İçindekiler:

Sanatçı Pinturicchio'nun fresklerinde yanlış olan ne ve "Oğlu" nun Sovyet sinemasında neden gizlendiği
Sanatçı Pinturicchio'nun fresklerinde yanlış olan ne ve "Oğlu" nun Sovyet sinemasında neden gizlendiği
Anonim
Image
Image

Rönesans'ın görünüşte tanınan ustalarının çalışmalarının değerlendirilmesinde her şey açık değildir. Pinturicchio, müşterileri ve fresk resmi uzmanları arasında büyük başarılar elde etti, ancak "kendi" onu büyük bir sanatçı olarak tanımadı. Ve bu İtalyan'ın çalışmalarını değerlendiren torunlar arasında görüşler farklıdır, Pinturicchio'nun eserleri bir yandan sığ, kötü düşünülmüş ve tatsız olarak eleştirilir, diğer yandan benzersiz çekiciliklerle dolu olarak kabul edilir.

Raphael ile eşit düzeyde çalışan bir sanatçı

Pinturicchio. otoportre
Pinturicchio. otoportre

Daha sonra Pinturicchio olarak adlandırılan Bernardino di Betto di Biagio'nun çocukluğu ve ergenliği hakkında neredeyse hiçbir şey bilinmiyor. 1454 civarında, Apenin Yarımadası'nın kalbindeki Umbria'nın ana şehri Perugia'da doğdu. Umbrian resim okulu bir süre il olarak kabul edildi ve ona Sienese'nin dallarından biri olarak adlandırıldı, ancak Pinturicchio'nun hayatı boyunca zaten görüşler değişti. Pinturicchio takma adı nereden geldi? "Beceriksiz sanatçı" veya - "küçük, kısa." çağdaşları arasında ve sonrasında.

Pietro Perugino. otoportre
Pietro Perugino. otoportre

İlk hocası Umbrialı usta Fiorenzo di Lorenzo'ydu, daha sonra İtalya'nın en ünlü ressamlarından Pietro Perugino ile çalıştı. 1481 - 1482'de Pinturicchio, öğretmenin Vatikan'daki Sistine Şapeli'nin fresklerini - Raphael, Botticelli, Signorelli ile birlikte boyamasına yardımcı oldu. Perugino'nun etkisi, yaşamı boyunca Pinturicchio'nun çalışmalarında izlendi.

"Anahtarları Peter'a veriyorum." Sistine Şapeli. Perugino
"Anahtarları Peter'a veriyorum." Sistine Şapeli. Perugino

Öğrenci fark edildi - Papa'nın ait olduğu della Rovere ailesi, Pinturicchio'yu sanatçının 1492'ye kadar yaptığı Santa Maria del Popolo kilisesinin duvarlarını süslemeye davet etti. Daha sonra, daha sonra "Borgia Apartmanları" olarak adlandırılan Papa Alexander VI'nın odalarını dekore etmek için bir emir geldi - belki de Pinturicchio'nun eserlerinin en ünlüsü.

"Mary ve Elizabeth'in Buluşması". Borgia Apartments'taki Fresk, Vatikan Kütüphanesi
"Mary ve Elizabeth'in Buluşması". Borgia Apartments'taki Fresk, Vatikan Kütüphanesi

15. yüzyılın doksanlı yıllarının ikinci yarısında, Pinturicchio yerli Perugia'ya döndü. Talep edilen metropol ressamın ünü, kendisine çok sayıda ve çok cömertçe ödenen yeni siparişler buldu. Sanatçı diğer şehirlerde çalışmaya gitti - Orvieto, Spoleto, Siena. Siena'da Pinturicchio, Kardinal Francesco Todeschini-Piccolomini tarafından ölen amcası Papa II. Pius'un kitapları için inşa edilen bir kütüphane tasarladı. Katedralin bir parçası olan kütüphanenin içi hala tüm Toskana'nın en mükemmellerinden biri olarak kabul ediliyor. Sanatçı sonunda bu şehre yerleşti - orada evlendi ve çocukları oldu. Emir olmadan yapmadı - diğer şeylerin yanı sıra Siena Katedrali'nin zemin mozaiğinin bir çizimini geliştirdi, Siena hükümdarı Pandolfo Petrucci'nin evini boyadı.

Piccolomini Kitaplığı
Piccolomini Kitaplığı

"Yetenekli ressam" mı?

Şaşırtıcı bir şekilde, İtalya'nın en etkili aristokratları ve Katolik Kilisesi başkanları arasındaki tüm talepleri için Pinturicchio, bir sanatçı olarak değil, yetenekli bir dekoratör olarak ün kazandı. Bu, büyük ölçüde, kendisi de bir sanatçı olan, Umbria stilini fresklerin yaratılmasında ölçü ve zevkten yoksun olarak tanımlayan ilk sanat eleştirmeni Giorgio Vasari'nin incelemelerinden kaynaklanıyordu. Pinturicchio'nun müşterileri memnun etmek için çok hevesli olduğu ve bu arzuya işin kalitesinden ödün verdiği iddia edildi. Eserler, Pinturicchio'nun çalışması sırasında aşırı dekoratiflik, süsleme, çok fazla, aşırı kullanılan süslemeler, masmavi, yaldız ile ayırt edildi.

