Video: Cam Çiçekler ve Deniz Canlıları: 19. Yüzyıl Ustalarının Fantastik Modelleri
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Taze çiçekleri orijinal hallerinde tutmak kesinlikle imkansızdır. Hepsi doğal renklerini ve görünümlerini kaybederek renksiz, kesinlikle şekilsiz hale gelirler. Plastik, cam elyafı veya eski güzel kağıt hamurundan bir kopya oluşturabilirsiniz. Modern teknoloji genellikle inanılmaz derecede doğru 3D modeller oluşturmanıza olanak tanır. Ancak 19. yüzyılda bunların hiçbiri mevcut değildi. Ancak, yetenekli bir zanaatkarın hünerli ellerinde her şeye dönüşebilecek, bir doğa bilimcinin isteği üzerine herhangi bir şekle girebilecek inanılmaz bir malzemeye erişim vardı. Bu malzeme camdı. Kalıtsal cam üfleyiciler nasıl harikalar yarattı ve gerçek cam büyüsü yarattı.
Geleneksel olarak, anemon ve denizanası gibi canlı örnekler, alkol veya formaldehitle dolu kaplara yerleştirilirdi. Bu tedavi onları jöle benzeri renksiz bir bulamaca dönüştürdü. Botanik örnekler daha iyi değildi. Çiçekler ve yapraklar geleneksel olarak kuruyana kadar iki yaprak kağıt arasına yerleştirildi. O zaman bunlar, doğal flora örnekleri oluşturmanın tek mevcut yoluydu.
Ancak basit camdan gerçek sihrin nasıl yaratılacağının sırlarını bilen ustalar vardı - kalıtsal cam üfleyiciler Leopold ve Rudolf Blaschka. Basit erişilebilir malzemeden gerçek sanat eserleri yarattılar. Çiçekler, otlar, yapraklar, çeşitli omurgasızlar canlıymış gibi maketleri! Çalışmalarında, görünüşte tamamen uyumsuz çeşitli stillerin bir karışımı var. Blaschka'nın babası ve oğlu mücevher, heykel ve lamba işini birleştirmeyi başardı. Ve en önemlisi, aynı zamanda en saf haliyle bilimdir!
Leopold Blaschka, 1822'de Kuzey Bohemya'da doğdu. O zaman, cam üfleyici olan ebeveynleri oraya taşındı. Ondan önce uzun süre Venedik'te yaşadılar ve çalıştılar. Çocukluğundan beri babası küçük Leopold cam üfleme becerileri öğretti. Genç bir adam olarak, doldurulmuş hayvanlar için bağımsız olarak ajur cam süsler ve gözler yaptı. Aile işine ek olarak, Lepold Blaschka genç yaştan itibaren doğa tarihi bilimine dahil olmaya başladı. Doğal şeylerin kökeninin derin anlamı ile ilgileniyordu. Leopold, dünyanın sistematik bir bilgisi için çabalayarak mevcut tüm botanik literatürü hevesle yuttu.
1850'de Leopold'un karısı koleradan öldü ve sadece iki yıl sonra babası öldü. Kalbi kırılan Leopold, seyahat ve yeni deneyimlerin kırık kalbini iyileştirmeye yardımcı olacağını umarak Amerika Birleşik Devletleri'ne seyahat etmeye karar verir. Yolculuk sırasında, Blaschka'nın Atlantik'i geçtiği gemi, Azorlar yakınlarında iki haftalık zorunlu bir mola verdi. Leopold orada zamanını maksimum fayda ile geçirdi - deneyler için denizanası ve diğer deniz omurgasızlarını topladı.
Bu hayvanların kristal şeffaflığı, özellikle biyolüminesans, onu büyüledi. Bilimsel günlüğünde bu konuda şöyle yazmıştı: “Güzel bir Mayıs gecesi. Denizin karanlık, ayna gibi pürüzsüz yüzeyine bakıyorum. Etrafında - burada ve orada, binlerce kıvılcımla çevrili ışık ışınları ortaya çıkıyor. Görünüşe göre suyun altında aynalı yıldızlar var."
