Video: Kazuhiko Nakamura'dan Cyberpunk dijital sanatı
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Birçok çağdaş sanatçı, bugünlerde web'deki dijital sanat denizinde kayboluyor. Ama Japon yazar Kazuhiko Nakamura bu kader kesinlikle tehdit etmiyor - garip robotik yaratıklarından ve karmaşık mekanizmalarından geçmek ve onları fark etmemek imkansız.
Almacan olarak da bilinen Kazuhiko Nakamura, “Bugünlerde birçok 3D sanatçısı 3D modellemede fotogerçekçiliğe yöneliyor” diyor. - Doğal olarak, bu da benim için çok ilginç. Öyle de olsa, her sanatçı eserine kendi öznel fikir ve hislerini bahşeder. Görsele konuyla ilgili kendi vizyonumu koyuyorum ve bunun çalışmamı özel kıldığını düşünüyorum."
Yaratıcılık için fikirler nereden geliyor? Sanatçı her şeyi çok basit bir şekilde açıklıyor: Küçük defterine genellikle bir tür anlamsız dalgalı çizgiler ve dalgalı çizgiler çiziyor ve daha sonra karmaşık şekiller ve garip işaretler ona eşit derecede karmaşık ve garip görüntüler yaratması için ilham veriyor. Yazar, kendi bulmacasını parçalarından toplayarak bir resim oluşturmak için birçok orijinal resim kullanır.
Kazuhiko Nakamura, 1961 yılında Japonya'nın Hyogo şehrinde doğdu. Gençliğinde siberpunk kadar sürrealist sanatçıların çalışmalarıyla da ilgilendi ve kendisi çizimler ve heykeller yarattı. Nakamura, yaklaşık on yıl önce 3D modelleme ile ilgilenmeye başladı ve yavaş yavaş en basit çalışmalardan çok detaylı karmaşık çalışmalara geçti. Şimdi yazar Tokyo'da grafik tasarımcı olarak çalışıyor ve boş zamanını yaratıcılığa ayırıyor. Sanatçı eserlerini çevrimiçi galerilerde sergiliyor, bu yüzden ona ün kazandıran İnternet oldu.
Önerilen:
Dijital boyama - Dijital boyama (dijital ekran grafiği)
Tablet mi fare mi? Bir grafik tableti (veya sayısallaştırıcı, sayısallaştırıcı), çizimleri doğrudan bir bilgisayara elle girmek için kullanılan bir cihazdır. Basınca veya yakınlığa duyarlı bir kalem ve düz bir tabletten oluşur. Grafik tabletler, hem görüntülerin kağıt üzerinde oluşturulduğuna mümkün olduğunca yakın bir şekilde bir bilgisayarda görüntü oluşturmak için hem de sıradan işler için kullanılır.
Reenkarnasyon sanatı. Nadja Hluchovsky'nin inanılmaz vücut sanatı
Avusturyalı sanatçı Nadja Hluchovsky'nin elindeki boyalar ve fırça, sihirli değnek gibi bir silah. Onların yardımıyla, bir insanı herhangi birine, hatta bir kara kurbağasına, hatta güzel bir prensese, bir orman perisine veya dişli bir şeytana dönüştürebilir. Bununla birlikte, doğaüstü güçlerin bununla hiçbir ilgisi yoktur: Nadia Khluchovsky, profesyonel olarak vücut sanatı, yani vücut boyama ile uğraşmaktadır
Bento-boxes'ta suşi sanatı ya da Japonların kahvaltı hazırlama sanatı
Sabah kahvaltısı öyle bir saat olduğuna göre, Japonların bu konuda ne kadar yaratıcı olduklarını söylemenin zamanı geldi. Özellikle iş için bir çocuk ya da sevilen biri için kahvaltı toplamak söz konusu olduğunda. Bu nedenle, ülkemizde bir kahvaltı kutusu salata veya sebze ile ev yapımı bir saniye gibi görünüyorsa, Japonya'da buna bento kutusu denir ve küçük bir yemek resmi gibi görünür
Ayak parmağı sanatı. Parmaklarınla konuşma sanatı
Çağdaş sanatın özel biçimleri ve ufukları vardır. Ve bu ufuklar her geçen gün daha da genişliyor. Bu nedenle, artık el yapımı terimi, yalnızca el yapımı sanat eserlerini ve ev eşyalarını değil, aynı zamanda parmak dışında hiçbir şeyin kullanılmadığı başyapıtları da ifade etmek için kullanılabilir. Ve bazen bacaklar. İkincisi hakkında emin olmamakla birlikte
Şapka yapma sanatı. Sorensen-Grundy Milliners'tan Şapka Sanatı
Bazı insanların kafasında sanat varken, diğerlerinin kafasında, doğrudan yukarıdan. Ne hakkında olduğu önemli değil: Sorensen-Grundy Milliner'dan Construction Overhead adlı yeni bir başyapıt gibi alışılmadık bir saç modeli veya sanat şapkaları hakkında