Sesli tuşlar: piyano, eski Yunanlıların ve çingenelerin müzik aletlerinden gelir

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Piyano herkes tarafından iyi bilinen ve tanıdık bir enstrümandır. Bununla birlikte, atalarından modern insan sadece klavsen hakkında bilgi sahibidir. Ancak klavye tarihinin kaynaklandığı ilk müzik aleti MS III. Yüzyılda ortaya çıktı.

Monokord, tüm klavyeli enstrümanların atasıdır. Başlangıçta, bir ipin uzunluğu ile perdesi arasındaki ilişkiyi belirleyen fiziksel bir cihazdı. Eski monokord, uzunluğu keyfi olarak değiştirilebilen bir diziden oluşuyordu. İp ne kadar kısa olursa, perde o kadar yüksek olur.

Aristide Quintilian, bu basit tek telli çalgıdan MS 3. yüzyılda kendi helikonunu yarattı. Helikon Quintiliana'nın ahenk içinde ayarlanmış dört teli vardı, bu da aynı anda birkaç ses üretmeyi mümkün kıldı. Tellere yukarıdan bastırarak sabit plakalarla yanlara sabitlendiler. Onlar bir tür organ anahtarıydı. Bununla birlikte, ses sadece "tuş" a basmaktan değil, aynı zamanda dize vurmaktan da doğdu. Daha sonra, "tuşlar" değiştirildi, böylece aynı anda hem dize hem de vuracaklar.

Sadece bir dize

Yüzyıllar boyunca, enstrümanda daha fazla tel vardı, ancak alışkanlıktan dolayı onu tek telli çalan (monokord) olarak adlandırmaya devam ettiler. 16. yüzyılın başlarında müzik teorisyeni Sebastian Virdung, bu uyuşmazlığı, monokordda birçok tel olmasına rağmen hepsinin uyum içinde ses çıkarması gerçeğiyle açıkladı. Ancak daha sonra enstrüman yine de farklı, daha doğru bir isim aldı - klavikor.

16. yüzyılın başlarında, bu enstrümanın zaten 45 tuşlu 27 teli vardı. Ve 1778'de, Hamburg'daki usta Gass tarafından yapılan bir enstrüman ortaya çıktı: bacaklarda, 38 çift telli ve 54 tuşlu, kaplumbağa kabuğu ile süslenmiş. Menzili dört buçuk oktav iken, XI yüzyılda gamın ve notaların kurucusu olan ünlü Guido d'Arezzo'nun monokordu sadece iki oktavdı.

Tellerin az sayıda olması ve dahası hala akort edilmiş olması, klavikorda akorları çalma yeteneğini büyük ölçüde sınırlıyordu. Her bir sesin ayrı bir telden üretilmesi uzun zaman aldı. Ve büyük olasılıkla, bu yenilik klavikor için başka bir eski müzik aletinden ödünç alındı - tuşlu zil veya başka türlü adlandırıldığı gibi klavsen. Michael Pretorius, Syntagma musicum (1614) adlı kitabında klavseni, kuş kanadı veya domuzun burnu şeklinde, güçlü ve net bir sese sahip dikdörtgen bir enstrüman olarak tanımlar. Bazı yazarlar, klavsenlerin atalarından birinin, eski zamanlardan çingeneler tarafından kullanılan ziller olduğuna inanıyordu: oyuncunun iki özel çekiçle vurduğu, gergin tellere sahip dikdörtgen bir kutu.

İkisi bir arada

Klavsen bağımsız olarak ortaya çıktı ve içindeki tüm tellerin serbest olması ve seslerine göre farklı uzunluk ve kalınlıklarda olması bakımından klavikordan önemli ölçüde farklıydı. Klavseninin, ilk klavikordin yaratılmasından çok daha sonra icat edildiği iyi bilinmektedir.

Almanlar, üçgen şeklinden dolayı klavsen der Flugel (kanat) adını verdiler. Masa üstü klavsenlere spinet veya İngiliz tarzında bakire denirdi. Tüm enstrümanlar genellikle son derece zarif bir görünüm kazandıran resim ve kakmalarla zengin bir şekilde dekore edilmiştir. Ancak bu müzik aletinin önemli bir dezavantajı vardı: klavsenler, bir nota diğerine akıyormuş gibi göründüğünde düzgün bir çalmaya izin vermiyordu. Sesleri aynı volümde ve çok aniydi.