Blaschka deniz bitkilerini ve hayvanlarını çizdi. Denizciler onun için çeşitli deniz canlılarını avladılar ve onun iç yapılarını incelemek için parçalara ayırdı. Avrupa'ya döndükten sonra Leopold, cam takılar, kostümler, laboratuvar ekipmanları ve diğer temel cam ürünlerinden oluşan aile işine odaklandı. Blaschka tüm boş zamanlarını egzotik bitkilerin cam modellerinin yaratılmasına adadı - ruhuyla ve ruhu için çalıştı.
Prens Camille de Rohan bu modelleri çok beğendi. Bahçecilikte ünlü bir uzmandı. Prens, Leopold'dan onun için yüz model orkide ve diğer egzotik bitkiler yapmasını istedi. Camille, Prag sarayında bu ürünlerin bir sergisini düzenledi.
Başka bir kişi bu şaşırtıcı eserlere dikkat çekti - Dresden'deki Doğa Tarihi Müzesi müdürü Profesör Ludwig Reienbach. Bu beceriden memnun olan Reichenbach, Leopold'dan deniz canlılarının cam modellerini yapmasını istedi. Profesör sonunda Blaschka'yı sadece tuhafiye ürünlerinin imalatını bırakmaya ikna etti. Çok zordu, ancak profesör Leopold'u kendini ve yeteneğini deniz omurgasızları modelleri yaratmaya adamaya ikna etmeyi başardı. Müşteriler çok sayıda müze, üniversite ve özel koleksiyoncuydu.
Zamanla, Leopold Blaschke'ye eşit derecede yetenekli oğlu Rudolph katıldı. Birlikte müşterileri memnun eden binlerce model ürettiler. O zamanlar, İngiltere'den akvaryumlara bir hayranlık yayıldı. Ustaların ünü, bir botanik müzesi oluşturma sürecinde olan Harvard Üniversitesi profesörü George Lincoln Goodale'e ulaştı. Bu amaçla Goodale, Leopold ve Rudolph'tan bir dizi botanik model sipariş etti.
Zorlukla, ancak yine de profesör, ustaları sadece Harvard için çalışmaya ikna etmeyi başardı. Sonraki 50 yıl boyunca Harvard Üniversitesi için 780'den fazla bitki türünü temsil eden dört binden fazla cam model yarattılar. Bu parçalar Harvard'ın en değerli koleksiyonlarından biri olmaya devam ediyor.
O zamanın birçok insanı, cam üfleyicilerin tek bir morfolojik hatanın olmadığı şaheserlerini nasıl yaratmayı başardığını merak ederek heyecanlandı. 1889'da usta bir cam üfleyici olan Mary Lee Ware, müşterilerinden ve patronlarından birine yazdığı bir mektupta şunları yazdı: "Birçok insan, camı bu formlara bastırabileceğimiz bir tür gizli aygıtımız olduğunu düşünüyor, ama bizde bu incelik var. Oğlum Rudolph benden daha fazlasına sahip, çünkü o benim oğlum ve her nesilde nezaket artıyor. İnsanlara sık sık cam modelleme ustası olmanın tek yolunun camı seven iyi bir büyük büyükbaba bulmak olduğunu söyledim.. O zaman aynı zevklere sahip bir oğlu olmalı ve bu da baban gibi camı tutkuyla seven bir oğlu olacak. Ama böyle atalarınız yoksa, bu sizin suçunuz değil. Dedem Çek Cumhuriyeti'nin en ünlü cam üfleyicisiydi."
Yine de çalışma süreci hakkında bir şeyler biliniyor. "Biyolojik modelleme" kağıt üzerinde ayrıntılı eskizlerle başladı. Daha sonra, bir brülör yardımıyla, cam üfleyiciler gelecekteki modelin boşluklarını üflediler. Bu boşluklar daha sonra yapıştırıldı, küçük parçalar ince bakır tellerle sabitlendi. Bazen mum ve kağıt kullanıldı Detaylara gösterilen sonsuz özen, denizanasının şeffaflık derecesini, kaplama kalınlıklarını ve dokusunu bile yeniden üretmeyi mümkün kıldı!
