Video: Sanatçı Jeremy Geddes'in duygusal ve hiperrealist resimleri
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Jeremy Geddes'in yağlı boya tabloları, sanatçının başka hiç kimsenin taklit edemeyeceği benzersiz becerilerini ve tekniklerini sergiliyor. O kadar gerçekçiler ki heykel, fotoğraf veya herhangi bir hiper-gerçekçi dijital resimle kolayca karıştırılabilirler.
Genellikle, birçok sanatçı resimlerini, en ilginç ve önemli olanı merkezde olacak şekilde, ton, renk ve resmin yapısını gözlemleyerek oluşturur. Bu, izleyiciyi resme bakarken mümkün olduğunca uzun süre görüntü üzerinde tutmaya zorlar. Fırça ustası Jeremy Geddes, böyle bir tekniği sıkıcı ve önemsiz bulur ve neredeyse her zaman resminde, izleyiciyi ilgilendiren ilginç bir an veya ayrıntı, çerçevenin dışındadır. Ve artık onları görmüyoruz, sadece orada neler olduğunu tahmin etmemiz gerekiyor. Sanatçı, eserinin izleyici tarafından izlenmesi sürecinde ortaya çıkan gerilimle ilgilenir.
Jeremy Geddes, Melbourne, Avustralya'da yaşıyor ve çalışıyor. 2003'ten beri sadece çizim yapıyor. Jeremy Geddes, hareket ve duygu dolu son derece gerçekçi, aşırı ve stresli durumları tasvir ediyor.
Avustralyalı sanatçı Jeremy Geddes, çizim sürecine başlamadan önce, canlandıracağı bir konuyu önceden kafasında düşünüyormuş gibi çok düşünür. Kompozisyonu, renkleri ve tonaliteyi oluşturduğu bir ön taslakla başlar. Jeremy Geddes'e göre, haftanın 7 günü 08:30 - 23:00 saatleri arasında her zaman müzik eşliğinde çalışıyor. İşkolik böyledir.
Önerilen:
Resimleri neredeyse yarım asırdır Paris Salonunda sergilenen modası geçmiş bir sanatçı olan Leon Basil Perrot'un duygusal gerçekçiliği
19. yüzyılın sonlarında başyapıtlarını 18. yüzyılın akademik tarzında yaratan Fransız sanatçı Leon Bazil Perrault, sanatta yeni moda trendlerinin hızla gelişmesine rağmen Avrupa ve Amerika'da talep ve popülerlik kazandı. Tuvalleri 42 yıldır Paris Salon'un prestijli sergisinde kalıcı sergiler oldu ve hala müzayedede büyük talep görüyor
Boya, palet bıçağı, metropol. Daniel Castan'ın (Daniel Castan) duygusal resimleri
Çocuklardan farklı olarak yetişkinlerde hataya yer yoktur. Geriye baktıklarında ve geçmişte ne kadar kaldığını fark ederek ve gelecekte daha fazlasını yapmak istediklerinde, bunu yapmak için acele ediyorlar. Fransız sanatçı Daniel Castan, grafik tasarım alanında çalıştı ve dünya çapında birçok ünlü şirketle işbirliği yaptı. Ancak kırk yaşına geldiğinde sanatçı olmak istediğini fark etti. Sonra boyaları, bir fırçayı aldı ve tereddüt etmeden şövalede durdu
Duygusal deneyimlere karşı keskinleştirilmiş hareketler: Sovyet ideolojisine uymayan avangard sanatçı Vsevolod Meyerhold
Vsevolod Emilievich Meyerhold, çarlığın ve ardından Sovyet Rusya'nın tiyatro sanatı üzerinde büyük bir iz bıraktı. Avangard yapımlardaki yenilikçi yöntemleri halktan karışık tepkiler aldı. Bazıları yönetmeni aşırı grotesk için kınarken, diğerleri eski sistemi "kırma" arzusunu destekledi. Hiç kimse deneysel çalışmasına kayıtsız kalmadı. Devrimci dönemde, Meyerhold Bolşevik yetkililer tarafından nazik davranıldı, ancak yönetmen Sovyet fikrine uymayı bıraktığında
Hayata dair resimler. Sanatçı Ian Francis'in (Ian Francis) duygusal tablosu
“Çalışmalarım modern yaşam, özellikle televizyon, dünya olayları, ünlüler ve günlük yaşam hakkında” - İngiliz sanatçı Ian Francis, gerçekte asla sanatçı olmayı planlamamış olan çalışmalarını böyle anlatıyor. Ama yine de, bir kişinin kaderinde biri olmak varsa, o zaman şüphesiz biri olacaktır. On yıldan kısa bir süre sonra, Ian Francis, çalışmaları birçok ünlü galeride geniş çapta temsil edilen başarılı bir sanatçıdır
Hiperrealist sanatçı ve onun "canlandırılmış" resimleri
Gustavo Silva Nunez, sıra dışı tablolar yaratan hiperrealist bir sanatçıdır. Çoğu zaman, havuzda yüzen kadın ve erkeklerin resimlerini gösterirler. Yazar, nesnel olarak var olan ve kurgusal gerçeklikler arasındaki çizgiyi bulanıklaştırarak yarattıklarının yanında mutlu bir şekilde poz veriyor