Fresk "İsa'nın Dirilişi"
Fresk "İsa'nın Dirilişi"

Bu nedenle, iç mekan, büyük ölçekte yürütülen "zengin", lüks izlenimi verdi. Ancak fresklerdeki figürler eterik, çok sakindi, sahneler herhangi bir dramadan yoksundu ve genel olarak Pinturicchio'nun çalışmasına genellikle tatsız deniyordu, çok rafine olmayan doğalar için tasarlandı. Tabii ki, sanatçı çalışmalarında her şeyden önce müşterilerin isteklerinden hareket etti - ve sanatçı tarafından boyanmış iç mekanların kelimenin tam anlamıyla soluduğu lüks ve ihtişamı beğendiler.

O günlerde mavi boya çok pahalıydı, bu nedenle renkler sadece sanatsal etki açısından lüks değildi
O günlerde mavi boya çok pahalıydı, bu nedenle renkler sadece sanatsal etki açısından lüks değildi

Ama onun mirasının eleştirmenleri bile Pinturicchio'nun eserlerinin ünlü olmasının eşsiz etkisini fark ettiler. Rus sanat tarihçisi Alexander Benois, her freskin ayrı ayrı "boş, naif ve geleneksel" bir şeyi temsil ettiğini yazdı. Bütün bunlarla birlikte, iç mekanların tamamen büyüleyici bir izlenim bıraktığını, parlak renkler, bol miktarda altın ve sofistike süslemelerle büyülediği konusunda hemfikirdi. Pinturicchio'nun çalışmalarını değerlendirmedeki bu belirsizlik ona başka bir takma ad verdi - "yetenekli ressam".

Roma'daki Aracheli'deki Santa Maria Kilisesi'nde Pinturicchio tarafından fresk
Roma'daki Aracheli'deki Santa Maria Kilisesi'nde Pinturicchio tarafından fresk

Bu arada, groteskler - tuhaf unsurlara ve kompozisyona sahip dekoratif motifler - İtalyanlar tarafından antik Roma resimleri temelinde geliştirildi. Bu tür süslemeler sayesinde ağır tonozlu odalar hafif ajurlu köşklere dönüştü.

"Bir Çocuğun Portresi"

Ancak Pinturicchio'nun fresk resmine fazla aşina olmayan insanlar için eserlerinden biri gerçekten tanınabilir hale geldi. 1500 civarında boyanmış bu "Bir Erkek Portresi", sanatçının şövale resminin birkaç eserinden ve fırçasının altından çıkan birkaç portreden biridir.

"Bir Çocuğun Portresi"
"Bir Çocuğun Portresi"

Bu portrede kimin tasvir edildiği bilinmiyor. Müşteri hakkında da bilgi yok. Tuvalde, izleyici genç bir çocuk görür - artık bir çocuk değil, henüz bir yetişkin değil. Pinturicchio, geleneğinin aksine, resmi ayrıntılarla aşırı yüklemedi, onu "zengin" yapmaya çalışmadı. Kaşkorsenin rengi sessizdir, bu yüzden dikkati yüzden uzaklaştırmadan düz kırmızı bir nokta olarak algılanır. Perspektif biraz rahatsız, arka plandaki manzara, kişiyi tuvalden "itiyor" gibi görünüyor. Böylece çocuğun figürü özel bir somutluk kazanır. Yüz çok dikkatli bir şekilde çizilir, çocuğun duruşu gergin, ama aynı zamanda statik görünmüyor - aksine, canlı, gerçek, çekicilik dolu. İnatçılık ve güvensizlik, bağımsızlık ve çaresizlik, küstahlık ve alçakgönüllülük, çocuğun özelliklerinde çok uyumlu bir şekilde birleştirilir.

"Mavili Çocuk" - "Cumhuriyetin Mülkiyeti" filminden bir resim
"Mavili Çocuk" - "Cumhuriyetin Mülkiyeti" filminden bir resim

Meraklı bir şekilde, "Bir Çocuğun Portresi", Sovyet filmi "Cumhuriyetin Mülkiyeti" nin arsasında yer aldı. Orada, Pinturicchio'nun kötü niyetli kişiler tarafından çalındığı iddia edilen bu eserinin adı "Mavili Çocuk". Gerçekten de, resimdeki kaşkorse zaten mavi, kırmızı değil. Yapımcıların neden bu tekniği kullandığı bilinmiyor. Belki de resmi gerçek, orijinal haliyle arsaya sokmak uygunsuz görünüyordu - sonuçta orijinal, Dresden Galerisi'nde güvenli bir şekilde saklandı.

Alessandro del Piero. Bir futbolcu ile bir sanatçı arasındaki bazı dış benzerlikler de not edilebilir
Alessandro del Piero. Bir futbolcu ile bir sanatçı arasındaki bazı dış benzerlikler de not edilebilir

"Pinturicchio" takma adının en seçkin İtalyan futbolculardan birine - eski Juventus oyuncusu Alessandro del Piero - verilmesi ilginçtir. Bunun nedeninin, etkileyici sonuçlar veren serbest oyundan kaynaklandığı düşünülmektedir.

Perugino ve Pinturicchio sayesinde Umbria resim okulu yeni bir seviyeye ulaştı. "Yetenekli ressam"ın başka bir taşralısı bunun nedeniydi - Kültürlü bir insanın tanımadan edemeyeceği Raphael.

Önerilen: