Çalışmalarını Rusya'daki müzelerde görmeyeceğiniz bir sanatçı olan Thomas Gainsborough'nun "konuşma portreleri" ve muhteşem manzaraları

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Gainsborough son resmini yapalı 250 yıldan fazla zaman geçti. Ancak sanatseverlerin ilgisi hala çalışmalarına perçinlenmiş durumda ve sanat eleştirmenleri, sanatsal yeteneği hakkında kelimenin tam anlamıyla azar azar bilgi topluyor.

Gainsborough sanat tarzı

1727 doğumlu Thomas Gainsborough, İngiliz portre ve manzara ressamıydı. Sudbury, Suffolk'ta doğdu. Londra'da okudu ve Kraliyet Akademisi'nin kurucu üyesiydi, daha sonra Kral III. George ve ailesinin favori sanatçısı ve sanat dünyasını değiştiren dönemin en parlak ve en eşsiz temsilcisi oldu. Thomas Gainsborough, 18. yüzyılda İngiltere'deki en ünlü portre ve manzara ressamlarından biriydi. Tüylü fırça darbesi stili ve zengin renk duygusu, portrelerinin aktif olarak popülerleşmesine katkıda bulundu.

Thomas Gainsborough'nun bir usta olarak sanatsal gelişimi, tarihin önemli bir anında, İngiliz kültüründe bir rönesansın gerçekleştiği ve sadece görsel sanatları değil, aynı zamanda tiyatro, müzik ve edebiyatı da etkilediğinde gerçekleşti. Thomas Gainsborough'nun sanatsal tarzı, ünlü William Hogarth tarafından yönetilen Londra St. Martin Akademisi öğretmenlerinden ve ayrıca kıta Avrupası sanat okullarının önde gelen temsilcilerinden büyük ölçüde etkilendi. Hayatı boyunca, Gainsborough eski ustalardan öğrendi ve o zamanlar genel olarak kabul edilen resmi olandan farklı olarak kendi tarzını geliştirdi. Gainsborough'nun çalışmaları, İngiliz resim okulunun oluşumunda belirleyici bir rol oynadı.

Manzara

Gainsborough her zaman ilk aşkının manzara olduğunu söylerdi. Bu sanatın dilini, 1740'ta İngiliz koleksiyoncular arasında çok popüler hale gelen 17. yüzyılın Hollandalı manzara ressamlarından öğrenmeye başladı. Gainsborough'nun ilk manzaraları Ian Weinants'tan etkilenmiştir. Manzara fonlu en eski tarihli tablo Bull Terrier Bumper (1745)'dir. Gainsborough'nun Londra'daki en önemli akıl hocası Hubert-François Bourguignon, diğer adıyla Gravelot, Fransız Rokoko ressamıdır. Gainsborough'nun en sevdiği manzarayı popüler portre türüyle birleştirmesine izin veren onun etkisiydi. Pastoral Rokoko bestelerinden ilham alan Gainsborough, sözde "konuşma" türünde çalışmaya başladı. Manzaraya karşı insan görüntüleri, sanatçıya portre ile manzarayı birleştirme konusunda eşsiz bir fırsat verdi.

Gainsborough, manzaraları büyük bir ustalıkla resmeden 18. yüzyıl İngiliz portre ressamıydı ve onun itibarını gölgede bırakan tek çağdaş sanatçı, Kraliyet Sanat Akademisi'nin ilk başkanı olan Sir Joshua Reynolds'un kendisiydi.

Portreler

Thomas Gainsborough becerilerini çeşitli türlerde başarıyla sergiledi. Ancak, 18. yüzyılın ikinci yarısının İngiliz sanatçısı için yalnızca özel portreler sağlam bir itibar ve iyi bir gelir sağlayabilir. Bu nedenle, Gainsborough diğer sanatçılardan sürekli bir rekabet hissetti (İngiliz müşterilerin genellikle aynı sipariş için farklı portre ressamları tuttuğu göz önüne alındığında). Gainsborough'nun çalışmalarında önemli bir özellik güven ve verimliliktir. Meslektaşlarının çoğunun aksine, Gainsborough'nun asistanları yoktu, ancak 1.300'den fazla resim yaptı. Sanatçının ünlü Samuel Linley portresini sadece 90 dakikada çizdiğine inanılıyor. Ölümünden kısa bir süre sonra, portrelerinden biri sadece bir gine için satıldı ve 1922'de ünlü "Mavi Çocuk" (veya "Mavili Çocuk" (veya "Mavili Çocuk") ") muhteşem bir 148.000 £ karşılığında satıldı.

18. yüzyıl İngiliz güzel sanatının ana özelliklerinden biri, çocuk portrelerinin olağanüstü çiçek açmasıdır. Birçok sanatçı bu türü tanıdı. Gainsborough bir yana durmadı: Ayrıca, bu hassas çağın kırılganlığını vurgulayarak bir çocuk portresi yaratmadaki profesyonelliğini de gösterdi.

Thomas Gainsborough'nun portreleri, o dönemde İngiliz toplumunun modern anlayışını şekillendirdi ve İngiliz aristokrasisinin kültürel ruhunu somutlaştırdı. Modelin kişiliğini dış kabuğun arkasında ilk gören kişi olarak 18. yüzyıl İngiliz sanatını dönüştürdü. Tarih bize sanatçının sözlerini getirdi: "Portreler yapıyorum çünkü bir şeyler üzerinde yaşamak zorundayım, manzaralar çünkü onları yazmayı seviyorum, ama kalbimin isteğiyle müzik yapıyorum."

Sanatçının en iyi eserlerinden biri

Thomas Gainsborough'nun 1773 tarihli "Pazara Yolculuk" adlı tablosu, sanatçının en iyi eserlerinden biri olarak seçilmiştir. Kırsal kesimde seyahat eden ve bir dilenci anne ve çocuğunun yanından geçen at sırtında bir grup insanı tasvir ediyor. Kahramanlara, Gainsborough ruhu içinde güzel bir ustalıklı manzara eşlik ediyor: yumuşak bir fırça, solmuş bir monokromatik palet (kahverengi-gri-yeşil) ve onun arama kartı - ağaçlar. Birçoğu Gainsborough'nun resimlerinin ağaçlar tarafından tanınabileceğini iddia ediyor (onlara katılıyorum). Bunlar her zaman ağaçların salkım tüylü dallarıdır, genellikle yana eğilir ve yaprakları koyu yeşil bir ölçekte boyanır.

Zekice tasvir edilen figürler ve zarif bir şekilde modüle edilmiş gümüşi ışık sayesinde sanatçı, lirik ve keyifli bir sabah görüntüsü yaratmayı başardı. Tablo, Temmuz 2019'da Sotheby's'de özel bir satıcıya 8 milyon sterline satıldı.