Tretyakov neden galerisi için sanatçı "devedikeni" Semiradsky'nin resimlerini satın almadı?

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Halkın ve profesyonellerin sanatçıların çalışmalarını değerlendirirken görüşlerinin, bazıları şiddetle azarladığında ve algılamadığında, diğerleri hayran kaldığında ve övdüğünde muhalefette olduğu sık görülür. Böylece ünlü Polonyalı-Rus ressamın eseriyle oldu. Henryk Siemiradzki19. yüzyılın ikinci yarısında yaratılan ve izleyiciyi yürütme becerisi, tarihsel inandırıcılık ve olay örgülerinin duygusallığı ile çeken büyük ölçekli tuvallerin önemli bir sanatsal mirasını bırakan.

Heinrich Ippolitovich Semiradsky, 19. yüzyılın sonlarının kozmopolit yönünün Avrupa akademizminin önde gelen bir temsilcisi olan, Eski Yunan ve Roma tarihini, İncil konularını yansıtan anıtsal tuvaller sayesinde ünlü olan Polonya kökenli bir Rus sanatçıdır. Akademisyen ve St. Petersburg Sanat Akademisi'nin yanı sıra Roma, Torino, Berlin, Stockholm akademilerinin Profesörü unvanını aldı, Fransız Güzel Sanatlar Akademisi'nin ilgili bir üyesiydi.

Ve henüz:

Ve ilginç bir şekilde, Polonya geleneklerini ve Katolik dinini yetiştiren Semiradsky, her zaman bir Polonyalı gibi hissetti, ancak en büyük yaratıcı yükselişleri döneminde, Rus basını ve eleştirmenleri ona Rus uyruğu atfetti. Eserleri halen Rusya ve Ukrayna'daki birçok müzenin malıdır.

Sanatçının biyografisinden birkaç sayfa

Henryk Semiradsky (1843-1902), Kharkov (Ukrayna) yakınlarındaki Novo-Belgorodskaya Sloboda'da (şimdi Pechenegi köyü), Rus çarlığının ejderha alayının bir subayı olan Polonya kökenli askeri doktor Ippolit Semiradsky'nin ailesinde doğdu. Ordu. Küçük Henry, Karl Bryullov'un öğrencisi olan öğretmen Dmitry Ivanovich Bezperchy ile Kharkov spor salonunda okurken çizimin temellerini öğrendi. Genç yeteneklere tadı aşılayan ve sanatta yönü belirlemeye yardımcı olan oydu. Gelecekteki akademik klasisizm, Semiradsky'nin çalışmalarında temel olacak ve sanatçıya dünya çapında tanınma getirecektir.

Henry'nin babası, oğlunun sanatsal hobisini memnuniyetle karşıladı ve aynı zamanda, resmin kendine saygılı bir kişi için bir gelir kaynağı olamayacağına inanıyor ve oğlu için bilimsel bir kariyer öngördü. Bu nedenle, babasının isteklerini yerine getiren 17 yaşındaki çocuk, doğa bilimlerini özenle öğreneceği Kharkov Fizik ve Matematik Üniversitesi'nin öğrencisi olur. Dört yıl boyunca Semiradsky, üniversite eğitimini çizim dersleriyle eş zamanlı olarak birleştirirken, gizlice sanatçı olmanın hayalini kuruyor.

Ve 1864'te diplomasını başarıyla savunan gelecekteki ressam, İmparatorluk Sanat Akademisi'ne girmek için St. Petersburg'a gitti. Semiradsky akademiye denetçi olarak kabul edildi, çünkü o yıllarda, eğitim kurumunun tüzüğüne göre, 20 yaşına ulaşan öğrenciler sadece gönüllü olarak ve sadece ücretli olarak (yılda 25 ruble) kabul edildi. Çalışmaları sırasında yetenekli öğrenciye beş kez gümüş madalya ve iki kez altın madalya verildi.

Ve ilginç bir şekilde, o yıllarda, rekabete dayalı işler için altın madalya, sahibine, kamu pahasına Avrupa'ya altı yıllık bir emeklilik gezisi hakkı verdi. Mezuniyet çalışması için Büyük Altın Madalya alan Semiradsky, yabancı bir tura gönderildi.

Heinrich Siemiradzki araştırmacıları, onun çalışmalarını bir servet aşkı olarak görüyorlar. Her mezuna, Sanat Akademisi'nden mezun olduktan hemen sonra yurtdışında bir emeklilik gezisi yapılmadı. Ve zaten 1871'de şanslı Semiradsky, Münih'teki becerilerini geliştirmeye gitti ve bir yıl sonra “Parlak Sezarizm Zamanlarının Roma Orjisi” resmini Rusya'ya zehirledi. Bu eser Akademik Serginin en iyilerinden biri oldu ve sanatçıyı hemen ünlü yaptı. Resim, doğrudan kendi sanat eserleri koleksiyonunu toplayan ve sonunda bir müze açmayı hayal eden varis Tsarevich Alexander (gelecekteki İmparator Alexander III) tarafından sergiden alındı. Bu arada, yıllar sonra koleksiyonu, Rus St. Petersburg Müzesi'nin fonunun temelini oluşturdu.