Ne yazık ki Leopold ve Rudolph'un hiç öğrencisi yoktu. Becerilerinin sırlarını ve eşsiz deneyimlerini kimseye aktarmadılar. Şimdiye kadar hiç kimse Blaschk'ın eserlerinin özgünlüğüne ve becerisine bir santimetre bile yaklaşmayı başaramadı. Birçok teknoloji geri dönüşü olmayan bir şekilde kayboldu. Bu son derece yetenekli ustaların çalışmalarının çoğu da kaybolmuştur. İkinci Dünya Savaşı sırasında Blaschk'ın atölyesi ve Dresden Kraliyet Zooloji Müzesi bombalı saldırılarla yok edildi. Yine de günümüze ulaşan birçok eser var ve biz bu sihrin camda dondurularak tadını çıkarabiliriz. Usta cam üfleyicilerin eserlerine hayran kaldıysanız, takı tasarım perisi olarak adlandırılan kadınla ilgili yazımızı okuyun. elmas dantel, balkabağı ve ejderhalar: Michelle Ong nasıl çalışır.
Önerilen:
Plastik deniz anemon ve şişe mercan: deniz tabanından yeşil reklam
Su altı yeşili reklamı bize okyanusların ve denizlerin tek kullanımlık sofra takımları için çöplüklere dönüştüğünü hatırlatıyor. Kaşıklar ve şişeler yakında deniz hayvanlarının yerini alacak mı? Filipinli yaratıcılar, okyanus tabanının sakinlerini plastikte yakaladı. Dünya okyanusları kirlenirse, yakın gelecekte deniz yelpazeleri, mercan mercanları ve anemonlar böyle görünecek
Sanatçı-romantik Evgeny Kuznetsov'un nazik resimlerinde fantastik çiçekler ve aşık çiftler
Görsel sanatlarda romantizm tüm yüzyıllarda ustaları çok çekmiş, hem resimde hem de grafikte her zaman çok net bir şekilde kendini göstermiştir. Çağdaş romantik sanatçılardan bahsetmişken, her şeyden önce, orijinal bir el yazısına ve olağanüstü bir güzellik vizyonuna sahip, parlak, çok yönlü bir yeteneğe, derin felsefi düşünceye sahip olan Stavropol Yevgeny Kuznetsov'dan ressamı belirtmekte fayda var
Adam ve deniz. Ran Orther'in inanılmaz deniz portreleri
Doğanın yaratıcı bir kişiye verdiği ilhamın gücüyle ilgili hikayelere dönersek, dört elementin rolünden bahsetmeden geçemeyiz. Kültürel Çalışmalar'da sık sık hem bu unsurlara adanmış hem de onların etkisi altında doğan şaheserler hakkında, örneğin "doğal" süslemeler, havai fişeklerin, okyanus dalgalarının ve deniz manzaralarının çarpıcı fotoğrafları hakkında yazıyoruz. Bu nedenle, denizin güzelliğine ve değişken karakterine aşık olan sanatçı Ran Orther, daha önce bahsedilen yazarlar için mükemmel bir şirket olacak
Patlayan Çiçekler Fotoğraf Serisinde Patlamış Çiçekler, Qi Wei
Gri keçi hakkındaki ünlü tekerlemeden, gri kurtların ona saldırdığını ve "boynuzları ve bacakları keçiden kaldığını" biliyoruz. Büyükanne keçiyi çok sevse de … Çinli fotoğrafçı Qi Wei bize güzel, narin, zarif çiçeklerden geriye ne kalacağını gösteriyor, eğer onları ayırırsanız, "boynuzları ve bacakları" bırakın - yaprakları bir yönde, ortada - diğerine … "Patlayan" bir dizi fotoğraf - yırtık çiçekler - Patlayan Çiçekler
Kancalar ve deniz. 500.000 oltadan oluşan Isla manzarası (Deniz manzarası)
Kışkırtıcı, konformist olmayan sanatçı Yoan Capote, genç Küba'nın VII Havana Bienali Çağdaş Sanatlar da dahil olmak üzere uluslararası sergilere katıldığı, yaratıcı düşünceli heykelleri sayesinde bize zaten tanıdık geliyor. Birkaç yıl önce, sanatçı insanları tekrar kendisi hakkında konuşturdu ve bunun nedeni dünyanın yetenekli bir ustanın yeni bir eserini görmesiydi: 500.000 olta kancasından oluşturulan Isla deniz manzarası (Deniz manzarası)