyordu ve ayrıca merhum karısı Saskia'nın iradesini izleyerek onunla asla evlenmeyeceğini de anladı.

1654'te Rembrandt, çıplak türdeki en ünlü resmini - Bathing Bathsheba'yı boyamayı üstlendi. Kral Davut'un ordusundan bir general olan Uriah'ın karısı Bathsheba'yı, kar beyazı bir çarşaf üzerinde oturan, sevgili kralından bir mektup tutarak canlandırdı ve yüzü derinden düşünceliydi. Bathsheba'nın çeşitli sanatçılar tarafından yapılan diğer tüm görüntüleri onu günahkar ve anlamsız olarak gösterdi ve Rembrandt onu üzgün gösteriyor: hamile olduğunu biliyor ve kocası birkaç aydır ordudaydı ve yakında David ile günahkar davranışlarının farkına varıyor. açığa çıkarılmış olacak.

Tabii ki Hendrickje, Bathsheba'ya vücudunun kıvrımlarını ve şeklini vererek bu resim için bir ilham perisi ve model olarak hareket etti.

Sanat eleştirmenleri, Hendrickje'nin mütevazı bir hizmetçi ve sanatçının birçok eseri için bir model olduğuna inanıyor. Örneğin, "Yatakta Kadın" resmi için, Hendrickje'nin mi yoksa Gertier Dix'in mi onun için ilham perisi olduğu bilinmemekle birlikte. Sanatçının bir kızı canlandırdığı tutkuyla dolu eserleri, modelin gizlenmemiş cinselliğini ve genç eti ve vücuduna olan çekiciliğini ortaya koydu. Onunla olan ilişkisini asla gizlemedi ve ayrıca onları ideal olarak adlandırdı, çünkü Gertier'in aksine Hendrickje sıkıcı değildi ve onunla kavga etmedi.

Uzun bir süre, kız arkasından sürünen söylentileri görmezden geldi. Ona fahişe ve düşmüş bir kadın dediler, ancak 1654'te çift yeni bir sorunla karşı karşıya kaldı. Yılın başında, Hendrickje hamile kaldı ve sonunda onu saklamak zorlaştı ve ardından kız ve Rembrandt kilise konseyine çağrıldı.

Hiçbir zaman Reform kilisesinin bir üyesi olmadığı için sanatçıya karşı herhangi bir suçlama yapılmadı. Ancak Hendrickje durumunda her şey çok daha ciddiydi. Konsey onu bir sanatçıyla yataktayken fuhuş yapmakla suçladı. Bunu kabul etti ve komünyon alması yasaklandı. Kilisenin kararı sertti: kadını suçlu bulmak ve sanatçıyla ilişkisini sürdürmesini yasaklamak.

Aynı yılın Ekim ayında, Hendrickje sağlıklı bir çocuk doğurdu - sanatçının üçüncü kızı olan ve annesinin adını tereddüt etmeden verdiği bir kız. Saskialı kızların aksine, bu hayatta kalmayı başardı. En azından 1670'de Cornelia'nın evlendiği ve iki oğlu doğurduğu kesin olarak biliniyor - Rembrandt ve Hendrik.

Hendrickje 1663'te 38 yaşında öldü ve gençliğinin on beş yıldan fazlasını sanatçıya adadı. Bu sevgilisinden de sağ kurtularak onu gömdü. Ve bu daha sonra çalışmalarını, özellikle de bu hayatta çok seven yaşlı bir adamın yüzünü gösteren ve aynı zamanda çok sayıda sıkıntı, keder ve ıstıraptan geçen otoportreler üzerindeki çalışmalarını etkiledi.

Rembrandt eşsiz ve gizemli bir insandı. Sonsuz uzun bir süre boyunca hayatı ve çalışmaları hakkında konuşabilirsiniz. Belki de her şeyden çok kadınları severdi ve yaklaşık yüz tane olan kendi portrelerini çizerdi. Ancak, çok uzun zaman önce değil, bunlardan biri müzayedede etkileyici bir miktara satıldıböylece yeni bir dünya rekoru kırıyor.