Münih'ten sanatçı, günlerinin sonuna kadar yerleştiği Roma'ya taşındı ve sadece kısa ziyaretlerle Rusya'ya geldi. Roma'da yaşarken, Rus Akademisi sanatçıya sonraki unvanları verdi: 1873'te - akademisyen ve 1877'de - profesör. Ancak, Rus eleştirmenlerin ve diğer sanatçıların sık sık Semiradsky'yi anıtsallık, kompozisyon karışıklığı, kalabalık ve soğukluk, doğal olmama nedeniyle eleştirdikleri belirtilmelidir.

Ancak, tüm eleştirilere rağmen, sanatçının eserinin izleyicileri basitçe putlaştırıldı. Eserleri, Avrupa devletlerinin başkentlerinde düzenlenen çeşitli uluslararası sergilerde sürekli olarak sergilendi ve ödüllerle ödüllendirildi. 1878'de "Kadın mı Vazo mu?" usta, Paris'teki Dünya Sergisinde altın madalya aldı ve Onur Lejyonu Nişanı'nın sahibi oldu.

Ve aynı Paris sergisi için Semiradsky tarafından boyanmış olan "Poseidon Günü'nde Phryne" tablosu, İmparator III. Sanatçılar kendilerine kızdılar: Myasoedov bunu Stasov'a yazdı ve Semiradsky'ye devedikeni dedi. Prensip olarak, Tretyakov, Semiradsky'nin resimlerini galerisi için satın almak istemedi, onları gerçekten Rus resminden uzak olarak gördü. Her ne kadar yıllar sonra, bu ustanın eserleri hala Tretyakov Galerisi koleksiyonunda yer aldı.

Büyüleyici başarı ve ezici eleştiri, ustanın ilk Hıristiyanların şehitlik sahnesinin yazıldığı görkemli "Hıristiyanlığın Işıkları" tablosunun altına geldi. Bu yaratılışın sergilenmesi, tüm Avrupa başkentlerinde zaferle gerçekleşti ve Polonyalı sanatçının Avrupalı eleştirmenler ve akademik resim uzmanları gözündeki ihtişamını ve otoritesini artırdı. Ancak, yakında resim esas olarak Rusya'dan meslektaşları ve eleştirmenler tarafından eleştirilmeye başlandı. Semiradsky, dış etkilerin ustası olmakla, insan ruhunun derinliklerine inmemekle birlikte insan bedenlerinin ve nesnelerinin güzelliğini yaratmakla ve tasvir edilen karakterlerin duygularını ve duygularını nasıl yansıtacağını ve gerçek drama ve trajediyi nasıl aktaracağını bilmemekle suçlandı. Etkinlikler.

Aynı sitemler, Nero'nun saltanatı sırasında genç bir Hristiyan'ın şehit edildiği sahneyi canlı bir şekilde yansıtan, teknik olarak mükemmel bir şekilde yürütülen başka bir tuvale yöneltildi, sanatçının, birçok kişinin görüşüne göre yeniden yaratması gereken "Nero's Circus'taki Christian Dirtseus". tuvalde, dini zulmün savunmasız bir kurbanının öldüğü dramatik gerilim ve trajik korku atmosferi.

Ancak Semiradsky, anıtsal bir sahnenin yaratılmasını psikanalize ve durumun trajedisine tercih etti. Tuval üzerindeki izleyici, senografinin, zengin kıyafetlerin ve sofistike nesnelerin güzelliğini görür. Ölü bir şehit figürü, beyaz zarif vücudu bir boğanın siyah leşiyle keskin bir tezat oluşturuyor. İdeal güzelliği ile kurban, Hıristiyanlığın manevi değerlerini, ilk Hıristiyanların inancında azim fikrini sembolize eder.

Ayrıca şunu da belirtmek isterim ki, sanatçı karakterlerinin görünümünü eski güzellik kanonlarına göre idealleştirdiyse, o zaman manzara motifleri, tam tersine, gerçekçi bir tutkuyla yaratılmış, doğayı dikkatlice gözlemleyerek ve ona aktararak. neredeyse fotoğrafik doğrulukta tuvaller. Kelimenin tam anlamıyla sanatçının çalışmasındaki her şey, renk, kompozisyon ve konulara incelik ve incelikli bir yaklaşımla doludur.

Sanatçı 1902'de öldü ve Varşova'da gömüldü, ancak 1903'te sanatçının külleri Krakow'a nakledildi ve önde gelen Polonyalı sanatçıların gömüldüğü Başmelek St. Michael Kilisesi'ne gömüldü.

Ayrıca okuyun: Gümüş Çağın en etkileyici Rus sanatçısı - Philip Andreevich Malyavin'in iniş ve çıkışları.