Klavsenin başka dezavantajları da vardı ve sadece oda müziği için uygundu. Bu nedenle, müzik ustalarının sonraki çabaları, klavsen ve klavikordun özelliklerini birleştirecek bir enstrüman yaratmayı amaçladı. Sadece ne ile gelmediler! Teller pirinçten, bakırdan, çelikten, hatta çeşitli hayvanların bağırsaklarından yapılıyordu. İpler için kancalar veya tüyler metal, ahşap, deriden yapılmıştır. Kilise orgu yapısından bazı çözümleri ödünç almaya çalıştılar. Dahil - bir çift klavye. Böyle bir enstrümanın ilginç bir örneği Johann Sebastian Bach'ın klavsenidir.

1511'de, bas notalarının dolgunluğu ve gücü için klavsene ilk kez bir pedal takıldı. Ve 18. yüzyılda, Parisli usta Pascal Tusquin, tellere basmak için özel bir mekanizma yarattı. Sonuç çağdaşlar tarafından takdir edildi, Tusken'in enstrümanlarından memnun kaldılar.

Dünyada zaten ses kraliçeleri vardı - Amati, Guarneri ve Stradivari'nin kemanları. Ve klavsen-klavikordun müzikal kalitesi hala arzulanan çok şey bıraktı. Bir telden ses çıkarmak için tamamen yeni bir ilke bulmanın gerekli olduğu anlaşıldı. O zaman, telleri çekiçle vurma ilkesi klavyeli enstrümanlara uygulandı. Bu yönde çalışmaya başlayan ilk kişi Floransalı usta Bartolomeo Cristofori oldu. 1709'da gravecembalo col piano e forte adlı bir enstrüman yarattı. Daha sonra, basit bir şekilde - piyano olarak adlandırılmaya başlandı.

Cristofori, sesin gücünün doğrudan anahtara vurmanın gücüne bağlı olduğundan emin oldu. Enstrümanın içinde, ilgili tuşa basıldığında yükselen geyik derisi kaplı çekiçler ve kumaş damperler vardı.

Ses Kraliçesi

Bartolomeo Cristofori tarafından yaratılan enstrümanın müziğini besteleyen ilk besteci Pistuí'den Ludovico Gustini'dir. 1732'de Floransa'da yayınlanan Sonate Da Cimbalo di piano e forte detto volgarmente di martelletti başlıklı 12 sonat besteledi.

Piyanonun avantajları o kadar büyüktü ki, kısa süre sonra Fransa ve İngiltere'de klavsen ve klavikor arka plana kayboldu. Doğru, Almanya'da klavikor uzun süre favori bir enstrüman olmaya devam etti. Ama önce Mozart, sonra Beethoven piyanoyu tercih etti. 18. yüzyıldan beri piyano iki çeşide ayrılmıştır: kuyruklu piyano (yatay telli) ve piyano (dikey).

Piyanodaki bir sonraki devasa gelişme, günümüzde tüm enstrümanlarda kullanılan prova mekanizmasının icadıydı. Parisli piyano üreticisi Sebastian Erard tarafından 1823'te icat edildi. Sesin daha fazla dolgun olmasına izin veren çapraz teller tanıtıldı. Bu keşfe aynı anda St. Petersburg ustası Lichtenthal ve Paris'ten Henri Pape tarafından ulaşıldı.

Müzik tekniğindeki ilerlemeler, modern piyanoların yapımında orkestra uyumu ve güzel ses elde etmeyi mümkün kılmıştır. Performans yeteneğinin devleri sayesinde yeni keşifler yapıldı: Liszt, Rubinstein, Rachmaninov, Richter, Van Cliburn, Ashkenazi.

1850'de Avrupa'da yaklaşık 33 bin enstrüman üretildi. Ve 1910'da - zaten Avrupa'da 215 bin ve Amerika Birleşik Devletleri'nde 370 bin. Zamanla evde piyano bulundurmak varlıklı orta sınıfın sembolü haline geldi. Heinrich Steinweg ve oğulları 19. yüzyılda merkezi bir rol oynadılar - Steinway & Sons adlı bir yapım kurdular. Almanya'dan gelen göçmenler, ABD'de bir piyano için dökme demir çerçeve ve bir piyano için tellerin çapraz geriliminin patentini aldı. 1878'de Steinway, kuyruklu piyanodaki son değişikliğin patentini aldı: lamine kabarık akçaağaçtan yapılmış üst kanat (kapak) ve gövdenin bükülmesi.

Geçtiğimiz yıllarda, kuyruklu piyanoların merkezi Almanya ve Amerika'dan Japonya, Güney Kore ve Çin'e kaydı. Ancak en ünlüsü hala Steinway & Sons kuyruklu piyanolarıdır, ancak son zamanlarda Güney Kore'deki Young Chang fabrikalarında da yapılmıştır. XX yüzyılın seksenlerinden beri, elektrikli piyanolar, modern müzisyenlerin yanı sıra ev müzikli oturma odalarının özellikleri haline geldi.